人美版四年级上册美术教案85390.doc

_ 第1课 四季的色彩一、教学目标 1.通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。 2.认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。 3.通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。二、教学重点与难点 重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。 难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。 三、课前准备 l.教师设计四季的色彩课件，音像结合，图文并茂。 2.学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和家人聊一聊对不同季节的感受。 四、教学过程（一）导入 1.请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片) 2问题：(1)你看到了什么? (2)听到了什么?(3)又想到了什么?(请学生回答) 2.自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是季，是 的季节。”来形容它。 3.全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？ 4.出示课题：四季的色彩 （2） 新授 1.欣赏。(1) 出示教材中的四幅画。(2) 问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处? 2.分组活动。(1)要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。 (2)学生根据要求，在问题的引导下展开小组合作学习，教师指导。 反馈。(以小组形式)(1)早春之路(日本画)东山魁夷(日本) 画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性) 画家主要运用了哪些色彩表现春天？ 写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。)你还想了解什么？ (2)夏列维坦(俄国) 画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。 画面主要使用了哪些颜色? 用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)(3) 金秋(中国画)林风眠 画面用色有什么特点?(淡雅、浓重) 树林在阳光照耀下呈现什么色彩给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)(4)冬猎(油画)勃鲁盖尔(尼德兰) 你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。 观察作品的色彩，你有哪些体会？ 你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。)3.拓展 教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来到。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。问：通过这节课的学习大家有什么收获? 希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。 第2课 生活中的暖色 一、教学目标 1.暖色的色彩特点和所表达的感受。 能画一幅以暖色为主的画。 2.了解暖色知识，体验暖色带来的感受提高学生色彩审美感受能力。 二、教学重点与难点 重点：通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。 难点：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。 三、学习材料 教师：色卡、暖色为主的图片、教学课件生活中的暖色、学生优秀作业、绘画用具? 学生：暖色为主的图片、绘画用具。 四、教学准备 布置课前准备内容： 1.准备23张以暖色为主的图片。 2.你认为暖色给人什么样的感受？ 3.你喜欢冷色还是暖色?为什么? 五、教学过程 （一）组织教学出示色卡，将暖色与冷色分开。 学生选择区分冷色与暖色。认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。 播放教学课件生活中的暖色。你发现生活中、自然界中哪有暖色? 什么场合使用暖色？ （二）研究活动 组织学生研究活动： 1.分析自已带的图片中哪些是暖色。 2.暧色画中的少部分冷色起什么作用？ 3介绍一幅画的名称、也彩以及给你的感受。 