中外美术史简答、论述题.doc

简述题中国部分1、简述原始彩陶的形象特征，装饰特点 仰韶文化：A半坡彩陶 圆底和平底为主，小口长颈，大腹壶，圆唇鼓腹罐风格朴实厚重红底黑彩，纹样朴素，多是抽象几何纹样和较复杂的动物图形，尤以鱼纹著称B庙底沟彩陶大口小底曲腹盆和碗，有沿边多弧线组成的花瓣式连续图案C马厂彩陶大圆圈纹，卷曲纹，勾连纹，蛙形纹四大圆圈式构图，极少锯齿纹，单色条纹多马家窑文化：A马家窑彩陶花纹繁密，以黑彩绘于橙黄器表之上，多漩涡图案，以等粗的圆曲线条反复盘绕，均匀对称波状纹，漩涡纹，弦纹B半山彩陶小口，宽肩，大腹，双耳稳重大方红黑两色相间的锯齿纹和漩涡纹，几何纹，螺旋纹，波状纹，折线纹，网格纹3、谈谈原始雕塑的形象特征 我国原始时代雕塑大致分两类，一类是单独的圆雕作品，一类是器物的附饰。以表现动物和人物为主，以随意捏塑的作品居多，手法粗简，造型幼稚。审美与功用合一。风格：造型写实体现观念：生殖崇拜，祈求丰收，母系氏族权威象征，巫术崇拜玉雕主要是审美功用。4、青铜艺术的造型和艺术特征 夏代：早期无花纹，拙朴商代：鼎盛（第一高峰）二里冈：薄胎，少纹饰，深腹，空足，上粗下细数量大增，种类复杂，单类器型丰富多姿，造型凝重结实，纹饰繁缛兽面纹（饕餮纹），龙纹，凤鸟纹，乳钉纹殷墟：大型化，厚重化倾向西周：变革酒器减少，石器礼器增多，铭文加长，宗教性的神秘气息减弱，纹饰与造型也渐趋粗率简朴环带纹，重环纹，鳞纹，窃曲纹，鸟纹纹饰不再给人神秘恐怖，而是质朴洗练，疏朗畅达，富于韵律感，装饰性强春秋：再生出现了清新流畅，纤巧华丽的新风格，铸造上向玲珑剔透发展战国：世俗（第二高峰）精致灵巧，造型随意多样使用错金银，镂刻，鎏金等装饰技术纹饰大量描绘人物活动，现实生活场景5、秦汉时期雕塑艺术主要艺术特点是:形体高大,崇尚写实,手法严谨;类型众多,个性鲜明。其特点主要体现于俑像雕塑，在中国古代雕塑史中占有极其重要的地位，它的产生和发展，与社会的变革有着直接的关系，标志着秦代雕塑艺术的卓越成就,再现了秦军奋击百万、战车千乘、勇于公战、怯于私斗的精神风貌,体现了王权的极度威严。但是的杰出作品有：秦兵马俑，马踏飞燕，汉瓦当，石虎，马踏匈奴6、五代绘画的高度成就 三大画科：人物，山水，花鸟宫廷人物画：西蜀统治者首创中国皇家造型艺术机构翰林图画院，南唐的统治者也建立相同机构。画院中的画家直接服务于帝王贵族。风俗画和肖像画发展起来，促成了中国人物画的进步。周文矩是南唐画院特诏，代表作重屏会棋图，描写南唐皇帝李璟与三个弟弟下棋场面。笔法为战笔（也称颤笔）水纹描。顾闳中也是南唐画院画家，代表作韩熙载夜宴图，以长卷形式表现南唐大臣韩熙载家中夜宴全过程。突出生活场景描绘和人物内心刻画。线条流畅细腻，色彩绚丽又雅致沉着，构图张弛有致，代表五代时期人物画最高水准，也是中国人物画最重要作品之一。北方山水画派：代表人物有荆浩，关仝荆浩：创作全景式构图的山水画和皴染结合的方法，代表作匡庐图，著有山水画理论著作笔法记，是中国系统论述山水画创作方法和艺术准则的最早著作。关仝：画风有“关家山水”之称，代表作关山行旅图南方山水画派：董源：笔法“披麻皴”，皴擦点染并用，代表作潇湘图，夏景山口待渡图巨然：代表作万壑松风图，秋山问道图花鸟画：黄荃：西蜀宫廷画家，严谨写实。与哥哥，儿子形成黄氏宗派画风，代表作写生珍禽图徐熙：南唐画家，作画即兴而成，突破唐以来花鸟画细笔填色传统7、论述宋代山水画发展的高度成就 中国的水墨山水画始于唐，成于宋，全于元。宋初：以李成和范宽为代表李成：以画寒林平远著称，善用淡墨表现丰富层次与虚旷空间，画风清润幽渺，墨色精微，被誉为“得山之体貌”，代表作读碑窠石图，晴峦萧寺图范宽：能深入自然，擅画雪景，笔法“雨点皴”，被誉为“得山之骨”，代表作溪山行旅图，雪景寒林图，雪山萧寺图北宋中期：以郭熙为代表郭熙：画树用草书笔法，多作“蟹爪枝”，画山石用圆笔侧峰勾勒，再加淡墨渲染，形成独特面貌，人称“鬼面石”，“乱云皴”，代表作早春图为北宋美术理论家，与儿子合著林泉高志，标志着中国山水画理论已进入成熟阶段米家山水：米芾，米友仁父子以墨点方式表现江南烟雨景色，不求工细严谨，开创了与流行的李成、范宽画法不同的山水画面貌，被称为“米氏云山”或“米家三水”，作画不求工饰，崇尚天真自然，能打破中国画以线为主的常规，开创“戏墨”之风，代表作远岫晴云图小景山水画：表现小景致小情趣，多是册页小幅，雅致精巧青绿山水：唐代兴起，画风日趋细腻，造型严谨写实王希孟：细腻富丽严谨的山水画，宫廷装饰需要，代表作千里江山图南宋：富有情感色彩和浓郁诗意，有留白，南宋四家开拓出“水墨苍劲”的局面李唐：喜用“大斧劈皴”，擅画人物、牛、苍劲雄峻的山水，代表作万壑松风图刘松年：擅画西湖风景，是南宋院体画风代表，水墨青绿结合，代表作四景山水图卷马远：大胆剪裁取舍，以平视和仰视角度，描绘山水局部，画面上留出大面积空白，称为“马一角”，代表作踏歌图夏圭：“夏半边”，擅长长卷，代表作溪山清远图8、论述“元四家”的艺术特色 黄公望：曾得赵孟頫指点，取法荆浩，董源，以水墨或浅绛法画家乡山水，画风平淡自然，代表作富春山居图卷九峰雪霁图快雪时晴图吴镇：作画吸取董源，巨然皴法，笔墨清润，表现苍茫气象，喜作渔父题材，常题诗其上，画作景象空旷萧索，代表作渔父图秋江渔隐图竹谱册倪瓒：山水表现太湖风光，意境清幽而荒寒萧索，带有孤独寂寞的色彩，绝少设色，笔墨松秀简淡，代表作渔庄秋霁图虞山林壑图容膝斋图王蒙：是赵孟頫的外孙，山水多表现隐居生活，开创“蜜体”，运笔和写景富有层次变化，章法稠密，景色郁然神秀，有画人物，代表作春山读书青卞隐居夏山高隐他们的作品体现出萧条淡泊，荒僻静寂，远离人间烟火的气息，在艺术上追求个人性灵的抒发，写胸中意气，反对形似，提倡“墨戏”，以自娱为主，不趋附社会审美爱好。