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标志设计教案教材分析：标志设计，是苏教版美术教材15册第7课的内容。单元主题为“设计、应用”，属于工艺设计课。标志，是一种大众化传播符号，它用，最简洁生动的图案语言，来传达明确、特定的信息。不仅具有应用价值，还具有一定的审美价值。本课，是前面所学知识中“适合纹样及平面构成”知识的结合，是综合能力的一次运用。所以，怎样激发学生的学习兴趣和情感，是关键。我们要根据教学实际，创设，符合学生认知水平、能够使教学拓展和能力迁移得到有效落实的情境，使学生了解，标志的意义和用途，引导他们，拓宽思路，展开联想，学会设计标志的方法。培养他们的创造性思维能力，并使，平面设计能力得到提高。同时，开发他们的逆向思维和多向思维，培养他们的商标意识和民族意识，强化他们的民族文化精神。课时安排：一课时重点、难点：分析标志设计的表现形式和设计方法；拓展学生思维，进行构思与表现。教学目标：1、认知目标：引导学生通过欣赏、寻找和收集各种标志，认识和了解标志的特点。2、能力目标：指导学生为学校设计标志，让学生体会标志的设计过程和制作特点。3、情感目标：对学生进行热爱集体、关心社会的教育，并运用所学为社会服务。教具准备：师：多媒体课件，水彩笔等；生：水彩笔，圆规、尺等。本课采用的教法、学法：欣赏法、观察法、讨论法、探究法和体验法等。教学程序情境导入：让学生观察一下自己所穿的衣服有没有标志，是哪个厂家的产品？所穿校服是否有学校标志？造型如何？或：多媒体展示溧阳本土知名企业的标志（大统华，八佰伴，大润发等）让学生识别，除此之外还知道哪些标志？(汽车、衣服、包等)标志欣赏：多媒体展示教师收集的各种标志，让学生浏览、讨论，并说出自己最感兴趣的一幅，简单解说画面所要传达的意思。设计意图：目的在于鼓励学生拓展思维，勇于表现自己的观点。然后由师生共同探讨总结标志的概念，标志的种类和标志的设计要素。导入课题（板书）介绍标志的概念和种类，用多媒体显示内容，让学生集体朗读：标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号，标识具有识别、象征、审美和凝聚的功能。其种类有a、团体、组织、会议等标志；b、商业标识；c、公共标志。）4多媒体显示一组标志，学生试说它们的组合类型（如：图形组合 ：文字组合 ；数字组合；抽象组合等），考察学生对标志种类的掌握情况，为下面设计标志作准备。5学生试说标志设计的方法步骤：选题确定标志设计的题目、内容及要表达的信息构思符合标志设计的要素构图反复修改，力求简明 定稿选择最理想的设计方案着色设色单纯醒目，一般只用一至两种颜色。也可以用剪贴、拼接等方法来完成。6、教师示范并强调标志设计的重难点：简洁；易识；注意标志使用的场合制作的材料及视觉效果。7布置作业并提出要求：讨论学校特色，选择、确定图案和文字，制作学校标志。在轻柔的乐曲声中，学生进行设计，教师作巡回辅导。对学生的每一个闪光点都要小心呵护，及时肯定，注重学生个性的保护。8展评欣赏、课后拓展：1.学生自评，选出各组佳作张贴在后面黑板报栏中，学生浏览评论。2.师生共同评出最佳作品，还可以适当奖励一些小礼品。3、鼓励学生将完成的标志，张贴展览或投稿应用。时间的“表情”教案教材分析：时间的表情是苏教版美术教材16册第6课的内容，单元主题为“设计、应用”，属于工艺设计课。时间是物质运动的顺序性和持续性，它是一度的，总是朝着一个方向流逝着，且一去不复返。所以，人们常说“一寸光阴一寸金、寸金难买寸光阴。”本课，是前面所学知识中“以刀代笔、纸版画”知识的结合，是综合能力的一次运用。因此，怎样激发学生的学习兴趣和情感，是关键。我们要根据教学实际，创设，符合学生认知水平、能够使教学拓展和能力迁移得到有效落实的情境。拓宽思路，展开联想，使学生了解钟表的历史发展，学会用生活中的废旧物品动手设计制作钟表的方法。提高他们对生活物品的审美评价能力，激发美化生活的愿望。通过欣赏 、感受 、实践和合作，发展创新意识和创造能力，增强环保意识，提高动手能力。学习内容的设置紧贴学生的实际，让学生养成珍惜时光、关注生命的意识，从而提升生命的价值。课时安排：一课时重点：钟表设计方法。难点：合理利用废旧材料进行钟表装饰设计、创意制作。教学目标：1、认知目标：了解钟表发展的历史过程，培养珍惜时光、关注生命的意识。2、能力目标：掌握钟表设计的基本方法，形成初步的设计意识和动手能力。3、情感目标：学会从实用、美观的角度来评价设计，培养学生健康的审美情趣。教具准备：多媒体课件，卡纸、剪刀、胶水等。本课采用的教法、学法：欣赏法、观察法、讨论法、演示法、探究法和体验法等。教学程序：一、【听一听】首先由聆听导入。课一开始，先请学生观看录像，聆听几种时间的声音：有新年激动人心的钟声、古寺悠远的钟声、溶洞中清脆的滴水声、钟表滴答的行走声等等。再让学生进行感悟。问：1、你们平时都通过哪些方法知道时间的呢？2、你们是否知道这些计时工具没有发明前的古人是怎么知道时间的吗？设计意图：通过一系列学生熟悉的富有感染力的画面和声音，巧妙地引出学习内容，再通过问答，激发学生的学习热情和动机。学生有亲近感，有助于下面内容的学习。二、【看一看】教师首先检查课前布置学生了解有关钟表发展的情况，可请几个学生代表来谈一谈，然后欣赏图片，简要认识钟表的发展历史：日晷最古老的计时工具、沙漏计时工具的发展（教师边播放边讲解：这些计时装置都很原始，不够精确，今天的钟表设计师们已经制造出十分精美的钟表，不但精确而且携带方便，还给它们加上有趣而美丽的“表情”。 