美学简答题论述题

美学简答题阐述题 简答和阐述 1、真善美及其关系 真，对应的是人类知识，相应的学科是工艺技术、自然科学、社会科学等，属于“认识论”范围，其使用的是描绘语言，提醒事实世界的根本规律； 善，对应的是人类意志，相应的是人的行为标准、制度、道德、人文学科，属于“伦理学”范畴，其使用的是指令语言，提醒价值世界的规律； 美，对应的是人的情感，相应的是人类各门类艺术，属于“美学”范畴，其使用的是感觉语言，提醒心理世界的奥秘。 可见，真、善、美三者的关系，我们根本上可以这样来理解： 真、善、美都是人类逃避死亡的必需，人类历史的这三大范式，都指向获得永生的终极目的。但真和蔼只是人类逃避死亡的方法，美才是人类逃避死亡的意义。真和蔼，都终究是为美创造条件，分开了美，真和蔼就变得毫无意义。“真”到了其逻辑顶点无法解除死亡恐惧威胁的时候，必然依靠“善”来弥补；但“真”与“善”的背后，都依靠人类对“美”的需要，这个直接的人类生命中不可或缺的需要，作为“真”与“善”存在和开展的根本驱动力。 没有“美”，就没有“真”和“善”。当人们的生存处境非常困难的时候，自杀率往往很高。这就是因为生的感性享受离我们远去，我们的人生没有“美”的时候，逃避死亡就成为了没有意义的行为，因此有的人会选择轻生。 我们因此发现，真、善、美作为支持人类存在和开展的三个支撑点，美是居于核心的位置。三者都为人类永生提供理由和解释，但美却实实在在地肯定了人自身的生存。这就是人类完全无法失去美的原因,就需要“真”和“善”来提供持久的理由和条件。歌德笔下的浮士德，其由“美”求“善”的过程就是一个很好的例证。 2、理解人的“内在自然”的人化“内在自然”的人化，在人类的情感领域里，可分成两个方面。一个是感官的人化。人的感官已经不仅仅是非常狭隘的维持个人生理生存需要的东西，而人化为具有非功利性的东西。感官的人化，就是指人通过感官所获得的感性的非功利性呈现。这样的感性，既具有个体感性的的直接性、详细性，也具有人类的社会性。 二是情欲的人化。要使情欲“人化”，就必然要使人的动物的情欲，升华为人的情感 因此，情欲的人化是审美超生物需要和享受的重要前提。 在审美领域，人类历史积淀的感性，直接地表现为情欲的人化；在审美中，人类的社会性完全溶解在感性中。“认识领域和伦理领域的超生物性质经常表现为感性中的理性，而在审美领域，那么表现为积淀的感性”。 因此，人的内在自然两个方面的人化，提供了美感形成的根底，而美感其本质就是“在感性而不只是感性，在形式自然而不只是形式”的愉快的自由感。 3、审美主体与客体 我们从审美体验出发，感受和考虑审美问题，就会感到，审美中的主客体关系问题，往往不是可以断然区分，而是比拟复杂的。另一位现象学美学家杜夫海纳就指出，审美对象客体实际上面临着“双重主观性”问题“一是与观众的主观性相联络；它要求观众去知觉它的鲜明形相；二是它与创作者的主观性联络：它要求创作者为创作它而活动，而创作者借此以表白自己” 。这样，审美对象因受双重主体影响而“表现得像一个准主体”。但是，杜夫海纳强调，“这丝毫不能保证主体与客体有根本的亲密关系，因为这里的客体是被制造出来的物体，它把创作者的意图保存在自己身上-通过审美对象，仍然是人在向他自己打招呼，而根本不是世界向人打招呼。” 与英伽登相似的是，杜夫海纳对审美承受主体非常重视，他认为，假如没有承受者的欣赏，艺术作品就“不作为审美对象而存在，只作为东西而存在。