使中国山水画到这时，彻底抛弃了匠气的唐宋彩画传统，走向空灵超脱，注重意趣的方向。9、名词解释：扬州八怪 进入18世纪后，大批画家涌入扬州，其中一些能适应社会需要，重视生活感受，使用阔笔写意方法抒发性灵，在花鸟方面有特殊成就。因为这些人画风与传统的正统面貌迥然不同，被人们成为“扬州八怪”。其实，“八怪”并不止于八个画家，所以也称为“扬州画派”。论述题：1、谢赫画品是一部怎样的著作？“六法”的内容是什么？试述“六法”对于中国美术理论发展的重要意义?答：魏晋南北朝是绘画评论和绘画史著作创立的重要时期，在此以前绘画评论只有零星片断，且往往依附在经史之中。东晋顾恺之的论画和南朝宗炳画山水序王微论画是现存较早的绘画理论著述。随着绘画实践的扩大和深入，需要对前人创作给予品评和总结，画家谢赫的画品（古画品录）就是一部较为系统完整的绘画品评专著。谢赫大致经历齐梁两朝，生卒年代已不可考。画品写于梁代，书中对魏晋以来27位画家进行评论。画品首先阐明了绘画的功能和艺术要求，即品评绘画的教育功能和艺术标准。作者继承秦汉以来重视绘画的教育感化作用的传统，明确提出绘画具有“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”的政治作用，在此前提下列出品评画家优劣的六条标准“六法”，即：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋采，经营位置，传模移写。把生动地反映人物精神状态和性格特征，使作品具有强大感染力的“气韵生动”列为首要准则，其次为用笔及形、色、构图、临摹学习等绘画造形技巧。“六法”的提出具有绘画实践及理论研究的总结意义，对中国绘画理论的发展产生了重要影响。谢赫在对画家评论中有许多精辟的主张：强调画家深入生活观察和生动准确地表现对象，称赞“观察详审”，“人马分数，毫厘不失”，批评“纤细过度，翻更失真”的倾向；重视深刻表现人物的精神状态，赞许作品能“颇得壮气”，“颇得神气”，“极妙参神”；对只停留在外表琐碎“精谨”的描绘而“乏于生气”表示不满；反对“志守师法，更无新意”的保守作风，认为“述而不作，非画所先”，只有“师心独见，鄙于综采”，“变古则今”，“动笔新奇”，才能“有过往哲”，促使绘画水平得到提高。2、两宋时期出现了哪些具有影响的文人画家？他们的艺术主张是什么？答：文人画指封建时代文人士大夫创作鲜明反映他们生活理想和审美趣味的绘画。文人画艺术潮流兴起北宋，活跃于元明清时代，在中国美术史上占有显著地位。他们注重文学修养，强调主观意趣的表达，进一步注重笔墨书法因素及特定的艺术形成的追求。宋代的著名文人画家有李公麟、苏轼、文同、米芾、米友仁、扬补之、郑所南、赵孟坚等人，他们的创作和理论主张奠定了文人画发展的基础。李公麟是宋代卓越的文人士大夫画家。他精文学，善鉴别古器物，尤以绘画著称。李公麟绘画表现范围广阔，道释、人物、鞍马、宫室、山水、花鸟无所不能，且精于临摹古画。他的绘画作品塑造当时不同社会阶层的多种人物生动形象。苏轼以文学知名于世，精于书法，亦能画枯木竹石。他的绘画理论通过著述诗文题跋大量阐述，产生了较大影响。苏轼论画，重视构成艺术形象的主观方面，并在绘画中表现一种超脱世俗、富有诗味的情怀思绪，强调艺术形象的内心根据，认为仅凭技巧修养还不能构成艺术的最高境界。他认为：“论画以形似，见与儿童邻。赋诗必此诗，定非知诗人。”提出了“诗画本一律，天工与清新”的文人画艺术主张。他虽然也称赞吴道子、崔白、郭熙的艺术，但更推崇王维。苏轼较早地提出“士人画”的概念，并把它与“画工画对立起来。苏轼评画又有“常形”、“常理”之理论，以描绘山石竹木云水而表达“厌于人意”之绘画为上品。传为轼的绘画作品木石图反映出文人画家艺术形象更注重主观意趣的表现，并不斤斤计较形似与否。文同和米芾是与苏轼同时的重要画家，文同的“湖州竹派”与米芾的山水画风格对于文人画的发展产生了重大影响。文同是诗人兼书法家，长于墨竹。他与苏轼一样着重在绘画创作中表现主观情怀，运用书法用笔把五代以来兴起的墨竹画推向新水平，开创出了“湖州竹派”。米芾精鉴收藏，善书法，与子米友仁（1074一1153）并以画水墨云山著名，自称“墨戏”，用水墨淋漓表现江南烟雨迷蒙景色，世称“米家山水”。墨梅亦始于北宋， 扬无咎是善画墨梅的文人画家。他所画墨梅朴素无华，具有高雅绝尘的气质。传世之作雪梅图寥寥数笔勾出瘦硬枝杈，形象单纯而鲜明，四梅花卷画含苞、初开、盛开、花谢四种状态，并题词抒情，体现了士人画诗书画并重的要求。3、 清初四僧是哪些人？并分析其中一位的艺术风格成就。答：“四僧”是指八大、石涛、髡残和弘仁四个和尚。这些画家重视感受生活，观察自然和独抒性灵，不以再现前人意境情调上的成就为满足，不限于临摹，不囿于古法。个性鲜明。艺术风貌虽各不相同，但在当时都是十分大胆新颖的创造。如八大，以画寄托亡国之痛，意境苍凉凄楚，使人有“墨点无多泪点多”之感。花鸟画以拟人简约的手法，把充满孤独幽愤的感情宣泄而出，在内容与形式上臻于高度统一。4、 明末及清代年画生产的中心主要在哪三个地区？并简述各地区年画的风格特色。答：天津杨柳青、苏州桃花坞及山东潍县杨家埠。天津杨柳青年画：精工细腻，生动逼真，设色鲜艳鲜艳雅致，题词也很讲究。风格上追求绘画效果，彩色套印与彩绘结合，细腻鲜丽，人物俊秀传神。苏州桃花坞年画：严谨精致，人物多作微笑表情，着重描绘城市面貌和市民生活，注意透视和明暗，一般都有题诗。