世纪浪漫主义时期绘画、建筑、音乐.ppt

19世纪浪漫主义时期绘画代表 浪漫主义美术兴起的历史原因 浪漫主义美术产生于大革命失败以后的波旁王朝复辟时期 人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望 一些知识分子感到苦闷 他们反对权威 传统和古典模式 从而产生了浪漫主义美术 他们提倡注重艺术家的主观性和自我表现 以民族奋斗的历史事件和壮美的自然为素材 抒发对理想世界的追求 以瑰丽的想象 夸张的手法塑造形象 表现激烈奔放的感情 总之 他们重感情轻理性 重色彩轻素描 不满现实 追求幻想 浪漫主义美术代表人物以及代表作品 法国的德拉克洛瓦是最伟大的浪漫主义画家之一 在艺术上 他是一位重个性 重想象 重激情 重色彩的大师 希奥岛的屠杀 是他反映现实争斗场面中的重要代表作之一 也是浪漫主义和新古典主义美术激烈斗争的力作 这幅画表现了19世纪希腊人民反抗土耳其残暴统治的正义斗争 希奥岛的希腊男人被杀 女人被掳 前景是有绝望相依的男女 茫然的老人 被缚的少女等悲惨情景 画家选取了时事性的主题 曾一再引起很大的争论 在鲜明的人间悲剧后面的背景 可以看出康斯泰勃风景画的影响 在此画中 画家用浪漫主义惯用的象征手法 着重表现残暴的土耳其侵略者强加给希腊人民的惨无人道的灾难 它以前所未有的奔放不羁的艺术手法和鲜明强烈的色彩描绘土耳其制造的种种惨不忍睹的场面 像这样尖锐的现实题材 如此热情豪放的笔触和鲜明强烈的色彩效果 在当时的古典主义者的老眼光看来 简直是对绘画的致命打击 无怪乎连一度支持过他的格罗 看后也惊呼 这不是希奥岛的屠杀 而是 绘画的屠杀 历史证明 这是冲破古典主义的束缚 是解放人们艺术思想方面的一次重大的革新 希奥岛的屠杀 从此扬名 自由引导人民 描绘的是1830年7月革命 法国的工人 市民和小资产阶级知识分子走上街头反对封建政权的场面 在这次大搏斗中 画家真正看到了人民的力量 他把自己的激情倾注在这幅画中 这幅画描绘了当代的题材 有着真实的生活氛围 他把群众作为主体 同时这些人物有着鲜明的社会性角色 浪漫主义绘画另一位杰出代表是西班牙画家弗朗西斯哥 戈雅 他的艺术具有鲜明的民族特性 现代性和实际的历史性感觉 戈雅是西班牙恶魔派画家 早期喜欢画讽刺宗教和影射政府的漫画 贪婪的修道士 偷盗 抢劫 接生婆 全部被他画成魔鬼的样子 他的画集曾被制成扑克牌 他粗俗但充满真理的画风很受广大观众的喜爱 并为他招来各种审判 但他的修道士雇主一直袒护他 1792年 拿破伦侵略西班牙时 戈雅耳聋了 他同时改变了画风 将题材转向讽刺拿破伦的假仁义和伪道德 批判战争的愚蠢借口 卡洛斯四世一家 法国戈雅马德里普拉多博物馆藏 这是戈雅患过重病失去听觉之后画的一幅重要的肖像画 画中描绘的是西班牙国王卡洛斯四世 其妻玛利亚 路易莎皇后以及儿女和亲属们 画家以敏锐的洞察力和现实主义的态度把这一群人物那种装腔作势的仪容以及他们精神贫乏的内心表现出来 国王卡洛斯和皇后路易莎为人贪婪 狡诈 淫靡 凶狠 尽管他们穿着绸缎锦绣 佩着勋章绶带 甚至做出笑容可掬的样子 但其令人厌恶的本质却难以掩盖 在画家的笔下 人们仍可隐约发觉他们的真实面貌 此正是画家成功之处 雅克 路易 大卫 JacquesLouisDavid 1748 1825 是法国新古典主义的重要画家 他精湛的技法 在反对洛可可的陈腐画风 恢复古代优良的绘画传统上有巨大的功绩 并对以后的浪漫主义 现实主义以及学院主义的绘画发展产生过重大的影响 马拉之死 在1792年新成立的国民公会上 大卫作为被新选入的代表 和罗伯斯比尔及马拉同站强硬的立场 也投票赞成处死路易十六 他这态度为他赚得了一个 凶恶的恐怖分子 的外号 马拉被刺后两小时 大卫赶到现场 为他的这位朋友画了速写 并组织了一次场面宏大的葬礼 将他安葬于先贤祠 由于马拉是在书写之时死在浴盆里的 大卫希望在葬礼的整个过程中 