资源描述
_美 术 七年级（下）学校 .七年级美术下册教学计划为使本学期的教学工作顺利进行,更好地完成教育教学任务,通过对本册教材的深入研究和分析,特作教学计划如下:一、教学总体目标：从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。教学内容主要涉及四大领域：造型表现领域，设计应用领域，欣赏评述领域，综合探索领域。四类中仍以“造型表现领域”为主要教学内容，约占总教学量的三分之二。二、情况分析：(一)学生情况分析：七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%，差生约占3%，其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。(二)教材情况分析：本册教材共14课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。三、教学重难点：通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望，培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力，陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。造型表现课：通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。设计应用课：通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。欣赏评述课：通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。综合探索课：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。四、教学措施：课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。（一）教师方面：做学生发展的组织者、促进者，充分尊重学生的主体地位，放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作，鼓励学生通过自己的想象展示作品。（1）做好课前准备，精心制作教具。（2）运用各种教学手段，学生更多的创造空间，鼓励学生的探索精神与大胆创造，在情感体验中提高想象力和创造力，培养学生绘画兴趣。（3）在教学环节和活动方式布局上，注意开放性和立体性，真正做到以人为本。（4）灵活改进示范过程的传授方式，活跃课堂气氛。（5）教学内容的选择要少而精，并注意学科之间的联系。（6）拓展教学思路，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。（二）学生方面：充分利用身边的各种材料及所学知识，动脑筋制做作品，学会合作，并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动，开阔视野，增长社会经验。五、业务学习及其它方面：作为美术教师，应利用业余时间加强对专业的学习和研究，多研究新的美术动向，阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验，大胆尝试，运用到自己的教育教学（此文来自斐斐课件园）中。让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造，获得感知、欣赏和评价的能力，开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。另外，积极开展课外兴趣小组的活动，加强对学生特长的培养和训练。