黑格尔美学音乐语录

黑格尔美学之音乐语录 音乐学院2010级文硕班 杨婉婷 一、 音乐与现实的关系1、音乐成为浪漫型艺术的中心，正如雕刻成为建筑与几种主体性浪漫型艺术之间的桥梁一样，音乐也成为由绘画所用的抽象的空间感性到诗的抽象的心灵性之间的转换点。-第一卷P1112、音乐不能象造型艺术那样让所表现出来的外形变成独立自由而且持久存在的，而是要把这外形的客观性否定掉，不许外在的东西作为外在的东西来和我们对立着，显得是一种固定的客观存在。第三卷P3303、特别是在近代，音乐已经摆脱了本身独立的原已清楚的内容意义，而退回它自所特有的因素里，因此就不免日益丧失掉音乐对整个内心世界的大部分威力，因为它所提供的乐趣只有艺术一个来源， 所满足的只是对单纯的音乐创作的熟练技巧一方面的兴趣， 这只是音乐行家所注意的一方面，和一般人类的艺术兴趣没有多大关系。 -第三卷P 3414、各门艺术都或多或少是民族性的，与某一民族的天生自然的资禀密切相关。尽管我们在音乐和歌剧方面的训练也得到很大的成功，这两种艺术在我们中间毕竟象桔树一样，不能成为完全土生土长的东西。-第一卷P361二、 对于音乐本质的解释1、象建筑一样，音乐本身就有一种符合理解的量的关系，也有声音及其汇合承续的严格的规律性作 为它的基础，这是与音乐所表现的情感生活和内在生活相矛盾的。-第一卷P1112、音乐形成了一种表现方式，其中心内容是主体性的，表现形式也是主体性的.。-第三卷 P3303、听觉象视觉一样是一种认识性的而不是实践性的感觉，并且比视觉更是观念性的。-第三卷P3314、通过音乐来打动的就是最深刻的主体内心生活；音乐是心情的艺术，它直接针对心情。-第三卷 P3325、音乐固然也有内容，但不是用在造型艺术和诗里的那种意义的内容，因为音乐所办不到的正是自展现为客体。-第三卷P3336、音乐作为道地的浪漫型艺术，也象建筑一样，缺乏古典型艺术所特有的那种内在意义与外在存在的统一。-第三卷P 3347、在音乐的许多领域里也是一种信念的确立，即确信他作为艺术家有离开内容而独立的自由。-第三卷P 3378、音乐并不用声音来组成语言的词，而是任声音独立地成为音乐的因素，正因为它是声音，就把它作为目的来处理。-第三卷P 3419、主体的内心生活和单纯的时间之间的关系，时间就是音乐的一般因素。-第三卷P 35010、音乐和建筑最相近，因为象建筑一样，音乐把它的创造放在比例的牢固基础和结构上。-第三卷P 35611、音乐却由于所用的内容是灵魂的最内在的主体方面、的自由的生活和活动，就要碰上这种自由的内心生活和数量的基本关系之间的最深刻的矛盾。-第三卷P35612、音乐要处理的不仅有抽象的时间，长短的比例，顿挫和强调之类，而且还有各种音质不同的声音的具体的时间。-第三卷P 35713、音乐却只能通过使一种占空间的物体的震动和往复运动来产生声音。-第三卷P35814、如果在音乐里要由内在因素而变成对象的就是单纯的自我，这种对象性 （客观性）中的一般因素也就必须按照内心生活的原则来处理。-第三卷P 35915、音乐，它是通过一些由艺术制造来为艺术服务的因素来活动的，它先要进行一种重要而困难的准备工作，然后才能使它们产生音乐。-第三卷P36716、音乐，除掉人的口音是由自然直接提供的以外，音乐对它的其余的工具都要自行澈底加工调配，使它们能发生实际需要的声音，否则它们就根本不能存在。-第三卷P36717、最自由的而且响声最完美的乐器是人的声音，它兼有管乐和弦乐的特性。因此，人的声音是完美的，可以与任何乐器配合得顶合式，顶美。 -第三卷P36918、在人的歌声里，灵魂却通过它自己的肉体而发出声响来。-第三卷P36919、在音乐里只有一个办法才能达到完全的同一，就是把所用的声音在时间上分散开来，成为先后承续的序列，至于它们的融贯一致则见于它们显得是自生自发，不断变化，带有必然性的前进运动。-第三卷P37720、在音乐领域里，灵魂的自由的音响才是旋律。-第三卷P37821、音乐的本质就决定了音乐比起其它艺术更不易让我们以较一般的方式来把明确的和特殊个别的东西掌握住和说清楚。-第三卷P 37922、音乐的变化并不是每一次都恰恰代表某一情感，观念，思想或个别形象的变化，而只是一种音乐的向前运动，这种运动在和自己游戏，虽然其中还是运用着方法 。