以粉红、粉绿为主，具有明丽雅致的效果。潍县杨家埠年画：造型夸张，饱满均衡而富有装饰性，色彩鲜艳，对比强烈，善于表现农村生活风俗及民间戏曲故事。5、试将元代美术与宋代美术加以比较，扼要论述其发展和变化。答：宋代是我国绘画史上的鼎盛时期。职业画家活跃。宫廷绘画繁荣。士大夫绘画潮流涌起。题材风格多样化。画史和绘画著录取得新的成就。元代没有像宋代那样建立宫廷画院，社会上的职业画家也失去了宋时的活跃局面。士大夫绘画在宋、金基础上有着明显的发展，成为令人瞩目的现象。他们强调主观情感的抒发，注重笔墨性能的发挥。江浙一带成为文人画创作的活跃地区。宗教造像活动盛极一时，出现了中国美术史上最后一次高潮。6、唐代有哪些具有影响的人物画家和作品？按照不同历史阶段试作简要论述。唐代是中国人物画发展最繁盛的时期，出现了像阎立本、吴道子、张萱、周昉等杰出的画家，创作出许多优秀的作品。阎立本的绘画代表初唐美术达到的新水平。 文献记载阎立本在太宗即位前的武德九年（公元62年），曾图写秦府十八学士图，歌颂李世民任秦王时能礼贤下士；唐太宗即位后，他又多次为太宗画像、描绘重大历史事件。依照汉代绘制麒麟阁功臣图和云台二十八将的传统。贞观十七年（公元643年）阎立本受命在凌烟阁图绘二十四位开国功臣像，唐太宗亲自为赞，是为著名的凌烟阁功图。高宗时他又画永徽朝臣图。影响最大的人物画家当推后世称为“画圣”的吴道子。吴道子的绘画创作风格技巧具有突出7、浅谈秦始皇兵马俑的艺术特点与精神内涵。答：秦兵马俑阵容庞大，组织严整，巨大的规模和恢宏的气势，是秦王朝国力和武功强盛的象征，是对秦始皇统一伟业的歌颂，高超的写实水平和对人物精神气质的成功塑造，充分体现了那一时代雕塑艺术的飞跃发展和进步。8、顾恺之洛神赋图（1）士大夫画家辈出，绘画题材范围扩大。（2）根据诗人曹植的文学创作的主题思想塑造形象和安排情节。画出一幅哀怨缠绵的连续画图。（3）人物神情刻画生动，主题内容突出，手法写实。线条简练飘逸，色彩典雅鲜丽。整个画面环境富于装饰性。（4）体现东晋时期中国绘画水平。顾恺之艺术成就对当时或后世画家具有重要影响。9、“扬州八怪”绘画特点（1）风格鲜明，个性突出。（2）重视情趣的表现，力图在作品中显示出自己的人品、学问、才情、思想。（3）诗文、书法、绘画、印章，完美结合。创作特点：师造化、抒个性、用我法、专写意、重神似、端人品、博修养。10、中国古代雕刻艺术的特点（1）时代特点：在什么样的特定社会环境里就有什么样与之相适应的作品出现。没有游离于时代背景之外的艺术。如陵墓雕刻与佛教造像。（2）民族风格：古朴庄重、深沉雄大、气魄雄伟、想象神气、富于审美理想，是中国古代雕刻作品突出的特点。11、中国古代建筑的基本特征有哪些？（1）审美价值与政治伦理价值的统一（2）植根于深厚的传统文化，表现出鲜明的人文主义精神（3）总体性、综合型很强。12、中国古代建筑艺术的形式特征有哪些？（1）主要是群体组合的艺术（2）精巧的结构，优美的屋顶（3）灵活多变的室内空间（4）鲜明、艳丽的色彩13、元代画风转变主要表现在哪些方面？（1）作画重视主观意兴心绪的表现，把形似和写实放在次要位置。（2）作品追求笔墨情趣，水墨画极为盛行。（3）把书法用笔融进绘画创作，丰富了点、线的表现力。（4）画上流行题写诗文，加强了作品的诗情画意。14、试述秦陵兵马俑的主要艺术特色。（1）以群雕形式出现，利用众多直立静止体的重复，造成宏伟的气势。（2）崇尚写实，手法严谨，并注意刻划任务的精神面貌和性格特点。（3）妆彩粉饰，绘塑结合，使形象更为丰富多彩。15、春秋时期青铜器有什么特点？春秋时期，奴隶制趋于瓦解，青铜器的造型设计也开始摆脱商周以后的神秘宗教气氛，而向清新活泼的风格发展。（1）器形由庄严、凝重变得奇巧、富丽，器物的纹饰也活泼多样起来，变质朴严谨为细腻新颖；（2）纹样形式除适合纹样和带状二方连续纹样外，新增加了网状四方连续纹样。16、中国雕塑主要经历了哪几个阶段（1）萌芽期：从新石器时代到夏、商、周（2）成熟和繁荣期：秦汉和南北朝（3）高峰期：唐代（4）低潮期：唐之后至清末17、简述南宋四大家指中国画史上的南宋画院画家李唐、刘松年、马远、夏圭、亦称“南宋四家”简称：“李、刘、马、夏。”四家中李唐略早，刘、马、夏继承发展李唐的画法，成为南宋画院的主流。他们四家的风格特点是：李唐之画刚劲犀利，气魄雄伟；刘松年之画受李唐影响，而又工整方面更为突出。马远、夏娃师李唐笔直法刚劲简括，水墨淋漓，构图书馆多向特写。有“马一角”、“夏半边”之称。其画风对明代的浙派和院体山水画有较大的影响。属豪纵简略一路画风,初无此称，屠隆说：“李唐、刘松年、马远、夏圭，此南渡以后四大家也。”张丑认为：“南宋刘松年为冠，李唐、马远、夏圭次之。”张泰阶则曰：“刘、李、马、夏，俱负重名，而李、马为最。”18. 简述阎立本人物画的表现内容和艺术特点。阎立本的绘画创作密切适应着唐初巩固政权的需要，成为初唐政治事业的颂歌。其作品步辇图选择了唐太宗接见土蕃迎亲使臣禄东赞的情节加以描绘，生动的刻画了不同人物的身份和精神气质。此图突出描绘人物而省略背景，制作简炼而工致，勾线细劲坚实，松紧得度，设色浓重妍丽，并适当运用了晕染法。传为其所作的历代帝王图是反映初唐绘画艺术水平的另一极为重要的作品。描绘了从汉昭帝到隋炀帝十三个皇帝及其侍从的形象，对每个形象都包含着鲜明的褒贬。在艺术风格上，此画有明显的六朝余韵。阎立本的艺术继承并发展了顾恺之、陆探微、张僧繇所奠定的以线描画以形写神的美学基础，他用线遒劲坚实，工笔重设色，用笔沉着清俊，在人物形象塑造，精神刻画方面取得了重大成就。19. 浅谈吴道子的艺术成就，何为吴带当风？