多媒体展示课题 ：时间的“表情”。然后播放一组由设计师精彩创意的千奇百怪的现代钟表，给学生欣赏。）设计意图：通过观看钟表的外形，调动学生的视觉，充分感受时间的“表情”。三、【想一想】教师提问：欣赏了这么多设计师设计的精彩钟表，你们会做了么？请学生代表起来谈谈钟表的制作步骤。教师再出示示范作品提问：钟表设计的基本要求？学生回答，多媒体显示内容。实用要求读数准确、易于认读。美观要求材料新颖，方法独特。再提问：欣赏了这么多精彩的图片，你觉得设计师都从哪些方面对钟表进行了设计？（学生回答）：外形，刻度，指针（教师总结）：钟表的外形设计；钟面的装饰设计；刻度的设计。下面教师边示范边提问：（1）提问可以把钟表设计成什么样的外形？（圆形、方形、三角形、椭圆形、花形、卡通形等。）可以给钟表设计什么样的“表情”呢？（卡通形象、动物形象等。）刻度指针可以设计成什么造型?（可以设计成具体形象、数字等）。（2）教师示范并指出钟表制作的重难点。（3）请同学们提出自己的大胆创意。（4）小组讨论交流：内容：准备设计什么“表情”的钟？打算采用哪些手法来表现? 使用什么材料制作？设计意图：通过提问、探讨、回答、教师示范等，让学生了解了钟表的制作过程及注意点，为学生的制作奠定了基础。四、【做一做】 教师提出要求：同学们的想法很独特，那么下面就让我们把心中的想法通过身边的材料把它表现出来。但是，在制作之前，老师要提醒一下同学们，一定要注意环保，保持室内卫生。（播放音乐，放松心情。）五、【评一评】请各位小设计师展示并介绍自己的设计作品。通过学生的自评和互评及教师的点评，让学生学会从实用和美观的角度来评价设计，体现设计形式美感，充分调动学生的积极性。六、课后拓展：请学生回家尝试用flash等软件制作一只电子时钟。多变的颜色教案设计教材分析：多变的颜色是苏教版美术教材13册第6课的内容，单元主题为“设计、应用”，属于工艺设计课。本课从牛顿揭开光色之谜作为切入点，让学生了解色彩基本常识，多方位、多渠道地启发和引导学生观察与尝试，合理利用各种材料进行色彩构成练习，感受设计为人们带来的美，享受艺术创造的乐趣。这一课的教学，不仅为今后的“设计应用”的教学打下良好的基础，而且也为“造型表现”中色彩语言的运用起到潜移默化的作用。本课还从贴近学生生活经验和感兴趣的事物出发，让学生在丰富多彩的活动中认识色彩、感受色彩、运用色彩，从而进行色彩创意设计练习。教材中文字虽然简洁，但还是介绍了与学生密切相关的且要求学生必须掌握的色彩知识，它包括：色彩的作用、光与色的关系、色彩的属性等。教材中印制了大量的图片，既有助于学生欣赏和感知色彩，也有助于学生积极思考与探究学习。课时安排：1课时重点：在了解色彩基本常识的基础上，应用明度或色相渐变的方法进行色彩创意和设计。难点：利用媒材进行设计和表达。教学目标：1、知识目标：通过观察色彩现象和学习掌握色彩的三原色、三间色及三要素等基础知识，能应用明度或色相渐变的方法进行色彩创意和设计。2能力目标：通过观察、模仿和协作练习初步掌握色彩渐变的方法，培养学生对色彩的实际运用能力和自主探究合作的能力。3、情感目标：学会运用色彩的渐变方式表达自己的感受与情感；培养学生大胆创新的意识和探索新知识的兴趣。教具准备：多媒体课件，水粉颜料、毛笔、调色盘等。教法、学法：欣赏法、观察法、讨论法、演示法、探究法和体验法等。教学程序：（一）启发诱导，引出课题1、首先用多媒体播放美丽的大自然风景，学生欣赏。问：同学们，这些风景漂亮吗？为什么？学生回答：漂亮，因为颜色漂亮。再问：你们知道这些漂亮的色彩是从哪里来的？学生回答：太阳光。那么为什么有了光就有了颜色呢？学生回答：因为光本身就是有7种颜色构成的。接着问：我们是怎么知道光是有7种颜色构成的呢？学生回答：从三棱镜中看到的。那么，同学们想一想，如果没有光，我们会看到颜色吗？盲人的眼中是什么样的颜色？学生回答。略。2、学生感知色彩活动。（1）请每一组的学生在桌上放的近二十张各种颜色的色块中，选择自己喜欢的贴在黑板的左侧白卡纸上，反之贴在右侧。（2）问：整个构成传递给你什么样的视觉感受？学生讨论：左侧构成的感受是鲜艳、绚丽、热情、活泼右侧构成的感受是朴素、稳重、平凡、复杂3、引导学生赏析。（1）多媒体播放几组图片，展示日常生活中缤纷的色彩，配以背景音乐，请学生谈感受。（2）导出课题：多变的颜色（板书）。设计意图：通过启发、引导、让学生了解色彩的来源，为下面的深入奠定了基础。（二）观察比较，导思学习1、教师展示三棱镜折射光谱实验。提问：自然界中什么现象印证了三棱镜折射的光谱现象？2、学生回答：彩虹、水面的油污、泡泡、太阳下的水雾喷泉3、认识牛顿色环。在黑板上任意出示十二色相，请学生找出三原色、三间色，并请同学拼成牛顿十二色环。（板书）4、进行调色游戏。教师在玻璃杯里调出三大杯三原色的水，让学生任意把两种水进行混合，调出三间色等其它颜色。5、就黑板上左右两侧的色彩构成，组织学生观察，探讨色彩三要素。A、通过观察、比较，了解色彩的要素色相。B、观察黑板上的色块，比较色块间的异同，找出规律。发现色彩的明度、纯度等特性。6、教师色相渐变示范。请学生选择牛顿色环上的两种色彩，老师作色相渐变示范。7、归纳调色过程中渐变过渡自然的注意点，注意水分与颜料多少的把握。【设计意图】通过教师示范及学生活动的参与，激发学习兴趣，活跃课堂气氛。（三）协作体验，创意设计。作业要求：A、用水粉颜料在铅画纸上设计色相渐变或明度渐变创意作品。