六、课时安排：第一单元 美术是创造性劳动第一课-源于生活 高于生活（1课时）第二课-营造艺术的情趣和意境（1课时）第二单元 春天畅想第一课-色彩的魅力（2课时）第二课-春天的畅想（1课时）第三单元 富有活力的运动会第一课-凝练的视觉符号（1课时）第二课-亲切的使者（1课时）第三课-喜悦与收获（1课时）第四单元 校园艺术节第一课-广而告之（1课时）第二课-盛情邀约（2课时）第三课-独特的装扮（1课时）第五单元 平面设计的盛宴（2课时）第一单元、第1课、源于生活高于生活教学目标知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、范画课时安排2课时第一课时一、引课：1.回忆上学期的美术作品开国大典，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？2.作品描绘了什么？3.作品表现的内容是不是作者凭空想象出来的？4.它来源于什么？板书部分课题源于生活二、新授：（1）欣赏王式廓的素描作品血衣，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景）思考讨论：1.作品的题材内容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？3.作品中重点突出了哪几个人物？4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？5.谈谈你对整幅作品的感受。可见，美术是源于生活的。（2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。三、课堂小结：美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。第二课时一、继续上节课的艺术作品分析a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。b.师讲述格尔尼卡创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸张变形的手法）c.思考讨论格尔尼卡这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？ 从而印证本课课题美术源于生活，高于生活二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。讨论：艺术技巧与物质材料对作品的产生有怎样的影响？三、通过作品引导学生总结再现性美术、表现性美术的特点。真实再现性美术抽象表现性美术具有变形的特点四、评述请同学们谈对艺术源于生活，高于生活的理解。五、小结 任何美术创作都源于我们的生活，即使有一些作品我们不能一眼就看出它与我们生活有什么联系，但它们都是从我们的现实生活中得到的灵感和启发二次创作出来的。美术创作是一个充满艰辛和智慧的创造性劳动，它丰富了人类的精神和生活内涵。【课后反思】第2课、营造艺术的情趣和意境知识与能力：通过学习体验感受美术作品的情趣和意境，了解美术作品表现情趣和意境的艺术方法，能对相关的美术作品情趣和意境进行欣赏评述。过程与方法：通过对美术作品中的情趣和意境进行的体验分析、欣赏评述，进一步探讨艺术美与生活美的区别与联系。情感态度价值观：通过体验分析、欣赏评述，丰富学生的生活和艺术情感，培养学生对生活的热情，对美好快乐的向往。教学重点：通过作品分析感受不同作品中所体现的情趣和意境，并且能从表现方法和画家个人感情方面理解作品，同时能运用学到的方法赏析其它作品，从作品中的情趣和意境方面对相关美术作品进行欣赏评述。教学难点：引导学生感悟作品的美和价值。中国画尤其追求意境的表现，这也是中国传统美学思想的重要组成部分，通过欣赏学习引导学生感受作品的情趣和意境，体会画家的思想、感情和文化修养。教具准备：课件、范画课时安排：1课时一、组织教学课前准备 安排学生课前阅读教材，初步了解本课的学习内容，对教材中所涉及的作品、画家生平、创作背景等有意识的收集资料，以便在课堂上交流。二、讲授新课1.分析作品：展示作品，引导观察思考。（1）出示作品青蛙，齐白石，水墨画。展示作品细节。教师提问：你看到了什么？ 画的下部有三只正在鸣叫的大青蛙；上部是一只被芦草缠住脚的小青蛙，正在挣扎求助。画家借助这充满戏剧性的画面，生动地表达出一种浓郁的自然意趣。（2）散步（油画法籍俄裔）夏加尔。