浅析布依刺绣图案在产品设计中的运用

目录前言1一、 研究的背景意义2（一）研究背景和历史2（二）研究的社会意义2（三）研究的对象介绍21. 针法多样，种类繁多22. 色彩鲜艳，绣工精湛33. 与生活紧密相连3二、布依族刺绣方法及其构成规律3（一）素绣法3（二）彩绣法3（三）剪贴法4（四）扎染法4三、刺绣图案在产品设计中的运动用4（一）刺绣图案与产品融合4（二）图案选材的延伸使用5（三）产品的开发推广6四、刺绣图案的案例分析6（一）以某一个图案做研究分析6（二）结合实例研究探讨7五、将罗布依刺绣在服装设计中运用7（一）现代装饰手法的结合7（二）与现代不同面料的结合8六、 结论8浅析浅析布依刺绣图案在产品设计中的运用作者单位摘 要 布依族地处罗平县布依族村寨，其刺绣工艺具有独特表现，木纺车织出黑色棉质粗纹织布，然后再绣，其绣品简练粗狂而又不失淳朴自然的艺术感，图案装饰性强，很容易吸引人们的眼球对其多为关注。如用在产品设计，可独到的展现出产品的特色，突出卖点。布依族刺绣色彩十分鲜艳，绣品的用料极为讲究，总共粗细，图案古朴，构思灵活，大自然的美丽被其展现的淋漓尽致。在现在这科技化程度高的二十一世纪，人们见惯了各种形形色色的科技产物，研究如何将罗平布依族图案运用到产品的设计上将是本文将要探讨的方向。关键词 罗平布依族；自然 ；产品Abstract Buyi located Luoping Buyi village, which has a unique performance embroidery, wooden spinning wheel coarse grain black cotton woven fabric, then embroidered, embroidery concise cukuang its simplicity without losing the natural sense of art, design decorative, it is easy to attract peoples attention more for their attention. As used in product design, exhibit unique characteristics of the product, prominent selling point. Buyi embroidery color is very bright, very exquisite embroidery materials, total thickness, pattern simple, flexible concept, the beauty of nature is demonstrated most vividly his. This is now a high degree of technological 21st century, people used to see the various kinds of technology products, to study how the Luo Buyi pattern will be applied to the design of the product is going to discuss the direction of this article.Keywords Luoping Buyi; natural; Products绪论 在市场经济竞争激烈的二十一世纪，产品的设计越来越被人们所重视，如何设计一个好的产品，是设计师们共同奋斗的目标。刺绣文化传承至今已有上千年的历史，而其中，布依族刺绣尤为突出，其风格独特，绣品鲜艳大方，容易给人视觉冲击。将布依族刺绣在产品设计中运用定能使产品的质量得到升华。1、 研究的背景意义（一）研究背景和历史 刺绣工艺在中国历史上一直十分兴盛，在秦汉时期开始盛行，马王堆出土的刺绣品就是最好的证明，说起刺绣，人们自然的就会想起“湘绣”、“苏绣”、“蜀绣”等，他们是中国刺绣的代表。而罗平布依族的刺绣最早记载是从明朝开始的，贵州图经新志中有写“腹下系五彩挑绣方幅如绶”、“绣花衣裙”之类语句，到了清朝，罗平布依族的绣品更是屡见不鲜，广为人知。（二）研究的社会意义过去，罗平布依族的刺绣用品大多用于日常生活中，自给自足。然而，随着社会的发展，科技化程度越来越高，衣物大多都是机械化的批量生存，衣服上使用的刺绣已渐渐淡出我们生活圈。现在随着时代的进步，出现了许多刺绣厂，但多数是那种小作坊式的模式经营，绣品质量良莠不齐，有的绣品由于做工粗糙，档次低，无法卖到一个好价钱。