B、每组请一位同学到黑板上有意识的领取一组色彩，十几张左右，然后做色彩构成创意练习。方法一：裁剪后重新组合粘贴，做成色彩平面构成作品。方法二：运用剪、折、贴等方式做成色彩立体构成作品。要求每组六位同学分工合作，完成三件不同类型的色彩创意作品。【设计意图】通过学生作业，了解学生掌握知识和技能的情况，为下课作准备。（四）交流评价，情感表达。展示作品；平等友好的交流、学习、借鉴；同学自评。本着“为促进学生发展而进行评价”的思想，展示大部分学生的色彩创意作品，互相学习，拓宽思路，表达自己创意设计思路，抒发内心的感受，让自己体验成功的快乐并与同学分享快乐。使学生真正体会到美来源于生活，生活创造美的深刻内涵。（五）课后拓展，知识延伸色彩存在于生活的每一个角落，也是我们每天会运用的生活语言。让我们用色彩的语言编织多彩的人生！ 第8课 生活中的图表教学设计【教材分析】从人类可记录的历史开始，图表在人类的生活中一直扮演着非常重要的角色。在信息高速传播的今天，生活中随处可见各式各样的图表，大到地图、路标、站牌，小到公式、钟表，图表已经成为人们相互交流与沟通的重要视觉语言形式，与文字语言相比，图表更形象、更直观、更具体，同时也更富有世界性意义。图表设计的三个特性：准确性、可读性和艺术性。图表的设计制作既有理性的数据统计分析，又有感性的视觉审美，学生通过留意生活中的各种图表，丰富知识，开阔眼界。结合运用数学学科的一些知识做数据统计，利用各种材料设计制作的图表既美观又实用，不仅美化了生活，同时提高了审美能力。【课时安排】一课时。【教学目标】1、体验与发现：深入生活，养成耐心细致的学习习惯。2、实践与创造：采用一种新颖的方法设计课程表、日历、钟表等，表现独特的创意。3、欣赏与评价：学会从实用、美观的角度来评价设计，体现出设计形式美。【教学重点】图表设计方法。【教学难点】图表的个性设计、制作。【教具准备】多媒体课件、颜料、彩色笔、卡纸、剪刀、胶水等。【教法学法】欣赏法、观察法、讨论法、演示法、探究法和体验法等。【过程设计】欣赏导入：1、展示一段中央电视台天气预报录像，问：你是怎么样清楚地了解各地的天气状况的？2、学生回答后，再带领同学们走进社会各个角落，（如果条件不允许，就请学生回忆生活中的图表，适当展示一些图片）请学生找出生活中的图表，并找出自己认为最吸引眼球的图表形式。今天这节课，我和同学们一起用美术特有的艺术形式去表现生活中的图表。（板书课题生活中的图表）设计意图：让学生了解图表的作用，激发学生学习的欲望。分析讨论（1）多媒体展示一组图表，学生欣赏并思考：1、图表设计要具备那些要求（尽可能引导学生总结出图表设计的基本特性）？（准确性、可读性和艺术性）2、你能看出这些图表是用什么材料、用什么方法做出来的吗？学生观察，讨论，回答。（2）（出示一张用WORD制作的普通表格式日课表）同学们看一下我手中的这张日课表，我感觉太单调了，谁能用我们美术独特的方法将这张表格美化一下？（可以从表格线条、字体等方面考虑，此外，如果我们不用文字表现，是不是可以用图形代替？）学生讨论，回答。提问学生怎么样制作图表？方法如何？学生讨论。（3）教师示范：用卡纸示范制作一只个图表，请学生观察制作步骤：（多媒体显示步骤）A、画稿：先在卡纸上用笔画一个图表的草图；B、剪贴：按照草图剪出大致形状，进行拼贴，注意颜色的搭配；C、进行深入加工；D、调整完成。（3）强调重点、难点：准确性要求数据准确、科学。可读性要求设计简洁明了，便于识别。艺术性要求制作材料不拘一格、制作方法新颖，可以采用课本上介绍的7种方法，更可以用自己独特的设计制作方法。（4）展示优秀学生作品，学生欣赏。设计意图：通过欣赏、提问、示范等、让学生了解图表的制作过程，掌握图表的制作方法及注意点，为学生作业打下良好的基础。课堂练习、教师巡回：设计制作一张图表，要求注意色彩和谐、材料不限、方法自选。展示评价：（从图表的功能、创意、工艺、装饰等几个方面进行评价）课后拓展：课后多观察生活，生活中有很多实用美术案例，在头脑中多积累这方面的素材，对于提高自己的审美能力是很有帮助的。人类的朋友教案教材分析 ：根据美术课程标准所确立的阶段目标，确定人类的朋友一课属于“造型表现”学习领域，本课主旨是让学生通过观察和收集动物资料的过程，进一步了解动物的结构特点，通过欣赏课本动物写生作品，让学生知道线造型时应注意和把握的问题，尝试用线造型的表现手法来临摹动物 激发学生探索自然的意识，增强学生爱护动物，保护动物的观念，明白人与动物之间相互依存，彼此需要的密切关系。课时安排：二课时 （本课为第一课时：用线来表现动物。）教学目标 1、认知领域：了解人类和动物的关系，了解线造型的基本方法； 2、技能领域：培养学生细致的观察能力,用线造型的表现能力； 3、情感领域：帮助学生树立起爱护动物、保护动物的观念和意识，培养学生热 爱科学，富于探索的精神。教学重点：了解人类与动物的关系，激发学生画动物的热情 ，了解线造型的基本方法。教学难点 ：对动物的比例、线条变化的把握。教具准备：多媒体课件、示范画、铅笔等。教学方法：演示法 启发法讨论法 教学法教学过程 一、视频欣赏在视频中，展示动物片段，了解动物生活在地球上的历史，了解动物特殊的艺术象征意义，以及部分画家的作品，为后面创作做好铺垫。 师问：我带给同学们的这段影片精彩吗？从中我们同学们知道了那些内容？ 2、学生回答：动物是我们的好朋友。教师归纳总结；动物与人类的生存关系密不可分,动物是人类的朋友，和我们人类拥有共同的家园。 