校本研修教师手册(崔瑞)

宁陕县蒲河九年制学校校本研修教 师 手 册任教学校 宁陕县蒲河九年制学校 教师姓名 崔瑞 专业职称 二级教师 主教学科 美 术 年 度20122013学年度 宁陕县蒲河九年制学校 制教师校本研修手册填写须知1、本手册为每位教师每学年一本，由教师个人填写，每年6月底由学校初审后交中心校审核，填写评估意见。2、时限为上年的9月1日至次年的8月31日。3、文档用word输入，所填文字均为小四号宋体，用A4纸打印（可双面打印）。4、研修主题要认真选定，选题要小、新、活，尽量与本专业学科对口。手册中所有内容都要围绕研修主题来完成，内容要翔实，不可简单草率。5、所填内容严禁网络下载或拼凑，违者后果自负。教师校本研修材料目录一、个人信息二、个人校本研修方案三、校本研修过程记录1、读书笔记2、校本培训记录3、公开课教学设计4、教学反思5、听评课记录6、教学论文四、个人校本研修总结报告五、校本研修成果一览表六、评估意见一、个人信息 姓 名崔瑞性 别女职 称二级教师学科美术联系电话15509157769邮箱地址444764609二、个人校本研修方案研修主题小学美术课堂趣味化教学研究问题提出缘由趣味化美术教学是教育者根据儿童身心发展的规律，通过有计划、有目的、有组织、趣味性的美术教学活动来促进儿童全面发展、提升学习兴趣的一种教学方法。趣味教学能把概念具体化，传授方式趣味化，能使学生的认识与情感相结合，使思维与形象统一，变灌输为感悟，变说教为体验，使学生全面发展。因此，面对以人为本的教育观，在教学中教师要善于做到创境激趣、以趣激学、引导学生积极主动地参与学习。趣味化美术教学的实施不但有利于儿童对美术学习兴趣的提升，更有利于发展儿童的创造力、观察力、想象力和思维能力。1、本课题的理论基础是国家基础教育课程改革指导纲要、美术课程标准、中国美术教育中有关学科教育的理论。 2、德国教育家第斯多惠说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于激励、唤醒、鼓舞。”兴趣是推动学习的强大动力，小学生对学习美术的兴趣是由学习美术活动本身和学习美术的目的、任务引起的。我们要把激发学生的兴趣作为教学的目标，使学生愉快、生动活泼地学。 课堂教学应该是灵活多样的， 教学实践证明，美术趣味教学，让全体学生都动起来，从动脑、动口、动手等方面提高了学生兴致，活跃了学生思维，激发了学生的学习兴趣，并在活动过程中，培养了学生的观察力、记忆力、思维能力、口头表达能力与创新能力。 3、人美版实验美术新教材就是根据新课改的这种理念提出了“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好”。研究目标1、提高学生的智力素质，培养学生的观察力、想象力、创造力。 2、使学生对美术产生兴趣，逐步形成学生的美术创造个性。3、让学生感受大自然、社会生活、艺术作品中的美，使其头脑中留有丰富的美的事物的表象，学生审美素质得到发展。 4、通过趣味绘画、手工技能教育，提高学生的美术基本技能，并能运用掌握的美术技能和工具材料，想象、创作出新颖、独特有创意的优秀的美术作品。研究内容1、对于美术教学存在的弊端进行调查：通过本校美术教师的调查和座谈，了解收集整理老师们对于美术教学存在的疑问和困惑。、在课堂教学中挖掘情趣化的美育内容，构建美术教学与学生经验紧密结合的共同体。 2、解读新课程标准，让学生成为学习的主体。抛开固定的、自闭的、被动的教材内容，根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入体验性学习的机制和方式方法，开展体验性学习。 3、趣味化课堂有效策略的实践研究：根据教学内容和学生的实际进行趣味教学课堂有效策略的实践研究。在美术教师中开展趣味化教学讨论，在趣味性教学过程中，改进传统的教学方式和方法，教学过程中利用趣味的教学活动，实现师生互动，在参与体验的过程中渗透美术知识、美术技能，并在感悟学习的过程中提升学生情感体验，刺激学生的兴趣神经。 4、选择情趣化的表现材料，丰富学生创作表现的途径。让学生在游戏中探索、在使用多种材料的过程中观察和触摸，进行感官体验，并能运用掌握的美术技能和工具材料，想象、创作出新颖、独特有创意的优秀的美术作品。 5、用开放的教学，唤醒有生命的课堂。教室不是唯一的学习空间在对学生的发展有益的基础上，适当地将教材内容延伸拓展，增添、穿插一些适合学生年龄特点的内容，丰富课堂教学。研究方法1、实验对象：一至六年级 2、实验方法：结合使用教学科学研究的观察法、对比法、实验法、总结法，对课题研究进行整体规划，实验是在教学常态下进行的，对比时客观地选取条件相当的对象，具体为：在教育教学中，要求教师确立个案研究的对象，把个案对象的具体情况及发展趋势，及时收集教育策略的回馈信息，从而进一步完善策略。并根据教育实践所提供的事实，分析概括教育现象，挖掘现有的经验材料，并使之上升到理论的高度，以便更好指导新的教育实践活动。研究步骤准备阶段：（2012.9）制定实验方案，与美术教师进行教科研方法及技术交流。明确教师应遵循学生发展的需要和现实状况来设计教学，学生在课堂中不仅学到了知识技能，更重要的是在生命交流的过程中体验到情感的愉悦与升华。 初期实验阶段：（2012.102012、12）在这一过程中我们将 边设计、边实施、边检测、边修订实验方案，既收集与课题直接有关的资料，如：实验中观察、测试获得的资料；调查问卷、评价表；课堂实例、录像等。师生美术作品展览；撰写实验报告、论文等。 实践深化阶段：（2013、12013、4） 关注学生在美术活动中的参与状态和体验学习的效果，既是关注教师的行为，也是关注教师如何促进学生的学习，因此提出建立“以学论教、教为了促进学”的口号。 