他的尸体都沉浸在浴盆里 但是无法做到这样 因为尸体已经开始腐烂 于是在人们前来看望尸体时 就定时给尸体喷水 使开裂的创口润合 随后 大卫又创作了一幅 马拉之死 的油画 他曾经这样说到创作的动机 公民们 人民都在召唤他们的朋友 他们忧伤的声音都可以听到 大卫 拿起你的画笔 为马拉复仇 我听到了人们的声音 我听从了 于是他急速绘画 当年就完成了这么一个有力的形象 大卫用尽一切艺术手段把一次政治上的牺牲描写成一次真正的谋杀 在大卫的笔下 马拉的形象是理想化的 周围的一切都非常真实 马拉被刺杀在浴盆里 凶器掉在地上 鲜血从马拉的胸口流出 脸上露出愤怒而痛苦的表情 左手仍握着 反革命分子 的名单 连字迹都清晰可见 但看不出马拉患有影响他形象的严重皮肤病 他的原本丑陋的脸也显得清秀可亲 大卫在画中是力求用他的笔唤起观众对他心目中的这个革命家产生崇高的敬意 有研究者甚至认为作品具有圣像画的风格 浪漫主义建筑浪漫主义在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调 18世纪60年代 19世纪30年代是浪漫主义建筑发展的第一阶段 又称先浪漫主义 出现了中世纪城堡式的府邸 甚至东方式的建筑小品 19世纪30 70年代是浪漫主义建筑的第二阶段 它已发展成为一种建筑创作潮流 由于追求中世纪的哥特式建筑风格 故又称哥特复兴建筑 浪漫主义建筑主要限于教堂 大学 市政厅等中世纪就有的建筑类型 它在各个国家的发展不尽相同 英国是浪漫主义建筑的发源地 最有名的建筑作品是伦敦的英国议会大厦 圣吉尔斯教堂 曼彻斯特市政厅等 浪漫主义音乐在音乐方面 浪漫主义的特点是 不论作曲或演奏 都以个性为重点 注重感情表现 这种变化部分地是由于音乐家的社会地位发生变化所致 17世纪的作曲家是受托为贵族保护人而创作 而18世纪的作曲家则依靠城市音乐会的听众 就这一意义来说 贝多芬上承古典主义时期 下启浪漫主义时期 因为他的音乐技巧基本上是古典主义的 但他把自己的音乐看得高于一切 看作是自我表现的一种手段 从而为19世纪作曲家树立了重要的典范 一般认为韦伯是真正浪漫主义作曲家的开端 他以 魔弹射手 建立了德国浪漫主义歌剧 随后有舒伯特 柏辽兹 门德尔松 肖邦 李斯特和瓦格纳等大量作曲家 他们分别在艺术歌曲 标题交响乐 钢琴小品 交响诗 歌剧等浪漫主义新体裁的创作上取得了巨大成就 音乐中的浪漫主义精神 不论在浪漫曲还是在器乐方面 往往从诗歌 童话和民间故事吸取灵感 浪漫主义音乐作品的形式结构更加自由 它服从于感情上的需要 有意识地带有片断或即兴的性格 把浪漫主义理想体现得淋漓尽致的是19世纪的大歌剧 强烈的民族主义 对英雄的崇敬 奇异的布景和服装 描述性音乐 以及交响和声乐配曲所显示的精湛技巧 都是构成浪漫主义音乐的因素 早期浪漫主义音乐代表人物 朗兹 舒伯特 1797 1828 奥地利作曲家 其一生的创作十分丰富多彩 1000多部音乐作品 其中600多首委婉动听的艺术歌曲 9部交响曲 6首序曲 9部歌剧 24首室内音乐作品 21首钢琴奏鸣曲等 9部交响曲中最杰出的是 b小调第八 未完成 交响曲 和 C大调第九 伟大 交响曲 这两部作品使舒伯特作为交响乐作曲家在音乐史上放射着灿烂的光辉 其音乐风格独特 旋律犹如泉水般涌流不止 其强烈的歌唱性可与莫扎特媲美 那欢快明朗的维也纳乡土气息又与海顿息息相通 其器乐曲中宏大的组织结构 继承了贝多芬交响曲的传统 但曲趣则更加奔放和富于幻想性 尤其是他那歌谣般的主题旋律和色彩性的和声的使用 开创了浪漫主义音乐的崭新道路 肖邦 波兰作曲家钢琴家 伟大的波兰音乐家肖邦 又译 萧邦 自幼喜爱波兰民间音乐 七岁写了 波兰舞曲 八岁登台演出 不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家 后半生正值波兰亡国 在国外渡过 