柯尔文手势在小学音乐教学中的运用[文档资料]

柯尔文手势在小学音乐教学中的运用 本文档格式为WORD,感谢你的阅读。 一、柯尔文手势在音乐识谱教学中的运用 识谱能力是学生打开学习音乐大门的一把钥匙，是提高学生学习音乐兴趣的一个机会，是深入学习音乐的一个基础。识谱教学在小学音乐教学中是重要的一个开端。只有教授学生认真掌握识谱知识，才可能让学生准确地把握、理解歌曲，唱好歌曲。死记硬背的识谱方法对小学生来说是枯燥无味的，抹杀其学习音乐的热情。为了引导小学生快乐学习音乐，充分发挥小学生的聪明才智，大力挖掘小学生学习音乐的艺术想象力，对难学难记的识谱知识感兴趣，在小学生识谱教学中巧妙借用一段顺口溜儿歌。结合柯尔文手势，会使这首儿歌流畅上口，易懂易记，既达到学生动手又动脑的目的，又体现学生学习音乐的兴趣，事半功倍。 二、柯尔文手势在音准教学中的运用 在小学音乐教学中，音准的训练是个很重要的问题。柯达伊教学法中的柯尔文手势教学法是运用各种手势在身体前方的不同高度，表示音阶中各音的高低。在小学音乐音准教学中，教师运用柯尔文手势表示各音的相对高度，引导学生观察手势正确掌握音准。例如小字一组do的位置大致和腰腹部平行，之后的re、mi、fa、sol、la、ti、do各音级手势位置依次升高，小字二组do的位置大致越过头顶。这种找音高的方法对学生掌握音准甚是有用，尤其是在合唱教学中，两只手同时表示不同的声部效果较好。柯尔文手势教学法能够很好的把音高的倾向以及特性形象地表示出来。在小学音乐教学实践中，柯尔文手势法的运用可以体现在多方面。 （一）柯尔文手势在音阶教学中的运用 运用柯尔文手势在空间表示的位置和运动方向，帮助小学中低年级的学生理解和识别音阶关系非常有益。小学中低年级学生刚接触音乐课，音乐基础比较差，识谱能力较弱，对音阶的掌握程度较低。对此，结合柯尔文手势的运用促进学生对音阶的掌握显得尤为重要，具有一定的现实意义。 音阶是学习音乐的重要基础，是理解音乐的重要手段，是小学生唱好歌曲必不可少的基本功。在教学实践中，首先由教师用柯尔文手势给学生做音阶的不同手势的展示，循序渐进带领学生运用柯尔文手势表达模唱音阶音高。这个环节需要通过记忆和神经记忆才可以达到要求，要一遍一遍重复模唱音阶使学生熟练掌握首调和固定调的音阶技术要求。培养学生对音阶的内心听觉的能力。这需要在音乐实践教学中运用柯尔文手势和口头模唱相互配合、相互交织方能体现，较快达到教学训练要求。例如教师做手势引导学生模唱音阶，反过来教师模唱音阶引导学生做手势。总之，在教学实践中要求教师在教学方式上灵活多变，充分挖掘学生的艺术想象力，达到培养目的。 （二）柯尔文手势在节奏教学中的运用 节奏是音乐的灵魂，是音乐的重要组成部分。在柯尔文手势节奏教学中有独特的节奏训练法，这是针对节奏教学的现实需要设计的。它区别于我国传统节奏教学中所有节奏型都念“da”的读法，在柯达伊的节奏读法中，每个节奏型都有特殊的读法。 在小学音乐教育的初级阶段把节奏要素从音乐中分离出来很重要，“配合身体律动进行练习，使儿童在运动中获得对节奏的音响、韵律、符号的体验，逐渐形成节奏的内心感觉。对节奏中的不同时值给以一个相应的音节发音，经过反复练习，会逐渐使音节符号、发音与相应时值之间形成记忆，建立稳定的认知联系，有助于儿童准确地掌握节奏” 。在柯尔文手势节奏教学中，通过把节奏贯穿于做游戏等的方式引导学生掌握节奏知识。 三、柯尔文手势在歌唱中的运用 柯达伊音乐教育体系的两大核心观点是让音乐属于每个人的全民音乐教育观与以匈牙利民歌作为音乐教材的民族音乐教育观。柯达伊音乐教育体系以儿童自然发展法为指导思想，努力寻求音乐教学过程中音乐理论体系的特殊规律与儿童身心发展特点之间的平衡点；它以歌唱教学为主，运用首调唱名体系对学生进行音乐知识与技能的培养。在音乐教学的过程中，柯尔文手势教学是一个很重要的环节，它对歌唱教学意义非凡。 （一）以音乐要素为中心的歌唱认知学习 注重对学生基础音乐知识和技能的培养是柯达伊音乐教学法的基础和重点，音准和节奏这两个基本要素是培养学生音乐能力的重要训练项目。在歌唱学习过程中，柯达伊音乐教学法鼓励把节奏和音准从歌唱中提取出来专项训练。这是为学习歌曲做好准备。在歌唱教学过程中，运用柯尔文手势学生以自身掌握的音乐能力识读乐谱、音高、节奏等，准确把握歌曲和对歌曲的演唱。这种教学过程中，学生不仅仅是学会了一首歌曲的演唱，还掌握了歌曲中的音乐各要素以及音乐写作和发展的一些技法和规律。以音乐要素为中心的这种教学方式注重音乐基础知识与技能的培养，教学生掌握学习音乐的基本方法，让学生拥有学习音乐的能力。 （二）以柯尔文手势贯穿一领众和的方式歌唱认知学习 柯尔文手势贯穿一领众和的学习歌唱方式，与我国传统的音乐教学方式有很大区别，在我国传统的音乐教学中，歌曲教唱环节往往采取老师弹唱一句学生跟一句的形式；而在柯达伊的课堂上，除初次识谱时老师会适当对学生的音准进行引导外，基本上采取“一领众和”的方式。所谓一领众和，即老师每次点一位不同学生的名字，被点到名字的学生需要独立结合柯尔文手势进行歌唱， （下转28页）（上接8页）随后全体同学模仿歌唱。这种教学方式以学生为主，可以充分发挥学生主观能动性，也让教师客观了解各个学生的对音乐知识的掌握程度。 （三）在不断创新反复歌唱中巩固歌唱 在歌唱教学的过程中，最终教学目的是：学生能够准确背唱歌曲旋律及拍打节奏；能够运用自己创作的固定音型为歌曲进行简单伴奏；能够利用打击乐器进行简单的乐器合奏。为了达到教学目的，就需要在教学实践过程中用更多的时间进行歌唱反复训练，这种反复训练是附加条件的。为此，教师在教学实践的过程中积极引导学生每次反复歌唱时，不断变化、加入新的音乐素材，一次次升华音乐主题形象，在不断反复中强化学生的音乐记忆力和艺术想象力。 柯达伊音乐教学法是一种更为人性化的音乐教学方法，柯尔文手势在整个音乐的教学实践过程中意义非凡，对当下中国小学音乐通识教育意义重大.我们应该根据实际情况结合柯达伊音乐教学思想精髓开发和创造出适合本土教育的方式和方法。 感谢你的阅读和下载*资源、信息来源于网络。本文若侵犯了您的权益，请留言或者发站内信息。我将尽快删除。*