总结评价阶段：（2013.52013.6）这一阶段通过对实验中观察、测试获得的资料；调查问卷、评价表；课堂实例、录像等。师生美术作品展览；撰写实验报告、论文进行进一步的论证并着手探讨以下问题： 1.在趣味性美术教学中，如何利用“教学游戏”更好的发挥“导”的作用，并使学生在课堂活动中更好地做到自我控制与管理。 2、如何将学生“玩中学”的过程组织更加规范，提高学生的学习效率和参与度。 3.如何更好的体现教师换位问题，让学生的学和教师的教结合得更为协调。 4.在活动中，如何更好地体现合作交流，既发挥个人的优势，又培养了集体的创造精神。 结题总结阶段：（2013、62013、7） 撰写实验总结报告和论文，进行实验组织课题鉴定、验收工作。完成时间2013年7月三、校本研修过程记录（1）读书笔记之一读书时间2012年10月至2012年11月书目名称小学美术新课标文章题目小学美术新课标作者出版社人民美术出版社作者主要观点：一、教学建议：课程的改革不仅是内容的改革，也是教学过程和教学方法的改革。重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。 二、评价建议 美术课程评价是促进学生全面发展，改进教师的教学，促进美术课程不断发展的重要环节。美术课程评价的依据是美术课程标准。 读书心得体会：“书到用时方恨少，事非经过不知难。”随着时代的进步和科学技术的发展，对于我们人民教师而言，要学的东西实在太多了！而我们知道的东西显然太少了。有人说，“教师要想给学生一杯水，自己首先应该有一桶水。”这句话很有道理，但是教师自己的一桶水如果不经常添加的话，也有用尽之时。这就要求我们要不断的往自己的桶里添水。前一段时间我读了义务教育小学美术新课标这本书，通过阅读，使我深刻感受到：“义务教育小学美术新课标”里有非常多好的观点和建议，使我获益匪浅，又从新认识到有关教学和评价的建议。读书笔记之二读书时间2012年12月至2013年 1月书目名称小学阶段的美术教育文章题目小学阶段的美术教育作者玛琳.嘉伯.林德曼出版社湖南美术出版社作者主要观点：一、美术课程的基础。其中阐述了美术在我们世界中的意义和重要性，以及详细记叙了各学段学生学习目标，美术特长学生教学计划等等。二、美术的构成：美术元素，构图原则以及艺术创作。这部分，涉及到线、形状、明暗、阴影、空间、设计原理、构图、构思等等几乎所有美术教学中的关键点。三、美术欣赏：观赏美术作品并作出回应历史、分析、审美。这里也包含了各时期，各派别美术作品的简介。其中从古代美术、中世纪美术、文艺复兴时期美术、当代美术直到现代美术作了简要的记叙，包括各个时期艺术家的简介和作品介绍。读书心得体会：在全书中，从作者的这些小创意看，美术作业仿佛如同游戏一般有趣、随性，结合书中插图来看，教学活动更在意着学生的感知能力、学习动力、思维方式、和创新能力的提高，而不是单纯地对作品加以成人的审美观来看待。我想，这些问题的思考在我们的美术课堂上，也会有借鉴作用。很多学生在到了高年级美术课堂上就仿佛没有了自己的思想，不会去思考而只是等着老师为他灌输知识，而我感到，我们教师必须要重视学生的思考能力，他们应该要能说、敢说自己的见解和看法。作者还很贴心地设计了各种实用附录，供教学时使用，如：著名艺术家、博物馆及其他资源、静物画参考素材，肖像画比例等等。虽然是关于美国小学、美国式教学的书籍，但是对于我们而言，也是有很大的参考、学习价值。读书笔记之三读书时间2013年3月至2013年4月书目名称中国教师最需要的新理念文章题目中国教师最需要的新理念作者管向群出版社南京大学出版社作者主要观点：在教学中通过情感的渗透、传达和激发学生的创造力，来实现学生的个性发展，促进人的个性自主和谐发展。（一）、在教学情境中促进学生的个性发展教师是创设情境的主导者和调控者，通过各种方式、手段，有意设置一定的情境氛围，让学生产生激情，主动参与，释放激情，在这一过程中，激发学生的个性化探究欲望、创造欲望，从而促进学生的个性形成。（二）、在教学内容中促进学生的个性发展教师要灵活地掌握课程的内容，可根据学生的具体情况，从学生的生活、兴趣出发，选择一些具有时代气息的知识内容，深入浅出，激发学生的学习兴趣，使学生主动参与，施展自我的个性魅力。（三）、在教学活动中促进学生的个性发展开拓思维、综合的运用多种材质，充分发挥学生的自由表现力，促进个性的形成。采用集体合作的方式，加强相互间的交流，增强体验，培养团结协作精神，张显其个性。鼓励想象，求异创新，画画要画出个性 。读书心得体会：读了中国教师最需要的新理念这本书，书中谈到了“教育要强调个性，健全人格”，并且理论联系案例深入浅出的进行了探讨，作为一名美术教师，我深有感触。学生在美术活动中比在其他教育活动中能更大程度地张扬和展现自己的个性。因为美术课程是一种综合性、活动性强且活动结果无对错之分的课程。在这种以美的熏陶为主的活动中，学生的个性得以全面自然地释放；性格、气质、情感得以自然流露；手、眼、脑得以协调发展，沟通了其物质层面与观念层面的关系，促进了个性的内化和健康发展，同时提高了学生的能力、智力、人生观和情感价值观等综合素质。因此，在美术课堂中引导学生形成社会共同价值观的同时，也应努力尊重、保持和发展学生的个性。要培养学生独特的个性，就是要使学生的个性得到自由的发展，增强他们的主体意识，形成开拓精神、创造才能，提高其个人价值。因此，我们的教育就要具有个性化，就要在教育过程中重视受教育者的需要、兴趣、创造和自由，尊重人的尊严、人的潜能。