夏加尔常以幻想般的画面表现自己的幸福生活。作品中他手拉着的妻子像风筝似的在空中飘浮，构思巧妙地表达出他对婚姻的喜悦心情。教师提问：“他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？”2.互动探讨：教学内容拓展与延伸展示齐白石作品，介绍画家及创作背景。 作品齐白石日相呼中的两只小鸡在干什么？如两个今日吵架明日和好的孩子。齐白石专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。提出问题：关于齐白石，你还想了解什么？3.知识拓展与延伸展示夏加尔的作品散步，提出问题。 他们在做什么？作品表达了什么兴趣？你会用什么方式表达自己的情绪？引导学生从作品中感受作品的情趣。夏加尔的作品依靠内在诗意力量而非绘画逻辑规则，把来自个人经验的意象与形式上的象征和美学因素结合到一起。他的作品色彩鲜艳，别具一格，追求天真纯朴的艺术效果。三、教学总结 追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。情趣和意境的表现体现了画家的思想、感情、理想，文化修养等。生活中，美无处不在，但是，你必须有一双审美的眼睛才能感受它的存在；生活的情趣也处处可见，积极乐观、热爱生活、用心生活的人就能感受得到，能捕捉到生活中情趣，通过巧妙的方式表现出来。【课后反思】第二单元、第1课、色彩的魅力教学目标知识与能力：理解色彩知识的基本术语，培养学生认识、运用色彩表达的能力。过程与方法：通过自主学习和教师讲解引导获取络相关知识信息，使学生掌握掌握色彩基础知识和色彩运用的能力和方法。情感态度价值观：通过对色彩的学习形成一定色彩知识概念和常识，培养对色彩知识的求知欲，促进审美修养的提高。教学重点：理解色彩知识的基本术语及基本知识。教学难点：如何正确的使用色彩表现作品。教具准备：课件、水彩笔、范画、画纸等课时安排2课时第1课时一、导入拿出一盒水彩笔，做个小调查找几个同学选出他们心中能代表春、夏、秋、冬的画笔。教师总结丰富的颜色不仅可以愉悦我们的视觉，更能触动我们的心灵。本课我们将带领同学们进入色彩的世界，学习色彩的常识，体验色彩的表现力，感受色彩的魅力。引出今天的课题色彩的魅力色彩是我们进行绘画训练时不可缺少的重要的绘画语言，是美术的基本技能和知识。今天让我们一起来学习一下色彩的基础知识。上课之前让我们先来欣赏一下大千世界的色彩，共同感受世界的美好，领略色彩的神奇魅力。欣赏体会两幅作品思考，学生发表看法。引起学生的兴趣，激发学生的主动参与意识。二、展开研究与讨论一：1、观察自然界中的色彩，感悟它们的美。2、赏析美术作品是如何用色彩来表达自己之美和主观情感的。 播放幻灯片：教师展示一些色彩优美的摄影作品，同时播放柔和的音乐，让学生在音乐中观看和欣赏作品，学生在观看的过程中教师边进行讲解和启发提问，用自然界美丽的色彩、实用性的美术色彩把学生带入到一个绚丽多彩的领域中学生回答问题，说出各种色彩，以及感受。通过提问了解学生对色彩知识了解的程度。了解学生欣赏的感受，让学生知道世界因为有了色彩而更加美好。色彩在生活和学习中的重要性。三、深入播放幻灯片：颜料中的色彩、色彩的三要素、色彩三原色与三间色，对比色，相邻色。色彩对比、色彩对比的实验、色彩的功能及色性。 在春、夏、秋、冬四幅图中找出：1、 互为类似色调的两幅图；2、互为对比色调的两幅图；3、互为冷色调、暖色调的两幅图。四、小结色彩是视觉艺术的一个重要因素，是绘画的基本要素之一。“色彩学”是美术理论知识的重要组成部分，下节课我们将继续探索色彩的魅力。第二课时一、复习上节课所学知识色彩常识三原色红黄蓝三间色绿橙紫极色黑白对比色类似色色彩的三要素色相（颜色的相貌）明度（色的明暗深浅的程度，更亮或更暗的颜色调和提高降低明度）纯度（颜色调和后纯度降低）二、学习新知1、让学生了解色调的冷暖进退。（1）根据所学知识，让学生针对课本12页中表现活力、压抑、修养、遥远、寒冷、温暖的六福画，分六个组进行探究讨论合作学习，为什么画面的色彩给人这样的心理感受？教师引导：画面中有什么颜色、以什么色调为主、什么色调为辅、色调在画面中所占的比例大小，结合所学色彩常识从这几个方面分析。