创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品 以此抒发自己的思乡情 亡国恨 肖邦一生不离钢琴 所有创作几乎都是钢琴曲 被称为 钢琴诗人 他在国外经常为同胞募捐演出 为贵族演出却很勉强 1837年严辞拒绝沙俄授予他的 俄国皇帝陛下首席钢琴家 的职位 舒曼称他的音乐象 藏在花丛中的一尊大炮 向全世界宣告 波兰不会亡 晚年生活非常孤寂 痛苦地自称是 远离母亲的波兰孤儿 临终嘱附亲人把自己的心脏运回祖国 Anecdote 波兰才子肖邦 一 又一个神童肖邦一家住在一个伯爵夫人的庄园宅地的三间房子里 那是令人愉快的房间 有着白色的墙和发光的天花板 有挂着雪白薄沙窗帘的窗户 宽大的窗台上 倒挂金钟和天竺葵生气勃勃地开着花 房屋里面摆着沉重的红木家具 许多书架和一个白柱式火炉 三间房子中最大的一间里面摆着钢琴 有别于其他神童音乐家的是 少年肖邦并不喜欢那架钢琴 肖邦的第一位教师是个奇怪的人物 他总是穿着淡黄色的大衣和裤子 漆皮长靴以及颜色华丽但很俗气的背心 据他说这是在一个拍卖行买的波兰最后一个国王的所有物 他总是带着一支长铅笔 常用来敲那些迟钝和不守规矩的学生的脑袋和手指 他使肖邦喜欢上了钢琴 而且弹得非常美妙 于是少年肖邦逐渐以 第二个莫扎特 而闻名华沙 在十岁时 他被带去在一个大歌唱家面前弹奏 歌唱家听后非常高兴 送给他一块手表 不久以后 俄国沙皇听见他演奏 当即以一个钻石戒指作为赠品 当时的欧洲报纸上有这样一句话 上帝把莫扎特赐给了奥地利 却把肖邦赐给了波兰 当肖邦还很小 不会记谱时 他就能编出一些小品来 让老师为他写在稿纸上 后来肖邦在父亲教法文的华沙学会里学习了作曲和其它课程 当他十七岁时 终于离开学校献身于音乐 二 从一而终 的爱国音乐家肖邦是终生献身于一种乐器的第一个作曲家 甚至连李斯特这位钢琴中的帕格尼尼 也在晚年转而为全部管弦乐队创作作品 因而当他的钢琴作品为管弦乐队重新改写的时候 它们听起来一样好 或者甚至更好 但肖邦并没有试图在钢琴上模仿管弦乐队 他用钢琴比别的任何乐器都能更好的表现音乐 三 波兰节奏肖邦的许多最伟大的作品都是用波兰的两种古代舞蹈玛祖卡舞和波罗乃兹舞的节奏写成的 波罗乃兹舞是一种贵族的舞蹈 王子和英雄们在国王宝座前面稳重而庄严地行进 肖邦用这种曲式创作了他的一些最宏伟的作品 玛祖卡舞是肖邦时常看见的 这是波兰农民们力图在朝气蓬勃的尽情欢乐中忘掉他们生活中的艰苦时跳的一种农村舞蹈 作品欣赏数曲叙事曲 Ballades No 1inGminorop23 古典后期 浪漫主义时期 李斯特 匈牙利钢琴家作曲家匈牙利作曲家 钢琴家 指挥家和音乐活动家 浪漫主义音乐的主要代表人物之一 弗朗兹 李斯特于1811年10月22日生于匈牙利雷定 Raiding Hungary 当时匈牙利是奥匈帝国的一部分 李斯特的父亲是匈牙利贵族 热爱音乐 并擅长演奏钢琴和小提琴 他的母亲是奥地利的日耳曼族人 因此他有两个名字 分别是匈牙利和德语两种拼法 李斯特从小随母亲说德语 直到晚年才学会用匈牙利语写作 李斯特是音乐史上最了不起的助人为乐者之一 当舒曼和肖邦演奏大型作品感到心有余而力不足时 李斯特挺身而出 及时接替 他为柏辽兹 瓦格纳和圣 桑作品的演奏创作机会 他还把其他众多体裁的音乐作品 从巴赫的管风琴作品到瓦格纳的歌剧 改编成钢琴曲 他的钢琴作品糅合了贝多芬的管弦乐风格和肖邦的纤细风格 李斯特也是位钢琴名师 前来拜师学艺的有欧洲各地和美国的学生 在西方音乐史上 钢琴独奏音乐会也是从李斯特开始的 在作曲上 李斯特特别推崇标题音乐 他还从理论上论证了标题音乐的合理性 尽管李斯特的许多作品有唱高调或多愁善感之嫌 但是他在和弦 音乐体裁及钢琴曲创作等方面的革新 使他成为19世纪最重要和最有影响力的作曲家之一 作品欣赏匈牙利狂想曲 HungarianRhapsodiesforOrchestraNo 1 6G 359 原共19首 No 1