-第三卷P37923、拍子，节奏与和音，如果孤立地看，都只是些抽象品，没有什么音乐的效用。它们只有通过旋律，作为旋律的因素或组成部分，才能获得一种真正的音乐的生命。这样把和音与旋律两个差异面结合成为统一体，就是伟大音乐作品的秘诀。-第三卷P380 24、只有这样不越界乱窜，而按照本质来构成各部分而且终于回到起点的运动，旋律才适应它所要表现的自由的镇静自持的主体性。只有这样，音乐才能通过它所特有的内心生活活动因素里，使内在的东西表现为外在的，而这外在的对象又成为直接内在的东西，获得观念性和解放。-第三卷P38225、音乐可以是伴奏的，这时音乐的精神内容不是就它的抽象的内在的意义或是作为主体的情感来掌握的，而是按照它已想象成形并且用文 字表达出来的样子，才配合到音乐运动。-第三卷P38326、作曲家的活动范围就是人类的心胸，或心灵的情调，而乐曲作为出自内心的纯粹声响，就是音乐所特有的最深的灵魂。-第三卷P38827、音乐就是精神，就是灵魂，直接为自己而发出声响，在听到自己的声响中感到满足。-第三卷P38928、因为音乐所要处理的不是单纯的抽象的内心生活，而是由具体内容充实起来的内心生活，这种具体内容是和具体的情感密切结合在一起的。-第三卷P39229、凡是适合于歌调（这是灵魂的一种真正旋律式的 歌唱）的并不都适合于任何一种音乐表现方式。-第三卷P39330、音乐不只是泛泛地伴随内容，而是要深入到内容的详细的具体特征。-第三卷P39631、在音乐里想找到正确的标准，要比在其它各门艺术里较为困难，因为音乐比较容易把上述两种对立的表现方式拆散开来。-第三卷P40032、音乐的本原就是主体内心生活。-第三卷P40433、音乐如果要成为纯粹的，它就必须摆脱不是它所特有的因素，即完全抛弃文字的明确性，从而获得完全的自由。-第三卷P40534、作曲家和听众都倾向于完全摆脱歌词的内容而把音乐作为一种独立的艺术来处理。-第三卷P40535、音乐是向两个方面发展的，或是适应一个确定的内容，或是独立自由地走自己的道路。-第三卷P40836、教堂音乐所处理的不是个人的主体情感而是一切情感的实体性的 内容意蕴。-第三卷P 40137、宗教音乐，在音乐一般所能创作出的作品之中，是最深刻和最富于感动力的。-第三卷P401三、 音乐的社会功能1、音乐的力量就在于音乐艺术用来进行活动的声音这种基本原素里。-第三卷P 3492、在这种场合像在许多其它场合一样，音乐就很合时宜，除掉消磨时间之外，还可以使人 不想到一些旁的分心的事。 -第三卷P 3503、但是在现代，我们已不大相信单凭音乐本身就可以这样激起勇气和不怕死的精神，音乐只能在已经把心灵振奋起的那些力量之外加一把助力。 -第三卷P 353四、 音乐的美感认识1、音乐，它所要做的只是用好象不参杂思想的那种情感的音调，去表现很游离恍惚的内在心灵的动态，所以不很需要或完全不需要意识到什么心灵性的内容。-第一卷P352、音乐的才能往往在头脑空洞、心情还未很发动的幼年就已显现，甚至在心灵和生活都还没有什么经验的时候，就已达到很显著的高度；我们常看到在作曲和演奏方面都达到高度熟练的音乐家在心灵和性格方面却非常凡庸贫乏。-第一卷P353、音乐的材料虽然仍是感性的，却发展到具有更深的主观性和特殊化。音乐也是把感性因素看作观念性的，这可以从这一点见出：绘画对于空间的绵延还保留其全形，并且着意加以摹仿；音乐则把这种空间的绵延取消或否定了，并且把它观念化为一个个别的孤立点。-第一卷P1114、音质的美就在于具有明确的不摇摆的定性，保持着不受异调夹 杂的鲜明性和纯洁性，音乐有别于噪音和杂音，理由也正在此。-第一卷P320五、音乐与创作1、一 位音乐家只能用乐曲来表现在他胸中鼓动的最深刻的东西， 凡是他所感到的，他马上就把它变成一个曲调，正如画家把 他的情感马上就变成形状和颜色，诗人把他的情感马上就变 成诗的表象，用和谐的字句把他所创作的意思表达出来。-第一卷3632、音乐方面的关于形式的规律性和必然性全都限于声音本身的范围里，而声音与它所含蓄的内容并不那么紧密地联系在一 起，所以在声音的运用上，音乐家主体创作自由有尽量发挥 作用的余地。