【设计意图】让学生通过视频，直接感受动物与人类的关系，动物特殊 的艺术象征意义，激发学生上课的积极性。 引出课题人类的朋友 二、深入课堂：1、师问：谈谈哪些动物是人类的朋友？动物造型或者图案在我们生活中有哪些应用？（先启发，再学生讨论后进行抢答,看看哪组回答的多） 【设计意图】以讨论的方式，结合抢答提问，既活跃课堂气氛又使学生对后面的学习充满兴趣。 2、为了让同学们了解更多的动物，下面老师要给同学们展示几张动物的图片，请同学们边看边思考以下问题。（1）、这些动物的形体特征是什么？ （2）、它们的形体特征与你印象中的形象有什么不同？ 动物王国里最长寿的动物大象，跑的最快的动物猎豹，最强悍的动物狮子，最重的动物鲸。3、欣赏课本范画，请学生归纳课本上动物造型主要使用的表现工具。师问：你比较喜欢哪一幅范图或哪一种工具，为什么喜欢？ 教师归纳总结：不管哪一种工具，不管是线造型还是明暗造型都体现了画家对动物的情感和对生活的热爱，同学们也都有自己喜欢的动物，下面我们就进入体验阶段，用你喜欢的工具来创造作品。【设计意图】教师引导启发学生思考问题，讲授绘画的步骤和注意点，同时教师示范作品，调动学生学习的积极性，为下面的绘画做准备。 4、欣赏图片展示动物造型的方法色彩造型 卡通造型 创意造型 线造型【设计意图】通过边看边听边思考，增强学生的思维，对动物的特征有更加深刻的印象。5、欣赏课本范图，重点亨利摩尔的羊，再欣赏PPT图片牛，示范做画步骤，请学生重复绘画步骤并谈谈自己的看法。三、大胆实践，尽情发挥创造美丽 作业要求 、以线条为主的作品要注意观察线条的多种变化与节奏； 、明暗造型的作品要注意光源的方向，把握好明部暗部的处理方法 、作业构图，大小，及各关键部位的比例 【设计意图】尝试用线造型的手段来表现动物的基本特征，通过临摹了解各种表现手段，体验线造型所带来的乐趣 7展示欣赏相互评价感受美，小结本课 在学生绘画基本完成时，教师根据同学们在作业过程中出现的问题加以总结，让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价展示、分析；表扬画的扎实的同学，鼓励部分画的差的同学。 【设计意图】让学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦，这样的小结，目的是延伸课堂教学，向学生进行德育教育，增强学生爱护动物，保护动物的观念夸张有趣的脸 教案教材简析：本课教学题材适应了学生的兴趣爱好和求知欲望，学生通过喜闻乐见的肖像漫 画的欣赏、创作，学会幽默，学会化解生活中的烦恼，顺应了现代的教育理念，注重了学生人格的培养。教学目标：1.知识与技能目标：欣赏和了解肖像漫画夸张变形的造型特点；学会用夸张和变形的方法创造肖像漫画。2.过程与方法目标：通过收集肖像漫画资料，交流、分析和小组讨论等方式学习，研究和创作肖像漫画作品。3.情感态度与价值观目标：用自己的眼光赏析和评价创作的肖像漫画作品，体验创作肖像艺术活动的乐趣。培养学生审美情操、创新精神及笑对人生的生活态度。教学重点：对肖像漫画的变形夸张手法的理解与应用。教学难点：用夸张变形的手法画出人物的特征。教学准备：教具：多媒体课件 范画学具：彩纸 记号笔 胶带教学过程：一、欣赏与交流教师活动：出示小品演员赵本山和范伟的照片，并引导学生用小品中的语言对其外貌特征进行描述，引导学生归纳出其脸的具体形状，由教师添画形成肖像漫画。学生活动：欣赏照片；讨论并归纳出小品演员的脸型；能够在黑板上表现具体形状。设计意图：学生对喜剧明星是十分喜爱熟悉的，通过对两位明星外貌特征的分析交流，学 生自然而然领悟了抓住人物特征的方法，通过教师的添画示范，学生又能领悟到肖像漫画的另一实质夸张变形。二、探索与归纳教师活动：出示各类肖像漫画图片，引导学生继续探索肖像漫画的表现方法及如何进行夸张变形；引导学生进行情境表演；总结肖像漫画的多种表现形式。学生活动：思考图片所示的夸张变形方法，通过讨论、表演归纳出夸张变形的各种方法。教师活动：两组作品欣赏；分小组进行练习：1.画自画像的同学对照镜子找特点；2.可找本组中最具特点的同学进行创作；3.可对自己喜欢的名人照片进行创作。进行巡回辅导，发现问题，及时解惑。学生活动：进行肖像漫画的欣赏与创作。设计意图：学生创作前欣赏两组难易不同的作品，解决了创作中构图的问题，用线的问题。作业设置的多元化，满足了不同层次的学生的要求。四、展示与评价教师活动：引导学生进行自评、互评；教师点评；引导学生布置班级肖像漫画展。学生活动：大胆向同学展示自己的作品，积极参与评价。张贴作品，布展。设计意图：通过学生自评、互评及教师的点评，体验了创作肖像艺术活动的乐趣。通过举办班级肖像漫画展，充分激发了学生的创作热情。五、拓展延伸教师活动：提供漫画网址，课后让学生能通过网络继续探索。设计意图：一堂课不应只是45分钟，课堂教学只是起了引导作用。课后的延伸学习是十分必要的。 重复的魔力教学设计教材分析：重复的魔力一课，选自江苏少儿出版社义务教育课程标准试验教科书美术第十四册第7课，作为本课的教学内容之一，属“设计应用”领域。重复现象在我们生活中比比皆是，重复构成也是平面构成中最简易和最常见的一种构成，适合七年级学生的认知水平，并对该领域后面几课（渐变构成、分解构成等）的学习有着很重要的意义和作用。通过本教材的学习，能使学生了解现代设计的方法，拓展学生艺术视野，培养他们敏锐的观察力和丰富的想象力，有效锻炼学生的动手动脑能力。