《影视动画视听语言》说课稿.doc

影视动画视听语言课程说课搞说课人：XXX一、课程定位影视动画视听语言是动漫设计与制作专业学生的一门专业基础理论课，本课程将通过系统阐述动画视听语言的各构成要素，从不同方面进行深入分析，使学生了解影视动画语言的一般规律，学习如何通过视听方式来进行叙事，表达情感，拓展其艺术思维空间。视听语言主要是影视动画的艺术手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统作为一种独特的艺术形态，主要内容包括：镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。本课程通过系统阐述动画视听语言的各构成要素，从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入分析，使学生掌握视听语言在影视动画中的主要特点与常用表现手法，让学生树立正确的视听语言概念，拓展其艺术思维空间。本课程是动画专业的基础课程，通过本课程的学习，使学生了解影视动画视听语言规律，掌握分镜头原理，为后续课程的学习打下基础。二、课程目标本课程的主要任务是：本课程通过系统阐述动画视听语言的各构成要素，从镜头、构图、景别、角度、运动、轴线、场面调度、剪辑、声音等不同方面进行深入分析，使学生掌握视听语言在影视动画中的主要特点与常用表现手法，让学生树立正确的视听语言概念，拓展其艺术思维空间。 本课程的目标是：（一）知识目标: 通过讲授视听语言的定义，是学生对视听语言的存在及概念形成正确的认识。（二）能力目标: 通过欣赏影视作品，使学生正确掌握视听语言的特征，逐渐对电影艺术形成一定的感性认识。（三）情感目标：通过欣赏影视作品，使学生对视听语言的分类、特点、发展历史及其流派形成正确的认识，进而调动学生的学习积极性，培养并加强学生自主探索学习的意识，相互协作解决问题的意识。三、教材分析1、教材名称：影视动画视听语言2、开设专业：动漫设计与制作专业3、教材特点：（1）体例上更适合职业院校的教学；（2）图文并茂，用案例带动知识点； （3）学生主动学习，改善学习效果；（4）知识点的选择更适合职业院校的学生水平；4、教材体系框架 认识视听元素声音镜头画面造型场面调度剪辑技巧认识视听元素画面造型轴线场面调度镜头组接轴线蒙太奇音乐与音效对白与旁白光线色彩景别角度焦距与焦点镜头运动四、课程教学1、总体教学思路 （1）欣赏视频，提出问题，激发兴趣引出任务 （2）案例分析，展开任务，扫清障碍为任务实施作准备（3）学以致用，实施任务学生主动参与学习 2、课程内容第一单元：视听语言概述第二单元：动画镜头第三单元：动画片中的蒙太奇第四单元：动画片的场面调度 第五单元：动画片的剪辑【学习目的和要求】1.知识掌握：通过本章节的学习，了解剪辑的概念与特征，了解动画片剪辑的一些方法，理解剪辑对于动画片的重要性。 2.教学方法：课堂教授、答疑，结合多媒体辅助教学。【重点】了解动画片的剪辑的一些方法，理解剪辑对于动画片的重要性。【难点】剪辑的重要意义第六单元：动画片的节奏【学习目的和要求】1.知识掌握：通过本章节的学习，让学生通过对节奏定义的了解，进而认识到节奏的动画片中的重要性。通过对节奏各方面知识的理解，为以后的学习中能更好的掌握节奏奠定了基础。2.教学方法：课堂教授、答疑，结合多媒体辅助教学。【重点】1.的概念机表现；2.节奏和声音节奏的处理方法；3.动画片中节奏表现的方式。第七单元：动画片的剪辑第八单元：动画片的艺术处理第九单元：案例分析3、教学模式与方法手段（1）传统与现代教法的差别 传统视听语言课，先介绍视听语言的历史，然后分部分介绍知识，在讲解过程中基本上，先给出知识点，然后用案例来分析这个知识点。比如在讲景别时，先给出五种景别以及分类，分项介绍含义。教学方法基本上灌输为主。学生在实际学习中，基本以识记为主，被动接受。（2）任务驱动教学法现代教法先给出所要达成到的目标，即任务，同时提出问题；学生在接受这个任务时，会带着问题去学习。然后通过简要的知识讲解，最后学生通过刚刚学到的知识去进行任务实施。这样就改变了学生完全被动接受的弊端。学生在整个学习过程中是积极参与的过程。比如还是以景别部分为例，教材中先给出一段视频，在播放过程中，教师适当点拨，提出问题，比如人物在画面中的大小不一，为什么等问题。然后带着这个问题去学习知识，在学习的过程中随时回到这个片段，进行分析。最后学生自主完成任务。五、教学改革1、根据高等职业教育的特点，增减教材内容。 措施：认真研读课本，分析、观察学生能力，整体课程规划下，筛选教材及教辅材料，搜集更多代表性强的视频素材，以供学生分析、学习。2、课程考核方式的改革。 措施：更改传统只用一张试卷进行考试评定的方式，让学生自行拍摄、制作短片，从操作过程中体会、运用视听语言的相关知识。六、课程考核与评价 本课程为考试课，平时成绩占30%，考试成绩占70%。具体要求学生必须按时、保质、保量完成各个单元作业；能够较为准确地完成作品，同时具有一定的构思和创造性。