浅析安徒生童话的创作特色毕业论文

浅析安徒生童话的创作特色 内容摘要安徒生的童话倾注着创作主体的温暖以及诗情和爱的激流，具有非常深邃的思想内容，非常精湛的艺术感染力，他的童话努力追求真善美的主题，充满着对弱小者的深刻同情，对残暴者的猛烈抨击。在诸种美妙的童话故事中，蕴含着无比醇厚的诗意和非常浓郁的现代意识。关键词安徒生童话;创作特色;艺术魅力Analyze the create feature of Andersenis fairy tales simplyAbstract:Andersen devoted all his romantic ideas and love to his firy stories,so all his work possessed deep thoughts and shining writing shills.whats more,he tried his best to make his fairy tales be full of reality ,kindness and beauty and completed sympathy for the weak as well as serious attack to the cruel.among many kinds of fairy tales,andersens work was outstanding for its poetic sentiment and morden consiousness.Keywords:Andersens Fairy Tales Create Feature The charming of the art.情坚贞不渝的锡兵（坚定的锡兵）这些鲜活的形象早已在世界各国的儿童的脑海里留被誉为“儿童文学之王”的十九世纪丹麦童话作家汉斯克里斯先安徒生（18051875）的铜塑像静静地伫立在歌本哈根皇家公园里，他一手捧着一本童话书，一手做着手势，似乎十分亲切的向孩子们讲述故事。他笔下塑造的一个个美好的童话形象：不惜牺牲自己的身体，追求崇高理想和爱情的小人鱼（海的女儿），忍受巨大的痛苦去拯救自己兄弟的艾丽莎（野天鹅），经受各种各样的挫折而始终如一的保持着一颗对爱下了不灭的印象。安徒生在世界儿童文学史上起着承前启后的重要作用。他的作品已经不像贝洛、格林兄弟两人那样仅仅局限于一些民间故事的搜集和改编。而且通过自己的努力，逐步摆脱了民间文学写作模式的巨大束缚，开始完全属于自己的想象创作，而且随着这些作品的不断的增加和创作经验的不断丰富，也大大地带动了儿童文学的中幻想故事的茁壮成长。安徒生在国际儿童文学史上的地位举足轻重，他创作的各种童话是世界文学宝库中珍贵的文化遗产，被译成上百种不同的语言，流行于世界各国各地区。其中像海的女儿、丑小鸭、皇帝的新装、买火柴的小女孩等作品，百余年来已成为世界各国儿童所喜爱的优秀读物。正由于这些成功的童话，使得丹麦文学在欧洲的文学史上乃至世界的文学史上占有一席之地，也使得安徒生自己终于成为蜚声欧陆，受到狄更斯和其他许多作家和艺术家的大力赏识，成为一个“天鹅般的作家”1安徒生的文学取得了巨大的创作成就，他的作品既有着深邃的思想内容和深刻的教育意义，又像一首首清新恬静的田园诗，一幅幅优美淡雅的风景画，一曲曲美妙动听的交响乐，这些思想和艺术成就与他的创作观和创作态度是分不开的。安徒生与自身所处的现实生活是密切联系的，他的童话都是植根现实生活的，是现实生活的种种投影。他说过，生活本身就是一个童话，最奇异的童话是从生活本身产生出来的。故事和真事没有很大的分界线。他时时意识到自己是在写童话，他的读者是广大天真烂漫的儿童。