挖掘音乐课中的音乐味-提升音乐素养

挖掘音乐课中的音乐味，提升小学生的音乐素养一、 音乐课不可忽视的价值取向“音乐味”新课程标准指出：音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动。教师要充分钻研教材，挖掘教材中的音乐要素，融知识技能于各项音乐活动中，在学生积极参与感受、体验各项音乐活动中，不断提升音乐素养。新课程理念让我们一改以往“以唱歌为中心，学习读谱法”单一的教学模式，大力提倡加大音乐感受与鉴赏，音乐创造与表现的内容，贯彻以音乐审美为核心的理念，加强音乐欣赏的比重，重视学生的音乐体验。在“改变过于注重知识传授的倾向”的思潮的影响下，双基教学受到了轻视和淡化，好像课程改革要求我们在关注学会听音乐和加强音乐体验时，可以不必太注重音乐知识的传授了；在强调学生音乐实践活动中，可以不管学生对音乐要素的掌握是否正确，是否系统了；在强调主体主观体验时，可以不管这种体验是否符合音乐的规律了。匈牙利音乐教育家柯达伊一针见血地指出，音乐教学主要是音乐要素的教学，这是通向音乐领域的钥匙。如果“没有对各种音乐因素的学习，人们就不能理解音乐，而学校的责任就是为每一个人提供通向音乐领域的钥匙。” 所以我认为音乐教师就应认真钻研教材，充分挖掘教材中的音乐味，让孩子在愉悦中既学到音乐基础知识与技能，又能在音乐活动中不断提升音乐的鉴赏美的能力。音乐味：“音乐味”这个词在音响讨论中是被用的最多的词之一。是指器材越是还原音乐现场的感觉，那么就是越有音乐味。而笔者认为，音乐课应有别与其他学科，体现音乐的本体。整个的教学活动设计都能处处围绕着音乐的主线，一切活动都能突显音乐味，学生在音乐活动中学习音乐知识，获得音乐技能，在不断的学习中，感受音乐美、体验音乐美，从而提升音乐的鉴赏能力，培养音乐素养。音乐素养：是学习音乐的综合素质。它包括读谱、视唱、听音、节奏、和声、写作、音乐欣赏和音乐史等多方面的综合理论基础。提升音乐素养是培养学生学习音乐的全面音乐素质提高的一门重要学科。课例评析教学文本是我们正确方向的指引。相同教材文本，对素材的解读，对教学目标大致方向应该是相同的。而教师对教材基本内涵的解读与思想挖掘应该是保持高度的一致，遵循相同的音乐学习的基本规律和教与学的原则。包括抓住音乐学习的要义，音乐要素对音乐审美的基本作用，重视音乐文化在音乐中的积累与音乐文化的培养。把握这些最终为了突现学科功能，引导学生的步步审美。 “依学而教，以学定教”依照学生的背景、特长来制定。从教师自身的特点、能力、专业素养出发，对自己的教学经验及教学有着清醒的认识。有了这样对学生情况的认识、对教材的把握，再去寻找针对性的切入点，寻找音乐感知的手段与方法，适合自己的特点。教师对音乐作品的不同的情感体验，在上课中自觉不自觉的表露出对音乐作品的二度创作、三度创作，来自于对音乐作品内涵的挖掘与理解。而且也是我们在教学中不断引领学生去达成的一个目标。根据老师的素养，来挖掘音乐作品，这个主教材你用怎样的角度去切入。同样的思想内涵，同样的情感，但是可以从不同的角度去挖掘，去凸现它某一部分特别重要的因素。（一） 融合知识技能，凸现音乐味只有当学生参与到音乐活动之中，与音乐融为一体，自己主动地去探寻、领悟、体验时，对音乐知识技能的真正理解和掌握，这才能真正学会知识技能。对于音乐教育来说，知识与技能的学习是必要的，这是人对音乐感受后的表现与创造，这是音乐与活动课的最显著的区别，整堂课充满着浓厚的音乐味。而所有的一切都不能脱离对音乐要素的感知。而“音乐味”往往蕴涵在教材中，需要教师仔细钻研，把握教学目标。如果只注重了音乐技能的衔接，就会出现教学内容隔离、无法真正体会音乐教学内容的真实内涵。课例描述一1、 复习歌曲草原就是我的家师：这首歌曲上节课我们刚学过，你觉得歌曲的情绪是怎样的？ 表现了什么内容？生：情绪是欢快的，表达了蒙古族人民勤劳勇敢、能歌善舞的热闹场景。师：连绵的大草原上，牛羊成群，节奏是舒展的，请同学们根据老师给的速度来演唱（慢速）2、歌曲处理师：运用这个速度来歌唱，你觉得对歌曲的表达有什么作用？