素描静物和人物速写总结教科版.doc

素描静物和人物速写总结一，素描静物绘画步骤：1.构图起形2.快速区分整体明暗面、投影，3. 整体区分物体固有色，主观处理画面黑白灰4.深入塑造5.整体调整具体步骤：1.构图起形：开始构图可以借助水平线、垂直线或关联线画出物体整体位置关系及基本形。找出物体轮廓的细微变化及明暗交界线的位置。该阶段用笔须淡、松动注重整体关系。2.快速区分整体明暗面、投影：该阶段要主观地概括画面的整体明暗关系以及单个物体自身的明暗关系。投影需要一定的讲究，前面的投影最好有形，且要深些。【1.2两个步骤时间上控制在30分钟内】3.整体区分物体固有色，主观处理画面黑白灰：该步骤是整个绘画步骤中很关键的一步。素描中的物体固有色是指：物体本身在黑白灰层次上的深浅。画面要想做到体积饱满空间强烈，必须做到主观处理，把黑白灰关系增强对比。画面上必须存在最深的层次（黑色）和最浅的层次（白色：高光等），中间层次的灰色部分要主观分配，且要做到层次清晰，画面对比强烈。4.深入塑造：本步骤是整个绘画步骤中最重要的一步。建议深入塑造时要树立整体意识，在整体的意识控制下，逐个突破。体积空间是本步骤前期要做的工作，细节（如罐子口，瓶口等）、虚实是后期要做的工作。【3.4两个步骤时间上控制在1.5个小时】5.整体调整：本步骤要少画多看多想，在整体意识下，通观整合画面，敢于取舍，做到画面黑白灰关系分明、单个物体体积明确，前后节奏虚实关系有序，有能力的同学建议做到画面的艺术感觉。二素描静物评分标准：(假设满分为100分，分为4个档次)9099分：符合试题规定及要求，造型准确，正确地理解对象结构与体面关系，构图完整，空间感、体积感、质感的把握能力较强，作品富有感染力。7589分：符合试题规定及要求，造型准确，正确地理解对象结构与体面关系，构图完整，刻画较深入，能力较好，作品有一定的感染力。6074分：符合试题规定及要求，绘画方法正确，具备一定的造型能力构图一般，但空间感、体积感、质感的把握不足。59分以下：不符合试题规定及要求，造型能力较差，绘画方法不正确，缺乏艺术表现力。具体的评分标准：1构图：占15%构图是对画面内容和形式整体的考虑和安排。构图的原则是，均衡，不能让画面有歪，斜，的失衡感。构图方法有三个要点：（1）画面主题物的位置。（2）非主题物的位置以及与主题物的关系。（3）整个构图宁上勿下，靠近光源的地方，空间要留的大一点。2造型结构：占30%素描的造型其实就是用单色的线条或块面塑造物体形象。即该圆的圆起来，该方的方起来。注意一定不能有透视上的错误。3素描层次：占25%素描虽然是单色画，但不同物体也是有不同固有色的，只要画的时候能整体观察所有物体的暗部，灰部，亮部，一起比较着画，就能画出物体的颜色感觉。由于对象所处的空间、地点、时间与光线的不同，画面就有不同的明暗层次变化。4整体关系：占30%素描初学者易犯的错误就是从局部画起，画完一部分再画另一部分，往往顾此失彼，因小失大，各个部分单个都还可以，但整体看却很别扭。而且这样还易造成面面俱到，不分主次虚实。所以好的素描过程，是素描各局部深入的程度应该大致一样，这样才能有效地比较、检查和调整。但在全面推进的同时，还必须注意突出重点、分清主次前后和虚实，不要所有细节和局部都平均对待，为了突出重点，就要减弱放弃某些次要的西。整体地看，也就是眼睛始终不停留在一点上，而不断地在画幅上来回跑，反复比较和检查。画一会后还要把画面放远看一看，有没有毛病。素描的五大调子：高光，灰部，明暗交界线，暗部，反光。再加上物体的投影。考试小提示：考试时一定要把东西提前备好，提前到考场，一般都会有座号。到场后发现角度很难画，比如顺光，逆光，看不到投影。就左右轻轻地挪挪位置，还不行的话，就主观的把画面中的光线稍微改成自己顺手的，因为改卷的老师不是对着静物改画，而是直接把所有画铺在地上评分，所以一定要重的重下去，亮的亮起来，画面对比强一些，这样老师才能在众多的画中一眼就记住你的画。