小组活动： 分析自己带的图片中哪些是暖色。 暖色画中的少部分冷色起什么作用。 介绍一幅画的名称、色彩以及自己的感受。 艺术实践 分析名家名作红色的房间表现方法，谈谈给你的感受。 仿照马蒂斯红色的房间，选用与其不同的暖色改画一幅作品。 第3课生活中的冷色一、教学内容与目标 1.冷色的色彩特点和所表达的感受。能运用冷色点染的方法画一幅风景画。 2.了解冷色知识，体验冷色带来的感受，提高学生色彩审美感受能力。 二、教学重点与难点重点：通过本课学习让学生了解生活中的冷色初步掌握冷色基本知识，并能以冷色为主运用点染的方法画一幅风景画。难点：运用点染的方法画一幅风景画。 三、教学过程：（1） 组织教学 1.欣赏书中图片水。 2.冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。举例说明对比关系。 3.欣赏冷色表现水的图片，淡一谈冷色给你的感受。 4.分析、交流活动。冷色给人的感受：清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素（二）讲授新课 1.演示运用冷色表现水波纹方法： 2.将冷色滴洒在盆水中，(不要搅匀)趁色彩没有完全散开，将生宣纸覆盖在水面上浸透轻拿出即可呈现自然水纹。 3.艺术实践：组织学生以四人小组为单位，准备好水盆、颜料、生宣纸，小组合作完成作业。 4.展示评价 （l）组织小组展示作业。 （2）组织评价作业。给自己的画起个名字，介绍自己的画中最得意之处。 第4课 在快乐的节日里 教学目标： 1.了解传统节日中人们的服装、活动和环境特点，感受热烈、欢快、富有激情的节日气氛，构思并表现自己印象最深刻的场景。 2.研究刮蜡画的创作方法，用多种刮刻方法丰富画面，刻画人们的表情、动作和环境，表现出欢乐有趣的节日场面。 3.通过观察、回忆、交流等方式了解各种节日活动，进行创作构思。通过欣赏作品、教师演示、探究尝试、研究讨论等形式，探究刮蜡画的表现方法，感受其特殊的视觉效果。 4.通过了解世界各地比较典型的节日及节日风情，体会各国各族人民对美好生活的追求和祝愿。通过制作刮蜡画，感受材料的丰富性和趣味性，培养勇于探索和创新的精神。教学重点： 运用刮蜡画的形式表现节日喜庆和人们庆祝的场景。教学难点： 表现节日中人们的活动和表情。能运用比较丰富的刮蜡画艺术语言和创作手法进行创作。 教学用具准备： 油画棒、牙签 教学过程： 一、导入新课 组织接龙游戏：迅速的报出自己知道的节日名称。 二、感悟、畅想 1.你知道这些节日都有哪些活动方式吗？ （1） 看到这些节日名称，你脑海中立即会浮现出哪些形象？ （2） 这个节日中最典型的装扮和活动是什么？ （3） 有哪些有趣的事情发生？ （4） 你们小组能为同学们表演一下吗？ （5） 你认为用什么颜色（一种或几种）最能表现当时的气氛？ 2.涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的？ 3.绘画时应注意什么？ 4.根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。 三、体验、创新 利用油画棒涂底的方法，与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。 四、展示作品 五、小结 新挑战：由此你又想到了哪些新的美术创作方法？ 第5课 有趣的字母牌一、教学目标： 1.认识字母牌的造型和图案特征，学习字母牌的装饰方法。设计制作一套新颖别致的字母牌。 2.小组合作，学习字母牌的设计制作方法，并通过游戏巩固、识记单词。 3.培养学生的合作意识、设计意识和动手实践能力，提高跨学科的综合学习能力。二、教学重难点教学重点：学习字母牌的装饰方法。教学难点：小组合作，设计制作风格统一、造型别致的字母牌。教学用具准备：课件、彩色卡纸、剪刀、彩笔等。三、教学过程： 1.师生交流，导入课题 出示一副扑克牌，师：这是什么？它可以用来做什么？（扑克牌。可以做游戏、变魔术等。）这些牌我们经常接触，但经过我们精心的加工，它可以变得更加有趣，对我们的学习还有帮助呢！这节课一起来学习有趣的字母牌，板书课题。 2.师生探讨，表现创新 （1）出示一组制作好的字母牌和普通牌对比，让学生观察并找出这两种牌的不同之处，包括色彩(鲜艳)、装饰（丰富）、内容（字母）、作用（可以帮助我们学习英语）等。 （2）欣赏课本中的牌，让学生解决问题(也可以让学生分组解决)： 你最喜欢哪一副牌？为什么？ 你知道这样一副牌是怎么制作出来的吗？（构思、裁纸、选字母、画出字母、装饰） （3）师：老师这里有两副牌，你觉得哪一副最好？为什么？ （教师出示一副完整的牌和一副有问题的牌做对比，让学生发现它们的问题并回答） （4）教师总结：这些问题都在提醒我们在制作时应该注意：字母要突出，色彩搭配要合理，方便使用，同一副牌的风格要统一。 （5）师：牌的外形只可以做成长方形吗？（引导学生欣赏各种外形的牌。） （6）教师示范牌的制作。（提示牌的背面也可以进行装饰，但要成系列。） （7）欣赏优秀的学生作品。 （8）学生作业：分小组制作成套的牌，进行小组竞赛。 四、展示交流，多元评价 1.展示学生作品。 2. 进行多层面的交流评价。对学生作品的成功处作出肯定评价，同时指出待改进之处。 五、归纳拓展，审美升华 介绍牌的历史与发展，牌的种类，牌中的学问。通过最熟悉的事物引导出课题，激发学生的学习兴趣。 通过对比，解决问题，让学生更简单的掌握本课的知识难点，激发学生的自主学习。 对优秀作品的欣赏可以拓宽学生的创作思路。 1.对自己的字母牌不满意的地方进行改进。 2.课下运用这些字母牌进行英语单词的记忆与学习。 第6课 飞天（一） 一、教学目标： 1.初步了解石窟和飞天的知识，感受我国的飞天作品在不同时期的艺术特点。能用简短的语言和文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。 2.运用观察体验、小组讨论探究等学习方法，初步认识飞天，感受飞天之美，感悟民族文化艺术的魅力。 3.感悟飞天造型艺术的魅力，培养学生热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。二、教学重难点教学重点：探究不同时期、不同形式飞天的造型特点和艺术表现手法，并用简短的语言或文字描述飞天的艺术特点，表达自己对飞天的感受。教学难点：探究飞天的造型特征和艺术表现手法。教学用具准备：课件、有关图片和文字资料等。三、教学过程：1.课前准备布置学生课前收集关于飞天的资料。2.走进敦煌（1）教师：同学们，你们看过西游记么？知道唐僧去西天取经是去哪个国家么？（天竺）（2）出示图片。 这张图上的红色线条表示的就是我国古代非常有名的“丝绸之路”。在那里有一个被誉为“世界艺术史上伟大的奇迹”“世界上最大的画廊”。今天就成立一个考古小分队，到那里去考察。（3）播放敦煌莫高窟视频。提问：你对敦煌莫高窟有什么了解？（4）你们知道在敦煌莫高窟的壁画中，不占主要地位但姿态非常优美的是什么艺术形象么？（飞天）今天我们就来考察敦煌飞天艺术。出示课题：飞天（一） 四、探寻飞天艺术1.追根朔源。（1）提问：你们想从哪些方面对飞天艺术进行考察？（2）探寻飞天起源。（3）了解古印度飞天的形象特征。出示飞天的形象。（4）初步分析西域飞天特征。对比分析西域飞天和古印度飞天的不同：体型呈“v”字形，比较粗壮，头上有圆环2.发展演变。（1）探究敦煌飞天发展时间。提问：敦煌飞天从何时出现？何时结束？历经了多长时间？历经十个朝代，直到元代末期，随着洞窟的停建而消逝。在这千余年的历史长河中，飞天的形象、姿态、和风格在不断的变化，专家把他的发展分为三个阶段：兴起创新、盛世气象、走向衰落。（2）分组探究不同时期飞天的特征。（3）分组汇报探究结果。 北魏时期，从造型上看，头后有圆光脸型为椭圆，白鼻梁，白眼圈，上体裸露，腿部修长，飞行姿态呈大开口“U”字形，横空出世。 隋唐俩代是飞天最多最流行的时期，肤色变黑，有点双手合十，有的手持莲花，有点手持乐器，朝着一个方向逆风飞翔，姿态多样。人体比例准确，线条流畅有力，色彩丰富艳丽 宋元时期，飞天姿态比较单一，面容清秀，线条流畅，身下有彩云，动感不强。（4）教师小结。五、体验飞天艺术之美播放飞天舞视频片段，请学生谈感受。六、拓展延伸 今天，我们这些考古队员表现的非常出色。我们了解了飞天艺术的发展，也亲身感受了它的美。其实，不仅敦煌莫高窟有飞天，我国其他一些石窟也有飞天的形象。 希望同学们下去后继续探究，更深入的了解这一艺术形象。第7课 飞天（二）一、教学目标： 1.了解、感悟表现飞天的线条艺术特点。 能有个性地用线描的方式临摹或创作飞天形象。 2.运用对比、分析、表演、合作探究等方法使学生感悟飞天的动态美和线条美。 3.通过欣赏、体验，感受我国飞天艺术的独特魅力，体会古代画师通过飞天形象传达的艺术情感，学习古代飞天艺术的精髓，临摹或创作一幅飞天作品。培养学生的审美素养和人文精神，传承和发展我国宝贵的文化遗产。二、教学重难点：教学重点：了解飞天的动势与飘带的关系，感悟飞天的线条艺术特点。教学难点：用线描的方法表现出飞天飘逸、轻盈的动势。教学用具准备：课件、有关图片和文字资料等。三、教学过程：（一）复习导入 1.回忆飞天的美。 在上一课，同学们一起欣赏了古代壁画中飞天这一艺术形象，一起感受了其中蕴含的独特美感。下面，请同学们说一说自己眼中飞天的美。 2.表现飞天的美。这节课我们就一起来表现飞天。出示课题。（二）学习体验 1.观察飘带。 飞天是善于飞行的天乐神，总是给人一种飘动、飞舞的感觉。 请学生观看丝路花雨视频片段，说一说舞蹈家是如何表现出飞天飞舞时轻盈飘逸的美感的。 2.添画飘带。 （1）教师引导学生观看视频中飞天起舞的镜头，观察飘带的动态变化。 （2）通过摆一摆，舞一舞飘带教具的方式，帮助学生体会飘带的丰富变化。 （3）教师在黑板上画一条笔直的飘带，引导学生从弯曲、盘绕、遮挡几个方面对其进行修改。 （4）引导学生观察教材第16页的图片，说一说图中是如何表现飘带的，对你的添画有什么启示。 （5）学生尝试为教师提供的飞天形象添画飘带。 3.观察飞天动态。出示几幅飞天作品，请学生观察飞天的姿态有什么不同。 4.表现飞天动态。