吴道子，又名道玄，在人物造型上米粉厚薄，皆见骨高下而起隐旁见周视，盖四面可以意会如塑（广川画跋，在笔法上创造了一种波折起伏、错落有致的莼菜条式的描法，加强了物象的份量感和立体感，所画人物、衣袖、飘带具有迎风起舞的动势，故有吴带当风之称，他的画以线条为立体，略加渲染来协助线条和色彩相互映衬，形成了崭新的民族化的宗教画，以致整个人物画，他的画风对以后的宗教人物画有重大影响。20 张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同，各自代表作？张萱所绘的妇女形象丰颊、硕体、服饰艳丽，是盛唐后仕女风俗画的典型风格號国夫人游春图武后行从图捣练图周昉初效张萱，后则小异，其作品体现了中晚唐时期大官僚贵族的审美情趣，共有衣纹劲简，色彩柔丽以丰厚为体的特点，他笔下的妇女形象由欢愉转向她们在封建束缚下精神上的苦闷和空虚。簪花仕女图纨扇仕女图听琴图等。21 展子虔游春图有何艺术特色？展子虔，唐画之祖，游春图是其留存下来的唯一作品，描写风光明媚、春色宜人的郊原，画面有远近山川、咫尺千里之感，其特点是：山的描绘用单线勾勒，填以青绿山脚用泥金，金碧富丽；近处的树勾出树干，作上叉如鹿角的树枝，松身不画鳞，直接以赭石填染，松枝不画细针，只用石绿沉点，人物用笔点成后，加重色于上勾线分出衣折，全画面树木排列尚少穿插变化，表现了山水画从南北朝到唐代的过渡情况。外国部分要点：1.按考古学的分期，我们把早期的原始美术分为：奥瑞纳时期位于法国的奥瑞纳村附近 距今3万年左右 梭鲁特时期位于法国里昂的梭鲁特村距今2万年左右 马格德林时期位于法国的马格德林地区 距今1万4000年2.法国 （拉斯科洞窟壁画）；西班牙（阿尔塔米拉洞窟壁画）3.原始时期中小型雕刻：持牛角的女神法国洛塞尔地区出土；维伦多夫的维纳斯奥地利出土4.原始时期岩画：西班牙“拉文特岩画”巨石建筑：英国“巨石阵”5.苏美尔美术这个时期以考古学分期分别是：埃尔.乌巴德时期、乌鲁克时期、捷姆代特-那色时期。6.阿卡德王国时期美术大约公元前24世纪，由萨尔贡一世建立的阿卡德王国统一了两河流域。代表作品：萨尔贡一世头像青铜 公元前2300年左右纳拉姆.辛记功柱公元前23世纪7.巴比伦王国时期美术（前19-前12世纪）公元前1894年，有阿莫里特人建立了巴比伦王国代表作品：汉莫拉比法典石碑石碑上刻有282条法律条文，是距今为止世界上最早的比较完善的一部法典。在石碑的表面采用浮雕的形式说明了“君权神授”的思想。8.新巴比伦王国时期美术艺术成就：建筑：伊什塔尔门公元前570年建造 巴比伦空中花园9.金字塔：胡夫金字塔 哈夫拉金字塔 门卡乌拉金字塔10.正面律：古埃及时期浮雕和壁画中较为常见的方式，主要表现在人像方面，人物头像为侧面，躯干为正面，下肢为侧面，手和眼睛为正面。11.新王国时期美术 卡那克的阿蒙神庙 卢克索神庙 阿布.辛比里神庙12.古希腊建筑的三种柱式：多里安式、爱奥尼亚式、科林斯式。雕塑作品：掷铁饼者作者 米隆，持矛者作者 波利克里托斯刮汗污的运动员作者利西波斯 （米洛斯的维纳斯 ；拉奥孔；两个希腊化时期的作品。）；建筑方面：帕特侬神庙 雅典卫城13.古罗马时期的建筑：罗马万神庙 科洛西姆竞技场 君士坦丁凯旋门 雕塑：奥古斯都像图拉真记功柱壁画：庞培古城壁画14.早期基督教美术这个时期的建筑主要以教堂建筑为主。早期的教堂是利用和改造古罗马的会堂建筑，称为：巴西里卡式。这种早期的教堂 主要以木结构为主。 拜占廷建筑：圣索非亚大教堂 ；镶嵌壁画 主要代表作品：查士丁尼大帝和随从西奥多拉皇后与随从15.罗马式建筑主要特点：外部粗糙笨重，有很厚的墙，内部很少有装饰，代表建筑：比萨大教堂16.哥特式建筑的主要特点：带有浓厚的宗教色彩；结构比罗马式建筑更加轻巧，普遍使用矢状拱券，强调直线上升，墙壁较少，采用彩色的 玻璃窗画作为装饰，大量的雕塑作为内部装饰开始出现。代表性建筑：巴黎圣母院 科隆大教堂（12世纪世纪始建 德国 米兰大教堂 （ 1386年始建 意大利）被誉为“锦绣森林”。17.文艺复兴时期美术的基本特征：一是艺术的首要任务是描写人和描写人存在的世界。出现了大量的肖像画和风景画。二是宗教题材的世俗 化倾向.三是文艺复兴时期的艺术除了与当时的文学、哲学的联系外，还与自然科学有着密切的联系。四是建筑、雕刻和绘画开始各自独立 发展，不再依附于建筑。五是美术家的队伍发生了变化。六是文艺复兴时期的艺术对后来的艺术影响很大，具有划时代的作用。欧洲的文艺复兴发端于意大利，这是因为意大利有三个有利条件：首先，资本主义在意大利产生的比较早。 二是有丰富的古代希腊、罗马的遗迹和遗物。三是由于城市的兴起，意大利的科学和文学发展的很迅速，为美术的发展提供了积极有利的条件。18.意大利佛罗伦萨画派 代表画家：乔托（1267-1337年） 代表作品：犹大之吻逃亡埃及 布鲁内莱斯基、多纳太罗布鲁内莱斯 基（1377-1446年）著名的建筑家、雕塑家 代表作品：佛罗伦萨大教堂 多纳太罗（1386-1466年）15世纪意大利著名的雕塑家 代表 作品：大卫受胎告知加塔梅拉塔骑马像吉贝尔蒂（1378-1455年）著名雕塑家 代表作品：佛罗伦萨洗礼堂的青铜门雕被米开朗基罗誉为“天堂之门”。马萨乔等人马萨乔（1401-1428年）著名画家代表作品：出乐园纳税钱佛拉.安杰里科（1400-1455年）佛罗伦萨画派中的一位抒情画家。代表作品：受胎告知圣母加冕哀悼基督基督复活属于15世纪佛罗伦萨画派的画家还有委罗基奥、吉兰达约等人。 波提切利（1445-1510年）佛罗伦萨画派的著名画家，意大利15世纪下半期的主要代表。