（2）校本培训之一培训题目新课改新理念培训时间2012年10月16日培训地点会议室主讲教师刘新玲培训课时3课时培训主要内容1领会课改新理念，转变美术教育观念创造力是人类智力最主要、最有价值的智能，是科学与艺术得以生存和发展的根本所在，更是美术教育成败的关键，创造力的培养和应用是美术教育最主要和基本的内容。在课程理念中指出，我们必须坚持每个学生都有学习美术的能力，都能在各自不同的潜质上获得不同程度的发展。必须以活泼多样的课程内容呈现形式和教学方式，加强教学内容与学生生活经验的联系，激发学生学习美术的兴趣，并使之成为持久的情感态度，必须重视对学生个性与创新精神的培养，运用多种方式发展学生思维的流畅性、灵活性和独特性，最大限度开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新观念转化为具有成果的能力。我们还必须改变以往过于强调学科为中心，过于关注美术专业知识和技能的陈旧观念，联系课程本身，从学生的生活经验出发，使学生在积极情感体验中提高想象力与创造力。2充分了解学生，提高审美意识创造力是人的智力，必然是由人而出。因而，要培养学生的创造力，我们必须充分了解学生：（1）学生的认知规律与思维表现特点。美术是学生身体发展水平、知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，是学生发展过程中的一种特征，只是一种“阶段性”的成果。（2）学生身心发展和认知事物的亲密关系。（3）掌握小学生美术的特点：小学生美术用色、用线大胆、果断、单纯，是小学生思维的真切体现。小学生美术不受表现对象的约束，带有强烈的主观性，以印象成分居多。小学生美术的随意性很大，对比强烈，夸张而无拘无束，往往在无意中创造奇特的令人惊奇的效果。培训反思明确教学生学美术不是培养美术家，而是在学习过程中陶冶情操，培养学生审美意识与能力。由于小学生美术的特点，在评价学生的美术作品时，不能以像不像为准则来评价，而要看在画中是否真实反映了儿童的内心感受，是否有独特性和新颖的表现。学生眼中的世界，描绘的水平绝对不可能和成人一样，他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，只有随年龄增长、知识的积累、技巧的提高，才能渐渐使其变为主动的再创作。校本培训之二培训题目为学生创设培养创造思维能力的环境培训时间2013年4月19日培训地点会议室主讲教师崔 瑞培训课时3课时培训主要内容苏联教育家苏霍姆林斯基说过“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者，而在儿童的精神世界中这种需要特别强烈。”作为教师应多给学生提供这种探究的机会。1、通过写生培养创造思维能力。艺术创作来源于生活，学生们新奇的想法也是来源于生活，创造思维的萌发更取决于他们头脑中接触过的熟悉的事物。写生可以给学生提供创作的源泉，再经过他们的想象加工就会创造出比显示物象更为鲜明的形象。2、鼓励学生的创造思维能力。创造需要勇气，也需要一定的气氛。在创造活动中，有的学生怕自己的作业特殊，怕同学嘲笑，更怕得不到老师的认可。因此，教师要注意营造一种有利于培养学生创造力的氛围，给学生多一些鼓励和赞许，让学生从怯生生地问“我能不能想象画？”到自信地说 “我是想象画的！”，使学生多一份自信，增强创造的热情。在评判作业时，不以干净规矩为唯一标准，看谁的作业有独到之处，谁的作业就是成功的作业。事实说明，单一的临摹作品会使学生形成一种固定的思维方式。培训反思创造力人人都有，我们只有将潜藏在学生身上的宝贵资源积极开发，才能培养真正的具有创造性的人才。总之，要有效地培养学生的艺术素材，提高他们的创作能力又不增加他们的负担，让他们学得开心、愉快，是我们教师追求的目标。校本培训之三培训题目如何进行美术欣赏培训时间2013年5月15日培训地点会议室主讲教师苟玉燕培训课时3课时培训主要内容1.美术欣赏要注重作品的文化情境，“因为任何美术作品都不是孤立的，都是在一定的文化环境中创造出来的，艺术家在创作艺术作品时，不可避免地受到所处环境的影响，所谓文化情境，实际上指的是一件美术作品被创作出来时，所依托的文化环境、条件及其特征。” 因此，在美术欣赏教学时，不能单讲技法，要把美术作品放在一定的文化环境中去学习。 2.理解作品的内容和主题。引导学生仔细地剖析作品形象，比如作品中有几个人物，他们的动态、表情、装束、道具表达了什么情节或事件，周围的环境，气候、光线的作用等，从中去了解这一作品的基本内容，作者希望借此告诉观众什么，教师可以结合作品适当介绍作者生平，创作意图和创作过程等情况，介绍作品所表现的事件，作者所处的时代的社会背景等，加深对作品的内容、主题的理解，使学生的理性和感性相结合，进一步体会美术作品形式与内容的关系。 3.把音乐引进到美术欣赏课的教学。我们知道音乐和美术被称为“姊妹艺术”，而且它们之间的确也有着千丝万缕的联系。把音乐引进到美术欣赏课的教学，不仅活跃了教学气氛，而且有助于学生对美术作品的理解，尤其是对一些抽象作品的理解。 4.发掘作品的深层意蕴。艺术家创作一件美术作品时，除了通过完美的外在形式，提示某一特定的主题之外，往往还有其更深层的内涵更隐藏的意蕴，是一种文化、精神层面的要求与体现，是美术作品的最高价值所在时代、社会、民族精神的写照。 5.表达个人对作品的分析。现代美术教学都非常重视让学生表达自己的感受，一方面这种美术评鉴能力是一种长期被排斥美术能力之外却是十分重要的美术能力；另一方面，它可以促使学生学会分析体会美术作品，并表达他们的喜怒哀乐等真实的情感和思想，培养他们应有的审美态度，审美判断能力以及审美表达能力。