生：运用这种慢速来演唱，我发现能表达出大草原上一望无际，蓝天白云，牧民悠闲的生活。师：接下来老师请同学们用快速来歌唱，你想一想歌曲情绪发生了怎样的变化?生：我发现速度一快，感觉到像是牧民在草原上快速的骑马、奔跑。2、 欣赏野蜂飞舞师：刚才同学们仿佛看到了大草原上美丽的景象，现在老师给大家听一首乐曲，大家一面听，一面思考，听了这个音乐，你的眼前仿佛出现了什么画面？（播放野蜂飞舞音乐）生：好像是暴风雨来了。生：是牛羊发生了事故。生：我听我妈妈讲过一个故事叫做草原英雄小姐妹是不是这个音乐啊？师：同学们这个音乐不是草原上的，是一种动物，你们猜猜它是什么动物？生：狼。生：老虎。生：从以上五花八门的回答中，不难看出学生的思路已经不在教师预先的设计中。课后教研组展开了集体的讨论，认为对于音乐要素的学习，应是在对作品的理解基础上，通过多元的文化内涵的自然衔接，而不能以纯技术的学习来整合学习内容。所以经过反思，教师重新对课进行了调整。课例描述二教师以开门见山的方式直接切入主题学习野蜂飞舞。教师首先介绍这个作品的背景，它是一个寓言故事改编的乐曲，表现野蜂飘洋过海回去报仇的急切的心情。通过速度的变化，感受野蜂内心的慌乱、挣扎、烦躁，了解作品运用速度这一音乐要素。学生分成四组用动作、行进的路线来表现野蜂急切的心情，把作品表现得淋漓尽致。教师小结：速度是音乐作品表现的重要因素，快速、中速、慢速等都能表现不同的音乐形象。上节课我们学过的歌曲草原就是我的家，我们也运用速度的变化进行歌唱，听听通过速度变化了后，音乐形象、情绪有什么变化?学生通过变奏演唱，发现速度快能表现激情、表达飞马奔驰的豪放感觉，而慢速能更好的表现草原一望无际的优美景色和人们快乐生活的悠闲之情，在歌唱中体会作品的内涵。课例评析标准指出：“音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。”音乐教师应该认真地贯彻上述原则，在教学中尽可能地为学生提供参与音乐实践活动的机会，引导和鼓励学生运用音乐的形式表达情感，交流思想。虽然这只是教学顺序的颠倒，但是教学效果却发生着根本的变化，把知识技能的学习隐含在音乐作品中，通过对速度的听辨，联想野蜂飞舞的路线，再由野蜂飞舞的路线，联想到野蜂内心的情绪，真正体会速度的重要作用，只有内化了这个知识点，才能更进一步的以拓展方式得以巩固知识，在变速演唱活动中，凸现音乐味。（二） 关注情感体验，提升音乐味传统教学内容在呈现方式上过渡强调知识技能，较少关注情感要素，而音乐艺术本身就是情感艺术，音乐教育本身就是情感教育，音乐教学过程更是情感的发展与变化过程，只有在音乐教学中通过学生对音乐的感知、体验、理解、想象等活动，引起学生的“情感震撼”、“情感撞击”、“情感抒发”、“情感宣泄”、“情感交流”与“情感体验”，才能达到音乐的审美境界与教育的终极目标。因此，关注作品的情感要素，关注学生的情感体验在音乐教学中不仅仅是“比知识技能更重要”，而是音乐课堂教学的核心与灵魂。这意味着音乐教师在音乐教学内容到处理中，必须紧紧把握情感这条主线，通过音乐本身所释放的要素，运用情感与知识技能交融，感染学生的情绪，激发学生的情感，增强学生的审美体验，从而培养学生对生活积极乐观的态度、追求完美人生的价值取向以及具有丰富的情感内涵的精神境界。课例描述理想的教学是一个情感被激发的过程,而歌唱教学对于学生如何理解歌曲内涵，融歌唱技巧于情感中，正确生成对音乐的感悟，并努力实践敢于表现，这是新课程理念一直在强调的。本课我采用“听觉领先，动态生成为突破口”这一教学策略，在教学设计中拟以听辨、比较、实践、表现为主要教学方法，根据歌曲的特点与教学目标从创设情境出发，激发情感生成。1、歌曲学唱师：歌曲第一部分中唱到“我是一颗小小的石头，静静地躺在泥土之中。我是一颗小小的石头，深深地埋在泥土之中”。这里的“我”用了附点节奏，你觉得它强调了什么？歌曲中多次出现十六分音符、一字多音、倚音，你觉得雨花石是怎样的石头？