温州民间工艺 民俗

,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,温州,工艺,瓯绣,黄杨木雕,米塑,发绣,飞针走线的民间艺术,瓯绣,温州有,“,五宝,”,，即瓯绣、瓯塑、瓯菜、瓯柑。,瓯绣，又称画帘，是浙江温州的地方传统艺术，产于瓯江地区；也是浙江,“,三雕一绣,”,特种工艺品之一，由中国传统刺绣发展而来。它与湘绣、苏绣、蜀绣合称我国四大名绣。瓯绣是我国出口名绣之一，不仅被国家珍藏,还被作为国礼赠送,.,有,“,发绣外交,”,之说。瓯绣的品种很多，除各式画片、挂屏等装饰品外，还有台布、戏装、枕套、被面等实用品。画面有人物、山水、花卉、走兽,4,大类，,1000,多人花色品种。,瓯绣,瓯绣,以构图精巧,，绣法严谨，运针纤巧，色彩鲜明而著称。不少佳作被选为国家级礼品，多次参展国际艺术博览会。,2001,年瓯绣被浙江省列为重点保护艺种。,瓯绣现在到了一个危险的地步。一个是瓯绣面临后继乏人的问题，一个是瓯绣技艺传承教育问题。瓯绣技艺是需要长时间传授的，要,35,年甚至,10,年才能培养一名成熟的绣艺师。但随着现代社会的发展，青年一代崇尚现代文明，对民族传统和文学艺术逐渐失去了兴趣，不愿学习继承。而一些掌握传统技艺的人，年事渐高，有的已经去世，使一些传统技艺或民间艺术形式濒临失传甚至灭绝的危险。,返回,黄杨木雕,历史悠久、风格淳朴的黄杨木雕是以,黄杨木,做雕刻材料的民间工艺品， 它利用黄杨木的木质光洁、纹理。黄杨木雕细腻、色彩庄重的自然形态取材。黄杨木料为乳黄色，作品上漆初呈姜黄色，后变橙黄色， 时间愈久，其颜色由浅而深，逐渐变成红棕色,给人以古朴典雅的美感，更是珍贵。,温州,市乐清市是浙江省的黄杨木雕发源地，,乐清黄杨木雕,和,东阳木雕,、,青田石雕,，并称为“浙江三雕”。乐清黄杨木雕主要流行于乐清市的,象阳镇,后横村、翁洋镇南街村、柳市镇、乐城镇一带，传播至温州、永嘉、杭州、上海等地。,叶家黄杨木雕的发明,据传，黄杨木雕是清末一个名叫叶承荣的放牛娃发明的。叶承荣是浙江乐清县人。一天，他在村头的一座庙里玩耍，看到庙内有一个老人正在塑佛像，他一下子被老人的技艺所吸引。他索性跑出庙外，将牛拴在树上，挖来了一块很有粘性的泥巴，坐在庙口，偷偷地学着堆塑。老人是当地一位很有名气的民间艺人，看到叶承荣聪明好学，就将他收为徒弟，教他圆塑、泥塑、上彩、贴金及浮雕等五种技艺。他进步很快，一年后，就掌握了这一种技艺。一天，叶承荣在乐清县宝台山紫霞观塑佛像，观中道人折来一根黄杨木，请他用黄杨木雕一支如意发簪。在雕刻的过程中，叶承荣发现黄杨木木质坚韧，纹理细腻，色彩光泽均为其他木质所不及，是用于雕刻的好材料。从此，他开始用黄杨木雕刻作品。就这样，我国民间艺术园地中的黄杨木雕诞生了。叶承荣于清道光二十年前后所作太上老君像，是近代温州黄杨木雕的第一件传世作品。以后，叶家此艺代代相传。,返回,米塑,米,塑又称“粉塑”，温州独有的民俗工艺，与北方的“面塑”一道称为食品塑作工艺的双绝。以煮熟的米粉团为原料，采取揉、捏、掐、刻、扮等手法，用多种色彩精制成人物、龙凤、花鸟、走兽等工艺品。,制作,以煮熟的,米粉,团为原料，采取揉、捏、掐、刻、扮等手法，用多种色彩精,制成人物、龙凤、,花鸟、走兽等,工艺品。