本课分2课时，此教学设计为第1课时，主要学习完全重复构成，第2课时主要学习非完全重复构成（渐变构成、分解构成等）。在本课教学中，首先要从生活中的重复现象入手，引导学生观察和感受生活中的各种重复现象，认识到重复是生活中很常见的一种现象，体会重复产生的秩序美、规律美、统一美，然后进一步分析并归纳出重复构成的组成要素和设计制作方法，最后结合生活实践，指导学生设计一件重复构成作品，让学生感受重复构成的设计过程和制作特点，通过自身的动手体验，启发学生认识重复构成的艺术美，提高学生的艺术感知能力、形象思维能力和创作能力，并形成初步的设计意识。课时安排：2课时，本课为第一课时完全重复。教学目标：1、认知目标：感受重复构成在生活中的应用和形式美感，了解重复构成的组成要素和变化形式。2、技能目标：学习和掌握重复构成的设计方法，利用剪贴、手绘等方法，设计制作有趣的重复构成作品。3、情感目标：通过学习与体验，开拓艺术设计思路，培养学生勇于创新和善于表现的能力，体会创造的乐趣。教学重点及难点：1、教学重点了解重复构成的特点和组成要素，分析重复构成的设计方法和表现形式。2、教学难点拓展学生思维，进行平面构成造型的构思和实施，挖掘并培养学生的创造能力。教学准备：1、教师准备多媒体课件、同种实物若干、重复构成范作、其他辅助材料等。2、学生准备彩色卡纸、剪刀、胶水、画纸、圆规、直尺、颜料等。教学方法： 启发法讨论法演示法 教学法评价法教学过程：一、导入新课1教师展示视频舞蹈千手观音片段，清学生仔细观察。2教师提问：（1）刚才的录像在动作上有什么样的特点？学生回答：都有重复的现象：肢体的重复。（2）这些重复的现象给人一种什么样的感觉?学生回答：震撼人心、印象深刻.【设计意图】教师首先让学生通过对两段视频资料的赏析，感受重复带给我们的强烈震撼力和冲击力，教师顺势揭示课题重复的魔力。二、感受领悟1观赏重复课件展示自然界中的重复现象。（图1图4） 图1图2 图3 图4通过欣赏，学生发现自然界中存在许多重复的现象，情绪受到感染。2寻找重复请学生举例自然界还有哪些重复的现象。3思考重复教师展示生活中利用重复原理设计的物品，让学生找出其中重复的元素，并请学生思考：这里的重复是否还是自然现象？(图5图8) 图5 图6 图7 图8教师总结：人们从自然界的重复现象中发现并感受到了美，于是，人们从重复现象中寻找规律，归纳出重复构成的设计方法，从而创造出许许多多的重复构成作品，重复构成的物品在生活中几乎涉及到了人类衣食住行各个方面，既方便又美化了我们的生活。4再找重复 学生举例生活中还有哪些重复构成，加强对重复构成的理解和深化，对重复构成与生活的关系有了初步的认识，感悟到了重复构成与生活的紧密联系。【设计意图】本环节教学从自然界生活这样的一个关系为线索，使学生对重复的认识在学习过程中逐步得到提高，并随着内容逐层展开，引导学生在生活中发现美、感受美，提高了审美能力，愉悦了情感。5说明：重复不仅是完全一样的，还有不一样的重复。引出：完全重复、不完全重复的概念。强调：本课主要学习的是“完全重复”。三、探究归纳1.寻找要素：教师出示一盒重复构成的巧克力，请学生仔细观察并分析:重复构成由哪些要素组成？学生回答后教师归纳总结：重复构成的两个组成要素基本形和骨格2.理解要素：展示重复构成范作若干张，请学生找出其中的基本形和骨格，加深学生对基本形和骨格的理解。（图9图12） 图9 图10图11 图12教师强调：单元形和骨格都完全重复的构成叫完全重复构成。3.实物展示，化解难点：课件展示用实物（橙子）组成的重复构成图片（图13），请学生赏析，并引发他们的兴趣。教师再拿出课前准备的相同实物（南瓜子），分成若干组，请学生在卡纸上摆放。摆好后的作品式样异彩纷呈（图14图16），请学生分析思考：相同的基本形，为何会摆出不同的重复构成？ 图13 图14 图15 图16学生分析回答后教师总结：相同的基本形，可以通过变化它的方向和骨格排列等来获取不同式样和风格的重复构成。4.游戏探索：教师出示一张队列重复图片（图17），进行一个游戏大pk：以“人”为单元形，设计一个重复构成，看哪一组的设计与众不同。学生自由分组，跃跃欲试，经过合作交流，以自己为单元形，设计出各种各样的重复构成，教师迅速画出学生的排列形式(图18图20)，利用实物投影仪，带领学生分析:自己变化了那个要素？如何变？ 图17 图18 图19 图205.介绍重复构成的表现手法:分别出示用手绘方法、剪贴方法、剪纸方法制作的重复构成作品，让学生感受并分析不同制作材料和方法所产生的不同视觉效果。四、创作体验1.教师选取用剪贴方法和手绘方法制作的重复构成作品各一件，请学生分析它们的制作方法，特别是基本形的复制这个环节，教师要引导学生思考：怎样做才能既快又好？学生说出方法后教师配合必要的演示，以加深学生的理解。提醒学生注意:(1)作图规范，需借助必要的工具(2)注意基本形颜色与背景颜色的搭配(3)保持作品的整洁2.学生开始分组合作，设计制作重复构成作品一件，手法不限。教师巡回辅导，鼓励学生进行大胆新颖的设计，对制作有困难的学生予以及时的辅导和帮助。五、展评交流1.学生自评、按提出的评议标准进行互评，最后教师适当点评、归纳。六、延伸拓展1.鼓励学生课后尝试运用电脑软件进行重复构成设计。2.多媒体播放建国五十年阅兵式的视频资料。让学生畅谈感受：整齐、威严、有气势等。以刀代笔教案 苏少版美术13册第二课教案 教材分析： 以刀代笔属于“造型?表现”学习领域。本课内容集绘画、雕刻木版、印刷为一体。学生构思绘制画稿，用木刻刀在木板上刻制，借助油墨或颜料，拓印出效果不一的作品，展现强烈的黑白或彩色效果。