著名的作家陈伯吹说过，以儿童的心灵认识世界，以儿童的眼光观察事物，以儿童的思想感情体会生活写出儿童的心理生活，他们的思想，感情，理想和愿望才能写出动人的作品。安徒生正是以孩子的眼光，心灵和感情来感受和再现客观事物的。他依照自己独特的创作观和创作态度，勇敢的走自己的创作道路，他的作品显现出他与众不同的创作特色。一对反动统治阶级丑恶本质的无情揭露和鞭打，对广大劳动人民的苦难生活的深切同情，以及对他们优秀品质的热情颂歌，是安徒生创作的现实主义深刻性的最根本的体现，也是安徒生童话作品的最根本的特色。王泉根在80年代发表的安徒生童话的艺术一文中指出：为什么安徒生童话能有如此强大的艺术生命？因为它歌颂真善美，鞭打假恶丑正是这种进步的，向上的思想内容和独特的艺术形式的结合，才使得这位用毕生心血创作出来的一百六十八篇童话放出特别耀眼的光彩，超越时空，百世常新，受到全世界儿童和他们父母的普遍欢迎。【2】在安徒生看来，童话世界就是通过文学多棱镜折射出来的实际生活。他通过美妙的童话有力地揭露和批判了现实生活中的反动统治阶级和剥削者的横暴和愚蠢，贪婪的丑恶本质。这些骑在人民头上作威作福，寄生腐化的发动势力，遭到了作家的有力鞭打。皇帝的新装就是其中的代表作。极端爱慕虚荣又极端愚蠢的皇帝，随便挥霍人民创造的财富，为了满足其虚荣心，不惜把所有的钱都花在衣服上，“他每一天，每一点钟都要更换一套衣服。”【3】安徒生当众剥掉他的衣服，让他裸走在大街上，把他揭露得痛快淋漓。夜莺中，皇帝和大臣连夜莺是什么也不知道，把牛蛙的鸣叫当作夜莺的歌唱，他们对八音盒中的复制品宠爱有加，却放逐真正的歌唱天才夜莺。他们感受不到自然的，真实的天才的可贵，听不出八音盒复制音乐的本质的空洞。这里诉说了艺术在一个在没有能感受艺术的眼睛和耳朵的世界里悲哀。安徒生把夜莺故事的环境放在了中国，因为中国宫廷的封闭在全世界是广为人知的，借此深刻地讽喻了现实生活里丹麦的反动统治阶级。在她是一个废物中，安徒生不作任何的掩饰把批判的矛头直指现实生活中市长一类的达官贵人，各得其所中那个拿农民做赌注，并恶作剧的把牧鹅女推下沼泽以寻开心的老爷，恶毒王子中让士兵践踏麦田，烧农民房子，凌辱妇孺，到处搜刮财富，妄想征服世界，征服上帝的王子，以及他一些作品里的恶魔，妖怪，害人的巫婆，凶恶的皇后这些都是反动统治阶级和剥削阶级的代表人物。安徒生在童话中把他们的丑行公诸于众，大大激起人民的强烈憎恨。梁实秋说过，安徒生少年时代的人生经历，心境和深切体验是他童话作品取材的根源。【4】劳动人民的不幸和苦难，出身下层的安徒生是深有体验的，因此给与特别关注并寄与同情。卖火柴的小女孩是脍炙人口的名篇，让我们记住了一个光头赤脚，顶着大风雪，沿街叫卖火柴的小女孩。在温馨，隆重的除夕夜，在大家都在温暖的屋子里庆祝的时候，小女孩又冷又饿，只得抽出火柴，擦亮取暖，第二天冻死街头。其罪恶不在寒冷的自然界，而在吃人的罪恶的社会。这个可怜的小女孩赚不到一个铜板，他不敢回家，在冰冷的寒夜，在富人灯红酒绿的除夕，在一支又一支微弱的火柴磷光中，她走完了短短然而又凄凉痛苦的人生历程。这是当时丹麦社会为穷孩子准备好了的唯一的出路。作家按耐不住满腔的怒火来写贫苦劳动儿童的命运，使一代又一代的各国儿童为之战粟。安徒生以真挚深厚的同情心来描写下层人的悲惨命运，如柳树下的梦中的史努得，老单身汉的睡帽中的小店伙老安东，以及他笔下的渔民，猎人，手艺人都是幻想破灭，生活潦倒，命运悲惨的劳动者。作者通过对他们生活的不幸的描绘，寄予深深的同情，全方位、多层次、极其深刻地批判旧制度。在寄予劳动人民深切同情的同时，劳动人民身上闪现的善良，聪明，对理想的毕生追求，对祖国的热爱等优秀品质，安徒生也不遗余力的进行了热情的歌颂。