教师运用先勾勒动态线的方法示范画飞天。四、艺术实践 1.可以为刚才添画飘带的飞天继续加上适当的背景并上色。 2.可以临摹的方式，运用刮蜡画、水彩笔等不同媒材，创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势及美感。五、作品评价小组展示，学生欣赏，进行自评、互评。六、拓展学习 线条是中国古代绘画最主要的表现方式，可以表现出如飞天飘带一样的轻盈和飘逸。也可以表现出宽大和厚重，出示朝元图八十七神仙卷等作品，感受线条的魅力。第8课 笔的世界教学目标： 1.了解以人为本的设计理念和物以致用的设计原则，能够分析笔的各部分特点和功能。 学习绘制设计图，设计一支美观实用的笔。 2.学会观察和分析笔的各部分特点与功能，掌握简单的设计图绘制要素，能够设计一款既美观又实用的笔。 3.养成观察身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解以人为本的设计原则。教学重点： 观察分析笔的各部分设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用设计图的形式展示自己的设计思想。教学难点： 运用以人为本的设计理念，设计出既美观又实用的笔。教学方法： 欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。 教学用具准备。课件、各种造型不同的笔、彩色纸、彩笔、油画棒、剪子、尺子教学过程： 一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 二、讲授新课 1.今天，笔家族在我们班大聚会，请大家拿出自己准备的笔，互相展示和欣赏。 2.引导学生看书，要求各小组有针对性地研究回答书中的问题。 3.你还有什么问题？你对什么问题感兴趣？引导学生主动探究。学生互相欣赏。 各组针对一个问题进行讨论和研究。 学生发表研究结果。 学生提出想了解的问题。 三、实践操作 1. 看书中的学生作品，了解设计图的画法。 2. 提出作业要求： 为自己设计一款既实用又美观的笔。 明确作业要求。 分组讨论研究后创作。 四、小结 评价要点： 是否能积极地参与观察和研究；是否在设计作品中体现了以人为本、既实用又美观的设计理念；能否绘制出体现自己设计理念的设计图。 分析设计稿的优点与不足，研究改进方案。 五、展示作业 开新产品设计发布会，要求设计师展示自己的设计作品，并进行讲解，阐述设计意图。设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。 六、课后延伸 你在生活中还见过哪些充满设计意识的物品或公共设施？给大家讲一讲。第9课 猜猜我是谁教学目标： 1.通过教师引导，学生能够初步观察人物头部背面的不同特征，了解从背面表现人物头部的方法。学习运用线描技法，表现出人物头部背面的特征。 2.在学习中认真观察自己选定的人物头部背面，并进行细致的描绘，创作出一幅表现头部背面的线描写生作品。 3.通过本课学习，发现人物不同角度都有美的地方，体验使用线描技法描绘人物的方法，写生创作出表现人物头部背面的作品，感受线条造型之美。教学重点： 学习观察人物头部背面的特征，使用线描写生技法创作一幅表现人物头部背面的作品。教学难点： 使用线描技法表现人物头部背面的特征。教学用具准备：课件、范作、绘画纸教学过程： 一、激趣导入 师：老师请来了一位大明星，大家一步一步猜猜这是谁，才出来先不要讲出来，举手示意。 大部分同学都猜出来了，一起说这是谁呀？ 生：孙悟空！ 师：你是从第几步，看到了什么猜出来的? 生1：从第三步，看到了他的眼睛和脸猜出来的。 生2：从第二部，看到他的猴毛还有头上的帽子猜出来的。 师：大家看到他的眼睛，毛发，头饰猜出这是孙悟空，这是正面的，我们这节课加点难度，从背面猜猜我是谁。（板书课题：猜猜我是谁）二、主题探索活动一：研究不同发型的特点。师：同学们先来猜猜这是谁呀？生：是老师。师：你为什么能猜出来，从那看出来的？生：头发是（卷）的师：我们通过头型、发型、头饰、衣服这几方面特点来猜出这个人是谁。我们班同学有哪些不同的发型？ 生：男生是平头，女生有长发，也有短发 师：这么多不同的发型，不同发型有什么特点，各有什么样的线条？ 小组内选一位同学，看看有什么样的线条。 生：（每组选一位同学，分析他的发型，观察线条的组织和线条的变化。） 师生：交流，总结几种发型的特点，演示演示线的组织。 活动二：欣赏画家的作品。 师：同学们除了有不同的发型，还有各种不同的发式，请大家欣赏明朝的和著名画家唐寅的孟蜀宫伎图，看画的局部，画家画的发饰真么样？ 生：发饰很漂亮，画得很精美。 师：他画的人物头饰细致精美，今天你还能清晰地看出当时妇女头部的装饰。不同的发型还会给我们什么不同的感受？（欣赏不同发型，分析感悟画家如何通过人物背面表现人物内心感情） 请来看王晓明的未来世界，小朋友在干什么？ 生：看画。 师：马马虎虎的看，粗略的看吗？ 生：认真地看，聚精会神的看。 师：我们光看背影就能知道一个人的态度，性格等。