由于木版画制作的三个步骤环环相扣，每一个环节都体现了艺术的发挥和才能的施展，所以学生在体验版画设计、制作的过程中，提高了艺术的创造能力、概括整体的能力，培养了做事的预见性和计划性。利用本课作业办一期木刻版画作品展，可以让学生获得成就感，增强自信心；再利用所学的版画知识与技能自制一张小巧可爱的藏书票，培养自己动手美化生活的能力和热爱生活的思想感情。 课时安排：2课时，本课为第一课时，学习制作木刻版画。 教学目标： A情感目标：通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的艺术欣赏能力。B认知目标：引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。 C技能目标：学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法、了解藏书票的艺术形式，掌握黑白木版画的制作过程。 D创造目标：引导学生根据木刻版画的特点，有创意地设计并制作黑白木刻作品和藏书票。教学重点：木刻版画的艺术特点与表现语言。 教学难点：（第一课时）黑白木刻版画的制作方法。（第二课时）藏书票的设计与印制。 教具准备：多媒体课件、刻刀、废旧小木板（三夹板）、笔、油墨、颜料、滚筒等。教法、学法：启发法讨论法演示法 教学法评价法教学程序： A 引导阶段： 教师出示木刻年画“门神”的实物，提问：“你认识画中的人物吗？知道这是什么画种吗？”中国的传统风俗习惯，过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代年画是如何制作的？是一幅一幅画上去的吗？（学生回答：是印刷出来的。）B教师小结：这是中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介再转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。C认知阶段： 1)介绍木刻版画：它是“以刀代笔”的艺术： 对比 “明暗素描头像”和正面的自画像（珂勒惠支），观察木刻刀的用法：刀在木板上留下的痕迹与笔在纸上的痕迹有着不同的艺术感觉。果断直率的刀法很有感染力。 试一试：在废旧小木板上试一试三角刀和圆刀，刻出的线条有何不同？三角刀主要用于刻细线，圆刀主要用于刻柔和的线和大块的面。 对比我在海上一辈子（黄永玉）和晚归（王良俭），你觉得这两幅版画的风格有何区别？利用不同的刀法语言，可以表现出细腻、粗犷、质朴等不同的艺术感受。 2) 效果强烈的黑白木刻： 对比“实景图例”和“黑白稿”，学生小组讨论：构思版画底稿时要注意些什么？版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省略不必要的细节与层次。 介绍丰富多彩的套色水印木刻： 水印木刻是运用水质颜料和宣纸来印刷的木版画，是世界上最早的木刻形式，与雕版印刷术一样起源于我国。 欣赏课本上的套色水印木刻作品，猜一猜作品中的“色彩”是如何制作的？ 提问：水印木刻与油印木刻比较有何特点？水印木刻的特点就在“水”上，创作者可以控制水分，作有深有浅的渲染或晕化，其滋润、透明与洁净能表现出不同凡响的艺术效果。D实践阶段： 教师示范并介绍黑白木刻的设计与制作步骤（多媒体显示内容）： 1) 起稿： 把你想要表现的内容画成简要的线条稿或黑白稿； 可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿，也可以画在复写纸上再拷贝在版上； 注意印刷出的画面与版面是方向相反的，要因画面内容而考虑版向的问题。 2) 刻制： 由于版上涂了墨色，每刻一刀都能清楚的显示刻作效果（简单介绍一下阴刻和阳刻的方法）。 刻作时先以三角刀刻出木版画面上的轮廓边缘线，再交替结合使用圆刀，逐步刻出亮面。刻时提醒学生注意安全。 3) 上墨： 把以松节油调好的油墨，用勺子盛少许置于平底盛器上（如三合板），再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上，以便在版上均匀滚墨。 注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。 4) 磨印： 把纸对准版面（为使纸与版固定位置，可使用夹子等）。 用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。 5) 完成： 磨印完毕后，局部地打开看一看，如没有印实，可以局部补上油墨，继续磨压，直到满意为止。 注意在局部滚油墨时要十分小心，不能移动纸张。E 评价阶段： 自评，互评和总评，同时对知识点作一个总结回顾，鼓励学生大胆实践。F 拓展延伸：推选出优秀作品参加学校的书画作品展，邀请老师和家长参观。 界上第一枚藏书票。身边的物品教学设计 教材分析：课题身边的物品是广义的，大范围的。教材采用了从古到今的，从国内到国外的美术作品，还有文具用品、瓜果蔬菜、陶罐花卉、运动器具等，是泛义的，广博的。 教材通过新石器时代的舞蹈纹彩陶盆展示我国的美术发展史，美在古人的生活中，让学生看到古人简洁明了的线条，把人物舞蹈惟妙惟肖的表达在生活中的常用的陶盆上；让学生了解知道从古到今美在人们心中是至高的，美来源于生活，又高于生活。同时展示了法国画家马蒂斯的钢笔画，画面好象是家中一角，随意处见生活。