-第三卷P 3393、在音乐作品里，一个主题在展现过程中，也可以派生另一主题，接着这两个主题在互相交替和交叉出现，就互相促进， 互相改变，在这里消失了，在那里又涌现出来。-第三卷P 3384、如果音乐获得了适当的艺术演奏，听众们对歌词就不大理会乃至简直不理会，对于德国语言和语调特别是如此。所以如果把重点放在歌词上，就不是走正确的音乐方向。-第三卷P 3435、在一切艺术之中，音乐有最大的独立自足的可能，不仅可以自由脱离实际存在的歌词，而且还可以自由脱离具体内容的表现方 式，从而可以满足于声音的纯音乐领域以内的配合，变化，矛 盾与和解的独立自足的过程。-第三卷P 3446、音乐往往需要有较大的伸缩余地去处理音节的长度和对音调的较丰富多采的划分方式。-第三卷P3647、如果乐曲在节奏和音节划分上严格遵守拍子的节奏，它就容易显得拖沓，枯燥无味，没有创造性。-第三卷P3658、乐器的发明和调配对于音乐之所以必要，是因为要利用乐器来造成一系列不同质的声音的整体，这些音质单就它们实际的感性的响声来看，不涉及高与低的差别和互相关系。-第三卷P3669、每种乐器和人的口音所接受的任务就是按照各自的特殊声响，在不同的完美程度上把这些声音召唤出来。-第三卷P36710、如果音乐要用艺术方式去表达最深刻的内容的内在意义和主体情感，特别是以痛苦的深渊为主要因素的基督教的宗教情感，它就必须在声音领域里找到一种手段，可以描绘这种对立面的斗争。-第三卷P37611、作曲家的心情也应如此，如果要使作品有感人的力量，他也要心领神会到这主题的深刻意蕴，而不只对这主题感到个人主体方面的情感，只有主题的深刻意蕴吐露到声音里，对于内心的感觉才成为生动的东西。 -第三卷P38512、在情感调质的氛围中，艺术家的镇静自持的灵魂尽情地流露自己，显出他的创造才能，他的深刻的心情以及他对技巧的熟练掌握。-第三卷P410六、情感音乐美1、音乐和它所表现的内容还有一种关系，它或是结合到本来已由歌词表现出来的情感，观念和观感，或是只在它所特有的领域里独立自由地发展，不受什么拘束。3332、音乐则始终只能表现情感，并且用情感的乐曲声响来环绕精神中原已自觉地表达出来的一些观念。-第三卷P 3353、在音乐里，灵魂最深刻的亲切情感和最谨严的知解力都一样重要，这样， 音乐就把对立的情感和思想两个极端结合在一起了，不过这种对立是很容易变成各自独立的。特别是在这种独立化的情况中，音乐脱离了表现心情的功用，就获得了一种建筑的性格，专门在建造符合音乐规律的声音大厦上大显创造发明的才能。-第三卷P 3354、音乐家却不然，他固然也不是要抽掉一切内容，而是有时要根据歌词中现成的内容去制曲，有时以较独立自由的方式把某一种情调 纳入一种音乐主题的形式里，然后进一步加以发展.。-第三卷P 3375、音乐不同于其它艺术，它和内心生活 中形式的自由关系太密切了，所以多少可以越出现成的内容之外。-第三卷P 3396、一部音乐作品如果来自深心，渗透着丰富的灵魂和 情感，可以在听众心里引起很深广的返响。-第三卷P 3427、音乐的独特任务就在于它把任何内容提供心灵体会，按照它在主体内心世界里的那种活生生的样子。分配给音乐的艰巨任务就是要使这种隐藏起来的生命和活动单在声音里获得返响，或是配合到乐词及其所表达的观念，使这些观念沉浸到感性因素里，以便重新引起情感和同情共鸣。 -第三卷P 3448、单纯的内心生活就是音乐用来掌握内容的形式，并且凭此来吸取凡是可以纳入内心生活的尤其是可以披上情感形式的东西。-第三卷P 3459、音乐须把情感纳入一定的声音关系里，把自然表现的粗野性和放荡不羁性清除掉，使它合拍中节。-第三卷P 34610、音乐须对它的感性材料进行更高度的艺术调配，然后才能以符合艺术的方式把精神的内容表现出来。-第三卷P 34611、音乐所掌握的正是这种内心的敏感，这种抽象的自我认识；由于掌管了这个 领域，音乐就促使内心世界变化的发源地，即心情和神智，亦即整个人的单纯的精神凝聚的中心，处于运动状态。-第三卷P 34712、艺术要求音乐运用和声和乐曲运动去表现原已选定的内容以及这内容所能引起的情感。