休止符用怎样的唱法来表现，体现了雨花石怎样的心情？师：歌曲第二部分中唱到“我愿铺起一条五彩的路，让人们去迎接黎明迎接欢乐”。 这是歌曲的高潮部分，气息是怎样的？用怎样的力度？你是怎么理解三十二分音符在这里的运用？第二部分音乐主要代表雨花石怎样的精神？师：歌曲的结尾这个“啊”，你觉得用怎样的力度来演唱，能表达雨花石怎样的决心呢？师：请同学们带着这些问题分成三个小组，用歌唱的表现形式来进行排练。学生在小组长的带领下分成三个小组，根据他们自己对作品的理解选择合适的力度、速度进行排练演唱。第一组学生：我们小组认为歌曲的第一部分中唱到的“我”，说明雨花石对于自己感到非常的自豪，这里的附点节奏可以唱得重一些；十六分音符、三十二分音符、倚音等都表示雨花石虽然微小，但是它对于埋在地下无怨无悔，所以歌曲中所出现的休止符，可以用声断气连的方法来演唱，表达了雨花石默默无闻的性格。第二组学生：这是歌曲的高潮部分应该用连贯的气息、比较强的音量表达雨花石甘愿无私奉献，无怨无悔，一如既往地坚定决心。第三组学生：尾声虽然只有一个“啊”字，可以意义很深，它表达了雨花石为了新中国的成立，甘作无名英雄，也有一种对于新中国成立的期盼，所以用上渐弱的力度来表现，比较合适。2、 歌曲处理师：歌曲的学习，刚才大家用了齐唱的方式，你觉得还能用什么演唱形式呢？生：歌曲的第一部分可以用领唱，说明有一颗雨花石在默默地诉说自己的心愿，第二部分运用齐唱。生：我同意歌曲的第一部分用齐唱，但我觉得第二部分用轮唱更适合，因为我觉得雨花石不仅仅是一颗，雨花台有很多的雨花石，也蕴涵着许许多多的革命烈士甘愿牺牲，默默无闻的奉献精神。生：我觉得还可以用上舞蹈来表现，从肢体上表现雨花石。生：我觉得还可以用上朗诵，在音乐的伴奏中娓娓道来，运用语言的魅力来表现。课例评析音乐总是有感而发的，它是最擅长于抒发人内心情感的一种艺术形式，它是对情感的直接模拟和升华。标准中音乐情绪与情感的标准是：能够主动的体验音乐所表达的各种情感，并能运用音乐表情术语进行描述；能够感知音乐情感的发展变化，并能简要的表述或通过多种形式表现出来。作曲家创作乐曲，有一套表情达意的音乐语言体系，它通过音乐特有的手法，来表达情感，塑造艺术形象。如高低起伏的旋律变化，长短交错的节奏变化，轻重缓急的力度、速度的变化等，这些基本的音乐语言通过欣赏者的想象、联想等心理活动反映出特定的情感意义和审美意义。正是因为音乐对于表达人类情感起到了极其重要的作用，所以音乐教学能够称得上是最好的情感教学。把握情感主线，用优美悦耳的音乐去感染学生，打动学生，通过音乐情绪与情感的这种特质，通过学生的体验，不断地丰富学生的情感。音乐情绪与情感体验不仅仅停留在表面，而是进一步的挖掘内心的体验，使学生很自然的随着音乐的欢快、忧伤、激动、平静、赞美、同情等情绪的变化，产生相应的情感体验，最后使学生的情绪、情感同音乐的音乐情绪、情感和谐的沟通与交流。所以本课教师面对复杂的知识点，通过情感主线，让学生从雨花石的内在品质出发，寻找雨花石的美好精神，然后再与音乐本身去联系、去挖掘，通过各种演唱形式的变化来体验音乐的情绪变化，既能寻找到教学中的难点突破，又能使知识点的学习与情感的抒发有机的整合，用音乐的情感来呼唤学生的情感，真正使学生进入到音乐的情感世界里。学生的音乐素养有了显著的提高，有效的提升了课堂中的音乐味。课后来自全国的校长们对学生们所表现出来的高超的歌唱素养、多方面的人文知识、对作品正确的感知与理解作了高度的称赞。（三） 转变学习方式，表现音乐味 学习方式是指学生在教师的指导下，在学习过程中获取知识与技能时所采取的方法，而学习方式是指学生在完成学习任务时基本的行为和认知趋向。它涉及到学习习惯、学习意识、学习态度、学习品质等心理因素和心灵力量。作为普通小学，我们肯定是面向全体学生，让每一位学生获得学习音乐的权利。在音乐活动中，教师创设激发学生学习音乐的兴趣的情景，鼓励每一位学生自信的参与歌唱、奏乐、创作的学习过程。