画面上一派生计，有水果、果盘、罐子、桌子、凳子等，把身边的物品表达的淋漓尽致。物品的前后、疏密、虚实一一画来，生活是多么美好！还有是西班牙画家毕加索的瓶花，用铅笔线条加明暗，特别是应用对比手法，用衬背景反映出花朵，真是一幅美妙之作。让学生一打开课本就赏心悦目的了解了生活中的物品。生活中的物品、身边的物品是美好的。用画笔表达可产生一幅艺术感较强的作品，这也体现了新教材匠心独到，而不再是过去的教材单一素描教学手法。本课是“造型、表现”类学习的重要内容。与过去的素描教学大不同。现在的教材带有科学探索，带有探索不同方法，了解线条造型物品，了解从古到今，从国内到国外让学生感受艺术美，生活美，再来创造美，发现美，最后展示美，是让学生积极主动获取各种生活用品的活力，收取生活中的物品带来的艺术享受，感受我们生活中的美无处不在，能分析、表达美的含义，美的信息，知道美就在我身边，使美的信息潜移默化的在行走。 课时安排：2课时，本课为第一课时。学习目标：1、用画笔表达美的文具用品。2、逐步养成美好习惯，用审美眼光观察身边的物品。3、培养在美的探究中自主、分析、理解，表达美的物品。4、尝试用不同工具（笔）表达文具用品之艺术效果。教学重点：探究美在身边，美的学习用品，了解以线造型为主的作画手段。写生时观察、分析、理解，从动脑、到动手的过程，还有文具用品的摆放及画面构图。教学难点：在写生中怎样把握搭配不同文具用品，不同的视角、构图、造型。各学生工具使用不同，使用方法不同，表现技法不同。关键点：在画文具用品时，画面的构图，文具用品的多少。在画面上的造型、比例。各学生的喜好个性表达，情感显露。学习策略：美在身边探究发现美分析交流美在文具用品上的表达应用描绘身边的文具用品美的展示。教学准备：1、学生：准备一些书包之外的新的文具用品（如：复读机、电脑等）3、教师：a.多媒体课件、范图（用铅笔、水笔、线条造型）文具盒是布袋、塑料的、马口铁的等。教学过程：一、 创设情境，导入课题1、让学生以小组为单位，圈桌而坐。视频展示仪显示学生的各种笔袋，文具用品，再看老师的范图。引出课题：身边的物品文具用品（线造型、写生）。2、揭示教学目标，明确学习绘画内容，注意学习策略，让学生探究文具用品，去感悟文具用品的生命存在，体现自己情感（老师提问）。3、让学生观察文具盒，看造型、结构、色彩、材质及利用情况。学生相互比较、对照，探究其美观性、实用性。再看书包、书本、笔记本、字典、计数器等文具用品，再看视频仪上的文具用品。明确学习绘画内容。教师活动学生活动设计意图1、让学生以小组为单位，圈桌而坐。视频展示仪显示学生的各种笔袋，文具用品，再看老师的范图。引出课题：身边的物品文具用品（线造型、写生）。2、揭示教学目标，明确学习绘画内容，注意学习策略，让学生探究文具用品，去感悟文具用品的生命存在，体现自己情感（老师提问）。3、让学生观察文具盒，看造型、结构、色彩、材质及利用情况。学生相互比较、对照，探究其美观性、实用性。再看书包、书本、笔记本、字典、计数器等文具用品。4、让学生相互交流，各抒己见，提高观察问题能力，分析问题能力。5、摆放文具用品成一组静物，注意摆放时的构图，前后关系等。5、在讨论探究基础上。老师展示范图，明确学生绘画可从文具用品中易掌握的开始着手，用工具也可以你喜欢的笔。以简洁明了的线条表达文具用品。6、教师巡回各小组指导，在绘法中发现问题，解决问题。7、视频展示仪上显示文字：表达、交流。写生要素：a.构图b.形状c.空间d.色彩。8、与学生交流绘画形式，表达形式。热情点评学生作业。9、视频仪上显示文字：文具用品美的造型美的表达美的创造。展示学生作品。1、让学生相互观看，触摸文具用品，再看视频仪上的文具用品。明确学习绘画内容。2、学生回答：有的学生的文具盒叫“笔袋”是布或人造革，还有大小拉链，卡通造型在笔袋上生动、活泼。马口铁的文具盒坚硬，塑料文具盒有多层，色彩美观。各文具盒不同质地，不同特点。还有其他文具用品各特点。3、学生在摆放文具用品时，把计数器、文曲星也放上去了。4、学生可相互交流，相互取长补短。5、学生开始动笔，（不再以过去素描的手法一定得怎么画法）而是学生认为最易下笔处开始。发挥学生的主观能动性，要有创作欲望。6、注意不同工具不同表现方法。7、同学间相互交流，注意观察能力，表现能力，合作能力。各学生可不同构图、画面，其个性要有发展。8、学生作画时，文具用品画多少，可以根据自己能力逐步完成。9、注意捕捉形体结构。加强文具用品的立体感。10、把学生理想作业在视频仪上展示。11、学生展示自己的作品。每一小组一至二位学生，同时让学生解读自己的作品。1、创设合作探究情景，形成相互探讨氛围。注意观察能力、合作能力、表现能力，要发现美，表现美。2、以笔袋为切入口，对比笔袋的结构、造型、色彩、华美为基点。3、让学生明确今天美术课要表达的文具用品特点、形状、材质，形成绘画思路，加强形、质的概念，理解结构及透视变化。4、激发学生思维。注意传统的文具用品于现代的一些文具用品不同造型、材料。体验探究其表面变化，理解美在文具用品上的乐趣。5、要让学生有表现文具用品之激情。尝试从分析理解到动笔描绘的不同过程。这是大脑思维，形象思维。开发右半脑，提高学生能力的好方法。6、进一步了解学习生活，身边的物品文具用品的特点，结构，形状，表达时的疑点。7、引导学生从理性到感性。探究美在生活中，美在身边，美在书包里。同时也要拓展学生视野。强调作画时的造型明了，简洁。8、让学生的情感流露在自己的美术作品中。9、提倡个性的表露，才艺的展示。