我们如何用线描的形式表现一个人的背影，发型呢？下面我们来看不同发型的线描作品，体会线条的变化。（作品欣赏） 活动三：学生作品欣赏 师：大家看这些同学们的作品，你喜欢那张，为什么，优点是什么？ 生：这幅线条流畅,这幅线条有长短、粗细、疏密的变化，这幅一幅画的很精细 师：对大家有什么启示吗？ 三、创作实践 作业要求：从后面认真观察一位同学的头部外形，抓住发型特征，研究头发走向，用线条精细的画出来。然后我们再猜猜你画的是谁。 教师辅导要点：1.画面中人物的大小，头部与肩部的比例。2.各种发型特征描绘及线条的组织。四、作品展评1.猜猜这是谁。2.互评：作品有什么优点、缺点，改进意见。3.这节课你有什么收获。五、课后拓展 课后以小组合作的形式，设计一个情景，把自己的作品贴上去；也可以试着画一张全身的人物背影线描，让大家猜猜这是谁。 第10课 自行车局部写生教学目标： 1.观察自行车的结构，了解线描写生的基本步骤和方法，创作出一幅富于线条美感的自行车局部写生作品。 2.培养学生的观察分析能力，提高用线条造型表现的能力。 3.引导学生通过观察，了解自行车局部的结构和基本比例关系，学习用线条表现自行车局部的方法，通过写生创作，提高学生用线条造型表现的能力。 4.激发学生观察的浓厚兴趣，培养学生认真细致的观察习惯，引导学生在美术创作过程中感受线描写生作品的形式美感，体验写生创作的乐趣。教学重点：学习运用线描写生的基本方法，创作出一幅富于线条形式美感的自行车局部写生作品。教学难点： 1.进行深入细致的观察与表现。 2.运用变化丰富的线条表达自己的感受。教学用具准备： 范作、自行车、彩笔 教学过程：一、交流信息，导出课题 同学们上学都用什么交通工具？（自己走，家长骑车送）同学们家里有没有自行车呢？你们知道哪些有关自行车的事情？这节课我们就通过学习自行车局部写生来了解自行车。 二、师生探究学习 1.了解自行车的发展史 师：同学们知道自行车的发展历史吗？ 教师展示自行车发展的图片。 第一辆代步车“小木马轮” 第一辆真正可以使用的自行车 2.研究自行车的结构 下面我们一起来玩一个拼图游戏。（让一位学生上台拼搭） 3.分析自行车各部分的特点与结构。 车把、车座、车前后轮、车架的配置都有哪些？作用是什么？ 4.分析自行车各部分的线条变化。 （车条是直线、车筐是交叉线、链子上是曲线） 5.教师用线演示自行车局部写生方法，引导学生观察线的变化和衔接，并提示要点。 三、师生探讨，引导创新 1.欣赏不同样式、不同功能的自行车。 （儿童车、赛车、双人自行车、折叠自行车） 2.欣赏优秀作品。 3.组织学生讨论：分析课本中的学生作品。 4.学生动手实践。 四、展示交流，多元评价 1.展示学生作品 2.多层面交流评价 肯定学生的创作，发现每件作品闪光点，从实际出发评价。 五、课后拓展 引导学生回家可以写生自己的自行车。 第一辆代步车： 通过讲解自行车的发展历史，激发学生对自行车的兴趣，更好的学习本课。 第11课 泥玩具教学目标： 1.了解我国民间泥玩具的艺术特色，分析泥玩具的美好寓意与造型特点。 2.仿照传统泥玩具塑造可爱的玩具形象。 3.通过欣赏分析加强认知，学会动手设计制作泥玩具。 4.了解历史悠久的中国民间传统文化，体会泥玩具见解独特的造型和设色的方法，在创作中传达自己对生活的情感，培养对民间艺术的认知与喜爱。教学重点： 了解泥玩具的艺术特色并尝试制作。教学难点： 学习并运用民间泥玩具造型概括、色彩艳丽的表现手法。教学用具准备： 课件、泥巴、艺术作品等。 教学过程：一、组织教学 稳定情绪，检查用具准备情况。 二、欣赏 感悟 畅想 1.欣赏民间玩具实物，引入课题。 这是什么东西，你认识么? 你都见过什么样子的？在哪里见过？ 2.出示课题 3.欣赏泥玩具 （注：所有图片欣赏的玩具都通过电脑及大屏幕进行展示，部分比较小的实物玩具通过视频展示台欣赏。） 师：中国的民间玩具，历史悠久。泥土是我们周围最不起眼的东西，但千百年来，我们的民间艺术家却用它雕塑出许许多多造型优美、形象可爱的艺术品。 4.欣赏彩色羊大叫鸡花小狗娃娃鱼麒麟送子 小组讨论： 问：这是用什么材料做的？ 问：这些是用来做什么的？ 有什么特点？ （玩具，样子很可爱） 问：它们主要用了哪些颜色？ （红、黑、黄、绿、蓝） 三、体验 表现 创新 1.探究活动：我们小组第二轮比赛：看谁的泥玩具最有趣， 看谁设计的泥玩具最能引起别人的眼光，漂亮美丽？ 谁的设计最有情趣，引发人的联想？ 2.学生创作，教师巡视辅导。 四、作品交流与评价 1.自评。同学们的小手可真灵巧，这么快就完成了！哪位同学勇于到前面来展示一下你的作品？你可以说说你最满意哪个地方么？说给大家听一听。 2.他评。师：你喜欢这个同学的作品么？为什么？请从细节等方面说一说。你可以变得更漂亮一些么？怎么处理？ 3.师评。师：同学们评价的都真棒！我们同学们在方面都做得非常的出色，如果把处理的更好一些的话会更棒的。 五、拓展延伸： 同学们，劳动人民用自己勤劳的手创造了这么多好看又有趣的民间玩具，给我们小朋友带来了很多美的享受和欢乐。我们该怎么做呢？ 第12课 多姿多彩的靠垫教学目标： 1.了解设计靠垫应从审美、实用和文化等方面进行。