课例描述改革学生的学习训练方式，让学生在音乐学习中产生实质性的变化，即音乐学习训练的自主体验、探索的学习方式，逐步改变以教师为中心的局面，促进学生实践能力与创新意识的发展。我们抓住春天这一主线，描绘的是一幅清新、舒适的春雨景象。学生在讨论中提出，春雨轻轻的敲打，漫山遍野乐开花，打在屋上的青灰瓦等等，可以用跳音、连音的方法来表现春雨的景象；悄悄飞进我的家，表现春雨非常俏皮的形象，轮唱的方式来表现很适合；对于结尾的处理，产生两种不同的意见，有的同学认为歌曲开始处，春雨应该是刚刚下，选用弱的力度大家都没有意见，但歌曲结尾有可能春雨越下越大，也有可能是越下越小，这时老师适时提出用渐强、减弱的力度来表现，同学们觉得唱二遍，一遍表现雨下得小了，第二遍表现雨下得大了，经过这样的演示，生动的描绘了春雨的景象。马上有同学提出，在下春雨的过程中，不仅仅有雨声、还有风声、豆大的雨点声、小雨沙沙的声音，这时老师提出选择一些形象的节奏型，配上DO、MI、SOL三个固定音高，一组多声部的演唱效果马上出来，然后同学们根据自己的爱好，分组进行歌唱、舞蹈、打击乐等多种形式的排练后的表演。由于是学生自己设想，自己实践，所以非常乐于尝试在其中。课例评析“主动参与、乐于体验、勤于探究”是实施音乐课程标准中提出的“激发学生学习兴趣，形成良好的学习习惯与态度”，“通过模仿、体验、感悟、探究、合作等活动，提高学生音乐自主学习能力”，“拓展音乐视野，提高文化素养”的积极的学习方式行为。本课中教师依据“让每个孩子都有机会”的教育理念，在歌唱教学中，让学生在师生互动，生生互动的教学情景中，让学生自主学习，成为课堂的主人，启发诱导他们，给他们搭建发现、探究的平台。在学习中，对于不同的意见，教师都给与时间，让大家尝试，在实践中体会，最后确立所运用的音乐要素。通过这种探究性的学习，学生学会了对作品的再度创作，更丰富了歌曲的表现。课中，学生有了学习的内在需求，学习过程成了一种享受、愉悦的体验，越学越爱学、越想学。它们能用自己的耳朵敏锐地听辨音乐，用自己的眼神去描绘音乐，用自己的歌喉去歌唱音乐，用自己的动作去表演音乐，即用自己的身体去经历音乐，用自己的心灵去感悟音乐。不仅理解了音乐，更是对音乐产生了兴趣，激发了生命活力、促进了成长发展的需要。学生在学习过程中不断的转变学习方式，能用自己的方式来表现浓浓的音乐味。3、 反思与展望（一） 实践中的体会我们认为如何在音乐课中凸现浓浓的音乐味，关键在于如何激发学生兴趣，转变教师教学方式。新课标对音乐知识技能的要求有所降低，但不是完全的摒弃，只不过是在寻求音乐知识技能学习与审美学习的完整结合点，更好的发挥音乐知识技能的工具性作用。不追求形式的花哨、热闹，而是在教师深入研究后，让学生体验中产生思维的流畅性；在体验中寻求思维的求异性；在体验中培养思维的变通性；在体验中不断改变敏感性。只有不断的研究自己的教学行为，寻求最佳方案，让每一节音乐课都充满着浓浓的音乐味，让学生在学习中获得情感体验，获得知识与技能，获得创新的思维，获得大胆的肢体表现，从而得到音乐素养的大幅度提升。正是由于我校在音乐教学中精研好每一节音乐课，让学生在每一节课中都有收获，都感受到浓厚的音乐味，所以，参加各种艺术社团的人多了，学校的合唱队在市、区级的合唱比赛中均取得优异成绩。（二） 实践中的困惑 在教学实践中我们发现，作为一名音乐教师大都把时间都放在自己的课中，较少的把音乐知识的理论学习作为自己的需求，所以在实践后的反思中理论支撑就比较匮乏，往往还只是停留在实践过程中，缺乏必要的归纳与提升。另外我们在实践中也发现，低中年级学生的学习兴趣是很浓厚的，学生在各项音乐活动中乐此不疲，积极参与，但是到五年级时学生的差异就比较明显，大多数学生音乐的感知能力、表现能力大幅度的提高，有的学生还能做好事先的预习，课后的巩固，如每班有一大半的学生会把所学歌曲、乐曲用自己的竖笛吹奏出来，然后表演给老师、同学听，希望得到大家的肯定。然而每班也有5、6个学生跟不上学习的节奏，在吹奏上面还存在着缺憾。这需要我们不断改进的。让每一位孩子都能快速发展，都能在音乐学习中提升音乐素养，置身于浓浓的音乐味中。8