学生分组讨论后，每组选出一名同学来讲解（其他同学可作补充）教师总结完善，强化学生的感受。2、 在春夏秋冬四幅图中招出互为类似色对比色，互为冷色调暖色调的图，学生分组讨论。教师引导：首先看图中有什么样的颜色，根据所学色彩常识定义，学生回答问题。三、体验与实践学习了色彩知识与分析感受了不同色色彩效果，同学们是不是也想自己创造一幅表现情感的色彩图片呢？（激发学生的创造激情）出示作业：根据色彩常识结合自己对色彩的分析感受，尝试创作一幅表达思想情感或心理感受的图片，如：欢快、沉静、热烈、神秘等。学生先讨论构思，然后进行创作，教师巡回指导四、展示与讲评学生展示，讲解自己的作品，谈创作思路。自评、互评，教师总结评价。五、课堂小结通过本节课的学习，我们认识了色彩，了解色彩与表现自我的关系，会用色彩表现自己的主观感受，能够通过色彩传达自己的思想和感情，提高色彩的表现力。六、课后拓展自主创作一幅表达思想情感或心理感受的色彩作品。【课后反思】第2课春天的畅想教学目标知识与能力：欣赏品味感受春天，通过欣赏评析，体会自然美和艺术美的关系。过程与方法：引导学生了解美术语言的表达方式方法，帮助学生感受艺术家以不同角度、不同形式对春天的赞美，同时抒发自己对春天的感受，提高学生的鉴赏能力和绘画创作表现能力。情感态度价值观：通过欣赏感受，大胆想象，构思春天，表现春天，激发学生创造精神，发展美术实践能力。教学重点：理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。掌握色彩的规律行并能够运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的情感。教学难点：学生能够运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。教具准备：春天气息的图片、画家创作的各种形式的春天题材的作品、春天气息的照片、以春为题材的音乐、朱自清的散文春的片段课时安排2课时一、欣赏作品，拓展思维欣赏美术作品（背景音乐春天奏鸣曲）初春油画春风雕塑初春的阳光根据对以上作品的欣赏感受完成以下问题：a.术家是运用哪些美术语言通过作品传达（春天）信息的？b.美术作品有哪些表现形式？教师引导，结合学生回答总结：艺术家运用了色彩、线条、光线等美术语言来传达信息。美术作品的表现形式有：油画、水彩、水粉、雕塑、中国画等。学生举手回答，教师总结目的：通过美术作品加深知识印象，学生自主学习，练习巩固知识二、自然与艺术对照比较 屏幕展示多幅自然界的春天图片和表现春天的美术作品对照比较，进一步认识自然美与艺术美中的春天。（背景音乐春江花月夜）。自然美客观世界中自然物、自然现象的美。艺术美来源于自然美，是对自然美的集中概括。以摄影桃花与油画桃花谷的对比展示，让学生展开讨论出示问题： 自然美与艺术美有哪些共同美和不同的表现手法？感受具象表现和意想表现手法的特点。 以中国画梅石溪凫图春如线与鸭群游泳、垂柳倒映湖面等多幅自然风光对照比较。让学生展开讨论。 （具象表现、意想表现） 经过对比展示和学生的深入讨论，让学生认识到，具象表现注重对自然物的真实捕捉，追求真实的效果，意想表现是作者在自然物和现象的基础上融入了作者的情感和认识所表现出来的作品。 三、学生创作 根据有关春天的图片、成语、散文、歌曲等素材，并结合自身感受和收集的素材进行创作构思。 随堂辅导，可以进行单个辅导，引导学生完善作品。 四、展示与评价 展示学生优秀作品，学生自己谈自己的创作想法，自评，他评和师评结合。 【课后反思】第三单元、第1课凝练的视觉符号教学目标知识与能力：了解标志的意义、特点、构成要素及表现形式等基本知识，学习标志设计设计的创意和方法，培养学生应用标志的设计要素进行视觉表达的能力。过程与方法：通过比较、分析、讨论、欣赏与评述等方法，在问题情境中初步学习并掌握标志的表现方法和构成形式。情感态度价值观：激发学生美化生活的愿望，体验设计活动的乐趣，结合欣赏和设计活动,启发学生认识和体会标志的艺术美感。教学重点：了解标志的表现方法和构成形式,引导学生了解标志设计的步骤和方法。教学难点：引导学生在设计过程中用自己的手绘图形，对自己的想法进行恰当的表达。