教师的创造性是无限的，可以打破常规，更有创意地组织美术欣赏教学，譬如在介绍意大利文艺复兴大师达芬奇、米开朗琪罗时，让学生模仿“蒙娜丽莎”、“大卫”的动作、神态、表情，摆造型，增加学生的学习兴趣。培训 反思 美术欣赏方法多种多样，没有中心标准。主要看学生是否掌握了本课题主要的欣赏要求和方法，是否能抓住本艺术的特点来欣赏艺术品。小学生的美术教育是一个长期的任务，要求我们教师在教学中要认真研究教材，找出切实可行的方法，以便学生在愉快中学习，全面提高学生的素质 . 我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。（3）公开课教学设计之一执教年级二年级上册学科美术教学内容自制小相框公开课范围校级教学设计一、教学目标：1、知识与技能：了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解物以致用的基本设计理念。2、过程与方法：学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。 3、情感态度与价值观：激发学习美术的兴趣, 培养观察分析、创新思维及动手能力。二、教学重点：了解小相框的相关知识及设计制作方法。三、教学难点：如何利用收集到的材料制作新颖、美观、实用的小相框。四、教学准备：教师：多种废旧材料、手工材料、范作、课件等。学生：多种废旧材料、相框实物、图片、绘画工具剪贴工具等。五、教学过程：（一）、兴趣导入教师请同学们拿出自己的生活照片。问：这一幅幅情趣盎然的照片记录了生活中多彩的瞬间，要把这些精彩瞬间留在身边，你们有什么好办法？教师把照片插进一个漂亮的小相框里，放在讲台前。问：同学们仔细观察一下这个小相框有什么与众不同之处？让我们用自己灵巧的双手给大家的照片做个富有个性的相框吧！它会给你带来愉悦和自信。出示课题自制小相框你家里一定有一些废旧材料，其实它们都有潜在的利用价值等你去挖掘与创造。根据你今天带来的材料我们来设计、制作一个小相框。（二）、出示目标通过本课的学习，了解相框相关知识，及设计的基本内涵,了解物以致用的基本设计理念，学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。激发学习美术的兴趣, 培养观察分析、创新思维及动手能力。（三）、欣赏与启发1、请同学打开书请学生看书中照片，对照片上的小相框的用途、外形、色彩和图案进行分析。2、给小组分任务研究：(1) 可以用什么材料来制作自己的小相框？（2）什么样的相框造型与色彩能更好地烘托你的照片？（3）怎样将相框的背板固定在相框上？（四）、探索研究1、思维训练：参考收集到的资料，研究如何更好地为相框设立支架。根据材料进行尝试。2、解决问题：(1)你在制作时都会遇到哪些问题？(2)你在制作过程中用哪些手法，需要哪些工具，应该注意什么?3、设计思路:（1）生活中的材料各不相同，根据材料的不同形状进行设计。（2）根据小相框不同的摆放位置、用途进行设计。（3）造型新颖，注意外形、色彩、图案要跟照片相配合。4、课件展示制作步骤 (在演示过程中注意强调使用工具的安全。)5欣赏分析学生作品(教材中及课件中的优秀作品)。分析哪些材料可以做小相框,都可以用哪些方式进行装饰。（五）、学生实践创作1、比赛内容：小组合作，设计制作一个小相框来装点生活。2、要求：（1）大胆创新，合理巧妙地运用各种材料、方法设计制作。（2）造型美观，色彩搭配和谐。（3）注意工具材料使用的安全。3、特设奖项有：最炫创意奖、最赞美工奖、最佳默契奖、最高人气奖（播放音乐，创设氛围。）（六）、拓展延伸可以将相框放在什么地方？还可以用其他的材料来制作吗？个人反思本课属于造型设计课，要充分发挥学生动手的能力来激发学生创造思维，在动手中感受美在生活中的无处不在。设计时节，我适时利用学生的兴趣点，如先择自己喜欢的照片，选择自已合得来的学习伙伴，这样都有利于激发孩子创造激情。课堂上，我注重合理使用评价语及评价方法，这样有利于从不同角度去促进学生学习兴趣。课后作业的设计体现亲情，让亲情与美连接，激发学生美育意识，使学生在美丽的情感中美化自己美化生活。不足之处是对于制作中应注意的色彩搭配及支架的制作指导不够，从而抑制了学生的创新思维。同伴建议1、整个课堂气氛非常活跃，学生积极性也比较高。2、导课是衔接不好，感觉有些生硬。3、在课前准备还是有所欠缺，使用的教具有些小导致学生观察不清。4、渗透保护动物的思想，培养学生审美评价能力，增强自信和体成功的乐趣。改进措施1、 加强自身业务学习，更好的驾驭课堂。2、认真钻研如可导课及在导课环节中的衔接。3、课前做好充分的准备，使在教学时的每个环节都做到更好。公开课教学设计之二执教年级五年级上册学科美术教学内容参观卷的设计公开课范围镇级教学设计教材：人教版 小学六年级美术上册第十一课课型：造型表现课时：1课时教材分析本课属于“设计应用”领域的课程。“设计应用”领域要求教学时要遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。因此本课旨在通过大量的欣赏和实践，对参观券设计的基本要素、方法和规律有全面的了解，从而提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。我国参观券种类繁多，其中蕴含了政治、历史、艺术等多种领域的知识，门券的收藏随着时代的发展已经成为一种文化。通过本课的学习，可以丰富学生的学识，培养学生热爱祖国、热爱生活和 “学以致用”的意识。教学目标1、 显性内容与目标应知：参观券的组成、表现形式和类型。应会：学习和了解参观券的设计方法，独立设计一张参观券。