-第三卷P 34913、音乐凭声音的运动直接渗透到一切心灵运动的内在的发源地，音乐可以朝不同的方向分散地发展，它就可以产生不同的效果。-第三卷P 34914、用来表现心情的只有一种比较单调的直笼统地向前发展的乐调，这种媒介就必然迫使人们把伤心人的愁苦情绪放在这种乐调里。-第三卷P36515、这种主体情感也可以由音乐来加以组织，柔化，安静化和观念化，然后通过它的力量在观众心中引起同情共鸣。-第三卷P38516、大师在作品里永远保持住灵魂的安静，愁苦之音固然也往往出现，但总是终于达到和解；显而易见的比例匀称的乐调顺流下去，从来不走到极端；一切都很紧凑，欢乐从来不流于粗犷的狂哮，就连哀怨之声也产生最幸福的安静。-第三卷P38917、在一个深刻的灵魂里痛苦总不失其为美，就连在丑角身上也还是统治着隽妙和秀雅。-第三卷P39018、人们往往把这种由乐曲产生的满足感称作一种单纯的感官享受，但是艺术正是要在感性因素中活动，把精神引导到一个领域。-第三卷P39019、旋律在一切内容里都只表现心灵本身及其亲切情感，而心灵在这种和本身的统一中是处在一种享受幸福的心情，这种心情表现出来，就适应单纯的旋律。-第三卷P39520、完全沉浸到音乐里的状态在单纯的音乐爱好者之中却是罕见的。一般音乐爱好者只想沉浸在声音的这种迷离恍惚的荡漾中，去找一种精神的立足点以便掌握进展的线索，特别是掌握在他自己灵魂里 引起共鸣的东西，也就是要找出较明确的思想和较确切的内容。-第三卷P40621、音乐外行在音乐中所喜爱的主要是可以凭知解力来了解的情感和思想的表现，是题材和内容，所以特别爱听伴奏的音乐。-第三卷P406七、音乐与声音1、声音不象建筑，雕刻和绘画那样独立地具有一种持久的客观存在，而是在迅速流转中随生随灭，音乐的艺术作品由于仅是暂时的存在而需要不断的重复的再造 （复 演）。-第三卷P3532、声音不只是不明确的嘈杂的声响，而是通过它的定性和纯洁性而获得音乐的价值。-第三卷P 3553、音乐既不是由个别孤立的音程，也不是由一系列纯然抽象的声音或互不相关的不同的声音来形成的，而是各种声音的一种具体的齐鸣，冲突与和解，这些声音因此就势必形成一种发展过程和一种互相转变的过程。-第三卷P3674、多个声音摆在一起所形成的系列，就一个声音直接联系另一个声音的那种先后承续的次序来看，这就是音阶。-第三卷P3715、这些音阶之间的差别，由于每个音阶都以不同的 基 音为起点，这些音阶就分化成为一些互不相同的音调 （），也就形成这些音调的整个体系。-第三卷P 3716、声音简单的序列就是音阶。-第三卷P3737、不同的声音就要结合成为同一个音调。这种不同声音的共鸣就形成和音的概念，在共鸣中参加的声音的数目多少是无关重要的，两个声音就足以形成这样一种统一体。-第三卷P3758、人声在歌唱之中也说出话来话就表达一定内容里的思想，音乐保持住这种自由，主要是因为音乐对于内容的掌握不就是歌词所说明的，而是运用一种不是知觉和观念所能掌握的因素。-第三卷P3849、人的歌唱和旋律表现正象鸟儿在树枝上，云雀在天空中，唱出欢畅动人的歌调，是为歌唱而歌唱，是纯 粹的“天籁”，没有其它目的，也没有明确的内容。-第三卷P39010、声音的余韵只在灵魂最深处荡漾，灵魂在它的观念性的主体地位被乐声掌握住，也转入运动的状态。- 第三卷P33311、听觉象视觉一样是一种认识性的而不是实践性的感觉，并且比视觉更是观念性的。-第三卷P331八、音乐与演奏美1、如果演奏是艺术性的，艺术家就要当心不要产生他只是一架音乐的留声机的印象 （这种留声机只是机械地复述一段指定的曲谱），而是要把作曲家的全副心神灌注到作品里去，使它具有生气。-第三卷P4092、演奏的天才在于在实际演奏中能达到作曲家的精神高度， 使作品现出生气。-第三卷P4093、独立的演奏也就成为灵魂的一种自由的旋律的流转运动，灵魂在独立地发出歌声和凭自己的回翔和腾空高举之中来自得其乐。-第三卷P4094、乐器所发的声响离灵魂的表现较远，一般是一种外在的死的东西，而音乐却是内心的运动和活动。如果乐器的外在性完全消失，如果内心的音乐透过外在的现实而涌现出来，这种异于人声的乐器在熟练的演奏之中就会成为艺术家灵魂的一种最适合的构造完善的工具。-第三卷P410