2.能用剥称式或自己喜爱的纹样设汁、制作美观、实用的靠垫。 3.在探究、讨论中了解设计的基本知识和方法，发展创新意识和刨盐能力。 4.提高对生活物品和环境的关注，激发美化生活的愿望。 (3)培养学生的审美能力和语言表达能力。教学重点：靠垫的设计是以功能要求为前提的，还要关注除实用之外的审美和文化。教学难点：靠垫作品的新颖、创新、构思巧妙。学习工具：剪刀、胶水。材料：较硬的卡片纸、水粉也、毛笔或彩色水笔等。教学过程：一、实物导人、揭示课题 1.课前师生准备一组靠垫实物，发到各小组。 研究：用途、形状、色彩、图案。2.揭示课题。 二、师生研讨学习活动 1.布置学生研究、分析教材。轴对称和中心对称有什么不同? 2.设计靠垫用什么形状、纹样、色彩比较好? 3.你喜欢什么图案纹样？打算如何进行色彩搭配？采用哪种骨式?三、创作实践活动，教师巡视辅导。四、作业展示评价 帮助学生分析、归纳，提高审美能力。 五、小结拓展 如何实施自己设计的靠垫作品?选择什么材料?拍照、保存资料。第13课 降落伞教学目标： 1.引导学生初步了解降落伞的原理，设计制作一只漂亮的降落伞。 2.对生活中的降落伞进行观察、分析、体验和比较，了解降落伞的制作过程，培养学生探究学习的能力。 3.通过学习制作降落伞，培养学生热爱科学、崇尚研究、精益求精、追求完美的精神。教学重点： 灵活运用适合纹样装饰伞面。教学难点： 掌握能够使降落伞平稳降落的制作方法。教学用具准备： 课件、艺术作品、画笔、颜料、纸张等。 教学过程：一、组织教学。 了解学生学习准备情况，将学生分成若干小组。 二、游戏互动，导入新课。 提出问题：你们喜欢放风筝或者在户外放飞吗？（为什么？）接下来请大家欣赏一段降落伞高空翱翔的片段。 三、欣赏感悟畅想 1.欣赏美丽的降落伞后，你知道降落伞的原理吗？ 2.学生探究有关降落伞的知识。 3.教师讲解：降落伞是一个一度空间有阻力的自由落体运动系统。伞面的设计由于空氣阻力的关系，降落伞就能缓缓的降落在地面上了。 四、体验表现创新 1.想一想，用什么材料做降落伞？伞面如何设计得美观？ 2.降落伞的制作： 设计美化伞面折叠连接安装坠 3.伞的各部分如何连接，应注意什么？ 4.协作互动，完成制作。 （1）了解了制作方法，同学们想不想露一手？且慢，大家先理清思路。 （2）自主尝试，有困难可以找同学或老师寻求帮助。（鼓励学生标新立异，大胆表现。） 六、展示评价交流 让一些制作速度快的同学上台展示他的作品，大家来说说做得好的和做得不够的地方，提出改进意见。使其他同学从中获得启迪。 第14课 生活日用品的联想教学目标： 1.了解生活日用品因其用途不同而造型各异，感受丰富的联想和大胆的表现带给我们的乐趣。 2.能根据生活日常用品的不同外形展开联想，并通过动手表现、装饰，使其形象生动有趣。 3.通过用自己喜欢的方式表现对生活日用品的联想，使学生更J川关注生活、热爱生活，培养富于联想、敢于想象、勇于实践的创新精神和健康的审美情趣。教学重点：通过剥生活用品的联想。认识到丰富的联想和大胆的表现，能给我们的生活带来无穷的乐趣，从而激发学生的创造热情。教学难点：引导学生对生活用品产生联想，并把自己的联想表达出来。学习材料：有关生活日用品、课件、各种工具和材料。 教学过程：一、组织教学请学生把自己从家里带来的生活用品摆放到桌面上来。 二、引入新课 1.桌面上摆放的东西和我们这节课有什么联系？ 2.出示课题： 生活日用品的联想。 三、讲授新课 (l)提出问题：“联想”这个词怎么理解? (2)展示用勺子装饰成的小人。提出问题：这个小作者是怎样通过联想完成这件小装饰品的？ (3)打开书，提出问题，分组讨论：欣赏书上的作业，分析作者是怎样认真观察展开联想的。书上的作品都用了哪些方法进行装饰的？他们的美术作品哪些方面值得你学习和借鉴?仔细观察自己带来的生活用品，你能联想到什么，讲给大家。四、学生作业，老师指导作业要求：(1)认真观察自己带来的生活日用品。(2)大胆地展开联想。(3)用自己喜欢的方法进行装饰，使其成为一件可观赏的小饰物。(4)可以独立完成，也可以自由结合来完成。五、小结：组织交流。 第15 课 刻印的乐趣教学目标：1.了解古代印刷术的知识，学习刻印的技巧、方法和步骤。2.学习正确的刻印方法和步骤，刻制美丽的图案，装饰美化生活。3. 通过欣赏作品、观察示范、理解文字、艺术实践等学习方式，引导学生学习刻印和组织图案的方法。4.通过本课学习，学生能体验到刻印的乐趣，体会将艺术创作融入生活的情趣。养成踏实、认真的学习态度，形成热爱祖国优秀文化传统的价值观。教学重点： 学习刻印的方法和步骤，刻制漂亮的图案。教学难点： 刻印图案的完整性和线条的流畅性。教学用具准备： 范作、课件、刻刀、萝卜、土豆等食材。教学过程： 一、 动画激趣，导入课题 出示印章与印泥，提问:知道它们该怎样用吗？（印在纸上图案） 师：我们还可以做出一些更有趣的刻印作品呢。 板书课题 二、师生探讨，表现创新 1.讨论观察 如果我们要印出这些有趣的图案，首先要做什么？（要有模板） 教师取一个制好的版，同学分析讨论制作方法。 师总结：这种印刷方法也叫模板印刷。 2.