2、 隐性内容与目标通过学生自主、合作、探究为主的学习方式，给予学生大胆地表现、创作的广大空间，以多角度的表现方式培养学生的创造能力和设计能力。教学重点：了解参观券的组成及表现形式，利用所学的各种美术技法设计一张美观、新颖的参观券。教学难点：文字、色彩、图案的协调统一，使用功能的完整。教学过程：1、导入：课件欣赏水立方、鸟巢、故宫博物院等图片，你们都知道这是哪儿吧？那你们想不想进去看啊？其实老师也想进去看看呢！但是这些地方门口都有保安，不会随便让我们进去的。而我们只要有一样东西保安就会让我们进去了！你们猜到是什么了吗？” 对，是门票，我们也把它称作参观券。没有它，我们哪个景点都进不去。2、那我现在请同学来说说，你都去过哪些地方，见过怎样的参观券？（看来同学们真是见识可真广，都见过这么多风格迥异的参观券。）3、参观券除了作为入门凭证外，还是一件值得珍藏的纪念品和艺术品。把自己用过的参观券收藏起来，当以后我们回过头来翻看的时候，这些参观券便成为了我们美好的回忆。而且有些参观票还可以作为明信片寄给亲戚、朋友。4、今天我就和大家一起来学习一下参观券的设计。课题：参观券的设计（1）首先，我们来一起欣赏一下老师从网上收集的各种参观券。（2）（课件播放不同时期，不同种类的参观券）（3）你发现他们在结构上有什么相同之处吗？都有哪些组成部分？（课件出示一张老的参观券与一张现代的参观券的对比）（主券 副券 存根）5、观看书本（进行讨论）6、根据我们之前的了解和刚才的观看你对参观券有哪些了解呢？谁掌握的知识更丰富呢？那我们接下来进行一个比赛，（课件出示比赛规则：分三组回答问题,答对加分,答错不扣分,在本组不对答案进行补充的情况下,其他组可答,答对加分.分高组为冠军组.）第一组: 参观券一般分为哪几个基本部分？主券 副券 存根 主题 图案 票价等第二组:参观券中的主体图案可以有哪些表现形式?摄影、绘画、电脑合成作品等。第三组:参观票都有哪些种类呢？建筑 、景点、艺术展出、演出。7、接下来我们来看看其他同龄人的作品，看看他们是怎样来设计的。（插入学生作品）8、布置作业：看完他们的作品我们是不是也想设计参观券呢？那我们今天也试着为自己喜欢的地方设计一张参观券吧！作业要求：根据自己喜爱的主题，设计一张构思新颖、实用、美观的参观券。 （提示：参观券的主题可以是博物馆、公园、演唱会、展览会等。 如：故宫博物馆、望江公园、朗朗钢琴演奏会、汽车展览会.）作业步骤：（1）选材构图：将纸裁剪成合适的方形，预留副券的位置，构图、初稿。（2）勾画主题：用绘画或剪贴的方式表现主题，勾勒主题文字。（3）调整润色：将参观券的票面内容补充完整，适当修饰完成。（学生创作，教师巡视进行单独指导）9、学生作品展示并小结（学生互评，教师补充）个人反思参观券学生时常接触，但往往不会太在意通过本课学习使学生基本了解参观券的一般知识、特征，并掌握有关设计知识，最终发展学生的设计意识和艺术创新能力，扩展审美情趣。我在课前布置学生收集参观券，通过观察、比较、借鉴，帮助学生解决图案、文字、色彩的协调统一。由于学生课前的预习和课堂上老师有的放失的引导，学生对参观券产生了浓厚的兴趣，跃跃欲试，部分学生设计意图较有创意。“兴趣是最好的老师”在本课的美术活动中再次得到验证。学生的作业完成情况好的出乎我的意料。课前，我还担心学生作业出不来，讲评这个环节怎么进行？再好的课也有不完美的地方，不足之处是有些学生作品受书上作品形式影响较大，有明显的相同之处，缺少创新。同伴建议1、整个课堂气氛非常活跃，学生积极性也比较高。2、学生的认知水平有限，教师对学生的要求过高。3、师生互动很好，始终将学生放在首要位。4、课前导入稍显平稳踏实缺乏创新，示范画稍稍偏小，对引起孩子兴趣不利，孩子作画时的 个别指导应加强，对孩子的作画思路与小技巧应多加指导。改进措施1、深钻教材，认真分析学生现状。2、在课堂上多注意学生，多关注学生。3、加大业务学习的力度，多向有经验的教师请教。（4）教学反思之一反思题目教师教学观念转变反思交流范围镇级在听课学习中我看到： 新课程的实施使教师的教学观念进一步得到转变。同时，观念的转变还带动了教学方式和学习方式的转变。以往“师问生答”的单一、被动的学习方式正在蜕变，已逐步建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的多样化的学习方式，学生在教师指导下主动而富有个性的学习已成为课堂教学改革的努力方向。我还看到，不管采取什么样的教学组织形式，教师总能走下讲台，走向学生、贴近学生，参与到学生的学习活动中，使自己的“教”真正为学生的“学”服务，使教学向着师生“互动交流，共同发展”靠拢。不少教师的课，“民主性”逐步取代了“权威性”，教学氛围更加愉悦、和谐了，师生关系更加融洽、民主了。教师注意了让学生经历知识的形成过程，学生在教师指导下，可以用自己喜欢的方式方法自主学习了。同时，教学形式更加开放了。但是，我也看到，在实施新课程的过程中真正落实“有效教学、主动参与”，还存在一些问题需要我们反思。1、要真正体现新的教育理念，教师须要做到三要 一要关注学生的需求，以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约，我们会发现孩子其实非常聪明，他们有自己独特的思考，有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生，给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上，教师都知道即时评价，但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢？为了鼓励而鼓励，为了评定而评定，将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵，使评价确实评而有价。 、改变传统的教研形式和内容 在与教师互相交流的过程中，我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识，但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式，变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究，不针对问题的研究是没有实效的教研活动，因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察，以“案例”为载体，找出问题的症结，表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法，借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题，提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。、提升教师反思的内涵没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式：成长=经验+反思。通过与教师的互动交流，我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为，但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力，可以从三方面进行，第一，正面反思，即寻找具科学性又具艺术性的教学行为，通过反思将其提升到理性高度，充分展示它的闪光点，可以思考：成功的教学行为是在什么样的情境下发生的？背后支撑它的教学理念是什么？提供的教学策略是什么？成功行为给我的启示是什么？第二，负面反思，即反思自己教学行为的不足或缺失，并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考：教学中遇到了什么问题？这个问题的外部环境和内在原因是什么？如果再教一次，我如何解决这类问题？这个问题给我的启示是什么？第三，对比反思，根据前后两次教学效果的不同，抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思，可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思，加深对问题的认识和思考能力，加快自己专业化成长的步伐。教学反思之二反思题目如何提高学生美术兴趣反思交流范围校级小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力，下面就谈谈我的一些体会。一、造就生动活泼的课堂学习气氛。小学美术教科书上，每一课都只有几张插图，其他的内容就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的内容来吸引学生，通过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。比如,六年级“纸工饰物”这一课中,我结合现在的天气情况,说说青蛙是因为冬天到了，它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点？他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自己认为最好的方案制作出来。小青蛙做好后,我们又可以做其他要冬眠的动物了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣，较好地完成了教学任务。最后,我叫他们都带领动物去冬眠，童趣一点的语言原来以为六年级学生难以接受，但我的顾虑却是多余的了，一堂课,既轻松快乐又严谨地完成了。二、增加练习的趣味性。六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色觉得陌生而枯燥。我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看，并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得非常认真,积极性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图，故意弄得比较幼稚，让他们也勇敢地进入了创造领域,达到了较为理想的教学效果。这样的课安排得当容易激起学生的学习热情，也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。（5）听课评课记录之一执教者张洪斌学科美术教学内容绿洲上课时间2012.10.24上课地点城关初中执教年级七年级教学流程一、导入 一个苹果从树上掉下来了，结果会发生一些怎样新奇有意思的故事呢？ 砸中了牛顿的头 牛顿定律 被乔布斯捡到了 Iphone手机小结：均属于科学类故事，需要艺术色彩。举例：砸中了维纳斯，维纳斯成了断臂美女。 今天的故事除了艺术色彩更需要奇幻色彩。二、新授：故事绘图1、停在半空中 照哈哈镜 小人国造梦工厂 三、作品欣赏1、梦幻世界：大量超现实主义作品浏览欣赏2、超现实主义画派及代表人物简介3、个别作品针对性赏析4、超现实主义常用手法5、回顾故事绘图过程，回忆使用了哪些手法四、课堂练习。