10、我探究、我分析、我表达。大家讨论，大家享受，大家遨游在美术氛围中。11、常发现、探究美、情感美，爱上美术天长地久。课堂小结：让学生注意形，了解表达手法多样性，把自己的思想、情感投入到绘画之中。理解线条的粗细、轻重、产生的质感。注意表达文具用品的前后、空间，讲一些透视关系，造型要素。课后拓展：鼓励学生利用课余时间画一些自己喜欢的东西（让课代表收集学生学后感信息，使教师能及时调整教案）。结束语：通过本课学习，让学生明了美在身边。通过探究，学习理解美是生活的，美在你的眼前，美是可以通过绘画表达的形式之一。爱美，从我做起，欣赏美从现在开始。美德道德逐步积累，使学生心灵得到升华。关注你我他教案一、教材内容分析 本课是苏教版九年义务教育八年级上册“造型表现”单元的第一课。本节课的主要内容是人物肖像速写，要求学生在较短的时间内，以线造型，抓住人物头部的比例结构，形象而生动的表现人物的特征。本课主要让学生掌握人物头部的结构比例关系，能在写生练习注入一定的理性思维，提高造型表现能力，为下一课全身动态速写作好铺垫。本课的授课对象是八年级的学生，他们对人物肖像画只有感性的思维，缺乏理性的观察力及表现力。新课标要求美术课中淡化技能，但并不是不要技能，所以，在人物结构比例关系的讲解的环节中，我删除复杂、枯燥的理论知识，选取最重要的部分结合启发、演示等手段，引导学生认识人物头部的结构比例关系，培养学生理性的分析能力。二、教学目标（知识，技能，情感态度、价值观）1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的征。3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。4、培养学生关爱他人，尊重他人的品质。三、教学策略选择与设计通过视频、文字、图片等，创设情境，渲染气氛，使学生了解表现人物特征的方法。四、教学环境及资源准备利用多媒体教室及多媒体课件展示教学内容，搜集若干学生较熟悉的明星素描或肖像漫画，不同表现形式的肖像画作品。五、教学过程一、游戏导入 （教师事先准备的名人照片收集放在一个小箱子里）1、同学们，今天我们做一个游戏， 游戏的名称是： 猜猜“他”是谁。 2、学生每人从箱子里拿一张照片，猜照片中的人物，再拿出一些普通的人的照片，让学生猜，从而导入课题（板书）。二、描述特征1、说说“他（她）”的特征 ,看自己手中照片的人物，说说“他”给你的第一印象是什么？2、 仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等） 3、 说说“我”的特征每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）三、说说艺术作品中典型人物的某些特征1、出示艺术作品 ，学生观察、体验、讨论人物特征；2、教师简单介绍达 芬奇、蒙娜 丽萨；3、学生说说感受、特征，教师总结。4、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。四、分析人物特征的表现手段同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）。人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。1、 脸型 你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等） ? 教师出示几种常见的脸型 ：a、请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？b、小结：画人物头部,先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。2、表情同学们，你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情,其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律） 感知人体比例、结构，探索：头部比例三停五眼A、在教师的指导下，小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”，并记下大体的结果。B、请学生说一说刚才测量的结果。C、教师出示图片，并进行总结。五、临摹练习1、学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。 2、 仔细观察你所选的肖像画，把人物特征用简洁的言语写在作业上。后记：鼓励学生根据自己的理解临摹画中人物的神情，对学生的作业予以肯定。七、教学评价设计1、你了解人物成长过程中的比例关系吗？2、你能尝试用哪些工具、材料来表现自己身边的人物？3、你觉得表现人物应该抓住哪些方面来进行重点描绘？八、帮助和总结要求学生通过学习活动加强与同学的交流，并和同学建立友好的关系；和同学一起讨论他们的作业，询问他们对这样的学习活动的感受，并鼓励他们提出自己的不同看法。 有趣的墙教学案例教材分析：本课是九年义务教育苏少版中学美术教材第15册第7课的教学内容，属设计应用类课程。教材尝试改变立体构成教学单调的技法训练模式，在生活中寻找一些常见的可以产生累积效果的素材，让学生在
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