在园丁和主人中，安徒生揭露主人寄生，保守，谄媚，凶残的同时也写出了园丁的有才能，善创造，爱祖国的高尚品质。海的女儿中，小人鱼为了获得一个人类的不灭的灵魂，为了获得王子的爱情，她不怕痛，承受了一般人所不能承受的痛苦，即使失去最宝贵的嗓音也在所不惜；拇指姑娘中，拇指姑娘为了追求自己的生活，为了追求光明，历尽千辛万苦;丑小鸭中丑小鸭以坚强的意志抵住生活的重重的磨难，奔向自由，奔向幸福。这些作家塑造的一个个生动的艺术形象得到了生动的表现，具有巨大的艺术感染力。无疑，对残暴者的猛烈抨击，对弱小者的深厚同情，抨击假恶丑，追求真善美，是安徒生童话创作中的一条明线。二带着深深的人文关怀进行悲剧叙事是安徒生童话创作的又一特色。安徒生的童话题材是很广泛的，在众多的童话中，悲剧性故事占有相当的分量，从他中期创作的海的女儿到其晚期创作的老约翰尼讲的故事，悲剧无处不在，时时撼动人的心灵。鲁迅在再论雷锋塔的倒掉一文中说“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。”这些作品以人对理想生活及美好爱情的希翼的破灭，人的精神追求的失败，美好的心灵被践踏，还有善良的劳动者被迫害或被奴役为结局。在这些作品里，美的，有价值的东西都被毁灭了，应是满目的悲凉和强烈的悲痛，然而，安徒生的创作是独特的，在他所书写的形形色色的悲剧人生中，我们都能感受到作者用美的颜色，关怀和爱的情感为悲惨的人生，痛苦的心灵印上一层柔美，隽永而典雅的色彩。悲剧在安徒生童话中非同一般。无论是为理想而献身的小人鱼（海的女儿），对一生追求真善美却被假恶丑所残害的学者（影子的故事），还是因为崇高母爱而放弃孩子现实生命的母亲（母亲的故事），抑或是那些处于困境，渴望追求美好生活，追求理想爱情，但终被黑暗生活所吞噬，被命运所不公的劳动人民和忠于爱情之士，如卖火柴的小女孩,柳树下的梦,他是一个废物等，安徒生都寄托了自己对他们的同情，理解，挚爱，尊重及歌颂。这种深沉情感在作品中的表现是绵长的。安徒生说“爱和同情这是每个人心里应该具备的最重要的感情。”正是作者投注了这种特殊的情感，当人们走进安徒生童话世界时，很容易看到令人心颤又荡漾暖意的情景。那可怜的卖火柴的小女孩因赚不到一个铜板，因而在普天同庆的除夕夜流浪街头，饥寒交迫。谁看了都心痛的掉眼泪，但在作者笔下，卖火柴的小女孩借助微弱的灯光，在幻觉中感受温暖的火炉，喷香的烤鹅，美丽的圣诞树，慈爱的老祖母。作者对卖火柴的小女孩寄与了深切的同情，并借助美好的幻觉折射出现实生活的黑暗。同样，小人鱼（海的女儿）为了追求一个不灭的人类的灵魂，为了追求王子的理想爱情，她甚至义无反顾地放弃了海底富丽的生活，“她不得不面对三种死亡：一，她作为小人鱼部分躯体的死亡，二，她整个旧世界的死亡，三，更大的死亡是，当她得不到王子的爱情时，在王子与别人结婚的头一天的早晨，她的心就会破灭，她就会变成水上的泡沫。”5可以说，小人鱼的爱情是系着死亡的，她用眼神，表情和舞姿来传达对王子的爱，但这只能被王子理解其中微乎其微的一部分。整篇童话充满了悲剧的味道，让人着实为小人鱼的爱情期盼，担心。最终，她既没有得到人类不灭的灵魂，也没有得到王子的爱情，她是在双重的打击下毁灭自己的。但是，在上帝的祝福下，变成泡沫的小人鱼可以通过300年的修炼得到一个不朽的灵魂，如果遇上听话的，乐于做好事的好孩子，那么他们还能帮小人鱼缩短这300年的修炼期限。作者将这一悲剧人物的牺牲精神与坚强意志置于悲剧性的矛盾冲突之中，凸显出小人鱼对自身命运的选择表现出的那种执着的精神和顽强的毅力。至此，悲剧人物的精神之美，追求之美，理想之美在作者融着真情的优美叙事中产生了无穷的魅力。