1、合作完成一幅作品。2、展示简评五、拓展延伸生活中的梦幻色彩：建筑、装饰品、日常用品评价与建议1、本节课课堂氛围很轻松，让学生在无意识中已经进入了学习状态。2、超现实主义的图片选择的很好，视觉冲击很强大，瞬间引起学生的注意，激起学生学习的兴趣。3、师生互动很好，始终将学生放在首要位。听课评课记录之二执教者苟玉燕学科美术教学内容生活中的暖色上课时间2012.9.18上课地点蒲九执教年级四年级教学流程一、教学准备布置课前准备内容：1准备23张以暖色为主的图片。2你认为暖色给人什么样的感受？3你喜欢冷色还是暖色?为什么?二、组织教学出示色卡，将暖色与冷色分开。学生选择区分冷色与暖色。认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。播放教学课件生活中的暖色。你发现生活中、自然界中哪有暖色?什么场合使用暖色？三、研究活动组织学生研究活动：1分析自已带的图片中哪些是暖色。2暧色画中的少部分冷色起什么作用？3介绍一幅画的名称、也彩以及给你的感受。四、小组活动： 分析自己带的图片中哪些是暖色。暖色画中的少部分冷色起什么作用。介绍一幅画的名称、色彩以及自己的感受。五、艺术实践分析名家名作红色的房间表现方法，谈谈给你的感受。仿照马蒂斯红色的房间，选用与其不同的暖色改画一幅作晶六、总结评价与建议整堂课下来的感觉纪律有些散乱，美术老师的语言不够流畅，显得有些生硬刻板，课前导入稍显平稳踏实缺乏创新，示范画稍稍偏小，对引起孩子兴趣不利，孩子作画时的 个别指导应加强，对孩子的作画思路与小技巧应多加指导。加强与孩子的互动和沟通听课评课记录之三执教者邓健学科美术教学内容玉米辣椒蜡笔画上课时间2012.10.24上课地点城关初中执教年级七年级教学流程一、创设情境，利用实物导入。1、利用实物玉米、辣椒导入新课的学习。2、用相机把大家看到的场景拍下来，放到大屏幕观看。二、从黑板上的画看到了什么？想到了什么？1、学生观看后自由回答。2、教师总结：很多美术作品来源于现实生活。三、欣赏作品：1、欣赏外国著名画家的作品。2、欣赏同年级的作品。四、指导蜡笔画的具体画法：1、先构图画玉米的形状，椭圆形。2、在构图画辣椒。3、画台布，圆形或者方形的。4、着色。五、学生动手操作：1、学生自己根据所看到的，进行画画。2、教师巡视指导，指出学生不对的地方。六、展示学生作品：七、教师总结：评价与建议1、教师先讲解，学生再动手画画，培养了学生的动手能力。2、利用实物导入新课的学习，调动了学生对于新课的学习。3、教师在指导画法时，一边指导画法，一边亲自动手画画，给学生做了很好的示范，教师讲解详细而具体。4、在学生动手操作环节，教师巡视时，及时发现学生在画画过程中的问题，并给与指导，以便学生及时改正。1、时间分配不太合理，学生动手画画的时间太短，很多学生到下课时没有完成，展示不了作品。2、学生的想象没有得到充分的调动，课堂氛围不是很活跃。3、教师可用白板展示具体画法，可充分的运用多媒体教学。听课评课记录之四执教者刘新玲学科美术教学内容戏剧脸谱上课时间2013.4.3上课地点蒲九执教年级六年级教学流程一：设问导入1、课件播放京剧驸马爷不必巧言讲2、师讲述：戏剧脸谱是我国的宝贵的文化遗产，脸谱的图案及其色彩都代表了不同人物的不同的性格特征，具有其特定的谱式和色彩。二；欣赏感知，了解特点1：（猜脸谱）课件出示（张飞，关羽，包公）的图片，请同学们进行猜测，你是怎么的才出的呢？生答：从颜色和大刀（关羽），从图案和颜色上（包公）2、（赏脸谱1）师：在戏曲表演中，脸谱的描绘往往根据戏剧角色行当生、旦、净、末、丑来分别对待，特别是净、丑角脸谱显多种多样，丰富多彩。课件录像资料，让学生再次欣赏并分辨角色行当。4、（画脸谱）课件打出步骤图,老师演示(1)画出头形、定五官位置（2）确定人物类型（红、黑、反派、正派.）(3)用线画纹样(流畅、和谐、美）(4)涂画色彩（有主色、黑色和白色）出示课前准备好的脸谱图三、欣赏学生作业（1）四、布置作业：（1）、有创造性（2）、构图饱满，颜色明快工整五、因材施教，巡视指导六、作品展评，审美体验。七、师小结：评价与建议在教学过程中通过录象、图片等多种手段，让学生感受，拉近学生与戏剧的距离。学生在老师的组织和引导下，积极参与，自主学习，教师的主导作用和学生的主体作用都得到了充分的发挥。听课评课记录之五执教者崔瑞学科美术教学内容我设计的校服上课时间2013.5.15上课地点蒲九执教年级六年级教学流程一、生活导入 我们生活在校园，校服是我们身份的标志之一。（说说自己理解的校服）加深对校服的认识。二、学习新知1引导解决问题：（1）服装设计中影响外观美的主要因素是什么？（2）款式设计包括哪些方面的设计？（3）各方面设计时要注意些什么？（4）色彩设计主要有哪几类。2教师总结（自学研究老师提供的有关款式设计的材料，预先预习。）1讨论，解决问题（1）（2）。（根据老师提供不完全款式效果和其他分步设计，进行整体组合搭配练习。）2尝试、运用所学，解决问题（3）。（欣赏生活中的服装色彩组合，说说自己的涂色作业。）3体味服饰色彩，解决问题（4）。三、构思制作1引导欣赏本校校服，说说自己的看法。2展示教师范作，给予制作提示，提出作业要求。3引导四人一组完成作业。4学生作业时巡回指导。四、观摩评价1展示学生作业，欣赏。2让学生就部分作业自评、互评。五、教师总结评价与建议1、这堂课容量很大，有很多款式设计知识必须让学生明白。2、从学生生活说开去，能引起学生的兴趣，是课堂效率更高。3、教学活动必须紧凑、自然、活泼又不能紊乱。