正背两面,还常塑有,三,国志,、,封神,榜,、,西游记,、,水浒传,的戏曲人物，,染上色彩后，惟妙,惟肖，让人真,假难辨。与北方的,面塑不同，温,州米塑大小不限，,有的高达数米,，防蛀和保存的难,度极大。,温州米塑大师,王锦荣,捏制的,蟹,与,虾,米塑是温州独有的民间传统艺术，与北方的“面塑”堪称,中国,双绝,。,传,说,孙武,用米做成,蟠桃,状充寿桃为母亲做寿是米塑工艺的开始。温州米塑历史悠久，而据记载，温州捏制米塑的民间习俗早在,宋朝,时就已出现，已有千余年的历史。多用于寿庆、婚嫁、筵席、礼佛等场合。重阳糕上更不可少。尤其在农历三月“,拦街福,”寿桃山上，众多米塑戏剧人物风姿各异，情韵生动。米塑,济公,斗蟋蟀,，神形兼备，妙趣横生，展出时轰动,鹿城,。温州米塑,艺术家,邵永桂还应邀赴,日本,作现场艺术表演，颇受赞赏。,历史,米塑作品,温州菜肴,返回,发绣是,浙江,温州人魏敬先独创的技艺。是以头发丝为原料，结合,绘画,与刺绣制作的艺术品，多为国家收藏珍品或外交,礼品,。发绣是,中国民间艺术,苑的一棵奇葩，她无法比拟的象征性，艺术性以及收藏价值已经并将让更多国内外有识之士为之驻足。,发绣,地位,在古老而绚丽的,中国刺绣,史上，发绣有着神奇而独特的地位。史料考证，迄今为止发现的最早发绣是，现存于,英国伦敦,博物馆所藏的,东方塑像,，相传为南宋皇帝,赵构,之妃刘安所绣；早期发现的发绣还有，,日本正仓院,所藏,弥勒佛,像，出自明代,韩希孟,之手：,唐宋元明名画大观,影印本中的,滕王阁图,和,黄鹤楼图,系明代,夏明远,的两件发绣；,上海博物馆,收藏的明代嘉靖年间,倚琴伫月图,，以及成都文殊院藏有,清代,道光五年,陕西,总督杨延春之女的,水月观音,等，均为传世珍品，被后人誉为“细若纹睫，侔于鬼工”的神来之作。,唐代佛教,鼎盛时期，虔诚信女开始用自己的纤发，在丝绢上绣成如来佛、观音菩萨像，朝夕顶礼膜拜，这便是发绣的源头。到元末明初，发绣突破了,宗教,题材，表现内容不再囿于人物肖像，艺术手法推陈出新，画绣结合，催生出一件件传世佳作。而到晚清年间，这一艺术奇葩竟衰落近乎湮灭，人们只能从博物馆的珍藏中依稀窥见她往昔的风姿。,最早记录,远在,唐代,，有佛教信女剃下自己的头发绣成大慈大悲的菩萨顶礼膜拜，成为发绣的最早记录。后几经沉浮，发绣逐渐成为一门极富象征意义和美感，技术技巧要求很高的,中国民间艺术,。国内外多家博物馆都收藏有中国发绣精品。并先后有十多,件作品作为国礼,相赠国际友人。发绣所用画作主题,多样，包括中国,山水画,，中国,书法,，人物画像，动,植物写意等，富东方,艺术气息。其制作工艺复杂，,耗工惊人。头发经过收,集，洗染和化学处理之后，被,发绣艺人用之为线，历,经数月甚至数年的辛勤劳动才,能完成一幅发绣作品。,因头发有粗，圆，不服帖等特,点，要让作品达到“平，,亮，均匀，自然”的效果，,仅艺人们所用的针法就达,近十种。,魏敬先,巴金,江泽民,泽东像,单色发绣,万升平,发绣,作品,:,施罗德,彩,色,发绣,谢谢观赏,返回再看一次,抢,救、保护、发展民间美术工艺是一项庞大而伟大的系统工程，我们要集合各方面的力量，本着振兴中华民族的使命来完成这一伟大的事业，这更是我们这一代中华儿女的责任。,