代表作品：春维纳斯的诞生哀悼基督19.莱昂那多.达.芬奇（1452-1519年）意大利文艺复兴盛期的杰出代表。画家、艺术理论家 代表作品：最后的晚餐蒙娜丽莎圣乔奥.拉斐尔（1483-1520年）代表作品：雅典学院西斯庭圣母圣母的婚礼草地上的圣母等。米开朗基罗（1475-1564年）意大利文艺复兴盛期伟大的雕塑家、画家、诗人。主要代表作品：哀悼基督大卫西斯庭天顶壁画摩西奴隶晨昏昼夜等等。20.威尼斯画派 乔尔乔纳：田园合奏沉睡的维纳斯； 提香：花神乌尔比诺的维纳斯神圣与世俗之爱；丁托列托：天国浴后的苏珊娜21.15世纪尼德兰美术主要代表画家：（1）凡.爱克兄弟 胡伯特.凡爱克 扬.凡.爱克 主要代表作品：根特祭坛画阿尔诺尔芬尼夫妇；16世纪：博斯（1450-1516年）代表作品：愚人船干草车魔术师圣安东尼的诱惑 彼得.勃鲁盖尔（1525-1569年）代表作品：绞刑架下的舞蹈农民的舞蹈农民的婚礼雪中猎人等等。22.法国普罗旺斯画派：在英法“百年战争”中，英国占领了巴黎。于是法国的艺术家纷纷出逃，许多人来到没有战火的普罗旺斯地区。并且形成了一定的艺术风格 主要代表画家：夏隆东（1410-1466年）代表作品：仁慈的圣母圣母加冕； 尼古拉.弗罗芒（1425-1484年）代表作品：火棘23.西班牙文艺复兴美术的面貌：它不同于意大利，缺乏雄厚的人文主义思想基础。人文主义不能在西班牙扎根的原因，在于西班牙的王权、贵族和教会的势力太大，资本主义发展却又先天不足。由于宗教的干预，西班牙美术中很少有裸体形象，特别是对女性裸体的描绘。从绘画方面看，由于受艺术品定货人所支配，主要有两方面题材：一是歌颂国王贵族和帝国历史的；另一是描绘宗教故事的题材。西班牙社会两极分化十分明显，反映在文学艺术上的对立也是十分尖锐的。这种对立不仅在文学作品中存在在17世纪很多画家的作品中也存在。24.16世纪西班牙地方画派的主要代表画家：埃尔.格列柯：使徒彼得和使徒保罗奥尔加斯伯爵下葬使徒彼得揭开第五印拉奥孔穿皮衣的女人25.德国的丢勒（1471-1528年）代表作品：亚当与夏娃三个农民骑士、死神与魔鬼忧郁市场上的农民自画像26.意大利美术的三大流派对以后的欧洲美术的影响：学院派影响了后来的17世纪至19世纪的古典主义美术；巴洛克艺术则是此后西方洛可可和浪漫主义美术的启蒙者；而卡拉瓦乔主义所主张把目光对准下层人民的生活，主张描写自然，毫无疑问的影响了后来的市民艺术和19世纪的批判现实主义美术。由此可见，17世纪是意大利美术的一个重要转折点，它不仅是一个艺术流派纷呈的时代，而且启迪着一个艺术时期的美术的繁荣。因此，这个时期的美术是具有典型的多元性、复杂性、流派之间的斗争性和开创性。27.欧洲最早的的美术学院产生于意大利，那就是著名的博洛尼亚学院。它创建于1590年，创始人是著名的画家卡拉奇兄弟。博洛尼亚学院的第一位代表人物卡拉奇兄弟。28.巴洛克艺术的代表：卡拉瓦乔：包水果篮的孩子、酒神巴库斯逃亡埃及的途中、弹曼陀铃的姑娘卡拉瓦乔艺术的意义是什么？1.卡拉瓦乔的艺术有着鲜明的时代特点。2.卡拉瓦乔的艺术具有鲜明的人民性。3.在卡拉瓦乔的艺术作品中开始出现了一些对社会批判的因素。4.卡拉瓦乔在艺术技巧上也有不少的革新。首先是他对光的研究与运用。总之，他对光、色、空间、运用的研究与17世纪的力学、光学、机械学、天文学的发展有着密切的关系。29.哈尔斯：哈勒姆画派的主将。现实主义画家。主要代表作品：吉普赛女郎女占卜者弹琴的小丑 约翰内斯.维米尔：代尔夫特画派的主要代表画家。主要代表作品：花边女工倒牛奶的女人风景画：主要代表画家：雷斯达尔（16281682年）荷兰著名的现实主义画家之一。主要代表作品有：麦田有废墟的风景哈勒姆的风景霍贝玛（16381709年）主要代表作品：林荫道林间树道水车农舍森林30.佛兰德斯绘画主要代表画家：彼得.保罗.鲁本斯（15771640年）佛兰德斯画派的代表画家。 主要代表作品有：持剑的男女亚马孙之战穿皮衣的女人劫夺吕西普斯的女儿帕里斯的评判等等。31.浪漫主义美术的先驱戈雅 戈雅生于1746年3月20日西班牙主要代表作品：穿衣玛哈与裸体玛哈、查理四世一家、1808年5月3日夜枪杀起义者32.古典主义美术的特点：主张理性至上，克服个人情调；强调描写“美”的绝对概念；虽主张“模仿自然”，但这种“模仿”不是指物质世界，而是指自然中存在的人性和理性。古典主义十分推崇古代希腊罗马，在形式上要求概括、简练、名确等等，其艺术特征：一、强调遵循古代和文艺复兴盛期的艺术传统；二、题材大多是神话、圣经、历史故事，特别是王朝的一些史迹；三、作品的规模较大，强调庄严、宏大的气魄。宫廷内的古典主义美术家还十分注重作品的豪华性；四、在技巧上注意精确的素描，多运用艺术语言。33.法国现实主义美术代表：勒南三兄弟（安东尼；路易；马修）画室家庭会议卖牛奶的农妇铁匠铺拉图尔：17世纪法国具有独特性的现实主义画家。主要代表作品诞生油灯前的抹大拉34.普桑、法国古典主义画家。代表作：劫夺萨宾妇人酒神的诞生春；洛兰、法国古典主义画家。代表作：黄昏有舞蹈的风景。35.罗可可艺术的特点：曲线趣味，非对称法则、色泽柔和艳丽、崇尚自然、人物意象上的飘逸性。36.华托.代表作品：小丑发舟西苔岛；布歇：代表作品：狄安娜出浴蓬巴杜夫人景物画家夏尔丹，代表作品铜水罐洗衣妇 雕塑师：乌东，卢梭胸像伏尔泰坐像37。凡尔赛宫是17世纪下半期最著名的建筑群。38。法国新古典主义美术，代表画家： 大卫：马拉之死萨宾妇女荷拉斯兄弟的宣誓 安格尔：泉大浴女皇座上的拿破仑一世39。