（6）教学论文论文题目怎样提高农村学生学习美术的兴趣成果状态发表 获奖 交流国 省 市 区 镇 校关键词美育 美术教育 兴趣内容摘要现如今美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程，美育得到越来越多的重视，但由于客观地理人文条件的限制, 农村孩子在各方面的素质和城市孩子有很大的差距, 那么该如何改变这种状况？下面我就自己的一点教学经验谈谈几点方法。论文正文在素质教育的今天，美育得到越来越多的重视，但大家也都知道由于客观地理人文条件的限制,农村孩子在各方面的素质和城市孩子有很大的差距,如何激发农村学生的美术兴趣,提高学生创造能力? 这是摆在我们老师面前急需解决的问题。长期以来，人们总有这样一种偏见：画画纯属休闲娱乐，学习成绩才是真本事。特别是农村学生父母文化水平较低的甚多，他们不知道美术也能出人才，更不知道美术还能促进其他能力的发展，只知道用学习成绩好坏来衡量孩子，这就使孩子错误的认为学习成绩是主要的， 学生整天忙于作业，应付考试，加之社会、家庭的误导，学生对美术课的兴趣几乎荡然无存。那么该如何改变这种状况？下面我就自己的一点教学经验谈谈几点方法。一、关注学生，培养学生学习美术的兴趣。虽然说一些外界因素我们无法改变，但是我们可以根据学校的实际情况，从自身出发，了解学生，改变以前的教学观念，改变学生学习美术的态度，要改变学生学习美术的态度，首先重点在于培养学生学习美术的兴趣。要学习好必须先得有兴趣，只要有兴趣学习就不再变成一件乏味的事呢。那么我们想要要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生，因材施教，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢，接受知识的能力有强有弱，给学生以充分的尊重，从而培养其学习兴趣。如：在七年级某素描基础课中，我要求学生临摹一幅书中的素描作品，有的同学就特别要求画球体，有的要求画柱体，有的要求画正方体，我没有犹豫很爽快地就答应了他们的要求，因为我知道如果这时候我很强硬的拒绝他们，硬要他们统一作业，虽然他们会按我的要求完成作业，但他们可能就因此丧失了学习的积极性，丧失了一些对美术的兴趣，自然也不会体验到美论文正文术学习过程中的愉悦。还有部分同学握着手里的铅笔学着老师大笔一挥刷刷刷几下就画起了，但是效果很不怎么么样，但我还是夸加了他们胆子大，只是说以后画慢点，细心点， 一节课下来，全班同学都很愉快地交了作业，尽管作业的质量不一，但我很高兴，因为我保护了学生的学习兴趣，他们也根据自己的实际情况体验了素描的乐趣。学生的基础与接受能力有高低，因材施教，让学生在自己的起跑线上前进，相信自己学习美术的能力，体会成功的喜悦。在教学中充分尊重学生意愿，在许可的范围内向学生“妥协”一下，不失为一种明智的选择。二、发现利用身边现有材料，激发学生学习美术的兴趣。美术课不光是画画，想上好美术课得准备很多材料，如：橡皮泥等等，但这些材料对于农村的孩子来说购买有点困难，不光是说没钱买，即使有钱在农村也不一定买得到，但现在的美术课这些材料又不可或缺，为了改变现状，不打小孩子学习美术的积极性，我提倡学生将乡村随处可见的材料引入课堂，没有橡皮泥制作泥塑，可以使用随处可得的黏土，面粉，同样可用；漫山遍野的松果、树皮、稻草，还有鸡蛋壳、毛线、碎布、都可以用来制作手工艺品。于是美术课堂便成为学生的手工作坊，别具一格的装饰画也应运而生，用柳条编织花篮，用茅草做粘贴画，用竹管做成的房子桌椅，美妙极了三、带学生户外写生，激发学生学习美术的兴趣。 美术课也可不一定非得在教室上，也可以带领孩子们出去写生，这是孩子们很喜欢的一种上课方式。美术课不是说像其它课一样老师一讲，然后让学生去完成作业，这样闭门造车，是不行的。学生看得少了，感受的少了，绘画表现不出来什么，久而久之对美术就会失去兴趣，也会扼杀了孩子们想象力，观察力。所以绘画好坏还得看学生，要想表现得真切，学生必须要给他们大自然的灵感进行实地的体验，认真地观察才行，因为艺术来源于生活。把学生带到大自然中，让他们去听、去看、去触摸、去感受，尝试直接用色彩去表达，去抒发。如四年级在上画植物一课时，我要求学生选择自己喜欢的植物，运用颜色和画具，进行植物的精细描画。当我把学生带到校外，他们欢呼雀跃，高兴的选择了一种植物开始创作，那专注的神情，认真的态度，让我惊讶，再观察他们的作品，比平时在教室里画的要仔细得多，形象得多，我想这就是源于他们走出了教室，细致观察的结果。因此要多带学生出去走走，让他们在真实的环境中去感受生活，这样一来，学生的感悟能力增强了，绘画能力就提高了，自然学习兴趣就更浓了。四、全校进行美术小展览，激发学生学习美术的兴趣。 由于农村条件有限，好多学生从小从未走出过家乡，见的少之又少 ，这样我只能通过多媒体课让学生多看看，有时也通过学生自己的美术作品展览来激发学生的创作热情。如，在五年级开办美术作业展览，特色绘画创意展览，在六年级开办科幻画展览，装饰画展览，看到同学的作品，自己的作品都在展览之列，每个学生都美滋滋的。在学生展出作品的同时，也将教师的作品一并展出。通过此举，不仅极大地推动了学生学习美术的热情，更让校园增添了一些艺术的氛围。同时，还可利用发生在学生身边的美术现象，时时给他们提供关注和参与的机会。如学校的校标、运动会的广告牌、元旦晚会、六一的底幕、晚会主持人的服装、演员的服装，这些都是发生在学生们身边的事情，这些鲜活的内容最容易激起学生的兴趣。论文正文这样我只能通过多媒体课让学生多看看，有时也通过学生自己的美术作品展览来激发学生的创作热情。如，在五年级开办美术作业展览，特色绘画创意展览，在六年级开办科幻画展览，装饰画展览，看到同学的作品，自己