观察思考 这种方法有什么优点和缺点吗？ 3.师：除了这种模板印刷，老师还知道一种刻印的方法。 师演示用马铃薯或者萝卜的刻印方法，同时讲解注意事项。 4.欣赏刻印作品，让学生分析它们的制作方法。 三、创作实践 用自己喜欢的方法进行刻印，主题可自己制定，也可以小组内制定。 四、展示交流与评价 开展刻印作品展览会，鼓励学生大胆宣传自己或小组的作品。 五、拓展升华 展示各种大师的刻印作品，激发学生的学习兴趣，培养自主探究能力，激发学生的创作灵感。 学习刻印的制版过程，培养学生的创新精神与合作意识。 教师演示：取一张和版一样大小的白纸，用铅笔画出自己的构思，写上名字、英文字母。将设计稿放在复写纸上描一遍，再将设计稿的背面朝上放在版上；用夹子夹好，拓印反稿在版上。 注意安全：刻版时，若右手走刀，左手总是在刀口的下方。为确保安全，左手可戴手套。 第十六课 我们的现在和将来 教学目标： 1.能够大胆的创想未来，把独特的创新思维用自己喜欢的表现手法表达出来。学习表现人物动态造型、合理安排画面和保持画面整体感的方法。 2. 通过大胆畅想未来，激发学生运用创新思维进行大胆表现，立志做有思想、有抱负的一代新人。 3.通过学生大胆自由的表达自己对未来的畅想。引导学生使用各种媒材进行创作，提高学生的综合素质，激励学生努力实现美好梦想。教学重点： 运用思维训练方法，激发创新表现，采用多种方法表现自己对未来世界的憧憬。教学难点： 组织画面的方法和画面的整体感。教学用具准备： 学生优秀作品，教学课件、绘画用具。教学过程： 一、交流信息，导入课题 出示课题，并展示一段与人物成长有关的视频，并与学生交流：这是作家心中的“将来”，谁能谈一谈你心中的“将来”？（组织小组讨论） 二、师生交流，学习新知 1.提出问题： （1）“将来”意味着什么？ （2）书中的作品是怎样表现自己的“将来”的？ （3）你准备怎样表现自己的“将来 ”？ 2.欣赏部分线描作品，引导学生学习用线描的形式表现。 3.分析作品的构图，引导学生了解不同的构图方式。 4.教师用线描的形式示范作品。 5.展示并欣赏一些有关的参考图片，如环境、器物、人物等并提示，抓住人物特点表现人物年龄变化。 6.学生进行艺术实践，教师辅导学生完成作业。 三、展示交流，多元评价 1.展示学生作品 2.多层面交流评价 肯定学生的创作，发现每件作品闪光点，从实际出发评价。 第十七课 我设计的船教学目标： 1.通过对船的分析，初步了解有关浮力的科学知识，掌握利用浮力设计船的方法。利用剪贴、插接等造型方法，创造性的设计一艘新颖美观并能平稳漂浮在水面上的船。 2. 通过描述、讨论和评价等综合学习活动，启发、引导学生探究浮力的知识，运用浮力的科学原理和多种造型方法实现自己的艺术创想，培养学生创造性的解决问题和综合探索问题的能力。 3.激发学生自主探究浮力这一科学原理的兴趣，建立美术与科学知识之间的联系，从中体会探究活动的愉悦和成功，养成关注生活，热爱生活的美好情感。教学重点： 初步了解有关浮力的科学知识，学习利用可漂浮的废弃物设计船的方法。教学难点： 利用浮力的科学知识，设计一艘新颖美观并能平稳漂浮在水面上的船。教学用具准备： 课件、各种废弃材料，制作工具等。教学过程： 一、感受浮力，导入新课 教师把一个球放入一盆水中，球浮了起来。 教师提问：球为什么会浮出水面？（浮力） 你们知道浮力是谁发现的么？（阿基米德） 二、小小实验，解开疑惑 很早以前，人们发现木头可以浮在水面上，于是把原木凿空，独木舟便出现了。（课件播放） 了解船的种类及不同的材质：竹筏竹子、木船木头、汽船充气橡胶、轮船钢铁等。 问：钢铁那么重，为什么也能浮在水面上呢？ 实验解决。 小结：船在水中占的体积大，所受的浮力大于船的重量，这样的船就浮在水面上了。 板书课题：我设计的船 三、选择媒材，阐述理由 选择什么样的材料做船身呢？谁愿意介绍一下你的材料。 1. 塑料瓶做船身。 2. 泡沫做船身。 请学生把自己选择好的材料放在水里试一试，感受一下浮力。 播放课件，请学生观察不同船的造型和功能，并欣赏作品，开阔设计思路。 四、教师演示，掌握方法 1.塑料瓶开口的方法 2.海绵纸剪贴与组合的各种技巧与方法。 3.怎样才能使船在水中保持平稳？ 五、艺术实践 设计一艘新颖美观，并能漂浮在水面上的船。 学生动手制作。 六、相互评价 学生自评、互评。看看哪艘船设计的最有新意，漂浮的最稳当。 七、课后拓展 第18课 给小伙伴拍张照 教学目标： 1.对摄影的诞生、发展和历史，以及摄影的相关知识，有初步的认识和了解。学习人像摄影的简单知识，了解相机的基本知识。掌握照相机的基本操作技能，学习人像摄影的拍摄方法。 2.认知摄影艺术，学习人像摄影技术感受人像摄影的美感。 3.引导学生通过对摄影艺术的认识和学习，发现人像摄影的魅力，建立抓住身边小伙伴的精彩瞬间并及时拍摄下来的摄影意识，促进学生对人像摄影艺术的喜爱。教学重点： 通过对人像摄影的认知和学习，初步感受摄影艺术的魅力。熟悉相机的基本操作方法，运用拍摄技法进行实践活动。教学难点： 表现小伙伴生动的神态，力求反映出人物的内心世界。教学用具准备： 照片；装饰相框和制作相机模型的材料；自带数码相机或数码摄相机。