《赤裸的原始与直白》展览主题策划与方案.docx

策划与方案目录前言.( 1 )作品特色.( 2 )单元一简介.( 3 )单元二简介.( 4 )单元三简介.( 5 )展映提示.( 6 )前言 本次展览主题为赤裸的原始与直白，是为超现实主义大师杨史云梅耶所做的个人作品展，将展出艺术家本人一共24部短片以及4部长篇电影作品，依次由固定的顺序或者空间设置进行放映。 杨史云梅耶，捷克语名称为Jan vankmajer是一位捷克电影导演与艺术家，19 34年9月4日出生于布拉格，学生时代钟情超现实主义艺术，学习欧洲传统木偶戏，并涉猎舞台、诗歌创作、电影等艺术范畴。史云梅耶在1964年制作了他的首部动画短片最后伎俩，并于1970年加入捷克超现实主义艺术团体。其作品不限形式和材料：面包、木头、陶器甚至演员也可被用作动画的材料与元素。代表作品有对话的维度极乐同盟、食物、斯大林主义在波西米亚之终结、巴赫狂想曲 等。作品跨越多种媒体他制作的动画与电影主题以超现实主义为主，先后影响许多其他艺术家，例如特里吉姆与奎氏兄弟等人。 这个拥有定格动画大师之誉的艺术家用其独树一帜的创作特色给予世人直白而深刻的印象。本次展览的主要目的是，透过史云梅耶生平的顶级作品的回顾，将当今超现实主义主要形态作为对比，探讨至今为止一些让人印象极其深刻的超现实艺术作品具有的各种因素，如艺术家本身具有直白引导人们对其赋予探究兴趣的能力，以及艺术家独自的风格延续性和在不同的题材支架上所拥有的包容性，我认为以史云梅耶这位伟大的艺术家作为蓝本，可以寻找艺术家最纯粹真诚的一面，能够回顾那些我们曾未被世俗所侵蚀而又浑浊的作品，思考当代的超现实主义的本性和真谛。作品特色 杨史云梅耶是一个从来不顺应形式和政治潮流的艺术家。他的作品是不受形式和材料的限制的，但主题却大多都是质疑、检验和挑衅，向社会文明提出质疑。 史云梅耶的投射很有艺术性，至少在我们看来是这样。通过他创造出来的形象的美学效果结构、色彩、形状、内容和他们的相互关系来向观众述说。在他的作品中，叙事成分通常是服从于他们的视觉元素，在他的大部分影片中对话是缺失的一部份。另外，在拍摄时，他大量运用了快速蒙太奇来操作他的影像，大量的快甩、快切、大特写以及音画对位都使他的影片在视觉上更富冲击力。可以说他为达到音画对位的效果，而使用了大量的大特写的平行剪切。不可否认连续的大特写本身是有悖观众的视听习惯的，而这几乎是杨史云梅耶的标志手法。这种有悖常规视听习惯的手法，使影片光在镜头运用上就给观众造成了压抑、神秘、令人担忧的感觉，再加上影片的内容、所拍摄的本体所带来的视觉冲击，就使得杨史云梅耶的影片构建的世界更为神奇，同时带给观众的不仅仅是感官的刺激，更是留给了他们广阔的想象天地，并引导他们踏入所谓的超现实空间。 史云梅耶的作品，蕴涵其中的无非是“直接”而“赤裸裸”的情趣。所谓直接，来自于他动画中无处不在的神秘主义和超现实色彩，都是以最简单、最经济的手法来表达的，完全抛弃了好莱坞似的花招和套路。所谓赤裸裸，则是因为史云梅耶的动画，往往以人类的动物性为对象，展现人类灵魂世界里的潜意识欲望性欲、恋物癖、口腔期综合症状。冷眼旁观现代电影语言或者叙事技巧的人造痕迹以及含蓄、内敛、细腻的表达方式，史云梅耶更是别出心裁地用闹剧来还原电影的原始形态。 同时，作品中大多数都出现了对“童年”，对“本能”的赞扬。杨史云梅耶从小的家庭状况不错，而且一直对绘画等艺术方面很感兴趣。可以说，他的童年是自由的，丰富的、阳光的。而现实社会的压抑、不平等和黑暗是让许多人无法接受的，对迷恋童年的杨史云梅耶更是如此。有些人选择了压抑作为自我防御机制，而杨史云梅耶则选择了投射。把自己内心对现实的不满和对童年的爱恋都放在了他的作品中。拥有一个孩童的真诚和热情的杨史云梅耶，与物品玩耍、对话，抚摸它们、破坏它们，这是一个孩童毫无理性、本能的欲望。 影像单元一 本展影像分为三个单元并在三个不同室内空间放映； 第一个单元大部分为史云梅耶早期的影像短片作品，这个单元设置为14片以及1个长篇影片，单元一的特色主要是以史云梅耶的基本的风格作为铺垫开场，这些作品色彩明艳丰富，每部几乎出现他常用的食物、纸粘土以及布偶的材质创作的动画，以童年单纯的主题为基调去反映批判社会问题以及人类最潜意识的深层解剖，这也是他早期运用熟透的鲜明风格，其中包含代表作食物、爱丽丝和光明/黑暗/光明。单元一所体现的是他创作的本能，对童年的渴望以及自我解放，艺术家在创作过程中拥有最真诚最单纯的思想赋予作品对外的引导作用，解放观众的心灵，无论是赤裸的肉类、蹂躏不堪的食物，将赤裸的实物以及纯真的纸偶相知呼应下的强烈视觉冲击下是笼罩片子的充满神秘的色彩，你感到反胃恶心，但若果作为小孩的角度诠释这一切，是否又新的感官理念？这正是史云梅耶的魅力所在，艺术家是否能让别人得到思维上的解放取决于他自己对内心的执着和自我释放，这些历历在目的早期之作正是解读问题的所在。