安徒生在其童话世界中还讲述了一些执着追求爱情的悲剧。在这类作品中，爱情的悲剧性结局同样被美好的情愫所充盈。在现实人生中，向往爱情且苦苦追求而不可得，这无疑是一种巨大的痛苦。因爱生恨，酿造一幕幕的悲剧，彰显人性丑恶的一面。然而，在安徒生童话中，任性丑恶已被悄悄的悬搁或淡化，取而代之的是人类的善的行为，爱的执着，痴心和无私的贡献。你看，克努得（柳树下的梦）在失恋的痛苦中，一想到他挚爱的约翰妮时便有一种虔诚的感觉，而在这个苦盼爱情的失恋者的精神世界里，始终存活着他所爱恋的人，因而当他带着少男少女时产生的美好情感面对被恋人遗忘的现实时，他梦中出现的仍是儿时约翰妮的身影和昔日美好的时光，而这个梦境使他感到这是他“生命中最甜蜜的一个时刻”。善良的依卜，可爱的人鱼公主都是为爱情作出了巨大的牺牲，结局悲壮但并不悲惨，暖意荡漾在周围。在这里，作者无疑是站在超越悲哀和欢乐的高度来观照人间悲剧的。这样独特的创作，尽显出作品主人公那能超然于一般情爱的那种伟大人格魅力，从而向读者献上一份被净化了的爱情，尽显出真爱的迷人和伟大的迷人的艺术创作魅力。三作品的诗意叙事，也是安徒生童话创作的一大特色。安徒生童话之所以独特，除了他在儿童文学发展史上不可磨灭的贡献之外，还在于他作品独有的诗化表现。安徒生的童话，无论是环境的描写，还是人物外貌，心理描写，都浸透着作家的亲切情意。他把自己浓郁的爱与恨都融进了他的作品创作中。作品中的揭露或赞颂都揭露了作者的人生理想。这崇高的理想赋予他童话作品一种非凡的美，也是他成为一个伟大的诗人他有许多童话实际上是诗，文中这样写道：那时正是夏天，小麦是黄澄澄的，燕麦是绿油油的，干草在绿色的牧场上堆成柴，鹳鸟迈着又长又红的脚在散步，喋喋不休的讲着埃及话，在田野和牧场的周围有些大森林，森林里有一些很深的池塘。的确，乡间是非常美丽的，塌秧正照着一幢老式的房子，房子周围流着几条很深的小溪。大颗的牛旁都从墙角一直长到水边，他们长得那么高，连小孩子都可以站在最高的一棵树下面。这一带荒凉得像最浓密的森林一样。6这是丑小鸭的开头，其中不乏儿童情趣，确是独特的丹麦农村的图画，充满着生活的诗意。这些如诗似画般的描写，充分显示了作家高度的创作才能。其中，最突出的还是其对死亡的独到的诗意的描述。死亡这个人类最忌讳的字眼，它标志着生命的尽头，因而在人们的意识中，死亡与相关的文字描述一般都是悲戚，眼泪，痛苦，悲壮，惨烈等心态和情景有着不解之缘。这便带来了古今文学作品表现死亡时各不相同的美学意味。“再没有一位童话作家像安徒生那样不忌讳谈死亡，安徒生谈死亡的频率非常高，安徒生童话里的死亡就像日月星辰般自然存在着。”7在安徒生的作品里，作者将微笑和从容这两种人间最具魅力的文学表情注入对死亡的描述中，因而，其作品那些走完了人生历程的或经历了人生悲剧的人，不论其年长或是年少，当他们与人世告别的时候，不再流出痛苦的泪水，或是洒脱的将自身融入自然，或是带着微笑在幸福美好的梦幻中离开人间。如祖母一类的作品，作者就将死亡处理的温柔而优美。这篇寄与了作者对祖母深切怀念的作品，突出了年老祖母的那份永远的美丽，更写出了她追念往日爱情那种神情的美丽。我们先看安徒生在梦境中表现死亡的梦幻。在这些故事中，安徒生擅长用甜蜜和幸福来冲淡死亡悲切的气氛。透过不少作品，我们看到，作者一方面有意识的使人物在现实中死去，而另一方面，又让他们在梦境中拥有一份美丽。当我们读柳树下的梦时，克努得在失恋的痛苦下在一棵树下睡着了，在这个苦盼爱情失恋者的精神世界中，始终保持着他所爱恋的人，因而当他带着少年少女时产生的美好情感面对被恋人遗忘的现实时，他梦中出现的仍是儿时约翰妮的身影和往日的美好时光，为了能换留弃他而去的心上人约翰妮，为了看到他们的婚礼和他们的故乡，他宁可不醒，宁可就这样在冰天雪地里梦下去，终于冻死在老柳树下。