教具准备：课件、范画、绘画工具课时安排2课时第一课时一、教学导入安排学生课前阅读教材，初步了解本课的学习内容，了解教材中所涉及的设计作品及其设计理念等。首先，老师给大家展示几个标志，请大家辨认，分别是什么标志？（学生回答，教师引导）生活中数目繁多的各种标志是我们分别和记忆一些形象事物的重要手段，这就是标志的重要作用。今天，我们就来学习一下标志设计的方法，并尝试着为我们的校园生活增添一份创意和活力。二、讲授新课展示北京奥运会标志设计，引导学生思考北京奥运会标志的设计元素，并以此设问，标志的概念是什么？（学生回答，教师总结）标志，是人们用来识别和传达信息的象征性视觉符号，具有认识、象征和审美等功能。通过案例展示，对标志进行分类。标志的分类：商标、徽标、公共标志请同学们结合以下标志思考，这些标志在构思、构图以及色彩上有什么特点？构思：巧妙、新颖、独特、表意准确构图：凝练、美观、适形色彩：单纯、强烈、醒目（课件展示上述方式及相关的分析和示意） 结合教材图例，展示并分析标志的表现形式：具象形式；意象形式；抽象形式； 标志的形式组合：图形组合、文字组合、图文组合出示三组标志设计，学生指出其组合形式。教师引导：那我们如何设计出一个标志呢？学生回答，教师展示北京奥运会会标的设计过程（展示标志设计的设计流程图并讲解）三、课堂小结 标志设计是视觉传达设计中的重要的组成部分，也是我们识别和认同他们的重要原因。下节课我们继续学习。第二课时一复习上节课所学内容标志，是人们用来识别和传达信息的象征性视觉符号，具有认识、象征和审美等功能。标志的表现形式：具象形式、意象形式、抽象形式标志的形式组合：图形组合、文字组合、图文组合二、实践设计用所学的标志设计方法，讨论运动会或班级特色，选择相应的图案、文字，为学校运动会或班级设计一个标志。（学生以合作小组为单位，教师进行巡视，帮助解决同学们设计过程中的问题，对个别同学的的设计思维进行引导，发现好的设计思路及时鼓励）目的：学习效果检测，教师对每组的回答进行评价并鼓励，并在探究中完善设计作品。三、作品展评作业展示，教师点评，生生互评。四、课后拓展可以为学校的音乐会、艺术节、书画比赛等活动设计一个标志；要求形象鲜明，传递信息准确、独特、美观。对思维进行发散，并在此基础上对标志设计作进一步理解。五、课堂总结 标志设计是视觉传达设计中的重要的组成部分，也是我们识别和认同他们的重要原因。本节课我们通过了解和体验标志设计，对标志设计的方法也有了一定的认识，也期待同学们能够带着对创作的热情，来迎接我们以后的学习。【课后反思】第2课亲切的使者教学目标知识与能力：了解吉祥物的概念和基本特征，初步掌握吉祥物的设计步骤、方法。过程与方法：设计制作自己喜欢的并符合主题要求的吉祥物，完成知识的学习，理解到运用的过程。情感态度价值观：通过集体创作激发学生积极参与的学习兴趣，培养学生协作互助精神。教学重点：吉祥物的定义和特征。教学难点：吉祥物的制作。教具准备多媒体课件、范画课时安排1课时创设情境、导入新课展示图片，导语：今天老师给大家带来了一位非常熟悉的好朋友，看一看，他们是谁？生：福娃师：他是什么呢？生：吉祥物导入本课：吉祥物体现了人们对于幸福生活和美好事物的向往、追求。今天我们就一起来了解一下现代吉祥物设计的相关知识。探索求进，学习新知欣赏部分经典运动会吉祥物图片。引导学生分析，总结出吉祥物的概念。吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象，象征欢乐吉祥，内含企盼成功的愿望。以连线题的方式，引导学生一起分析吉祥物的基本特征和设计思路。找出与下列吉祥物相对应的体育活动，为什么这样连线？理由是什么？学生讨论交流，自由回答。老师板书总结吉祥物设计的基本特征：a.吉祥、成功的寓意b.形象的拟人化、亲和力c.地域特征d.主题活动的特征e.独创性了解2008北京奥运会吉祥物“福娃”的设计过程。老师讲解，学生对比欣赏北京奥运会吉祥物的确定起点、初稿和最终完成的设计过程，引导学生根据福娃的设计步骤讨论、归纳总结吉祥物设计的步骤方法：a.确定原型b.结合历史、地域和吉祥寓意c.进行卡通造型d.