浪漫主义美术：代表画家：吉里柯梅杜萨之战 德拉克罗瓦自由引导人民希腊岛的屠杀 浪漫主义雕塑大师：吕德马赛曲40.俄罗斯美术代表画家：吉普林斯基普希金肖像勃留洛夫庞培城的末日菲多托夫贵族的早餐少校求婚41.西方现代派美术的时间划分是第一个时间是1954年以前的西方第二个阶段是1945年以后的西方。42。立体主义代表画家：布拉克有小提琴和水壶的静物；毕加索亚维农少女弹曼陀铃的少女格尔尼卡 未来主义代表画家：巴拉，链子上的一条狗表现主义代表画家：蒙克，呐喊青春期母亲之死青骑士社，康定斯基黄-红-蓝油画；新客观社，克利姆特； 荷兰风格派代表画家：蒙德里安红与黑达达主义代表画家：杜桑 超现实主义代表画家：达利记忆的永恒名词解释1.巴比松画派。19世纪30-70年代，枫丹白露森林的小镇巴比松吸引了许多画家，他们在这里聚会和出游作画，既得见原始荒凉的自然风貌，感受到逃离闹市的惬意，又与不远的巴黎保持着接触，了解世界美术的动向面对法国大地所作的写生从此更彻底地驱逐了意大利风景，这就是影响巨大的巴比松画派主要代表画家有卢梭、柯罗、带珍珠的少女米勒、拾穗者牧羊女晚钟（1859年）是世界上最普及的艺术作品。杜米埃、现实主义艺术运动的主将。三等车厢铁匠洗衣妇库尔贝画室批判现实主义代表画家2.构成主义。构成主义是俄国艺术家对现代艺术的一大贡献。构成最初仅用拼贴的形式。俄国艺术家塔特林在莫斯科运用不同的材料作为悬挂的浮雕构成物，形式是抽象的。后来，他又把这一观点应用到建筑和机械设计。其最有代表性的作品是第三国际纪念碑模型。3.印象主义。在19世纪60-70年代以创新的姿态登上法国画坛，起锋芒是反对陈陈相因的古典画派和沉缅在中世纪骑士文学而入矫柔造作的浪漫主义。它吸收了柯罗，巴比松画派以及库贝尔写实主义的营养，在19世纪现在科学技术的启发下注重在绘画中对外光的研究和表现。画家提倡户外写生直接描绘在阳光下的物象，从而抛弃了从16世纪以来变化甚微的褐色调子，并根据画家自己眼睛的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化。代表画家：马奈草地上的午餐奥林匹亚在船中莫奈在船上做画；莫奈印象.日出草垛卢昂教堂睡莲：雷诺阿包厢；德加沐浴中的女性舞女赛马；毕罗沙，印象派的米勒。印象主义之后在法国出现了“新印象主义”和“后印象主义”新印象主义试图用光学科学的实验原理来指导艺术实践。代表画家：修拉大碗岛星期天的下午后印象主义他被用来泛指印象主义之后在观念和实践上与印象主义相左的艺术潮流。其特点是重视自我的表现，强调变形和夸张。代表画家：塞尚，现代绘画之父。有苹果和橘子的静物；凡高向日葵农民邮递员罗修夜间咖啡店星空；高更黄色基督我们从哪里来？我们是什么？我们往哪里去？4.野兽派。在1905年巴黎的秋季沙龙上，以马蒂斯为首的一群年轻艺术家展出自己的油画作品。这群艺术家被批评家路易.沃塞尔戏谑地成为“野兽”，从而“野兽主义”得名。他们注重发挥纯色的作用，强调色彩的表现力。代表画家：马蒂斯戴帽子的妇人舞蹈5.枫丹白露画派。在1528年以后，弗朗索瓦一世把枫丹白露的王宫变成了艺术中心，从此形成了枫丹白露画派。在这个中心工作的有意大利样式主义画家罗索、普利马蒂乔、贝.切里尼、让.库赞6.伦勃朗。荷兰伟大的艺术家，一生经历坎坷，勇敢坚定的坚持现实主义的创作道路，为欧洲现实主义的发展作出了极其光辉的贡献，也使17世纪的荷兰绘画在世界美术史上放射出了夺目的光彩。主要代表作有杜普教授的解剖学课夜巡入浴的妇人7.拉斐尔前派。在布莱克之后，英国历史画陷入可低潮。带1840年，皇家美术学院的一批青年学生要求复兴英国历史画传统，以拉斐尔以前的早期文艺复兴艺术为榜样，真实地表现自己的感情和观念，为此他们组织了拉斐尔前派兄弟会。作为一种艺术思潮，拉斐尔前派在欧洲美术史上反映出现代工业文明给人带来的精神上的困惑，它们所包含的象征主义和唯美主义内涵对欧洲19世纪末期象征主义艺术产生了很大的影响。代表画家：福特.马道克斯.布朗、威廉.霍尔曼.亨特8.巴黎画派。指20世纪初在巴黎活动的、未参加现代主义流派的艺术家他们并未结成社团，风格也不相同，他们基本上采用写实的手法，或多或少受到野兽主义和未来主义思潮的影响。主要代表画家：莫迪利阿尼、夏加尔9.巴洛克艺术。是17世纪广为流传的一种艺术风格。其艺术特点是：1.注重华丽性，既有宗教的特色又有享乐主义的色彩；2.它是一种激情的艺术打破了理性的宁静和谐具有浓郁的浪漫主义色彩；3.极力强调运动，运动与变化可以说是它的艺术灵魂；4.很关注作品的空间感和立体感；5.他的综合性，强调艺术形式的综合手段；6.它具有浓重的宗教色彩，宗教题材占有主导的地位；7.大多数艺术家有远离生活和时代的倾向，也是其主要缺陷之一。主要代表画家：贝尼尼大卫阿波罗与达芙娜特里同喷泉；弗.波罗米尼圣卡罗教堂克林斯式装饰卢.卓尔丹纳、乔.巴.高里、安.波佐10.洛可可艺术。18世纪前半期，以上流社会男女的享乐生活为对象，描绘全裸或半裸的妇女和精美华丽的装饰。路易十五的情妇的趣味左右着宫廷，致使美化妇女成为压倒一切的艺术风尚。它一方面不对浮华做作，缺乏对于神圣力量的感受；另一方面却以法国式的轻快幽雅使绘画完全摆脱了宗教题材。愉悦亲切，舒适豪华的场景取代了圣徒痛苦的殉难，从而放映显示上向前大大地迈进了一步。主要代表画家：华多、布歇、弗拉戈纳秋千11.德国表现主义。德国表现主义是一个复杂的艺术流派，他的成员包括不同政治倾向和思想倾向的青年知识分子。他们对资本主义都市文明不满，对机械文明压制人性和个性反感，并从东方和非洲艺术中吸收营养。表现主义的艺术家门负担队机械的模仿客观事实，而主张表现“精神的美”和“传达内在的信息”强调艺术语言的表现力和形式的重要性。