克努得虽然死了，但他那个梦境却使他感到这是他“生命中最甜蜜的一个时刻”。同样，在卖火柴的小女孩中卖火柴的小女孩在除夕夜光着脚在大街上流浪，又冷又饿，哪怕是一根小火柴对她也是有好处的。于是，她擦了四次火柴，在伴随着火焰的梦境中相继出现了一个暖烘烘的火炉，一只冒着香气的背插着刀叉的烧鹅，一颗美丽的圣诞树。最后一次，小女孩还在梦境中看到了她的祖母，祖母搂着她，把她带到没有饥饿，没有忧愁的天堂去了。第二天，人们看见一具“小小的尸体”。克努得和卖火柴的小女孩都是在梦境中死去，他们的脸上并没有应有的痛苦和恐惧，而是以微笑和温馨取代，死亡的悲惨消融在虚幻而又美丽的梦境之中。从精神永存入手来写死亡的美丽是安徒生作品诗化表现的又一体现。在这类的作品中，作者让主人公的肉体消逝，然而灵魂走向光明和永恒。在这类作品中最典型的要数海的女儿。这篇充满悲悯色彩的作品，在表现爱情和死亡这两个相互交错的主题时，赋予为真爱和永恒的追求而付出生命的小人鱼以永恒的灵魂和伟大的精神。这个为追求人类不灭的灵魂和爱情而甘于放弃海王女儿300年的寿命，海底宫殿富足的生活的海底人鱼公主，当她果敢的投入大海，化为泡沫，与云彩和雾气交融为一体浮于蓝色天气时，作者所赋予她的那为追求而献身的精神与品格，与自然之气交融而绘制出一幅多么富于诗意的图景，死的悲哀和图景已被诗一般的意境所取代。安徒生童话的对死亡独特的诗意创作，无疑宣扬了死亡的某种意义：扬弃旧我，获得新我，排除了死之令人恐惧的色彩，对死亡富有哲学意义的探讨，令读者坦然的接受死亡。四我们通读安徒生童话还可以发现，安徒生童话创作中体现出浓郁的现代意识，安徒生童话的出现，标志着童话从古典意义的民间童话走向现代意义的文学童话。命运是民间童话常涉及的母题，但相同的母题安徒生却能唱出别样的声音，。在丑小鸭里，安徒生对命运的吟唱是感伤的，丑小鸭的命运充满了挫折和坎坷，这似乎和民间童话里的主人公命运相似，但在民间童话里主人公在完成自己心愿或实现自己的理想之前，往往也要经历某些的磨难。如金鹅中由于主人公的好心感动了侏儒，他意外得到了一件宝物金鹅，这还仅仅是幸运的开始，接着他带着金鹅见到了公主并使公主开心大笑。这恰巧符合了娶公主的条件。然而，不甘心的国王又给他出了三道难题，主人公要娶得公主就得先解决三道难题。这似乎跟丑小鸭一样，需要在不断的冲突中达到理想的彼岸。但细究起来，可以发现造成冲突的根本原因是迥然不同的。民间童话里主人公遭受的磨难通常是传统意义上的考验或有意刁难造成的，主要是考验主人公的胆色和勇气，当主人公遇难后，往往会有外在的力量帮助他们度过。金鹅里的三个难题对于侏儒来说简直就是易如反掌，主人公其实没有费出灰之力就得到了公主。而在丑小鸭中，冲突的造成是一种错位一枚高贵的天鹅蛋被错放在鸭棚里，正是这种错位造成了丑小鸭的命运坎坷：被鸭咬，被鸡啄，被喂鸡鸭的女仆赶来赶去，甚至在冬天差点冻死，饿死，而且由于错位造成的冲突和由冲突导致的痛苦和折磨对丑小鸭来说是无可避免和无可替代的，也不可能借助某种外在的力量去解决。这种错位感源于安徒生对生命的深刻的思考，他的创作是具有现代性意义的。在选材上，安徒生也常常取材于民间童话，但其中渗透出的往往是安徒生对生活和生命的独特感悟。我们可以通过他的童话认识到来自作家心灵的人格力量，认识到安徒生童话“自我象征”的丰富意涵，认识到安徒生如何运用童话的形式，诉说他的爱，他的理想，他对世事的洞察，对生命的追问。有着现代性的教育意义。这些意义，未必都能为尚未经过人间艰辛的儿童读者所理解，但是那些与血肉相连的奇异优美的童话形象却肯定会给他留下难忘的印象，那么更深层次的意蕴不妨留待孩子长大后，在回味中加深理解。