赋予活动特征学生体验，巩固提高学生以“富有活力的运动会”为主题，为本校运动会设计吉祥物。作业要求：以小组讨论、集体创作的方式进行吉祥物的设计，画出草图方案。作品展评展示设计思路，进行评价。【课后反思】第3课喜悦与收获教学目标知识与能力：通过对运动会比赛情景和颁奖活动图片的欣赏,让学生理解更快更高更强的奥林匹克运动的竞赛精神。过程与方法：通过运动主题中的优秀奖牌、奖杯作品赏析，让学生了解奖牌、奖杯的创意设计与制作工艺，培养初步的创意设计和制作技术意识。情感态度价值观：通过实践制作，了解工艺设计制作的基本方法和要求，培养学生严谨、耐心、工整、精细的制作态度。教学重点：欣赏奖牌、奖杯、学习并了解奖牌奖杯的文化内涵、形状、材质、图案、挂绳等基础知识。教学难点：通过欣赏奖牌、奖杯会设计并制作奖牌、奖杯。教具准备：多媒体课件、学校校园文化、学校运动会相关图文资料课时安排1课时教学导入播放中国网球运动员李娜获奖视频，分享李娜获奖的瞬间。请同学们尝试着描述得奖时的心情、状态，会有什么样的表现？同时PPT展示奥斯卡及金熊奖。（学生描述，教师鼓励）揭示课题喜悦与收获讲授新课播放世界杯总决赛获奖片段，并展示大力神杯的奖杯形象。提问：大力神杯由哪几部分组成，有什么样的造型特点？学生回答，教师小结：由杯身和杯座组成（同时展示百花奖、金鸡奖、奥斯卡奖杯设计）。从基座上延伸出的几条曲线呈螺旋状向上伸展，一直连接到顶部的地球造型。作为雕像主体的两名运动员的形态设计充分展现那令人激动万分的胜利瞬间。图片展示北京奥运会奖牌。提问：奖牌由哪几部分构成？北京奥运会奖牌有什么样的文化内涵？学生回答，教师小结：牌一般由绶带和牌面两部分构成。奖牌正面为国际奥委会统一规定的图案。北京奥运会奖牌背面镶嵌着取自中国古代龙纹玉璧造型的玉璧，背面正中的金属图形上镌刻着北京奥运会会徽。北京奥运会奖牌中国特色浓厚，和谐地将中国文化与奥林匹克精神结合在一起。是一种崇高的荣誉和礼赞。 欣赏历届奥运会的奖牌，了解奖牌的设计思路。提问：为什么历届奥运会奖牌的造型设计各不相同？学生思考并回答，教师小结：奖牌的设计与国家、民族、地域有着一定的关系，体现着不同的文化内涵。设计实践以小组为单位，为我们的校园运动会设计奖牌和奖杯，并说明设计意图。作品展评选择优秀的作品进行展示，教师评价，生生互评。五、教学总结 奖杯奖牌代表着喜悦与收获，更代表着新的征程，通过我们今天的学习，我想同学们既了解到了如何去设计一件奖牌、一座奖杯，我更期待同学们用积极热情的心态去探索那些未知的世界。【课后反思】第四单元、第1课 广而告之教学目标知识与能力：了解海报的作用、构成要素及特点，能设计较简单的校园海报和公益海报，能欣赏、理解各种创意海报。过程与方法：在探讨中感知海报的作用，在欣赏中感受海报的表现特点和创意构思，在合作中，互相启发掌握设计方法，在评价中培养自信与修改能力。情感态度价值观：结合欣赏和设计活动，启发学生认识并体会海报的艺术美感，提高审美能力。教学重点：认识海报的设计原理，掌握海报设计的一般方法。教学难点：学生在操作实践中，审美原则和创意表达的综合运用。教具准备：范作、轻音乐课时安排2课时第一课时一、复习导入1、复习2、反馈：（1）什么是海报？（2）你见过什么海报？它们有什么作用？（3）你能把它们概括分类吗？教师小结引入新课二、学习新课1、分类欣赏：播放：商业海报、公益海报和校园文化海报2、学习海报的构成要素和特点：（1）大家知道海报的作用是传达信息，那它是靠什么传达信息的。（2）启发学生观察表达：图案、文字、色彩（3）课件演示：海报（图案、文字、色彩）传达信息学习海报的特点：（1）图案、文字、色彩怎样才能引人注意呢？也就是海报的特点。（2）出示范例海报，学生欣赏概括海报的特点，引导学生从图案、文字、色彩三方面说。（3）教师演示课件：海报的特点：图案与主题相关联，直观有创意文字简洁，叙述清楚、一目了然色彩醒目，视觉冲击力强（板书特点）3、海报的创意欣赏；激发学生创作热情（1）课件演示各种创意海报，指名学生说创意构思（教师适时鼓励）（2）学习设计步骤和方法a.欣赏了这么多有创意的海报，你也想来设计一个海报吗？如果要你设计一个海报，你会设计吗？你会先干什么？后干什么？能说说你的设计步骤吗？