主要代表画家：挪威的蒙克呐喊病孩表现主义的第二个社团是1911年慕尼黑成立的青骑士社。代表画家：康定斯基奥地利分离派的代表人物克利姆特12.古风的微笑。主要是指古风时期雕塑的一种比较普遍的艺术样式，这种艺术样式在人体的比例研究上有了一定的发展，因为这个时期大多数的雕塑面部都带有一种永恒的微笑，因此被称为“古风的微笑”。13.巡回展览画派。是1870年，由莫斯科的三位画家发起成立的全俄罗斯美术家联合的组织，称“巡回艺术展览协会“在1871年以后，这个协会几乎每年都组织展览。主要代表画家：克拉姆斯柯依荒野中的基督月夜；希什金黑麦；列宾伏尔加河上的纤夫；苏里科拉近卫军临行前的早晨希施金松林的早晨麦田14.爱奥尼亚式。古希腊三种柱式之一。爱奥尼柱式：的特点是比较纤细秀美，柱身有24条凹槽，柱头有一对向下的涡卷装饰，爱奥尼柱又被称为女性柱。爱奥尼柱由于其优雅高贵的气质，广泛出现在古希腊的大量建筑中，如雅典卫城简答题1.19世纪法国印象主义美术的主要代表画家和艺术影响？法国印象主义主要代表画家：马奈草地上的午餐奥林匹亚在船中莫奈在船上做画；莫奈印象.日出草垛卢昂教堂睡莲：雷诺阿包厢；德加沐浴中的女性舞女赛马；毕罗沙，印象派的米勒。印象主义之后在法国出现了“新印象主义”和“后印象主义”新印象主义代表画家：修拉大碗岛星期天的下午后印象主义代表画家：塞尚，现代绘画之父。有苹果和橘子的静物；凡高向日葵农民邮递员罗修夜间咖啡店星空；高更黄色基督我们从哪里来？我们是什么？我们往哪里去？艺术影响：印象主义对19世纪末期西方绘画艺术乃至二十世纪的现代派艺术产生了巨大的影响。从印象主义开始，欧洲的画家们试图使绘画摆脱文学的影响，由过去对主题内容的注重转化为更多地注意绘画的形式语言本身。就此意义上来说，印象主义绘画是传统艺术与现代美术之间的分水岭。2.东欧美术与西欧美术的相同点和不同点？相同点：东欧有些国家也经历了巴洛克、罗可可、新古典主义、浪漫主义、现实主义、印象主义等几个主要阶段，在这些阶段受到西欧的影响。不同点：主要表现在东欧民族艺术的繁荣期比西欧要晚的多，一直难以形成比较统一的民族画派。3.法国新古典主义的艺术风格和影响？新古典主义的绘画产生于法国大革命前夕，法国资产阶级推崇古典风格，推行古希腊、罗马的艺术语言、样式、题材、风格，是为其达到喻古讽今的目的。新古典主义绘画以文艺复兴时期的美学作为创作的指导思想，崇尚古风、理性和自然，其特征是选择严肃的题材；注重塑造性与完整性；强调理性而忽略感性；强调素描而忽视色彩。新古典主义绘画的代表人物是路易&S226;达维特和安格尔。5.古希腊美术的基本特点？（1）古希腊的奴隶制不同于埃及，带有较多的民主和自由色彩，所以在美术作品中不仅反映奴隶主贵族的审美观，同时也反映了广大自由民阶层的理想和要求（2）希腊美术与古希腊神话和传说有着密切关系。（3）古希腊人重视表现现实生活的欢乐（4）希腊是一个航海国家，视野比较开阔，不保守，在艺术上善于兼容并蓄，风格呈多样化。（5）表现完美的人体是古希腊美术家最高的理想。（6）古希腊的建筑强调明快的节奏和匀称的构图，很少有像埃及金字塔那种庞大的规模。6.两河流域美术与古埃及美术的区别？相同点：1.建筑的规模都比较宏大。2.雕刻的人像也多是处于静止状态，人像的大小以身份地位高低而定。3.作品带有浓郁的东方色彩，带有装饰趣味。不同点：1.埃及重视陵墓建筑；而两河流域重视神庙和宫殿建筑。2由于两和地区民族复杂，因此艺术风格不统一；而埃及的艺术风格则相对统一。3.在建筑和雕塑上埃及使用大量的石料来作为建筑材料；而两河流域则主要利用土、坯砖、芦苇来作为材料。7.印象派与后印象派有哪些差异？印象主义表现的是眼睛直接看到的东西，就是表现非常客观的东西.后印象派完全不一样了，能够先自己主观的感情，表现自己的主观情绪，这种色彩就是客观物体的原来色彩已经不重要了，更重要的是用这种的物象来表达人类自身内心的一种主观情感，所以这种画派更多的是认为不能像印象主义模仿世界，而是表达画家对客观世界的主观感受。如果你那天心情非常不好，或者心情灰暗，哪怕是阳光灰暗你都会觉得很惨淡。这就是人的主观感受对客观世界的不同的反映。印象主义:莫奈 后印象主义:凡高 赛尚 高更8.印象派产生的原因和特点？原因：19世纪西方美术的中心在法国，主宰法国画坛的仍然是有势力的官方学院派。19世纪下半叶法国画界有一部分青年画家反对官方学院派艺术的墨守陈规，由于自己的创新作品不能在官方沙龙展出而强烈反对官方的审查制度，他们要求艺术上的革新和创作自由，经常聚集在巴黎的盖尔波瓦咖啡馆自由交换对艺术的见解，共同寻求艺术创新道路。特点：A、以光和色彩作为认识世界的中心，彻底打破了传统固有色和棕色调的造型观念。B用明确的笔触画出交织融会的色点和色束，强调客观再现个人的瞬间视觉印象。C、关注色彩、线条给视觉造成的印象和刺激，而不在乎其内容或画什么，重复地对同一题材和同一对象进行描绘9.古埃及美术的艺术特征 1. 埃及艺术产生于漫长而稳定繁荣的河谷农业的基础上。 2. 表现了对自然的热爱、对大众生活的信心和对文明成果的骄傲。 3. 它具备普遍的社会功能，表现了人类总体的生存状态，用以维系社会精神。 4. 其永恒不变的艺术形式源于长期稳定的社会形式。 5. 庄严肃穆的气氛产生于稳定的社会精神体系和稳定的社会等级结构。 埃及艺术宏大而细致、庄严而温和、肃穆而明朗、骄傲而谦卑。10、论述米开朗基罗的艺术成就 米开朗基罗是建筑师，雕塑家和画家。29岁创作大卫，该作品作为佛罗伦萨共和国象征被树立在市政府广场。