假如人们愿意的话，也可以说它作为作品，就是说仅仅作为可能的审美对象而存在。” 杜夫海纳针对主客二元论，用一句精彩的话进展解构：我们不妨模拟康德有关时间的一句名言，说：我在世界上，世界在我身上。 4、悲剧的审美特征一是悲剧审美形态的美感心理轨迹，不是直线呈现，而是曲线呈现的。在悲剧审美的过程中，审美主体的感受，先是一种痛苦的获得，然后才逐步转为快感；先是被压抑被窒息，然后才是振奋与解放。这是由悲剧的性质决定的。因为，悲剧是以人的本质力量被否认的形式，来实现人的本质力量最终被肯定的目的的，它必然在感性形式上先给人以绝望和压抑，通过绝望与压抑，激发起人的本体力量，从而肯定人自身，并从中获得肯定后的愉快感受。这样的心理历程，与优美形态审美过程的心理完全不同。所以有人认为，“悲剧是崇高的集中形态” 。悲剧其实就是崇高的一种集中形态，是崇高形态最典型、最精练的表现。 二是悲剧形态的审美心理中，人的理性比拟突出。一般讲，审美过程的理性是消泯于感性之中的；但在悲剧中，人的理性突出出来，帮助和支撑感性确立人自身。我们在悲剧形态的审美中，往往要依靠宏大的道德力量来战胜我们面对的苦难，从而得到升华和超越；也往往要依靠理性来战胜我们的感性无法把握的恐惧，使我们获得对对象的成功感。因此，悲剧形态的理性往往显得很突出，当然，这样的理性显现，首先是依靠感性形式来实现的。 三是在悲剧形态的审美过程里，人的内心充满矛盾的两种力量。一方面审美主体会为悲剧冲突中正义一方的灾难或消灭而沮丧，而惊慌；另一方面，又会依靠理性来战胜这个恐惧，激发人的主体确实立。这两种力量的冲突，使我们在悲剧审美形态的审美过程中，心里激荡着复杂的感受，形成悲剧强劲、猛烈、震撼、动人心魄的美感特点。在悲剧审美形态中，我们可以根据不同领域里的悲剧冲突把悲剧分为英雄悲剧、小人物悲剧、反面人物悲剧等，也可以分为命运悲剧、性格悲剧、社会悲剧等类型，这些都有助于我们更好地体会悲剧形态的审美魅力。 5、喜剧的审美特征是“寓庄于谐”。所谓“庄”，是指喜剧冲突所包含的价值，外表看是滑稽，其实是有深入价值的。但喜剧形态的“庄”不是以悲剧式的正面冲突来诠释的，喜剧的“庄”隐藏在滑稽情节和人们的笑声之中，寄寓在“谐”之中。假如没有“谐”作为喜剧形态的感性形式特征，就没有喜剧。详细说来，喜剧往往在感性形式的内在冲突中，以倒错中显现真实和夸大中显现真实，来突出喜剧的审美特征；在艺术领域里的喜剧形态，那么常常采用挖苦和幽默来深化其喜剧形态，获得更好的喜剧美感。 6、生活中的丑与审美形态的丑有如下不同：首先，非审美的丑主要表达在真和蔼，尤其是善的领域，并且它诉诸于人的是理性，而非感性；这样的丑，需要人以理性思维去判断，它并不借助感性形式来表现。这样的丑，与人类审美没有直接联络，我们可以叫它真的丑，或者善的丑，从意义上更接近我们生活中理解的“恶”。而审美形态的丑却不同，审美形态的丑，只是借助丑的感性形式，来突出一种精神震撼；被借助的感性形式本身，并不一定在价值判断上是恶的。这两者的区别之一，就在于丑是否以感性形式作为它存在的主要方式，假如是，那么属于审美的形态；否那么那么不是。 其次，非审美的丑，在伦理和认识领域呈现，它的功利性很强。也就是说，这样的丑与主体之间，存在利害关系。丑与人的功利关系严密的时候，是无法成为审美对象的，也无法形成审美感受。审美形态的丑，与审美主体之间没有直接功利关系，不能进入我们的现实生活，否那么就变成了生活的丑，也就无法开展审美活动。 第 6 页 共 6 页