如果遇到那个地方不会画就先留出适当的空，接着往下画，或偷偷的低调的看看别人是怎么处理的。但偷看这个办法仅限于局部，不可以全部的抄旁边人的，还是要相信自己。还有一定不能忘记画投影。 速写的概念,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。一，全身人物速写的作画步骤：1，定出人物在纸面上的位置，画出大外形及基本比例。可轻轻的用直线勾勾形状。2画出人物各部分的基本形，找出大的衣纹转折关系，定出五官位置及手脚的基本形状。3用肯定的线条，放笔直取，画出全身。4调整画面，强调重点，五官、手、脚要适当刻画，结构转折处要着重强调，做到画面完整。二，人物速写评分标准：1、构图适中-15% 2，人物动态表现准确、生动-30% 3、造型大方，比例适度-30%4、表现技法-25%具体分类(假设满分为100分，分为4个档次)90100分：符合试题规定及要求，人物比例准确，动态与道具生动、能熟练、概括运用线条表现客观对象细节表现充分。7589分：符合试题规定及要求，人物比例准确，动态与道具自然，能运用线条表现客观对象，画面整体效果较好。6074分：基本符合试题规定及要求，比例基本准确，但动态较呆板，造型线条不够熟练。60分以下：不符合试题规定及要求，比例不准确，速写作画方法错误。人物速写学习方法：临摹 初学者面对物象往往会觉得无从下手，临摹可以快速入门。通过临摹，一方面可以感受速写基本样式，学习他人表现方法，为今后应用储备知识;另一方面临摹本身也可以提高造型能力，特别是手感、笔感，多临多画就能生成。临摹时，切忌油滑，以免形成不良习气。也可在中国画，毛笔画，白描作品中去吸取营养，学习白描线与形契合用线之道，体会粗细曲直的线形变化以及疏密虚实的节奏控制。临摹一段时间后就要尝试写生，临摹和写生结合，带着问题去临摹，临摹会更有针对性和有效性。结构入手 了解人物的基本结构，“站七坐五盘三半”。就是一个正常成年人站着时身高总高度约为7个头的高度，坐着时总高度约为5个头的高度，蹲着时总高度约为3个半头的高度。线条为主 线条是速写的主要表现形式。注意线条的虚实，轻重。比如，要注意关节部位的转折扭动关系，一些紧贴皮肤处的线要画得实一些。一些衣纹线要画的虚一些，并体现内在结构，注意疏密对比。以线为主，也可线面结合，在写生中，适当辅以明暗，有利于增加层次感和体积感，但注意明暗是辅助，线条是主要。快慢结合 先慢后快，快慢结合是速写训练应该遵循的原则。速写贵在快速，最好一气呵成，但初学者很难做到。速度只能在速写实践中逐步练就。初学速写，如果只讲速度，往往会浮于表面，难有深入。慢写是素描和速写的过渡环节，慢写时间相对较长，一般半小时到一小时，有推敲的过程和时间，便于研究，能解决速写中碰到的具体问题。速写训练可以与慢写训练交替进行。速写一般15分钟左右。分项突破 比如可以专门画画手，脚，头等难点部位。多临摹临摹一些身体转折处的衣服褶皱，如膝盖处，胳臂的关节处，也可进行默写与平时写生训练结合，写生后马上默写出写生内容，加深理解，训练记忆力。考试小提示：速写最重要的是人体的比例，一般画时可先用直线画个大概的框架，再细画每个部分。有好几种笔可以用来画速写，如铅笔，炭笔，钢笔，美工笔，油笔等，我建议考试时最好用8B或6B铅笔，因为他们比较软，容易画出各种轻重，宽窄的线条。其他的笔若是画坏了，是没办法擦除的。考试时如果是写生，也不一定要照抄原模特，有时候模特只是参考。很多地方可以用自己以前临摹过的优秀作品套上去，比如，头像，衣褶，这样可以在很大程度上，提升你画面的质量，节省时间，提高分数。画衣纹:要注意衣纹的来龙去脉以及整体关系，要有“取舍”，要取对体积、动势、结构具有较强表现力的衣纹，舍去多余的、繁琐的衣纹。作画时要“视而不见”，这里指的是不要把看到的所有东西都面面俱到地全部搬上画面，而是要舍掉一些糟粕的东西。作画时还要“无中生有”，是指学会取之精华，完善画面。人物速写参考素材