b.启发学生说设计步骤：审题构思起稿设计c.教师小结设计步骤（可整理学生设计思维，明确设计思路）第二课时一、复习导入：复习上节课的内容，调动学生上课积极性。通过复习为本课的设计应用奠定基础。通过反馈锻炼学生表现、表达与概括的能力，通过提问考核了解学生的掌握程度。使学生了解海报的一些基本知识二、学习新课：教学设计：分类欣赏：播放：商业海报、公益海报和校园文化海报。学习海报的构成要素和特点。结合欣赏引发创意构思。4、设计步骤和方法的总结。（1）出示“元旦活动”的主题（如果要你设计“元旦活动”的海报，你会怎么做？你会先干什么？后干什么？能说说你的设计步骤吗）（2）启发学生概括设计步骤：（课件演示：审题构思起稿绘制）（3）教师鼓励并小结：今天我们学习了海报的类别、艺术特点和海报的表现方法。三、学生作业，教师辅导1、布置作业（作业形式不限，可绘制、剪贴相结合）课件显示：（1）设计“元旦汇演”的海报。（2）自定主题的校园活动海报。 （3）自定主题的公益海报。 2、分小组讨论，确定设计主题（分工合作与个性设计相结合） 3、 学生实践操作，教师辅导 （学生作业中，播放轻音乐，并让幻灯自动演示各种招贴） 四、 讲评：（成功性体验） 自评：得意与不足 互评：互进方案 师评：鼓励性原则 课堂小结 通过本节课的学习，同学们又学会了一种表达与展示自我的方式，希望同学们关注我们生活中能充分发挥海报作用的事情，用你的智慧和才干设计出优秀的海报作品，让更多的人感受到设计艺术的精彩。 【课后反思】第2课盛情邀约教学目标知识与能力：了解请柬设计的特点和分类及其构成要素，并能将掌握的请柬设计知识运用到生活实践中。过程与方法：根据“校园艺术节”的主题活动学习用各种形式设计制作请柬，体会请柬的设计过程和制作特点，尝试设计制作一张别出心裁的请柬。情感态度价值观：使学生了解活动中的礼仪，培养他们的礼仪意识，增强学生与亲朋好友间的情感交流。教学重点：了解学习请柬的制作板式，书写格式，用剪贴绘制手法设计和制作请柬。教学难点：请柬的设计与材料的选择应用。教具准备：自制各种示范请柬、示范制作备用的花纹图案资料及内容、开白纸，废旧彩图纸，胶水、剪刀、图钉等课时安排1课时一、导入提问：用什么样的方式来通知亲朋好友参加活动？展示课题：盛情邀约二、讲授新课1.请柬的概念。什么是请柬？概念：请柬又称请帖、柬帖。是为了邀请客人参加某种活动而发的礼仪性书信。请柬的表现形式：平面单面式、立体折叠式请柬的表现方法：镂空、异形、折叠、编织等请柬的结构形式：单页式、双页式、多页式、异型式优秀的请柬有哪些构成要素？造型有创意、有个性的造型文字标题、被邀请人、正文、时间、地点、邀请人、日期装饰图案、色彩搭配动起手来三、实践练习作业要求：以你喜爱的艺术节主题活动设计一张请柬（如艺术节、运动会、书画大赛、元旦汇演等)请柬设计新颖、色彩搭配协调、请柬书写格式正确。学生根据所讲知识，进行创作。教师强调、讲解注意事项：合理运用时间，注意卫生与安全。教师巡视并辅导。四、课堂小结：学生展示自己的作品，师生共同评出“优秀设计师”若干名。教师进行鼓励与表扬，并做适当点拨。【课后反思】第3课独特的装扮教学目标知识与能力：了解关于面具的人文知识和制作方法。过程与方法：初步学会面具的设计制作。选用恰当的材料，运用剪、刻、粘贴、彩绘等技法，设计制作出平面或立体的面具。情感态度价值观：通过对面具文化的了解，懂得了解、珍惜和尊重传统文化。教学重点对面具制作材料的理解以及对材料的综合理解。教学难点设计制作出有个性、艺术效果独特的面具。教具准备用卡纸制作的面具、风格各异的面具艺术图片课时安排2课时第一课时一、导入图片导入：用多媒体展示几张造型极其夸张的面具图片，吸引学生们的眼球，让学生对今天的课题有个基本的了解与兴趣。启发学生的思考。二、讲授新课1、面具产生与发展：（1）面具的起源：面具是世界上古老民族共生的文化现象，是人类思维意识发展和宗教情感的产物。面具显示了原始艺术特有的神秘感、丰富的想象力和精湛的技艺。（2）面具的发展：早期的面具一般用于丧葬、驱邪仪式或原始乐舞。现在发展为戴面具的化装舞会、戏曲的脸谱、装饰摆设等。2、面具的概述：（1）面具的特点：具有独特的文化内涵和造型强烈、夸张的特点。