33岁受教皇委托，创作罗马西斯庭教堂天顶画创世纪，后致力于教皇陵墓木设计和制作。49岁以后有创作大型祭坛画最后的审判。晚年设计了罗马圣彼得大教堂圆顶，并有诗集传世。米开朗基罗对造型艺术三个领域（建筑、雕刻、绘画）都能运用自如。他突出人体力量和气势，创造的形象雄伟壮健，绘画也像雕塑般坚实厚重，富于英雄气概，其被撞豪迈的风格有别于文艺复兴理想的和谐与宁静。11、论述提香所在的绘画方面的成就 提香是意大利文艺复兴盛期威尼斯画派的杰出代表性画家，对光线和漂亮色彩极其敏感，惯于使用粗笔触技法，色彩绚烂，造型壮硕健美，有热情华丽的风格。他是最早采用大型帆布作画的画家。在乌尔宾诺的维纳斯中，提香将宗教内容世俗化。人体动势脱胎乔尔乔涅沉睡的维纳斯。欧罗巴被劫是提香表现激烈动作的作品，人物动态夸张有趣，有灿烂的光线效果和剧烈的运动感。论述题：1.人类最初的艺术活动产生于何时何地?它包括的主要内容是什么?有关艺术起源的理论主要有哪几种?产生于旧石器时代晚期,距今三万至一万年之间.主要包括洞窟壁画和小型器物艺术.艺术起源学说：模仿说劳动说巫术说.2.古埃及艺术的特点是什么?概念写实性 稳定性和纪念性3. 两河流域古巴比伦的艺术特征是什么?这一期在造型艺术上的突出成就,除了宫殿建筑进入了高度发展时期外,最值得一提的是汉漠拉比法典石碑.4.古希腊在建筑、雕刻和瓶画方面有哪些主要成就? 建筑：主要是神庙,出现围柱式、多利安和爱奥尼亚式和科斯式.雕刻：艺术家开始亲自实际的观察,不断改进雕刻技术,使雕像获得了新的样式.出现起伏的曲线,有细节刻画如荷犊的男子.有一定表情和肌肉解剖特点的雕像和高浮雕.瓶画：黑绘式风格作品双耳大瓶掷骰子的游戏和红绘式风格作品伊娥和门农陶盘.5.为什么说古希腊艺术奠定了西方古典艺术的基础?希腊人对神的看法就十分独特,他们不像埃及人那样视神为宇宙中探不可测、高不可攀的绝对权威,而仅仅把神看作强健、聪明和更加理想的人.希腊人十分看重“数”这个概念.确立美的客观规范.希腊人是最早摆脱泛灵论的思维方式,在思维中加进了分析判断,善于进行理论性思考的民族. 6古代罗马在建筑和绘画方面的主要成就是什么?建筑：建筑遗址包括凯旋门、斗兽场、万神殿、纪念柱公共浴池和长方形会堂.绘画：装饰壁画和镶嵌画,如庞贝城遗址艺术.7. 犍陀罗雕刻艺术的主要特征是什么?犍陀罗艺术受印度和希腊影响,雕刻建立在佛教建筑上,题材多取自佛教本生故事.佛像表情宁静祥和、略带微笑,体形圆柔,或站立或盘生,衣纹紧帖肌肤,须鬃由无数螺状组成,体型健硕雄浑,为后来佛像奠定基础.8拜占庭艺术的特征是什么?拜占庭艺术在王权的支持下带有较多的世俗特点,呈得比较宏伟富丽.一套严格的程式化的艺术形式,形象显得刻板、威严而富有永恒的精神力量. 9. 罗马式建筑的主要特征是什么?注重装饰性,带有地方色彩,较少写实风格.罗马式建筑主要从古罗马的巴西利卡式会堂发展而来,起初为木结构,后来改造为石结构.显得厚重、简洁而庄严.10.哥特式建筑的主要特征是什么?举例说明.变罗马式的半圆形拱为矢状券,将所有的内部空间以骨架券连结为整体,尖顶变得比较轻巧从而使墙变薄,内部空间增大,墙上设计了许多高大的窗户.哥特式建筑的外表饰有各种精美的雕刻,门窗顶部变为矢状形,门为“透视门”,即一层层的逐层递进.高大的钟楼,尖塔,重多的垂直线给人轻盈升腾感,充分体现宗教意识.如法国的巴黎圣母院、夏特尔教堂.11.中世纪艺术同古希腊艺术有什么根本的区别? 希腊美术体现开放,自由民的思想.精神文明呈现出空前的活跃,形成了人类文化史的一个重要的高峰期.基本特征:赞美人性,注重情趣,强调模拟自然;注重内在结构,信任此刻的观察,追求理想境界;在和谐理想的旗帜下不断超越,带来艺术风格顺其自然的演变.追求理想是古希腊发展自始至终的主旋律. 中世纪艺术不能单纯理解为宗教艺术,而是在东方文化古希腊,罗马文化传统和蛮族文化的基础上融合而成的基督教艺术.宣言神学思想和崇拜封建帝王的观念,为巩固贵族和教会的统治服务.12. 什么是蛮族艺术?指西欧在西罗马帝国灭亡之后,北方蛮族入侵,经过几个世纪的动荡,最后确立封建制度之前这一段时间的艺术.13.如何理解加洛林文艺复兴.蛮族的封建王国法兰克王国的查理大帝梦想恢复昔日罗马的繁荣,故大力倡导古代罗马的文化艺术招聘当时有名的学者艺人到首都亚申收集整理古代的文物、书籍,模仿古典样式创作艺术作品,14.伊斯兰教艺术的特点是什么?举出伊斯兰教的著名建筑.伊斯兰教艺术中只允许带有装饰的几何纹样和植物纹样出现,艺术家的创造力和丰富想象,只能表现为精美的花饰纹样.清真寺萨马拉大清真寺、奥马尔清真寺、泰姬马哈尔陵.15.意大利文艺复兴时期的艺术发展共分几个阶段.各个阶段的艺术特色是什么?分为开端、早期、盛期、晚期四个时期.开端：新的写实因素开始出现.早期：大批艺术家对新的艺术精神和因素的探索阶段,尽管这时的艺术还不成熟,尚未形成理想化的规范,却能体现出艺术的真挚和纯朴.、盛期：是最辉煌的时期,人才辈出、硕果累累,新的古典艺术规范建立,绘画技法发展. 晚期：是一个探索艺术新风格,突破盛期艺术规范的过渡时期.16 达.芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的主要艺术特色和艺术成就是什么?达.芬奇：不仅是画家,而且也是数学家,力学家和工程师.他要求绘画构图,明暗,透视,色彩方面有所建树.创立明暗法,发明薄雾法.崇尚古典艺术的人文主义,准确再现自然.科学性和理想化是他创作的最高境界.米开朗基罗：在雕刻,绘画,建筑方面都是伟大成就了艺术巨匠.他把艺术视为同上帝的创造一样神圣的个人创造,赋予