如何开展创新能力的培养与开发【开展美术教学,培养学生创新能力】

如何开展创新能力的培养与开发【开展美术教学, 培养学生创新能力】高中新课程改革强调提高学生自主学习能力，注重培养学生的创造性思维，提高学生的创新意识和创新能力。 教师的教学应该每时每刻都是一种创造，而不是单纯的临摹和复制。因此，高中美术教师要根据一定的教学任务和内容开展创造性的教学活动， 培养学生认识新事物、创造新事物的能力，鼓励学生在美术课上认真观察，积极思考，展开大胆的联想，引导学生探索和发现真理。日本教育学家斋藤喜博说得好： “教学倘是真正创造性的、探究性的，那么它就会达到艺术般的高度，给人以艺术般的魅力。”因此，高中美术教师一定要把培养学生创新能力作为自己教学的根本目的， 开发学生的创造潜能，开展创新教学，使学生能够不断进取，发现创造价值。一、创设教学情境，激发学生学习兴趣俗话说：“兴趣是最好的老师。”离开了学习兴趣，高中生的学习就成了无源之水、 无本之木。前苏联教育学家苏霍姆林斯基认为：“学生掌握知识和获得技能是在教师指导下进行的复杂认识活动。培养学生兴趣是推动这种复杂的认识活动的重要动力。”高中美术教师作为教学的主导者， 要善于创设和调节教学情境，激发学生学习美术的兴趣，让学生产生进一步学习、探究的想法和欲望，充分发挥学生在教学过程中的主体地位，以兴趣为导向，引导学生打破常规，独辟蹊径，提高自己的创造能力。在教学生画素描“高中生的面部表情”的时候，美术教师可以打破常规，舍弃那些比较呆板的石膏像，请学生走上讲台，表演喜怒哀乐等各种各样的表情，让学生在笑声中对这些表情产生深刻的认识。 此时美术教师可趁机讲解画人物表情的要求和技巧，学生很快就掌握了，纷纷跃跃欲试，兴趣盎然，在素描纸上画下了一个个可爱的表情， 让美术课堂真正成了快乐学习的场所。这样做激发了学生对美术的学习兴趣，唤起了学生强烈的创造动机。二、培养学生的发散思维，诱发学生大胆想象传授学生美术知识，使学生受到艺术的熏陶，提高学生的绘画才能，离不开教师的讲解， 也离不开学生对优秀美术作品的临摹。因此，在初期的美术教学中， 教师都是让学生临摹现有的艺术作品。这样做虽然可以在最短的时间内提高学生的绘画水平，但是却让学生习惯了照抄别人的作品，缺少发散思维和想象能力。长此以往，会使学生囿于教师的讲解和书本知识，变得毫无创造、墨守成规。高中美术教师要善于打破学生的惯性思维，培养学生的发散思维， 鼓励学生大胆想象和创新，让学生在想象中进行创造性构思。在教学过程中，美术教师要围绕教学内容， 鼓励学生尽可能多地去设想， 看谁的想法多，看谁的想法最有独到之处。比如素描人物头像，学生可以画老人，可以画年轻人，也可以画身边的朋友，只要他想，什么年龄的人都可以去画。教师要鼓励学生敢于运用多种手法表现事物， 表现自己内心的情感。三、鼓励学生多层次、多角度思索，探索求异在美术教学过程中，美术教师要从教学实际出发，为学生预留思考的空间，留出学生发挥个性的余地，鼓励学生通过自己质疑、探索、求证得出答案，鼓励学生积极开展分组讨论、合作探究，从众多思路中选取新颖、独特的思维去解决问题，选择最佳答案。美术教师应针对学生的表现情况， 有针对性地对学生进行辅导， 帮助学生树立信心。比如，在讲解“反转构成”这一节课时候，教师可以从上一节“切割移位”入手，利用多媒体计算机制作演示过程，让学生分组讨论、发现和总结其中的规律，进而培养学生的创新意识。四、提高教师自身教学素养俗话说：“要给学生一瓢水，教师先要有一桶水。”要想培养学生的创新能力， 美术教师首先要转变观念， 用新课改理念去指导自己的教学行为，采用独特、新颖的教学方法，力争使学生主动学习、主动参与，发挥学生学习的积极性和主动性。另外，美术教师还需要改变传统的以成绩为标准的评价体制， 建立符合本校实际情况的能鼓励学生发展的评价标准， 使学生的任何一点进步都能受到教师的肯定和赞扬，进而激发学生前进的动力。作为一名美术教师，要想真正征服学生，让学生佩服自己， 教师要大量创作自己的作品，用自己深厚的业务功底、较高艺术水平的作品、独特的创作精神去征服学生，开发学生身上的创造性。总之，培养学生的创新精神是新课程改革的需要。高中美术教师应顺应课改潮流，积极培养学生的创新思维， 提高学生的创新能力，增强学生的审美能力，使学生受到美的熏陶。（责编张晶晶）内容仅供参考