（2）面具的种类：平面、立体。（3）面具的装饰风格：木刻面具、软塑面具、纸雕面具、剪纸面具、硬塑面具。3、介绍面具立体部件的几种做法：（1）直线立体：随意剪下一张卡纸，借用直尺辅助，用戒纸刀的刀背（刀锋的另一边）在卡纸上戒出均匀的直线痕迹，直线痕迹的宽度按照自己心目中所设计的直线立体形的宽度，完成以后沿直线痕迹折，则成直线立体。（2）曲线立体：随意在卡纸上画出曲线，用戒纸刀的刀背（刀锋的另一边）在卡纸上戒上曲线痕迹，曲线痕迹按照自己心目中所设计的弯曲立体形的曲线线条，完成以后沿曲线痕迹折，则成弯曲立体。（3）圆形立体：用圆规在卡纸上作圆，用剪刀把圆剪下。再分别在同一圆上作同心圆，作同心圆时注意，用圆规另一头，即尖锐的一头作，为在卡纸上留有折痕，方便折叠。做好同心圆后，一层层沿边折（注意一层向内，一层向外），当外形出现时，用双面胶或胶水粘固，完成。课堂小结面具的种类有平面、立体。掌握好制作立体面具的几个基本手法，我们就可以做出很多各种各样的面具零件，再用零件组装而成，同学们发挥想象力设计出造型强烈、夸张颜色丰富的面具。下节课我们具体来学习面具的制作步骤。第二课时复习上节课所学知识面具的特点：具有独特的文化内涵和造型强烈、夸张的特点。面具的种类：平面、立体。面具的装饰风格：木刻面具、软塑面具、纸雕面具、剪纸面具、硬塑面具。二、面具的制作步骤：（1）脸形的设计：（方脸、圆脸、三角脸、国字面等等）（2）五官的设计以及制作：（眼睛、耳朵、嘴巴、鼻子、头发等等）（3）整体调整：如果觉得颜色太单调，可以用彩笔进行一下彩绘。教师边讲解边演示制作过程：在纸上画好面具的外形。b.运用各种卡纸剪出其形状，以备用作装饰作用。c.把剪好的各个部位，按照草稿的外形拼贴成形。d.处理整体效果。作业布置借鉴传统的面具艺术，结合现代装饰的艺术手法，运用点、线、面等造型因素进行设计与制作一个你喜欢的面具，工具材料不限。要求：具有夸张、变形、象征性强的造型特点。善于利用材质的色泽、肌理进行造型活动。挖掘生活中的废旧材料，变废为宝。制作实践、展评学生制作，老师从旁指导。发现问题，及时给予建议。学生把自己的作品用于自评与他评。培养学生的语言表达能力和审美能力。课后延伸让学生课后多观看有关我国古代的面具，特别事中国京剧、地方戏曲等，增加学生对我国历史文化的了解与传承。【课后反思】第五单元、平面设计的盛宴教学目标知识与能力：通过欣赏作品，认识品面设计所包含的范围及基本特点，学习平面设计在生活中的作用，并能够从中体味所表达的创意。过程与方法：通过小组合作交流认识、理解不同的平面设计的作用与意义。情感态度价值观：激发学生对生活的热爱，对美好生活的追求。教学重点：认识品面设计所包含的范围及基本特点，学习平面设计在生活中的作用，并能够从中体味所表达的创意。教学难点：引导学生总结归纳平面设计的基本特征、表现手法和基本要求，平面设计中的色彩运用等知识。教具准备：课本、多媒体课件课时安排1课时组织教学：教师呈现平面设计，引导学生思考：“这是什么作品？它在表达什么？”各小组的同学对资料进行补充，分别进行呈现，共享资源。同时提出问题，相互交流，达成对主题的强化和了解。讲授新课：1、展示标志设计作品标志设计以寓意深刻，形态简洁的视觉符号形象来象征或指称某一事物，表达一定的含义，传达特定的信息的设计称为标志设计，在市场经济的社会中，标志作为品牌的形象，其重要性越来越为人们所认识。同时，老师选择几件标志设计作品，说说它们的创意表现。2、展示字体设计作品。越来越多的品牌形象是由字体构成的。为了达到有效传达企业特定信息的目的，设计师对文字的笔画、结构、造型、色彩以及编排等方面进行一定的艺术处理，使其形成鲜明的个性，使人易认易记。你还见过哪些文字构成的设计？图像设计作品展示包装设计作品书籍设计作品广告设计作品视觉形象识别系统设计作品知识拓展与延伸优秀的设计可以提升我们生活的品质并带给我们美好的视觉享受。设计中合理运用资源，不破坏人类的生存环境是设计追求的完美境界。请关注生活中的设计作品，了解其设计理念和与生活的联系。【课后反思】THANKS 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