影片列表：长片类：爱丽丝Neco z Alenky （1988）短片类：最后伎俩Posledn trik pana Schwarcewalldea a pana Edgara （1964）与石嬉戏Hra s kameny （1965）棺材与天竺鼠 Rakvickarna （1966）自然史 Historia Naturae,Suita （1967）午后的午餐 Picknick mit Weissmann （1968）屋里平静的一周 Tichy tyden v dome （1969）唐璜 Don Sanche （1970）荒唐童话 Zvahlav aneb Saticky Slamenho Huberta （1971）地下室的怪物 Do pivnice （1983）男性游戏 Muzn hry （1988）另一种爱 Another Kind of Love （1988）光明/黑暗/光明 Tma/Svetlo/Tma（1989）肉之恋+花神 Meat Love+ Flora （1989）食物 Jdlo （1992）影像单元二 第二个单元将设置为8片子，本单元没有长片，而且特色显而易见，里面只有两部影片是彩色，其余都为黑白。第二单元总体上无论题材以及风格都大相径庭，唯一一部靠近风格的便是其他这部作品。在本单元他的片子更抛离开超现实主义的感觉，而且相对其他影片更加黑暗现实，即使是在不同的题材下创作，但他仍然坚持采用他一贯的定格动画手法。其中纳骨堂、鄂榭府崩溃记以及死亡的邀约这三部短片超常他一贯的题材，以记录式的拍摄镜头，缓慢与快速并合的剪辑，恐怖的音效，让三部短片的恐怖气氛直慑心魂，在这三部影片中他所采用的定格动画已经不再作为一种观念式或者形式上的反映，在恐怖题材下的映射中，这种手法将超自然的环境描写把握得十分的到位，以往的神秘色彩更让人捉摸不透，即使是纳骨堂中骷髅空洞的眼神四目对视，鄂榭府崩溃记中家具飞檐走壁还是死亡的邀约中骷髅头中锁魂的斧头钟摆，他所创造的动画手法在其他题材上树立出新的概念和视觉感受。第二单元所设置的所有片子脱离于纸偶的纯真色彩，变为单调的黑白色彩的剧情片和记录片，这样设置为了能够创造一个强大的反差，对于这位仅对童年拥有极度迷恋的大师他面对现实题材时的创作手法究竟有何不同，在惊悚片、记录片的手法上坚持动画形式是能体现他本身的艺术天分，他知道如何将自我的风格延续艺术的美感，对于艺术家自身面对各种题材上的处理他的童年依旧是“胜利”了，这个单元目的让人思考在不同的领域上艺术创造者的风格是否能拥有强大的包容性，他所坚持的是否是始终如一的自我？影片列表：短片类：巴赫狂想曲 Johann Sebastian Bach: Fantasia G-moll （1965）其他 Et Cetera （1966）庭园 Zahrada （1968）公寓Byt （1968）纳骨堂 Kostnice （1970）奥特兰多城堡 Otrantsky zmek （1977）鄂榭府崩溃记 Znik domu Usheru （1981）死亡的邀约 Kyvadlo,jma a nadeje （1983） 六部以黑白基调的短片影像单元三 第三个单元为展览最后一个单元，是一个以长片为主的单元，但同样里面也有短片。最后的单元特色是史云梅耶参差不齐的题材汇集，总共由5个影片组成，在同一个荧幕上按顺序播映。 本单元包含三个长片以及两个影片，均为史云梅耶代表之作，其中题材包括情色题材的极乐同盟，政治题材的斯大林主义在波西米亚的终结，社会题材的梦魇疯人院，传记类题材改编的浮士德还有百大动画大选第三名的大作对话的维度。选择这5部片子作为最后个单元主要原因是无论是它们的视觉感官，还是内容深度，都是最誉为重量级的代表。同样的手法，创造出不同的视觉感官，极乐同盟中男女对高潮渴望的无限纠纷，却显得孤独万分，斯大林主义在波西米亚的终结中首领的精神支柱仅仅代表虚无空洞的历史重演，梦魇疯人院里所探索的问题，在秩序和制度下的统治，人们是否得到真正意义上的自由解放，浮士德借偶戏舞台诉诸世系隐喻与权系斗争，对话的维度中人类相互间奇妙独特的深层交流的挖掘，史云梅耶借助文明的发展，历史文明的没落，阐述人类的一生其实一直在把玩无聊的把戏，他用童年映射成年世界可悲的一切，人类的自私、贪婪以及虚伪，用他独有的超现实主义和非凡的想象力还原得入木三分，强而有力。本单元所呈现的不仅是一位大师生平的惊为天人，这些影片是正直反映时代的变迁实质上的始终如一，不仅如此，艺术从来是一种对问题委婉的反映方式，形式上的直白赤裸，更让人能对它肃然起敬，深入思索它的奥秘，史云梅耶能够做到的便是形式与观点的完美结合，能让人进入深度思考，但不失丝毫的情趣娱乐。影片列表：长片类：浮士德 Faust （1994）极乐同盟 Spiklenci slasti （1996）梦魇疯人院 Lunacy （2005）短片类：对话的维度 Moznosti dialogu （1982）斯大林主义在波西米亚的终结 Konec stalinismu v Cechch （1990） 展映提示 本展览强调艺术家作品特色以及艺术作品的视觉冲击，三个单元播放时间一致并重复，在不同的空间展映区中让观众感受前所未有的视觉升华，需要观众依次序观看影片。