教学过程：一、友情链接，自由交流 1.学生参观教室一角布置的“我的一家” 照片展 2.引导学生互相交流欣赏，讨论这些照片都有什么不同?他们让你了解到了什么？感受到了什么? 3.让学生想想、看看、说说，向同学介绍照片里的故事。 照片故事：我家的变化 表演故事：给妈妈照相4.大屏幕播放新、旧照片进行对比，进一步感知幸福二、合作探究，自主制作 1.学生根据自己的特长分组：方寸天地任我饰装饰像框 方寸天地任我做制作相机模型 方寸天地任我照我当摄影师 2.小组讨论交流：你们小组准备做什么？怎么做？ 3.小组分工合作创作： A 方寸天地任我饰装饰像框 搜集各种不同的相框或其相关图、彩笔、作业纸、制作相框甩用的材料。 引导学生讨论分析不同的相框所带给人的不同的感觉（形状、制作的材料不同、颜色的不同），并说一说自己所喜欢的相框的特点。 引导学生分析探究相框的制作方法，将自己的设计构思用彩笔绘制出来。 启发学生选择多种材料来设计装饰相框（如用贝壳、通心粉、方便面等材料制作装饰相框）。 B 方寸天地任我做制作相机模型 C 方寸天地任我照我当摄影师 请同桌互相做摄影者和照相者，进行摄影。 分组进行表演，选择不同的角色（如摄影师、不同身份的顾客），并根据不同的角色创编不同的情境、对话。 请学生上来表演，学生进行提示，如表情的生动，动作的优美等。 请表现出色者为全班同学拍照。 （设计意图：这一环节的设计让学生根据自己的喜好，主动交流，亲身体验，弘扬个性，为学生的个体差异和个性化学习提供了广阔的空间。旨在培养学生的创新精神和实践能力。） 三、艺术展示，情感升华 1.展示各小组的制作成品 2.共享小摄影师的作品（学生自带数码相机拍下的课堂场景） （设计意图：给学生一个展示自我的舞台，给其他学生一次欣赏他人、为他人喝彩的机会） 四、小结第19课 剪纸中的吉祥纹样教学目标： 1.知道我国传统文化中表达美好愿望的方法，学会分析吉祥纹样传达的美好寓意。学会设计并剪制简单的吉祥纹样，表达内心的美好愿望。 2.通过对中国传统文化中蕴含吉祥寓意的形象的认知，了解借助吉祥纹样的寓意和其相关事物的谐音表达美好祝福的方法，学会设计制作剪纸吉祥纹样，表达自己内心的美好祈盼。3.学生在学习过程中了解历史悠久的中国传统文化，感悟我国吉祥纹样独特的情感表达方法，理解人们在生产和生活中用吉祥纹样表达美好愿望的风俗习惯。学习剪制吉祥纹样，并用吉祥纹样表达对美好的情感，增强民族自豪感。教学重点： 学习巧妙利用具有吉祥寓意的形象传递美好情感的方法。教学难点： 学习剪制艺术，设计制作吉祥纹样，表达美好祝福。教学用具准备： 剪刀、刻刀、彩纸、课件、范作等。教学过程：一、组织教学。 二、讲授新课 1.创设情景，指示课题。 引入：同学们你们看，我这里有一很平常的彩纸，它可以变化出无数种美丽的图案，让我们来看看（师边说边示范）。 教师：为什么这个小小的彩纸有这么神奇?咱们一起来研究一下吧。 小结：原来这些彩色纸通过折剪，就变成美丽的图案。 揭示主题：今天我们就利用这个原理，学习制作美丽的吉祥图案。(出示课题)2.探索学习，学做吉祥图案。 （1）欣赏分析教师：为什么我叫它“吉祥图案”呢? 它和其他剪纸有什么区别呢?请你从作品中寻找答案。 A：这些图案的形状有什么特点？ B:这些图案的内容分别是什么？ 小结：我国民间美术的吉祥图案，形式和题材多种多样，它们色彩鲜艳、构图饱满。人们常常借用一些吉祥图案与其相关事物名称的谐音，寓意对幸福的向往与追求。(2)合作探究。(每组发一张剪好的吉祥图案。)请每组同学以小组探究的方式，研究其内容、形状特点，并试着制作。每组派一名代表，向大家介绍这张吉祥图案的意义和制作方法。 教师：大家在制作吉祥图案的过程中碰到问题了吗?我们怎么解决这些问题呢? 小结：同学们经过自己的努力，研究制作出了不同内容、剪法的吉祥图案，你们可真棒! （3）学习借鉴提问：课本上的吉祥图案中主要有哪些内容?还用了哪些方法？（剪、刻）三、创作实践。 教师：听了每组同学的介绍，请你选择你喜欢的方法或创造一种新的制作方法，制作吉祥图案。（通过创作实践，培养学生创新思维的能力和提高动手的能力。）四、展示、评价 1.展示：同学们你们看，我们的手多巧!一会儿功夫，我们就做出了这么多漂亮的吉祥图案，请大家介绍一下你制作的吉祥图案有什么寓意?你最喜欢哪一件作品?你知道的吉祥图案还有哪些？ 2.打开课本按要求填空：我知道的吉祥图案有哪些。 3.艺术源于生活，我们如何美化生活。 教师：大家经过自己的努力，制作出一张张美丽的吉祥图案，请你说说这么美的作品，有什么用，我们可以用它装饰哪里呢?请小组讨论。 五、拓展 欣赏：民间艺术剪纸及现代剪纸，讲述有关剪纸的故事。如果你已经喜欢上了剪纸艺术，我们课下还可以继续研究。 第20课 剪纸中的阳刻和阴刻 教学目标： 1.了解剪制中阳刻和阴刻的表现手法。以阳刻或阴刻的方法设计制作一幅剪制作品，并用它装饰一件生活小用品。 2.利用观察、对比分析、尝试表现和分组讨论等方法，了解剪纸是我国民间美术的一种艺术表现形式，学习用阳刻或阴刻的表现方法创作一幅剪纸，表达美好情感。 3.了解民间艺术的文化特征，增强民族自豪感。培养相互合