从这个意义上说，安徒生的童话不仅属于儿童的现在也属于儿童的将来，它可以是不朽的。竺洪波曾说过丑小鸭的意义，绝不仅仅限于反映当时欧洲社会的某些现实，也绝对不仅仅限于作为作者安徒生人生道路的单一象征。它是最大限度的写出了整个世界，整个人类生活的某些普遍性，写出了曾经有过自卑而摆脱了自卑达到理想境界的一种艰辛的心路历程。丑小鸭也许就是你，也许就是我，就是世界上的任何一个人。安徒生喊一声丑小鸭，世界上将会有许多人振臂呼应，并且在内心里发出真正的共鸣。正如韦苇也说过，安徒生的丑小鸭可以让我们品味一辈子。安徒生一生的心理路程实际上是一部自卑心理的发展史。奥地利个体心理学家阿德勒认为：“人在生活中时刻都可能产生自卑感，但自卑感并非病态，也不可耻，相反，它可以激发人的创造性力量，成为人奋发向上，拼搏进取的巨大动力。因此，自卑感及其对他的克服，超越，可以使人完善自我，使人走向成功的起点和桥梁，也是不断进步的推动力量。”安徒生在自卑的现实中，对希望，对生活，对爱情，对幸福的强烈向往与执着追求，最终战胜自卑，取得的巨大的成就，创造奇迹。安徒生在他的童话创作中异于普通的民间童话创作，极度关注生活，贴近生活，因此，他的作品能带给读者更真实的情景，更直接的影响，更深刻的教育。安徒生最初的梦想是成为一个歌剧演员，遇挫后又向着优秀歌手努力，后来该行写诗，最后成为了享誉全世界的童话大师。他的成才之路十分的曲折坎坷，他在自传我的一生的开头写道，我的一生既幸运又坎坷，他本身就是一个美好，曲折的故事。”【7】他追求美，追求纯洁的爱情，肯定和颂扬人类的灵魂。于是，他在作品中融浸着自己的身世感受，理想品格的诗情，饱盈着对孩子深沉热烈的爱和希望的幻想，因此他的作品有了自己的血液和时代的灵魂。丹麦人把他的海的女儿中的主人公铸成铜像，竖立在首都哥本哈根港的入口处，作为国家的象征，小人鱼获得了永恒的生命，这也是他作品创作中所追求的境界。苏联评论家勒.斯科林诺在论巴若夫的传说中曾说，安徒生童话打上了这样强烈的，包含自己个性和创作的烙印，结果产生了奇迹：旧的童话消失了，产生了新的安徒生童话。他一生创作了168篇童话，为世界范围内一代代少年儿童提供了丰厚的精神食粮。探究安徒生童话的创作特色，了解安徒生童话的创作特色，更有利于我们正确的解读安徒生的童话。安徒生童话作品中有一座女神素琪的雕像，安徒生曾说，人世间的东西会逝去和被遗忘只有广阔的天空中那星星知道这一点。至美的东西会照着后世，等后世一代代的过去了以后，素琪仍然还会充满着生命！”【8】这其实也可以用来解说安徒生自己的作品。安徒生童话的独特的创作特色使他的童话作品拥有永恒的生命力，永放光芒。注释：【2】转移自唐慧惠华：无尽苦难胎孕着一个如花的笑，宜宾学院学报，2005年第1期。【3】【8】转移自罗玉娟：谈安徒生童话创作的两个特色，大连教育学院学报，2003年12月第4期。【4】转移自陈英：论安徒生的悲剧意识，黑河学刊，2007年第3期。【7】转移自卢坤甫：爱在人间，乌鲁木齐成人教育学院学报，2004年11月第4期。参考文献：【1】安徒生.真爱让我如此幸福【M】.北京：国际文化出版公司，2002.168-17【5】安徒生.海的女儿【M】.上海：上海译文出版社，1986.112-113【6】程开成，应朝华，爱是死亡的超越析安徒生童话里的死亡意识【J】【9】安徒生.丑小鸭【M】.上海：上海译文出版社，1986.6【10】彭斯远.儿童文学散论【D】.重庆出版社，1985年版【11】徐萍，安徒生童话的悲剧美J,昆明师范高等专科学校学报2005，（03）：1【12】李红叶.我们懂得安徒生么？【J】浙江师范大学学报（社会科学版），2005，（02）：710