由于分散制作，各自经营，绣户很少相互学习了解，闭门造车，且制作的绣品图案单一，没有创新，在出售绣品中也存在问题，这些因素导致布依族刺绣发展受限。将罗平布依刺绣与产品设计紧密联系在一起将给这个社会注入新的元素。（三）研究的对象介绍1.针法多样，种类繁多布依族在刺绣中的针法运用是多种多样的，有平绣、皱绣等，多以线条和点的疏密、深浅互相映衬。图案花纹富于变化（如图1），布依妇女在刺绣时，通常按图案需要和自己的经验决定针法的运用和颜色的搭配，令人观赏时不得不惊叹其作品的视觉冲击，这充分展现了布依族妇女对刺绣色彩的把握，针法的讲究，无不反映他们聪明的才智。图12. 色彩鲜艳，绣工精湛 布依族刺绣色彩鲜艳，绣品的用料讲究，做工精细，图案古朴、灵秀，构思大多来自大自然。布依族妇女活灵活现的绣品充满了灵动和韵味，大自然的美丽、奇妙被展现得淋漓尽致。3. 与生活紧密相连苏绣中的“双面绣”、粤绣中的“金银线垫绣”虽然都是我国传统刺绣中的瑰宝，但现在大多变成了室内昂贵的陈设品。罗平县布依族的刺绣工艺都是平常百姓的日常生活用品。如衣裙、围腰、鞋垫等。布依族一直还保留着古老的耕作方式，人们都需下地干活，他们所穿的衣服鞋袜大多由布依族妇女自己缝制，因此质量较好不易损坏，也许这也是布依族刺绣得以传承下来的一个重要原因。 二、布依族刺绣方法及其构成规律（一）素绣法属布依族最古老的刺绣工艺，也是布依族刺绣中最难掌握的技法。刺绣者先在白土布床单上绘图，绣花针穿上用蓝靛或枫香叶染过的白线，采用“绣、提纱、火台进、党花”四种技巧，精工细作地绣上喜鹊、蝴蝶、鸳鸯、孔雀、凤凰、映山红、牡丹、荷莲等动物和花草。素绣的特点是专绣床单，立体感较强，体现布依人热爱大自然、热爱家乡的意境。（二）彩绣法由于刺绣中采用的底料、绣线、图纹都是不同的颜色组成，因此被称为彩绣。绣制者在刺绣前必须选择备足各色面料和各种绣线，并用竹条做成直径为20公分左右的两个圆形环，第一个稍大一点，第二个略小一点，将要刺绣的软质面料放在小一点的圆形环上，再将大一点的圆形环套上去，使刺绣的软质面料在圆形环上得到绷紧，为绣制者圆满完成彩绣打好基础。彩绣主要是绣制背带、鞋面、帽子、门帘、帐帘、枕头、围腰、鞋垫、糠包、绣球等生活用品。（三）剪贴法这个办法仅适合于制作背幼儿用的背带。绣制者首先用两层布粘帖做成布壳，将在纸上画好的花卉图形帖在布壳上，然后把有花卉模型的布壳剪下，贴上彩色面料，便成了花形色边。绣制者在花模上绣出花蕊、花脉、叶脉和蕊点，又将花卉模型完整地缝在背带后面上部。对背带边沿的镶边，则采用亮金纸或银色纸条，踩绕花卉边沿，一针一钱地连在花边上。（四）扎染法只用于扎染床单。其过程是将4幅或6幅的白色土布拼接成一幅单人床单或双人床单，在床单里画上自己喜欢的画面，或者是顾客需要的图案，用线将画线捆紧扎实，取针刺捆扎好的床单后放入盛有兰靛染料的桶里浸泡15天，在此期间每隔两天取出来冲洗一次，最后清洗晒干再拆掉扎线，露出未被浸染的白色条纹形成的花卉图形，就成了一床有布依族特色的扎染床单。三、刺绣图案在产品设计中的运动用（一）刺绣图案与产品融合中国民间刺绣是人类重要的非物质文化遗产。一代又一代的民间刺绣艺人在继承先辈刺绣工艺的基础上，凭借自己对生活敏锐的观察和深厚的感悟，以及独特的艺术构思，不断创新，引入新技术、新材料，给人们带来更为优美的视觉体验和更为舒畅的情感体验。来自中国美术学院的“四般闲事”小组设计了以古代文人雅士休闲娱乐的“四般闲事”（闻香、品茗、插花、挂画）为设计载体，以各种自然元素为设计切入点，将刺绣与陶瓷两种材质结合，给予使用者奇特触感和全新体验的创意家居摆饰。（如图2）传统刺绣手法与新媒介的结合，让产品设计集古典与现代为一体，把东方文化的神韵展现得淋漓尽致。图2艺术的传播没有国界。近年来，西方设计师也逐渐将中国的民间刺绣艺术融入了他们的设计中。香奈儿这样的国际知名品牌一向以善于突破传统而著称，它的许多传奇经典都以中国传统刺绣元素为设计灵感。（如图3）历久弥新的香奈儿手袋，尽显皇朝宫廷之贵。以中国的翠玉绿满幅刺绣而成的经典款挎包，搭配经典的金属皮穿链，在夜晚的灯光下，格外显得贵气非凡。将香奈儿经典元素与中国刺绣精妙融合，这些以经典元素为出发点，再予以重新诠释的单品低调华丽，平添一抹诙谐与幽默，打造出这个独特且珍贵的配饰精品系列。由此可见，刺绣与产品设计的融合是符合现代社会发展的需要，设计的灵感与刺绣的历史感融合于一体，设计出来的产品必然能另这现代化气息浓郁的社会溢出一丝传统风韵。 图3（二）图案选材的延伸使用 刺绣工艺在选用题材在宋代时已就大为丰富：花鸟山水、楼台亭阁、瓜果菜蔬、野兽家畜、还有仕女等等，都成了生动的绣品。刺绣作为一门传统技艺，各地区都富有自己的民族特色和文化内涵。如陕西东部和山东南部刺绣多以民俗和饿戏曲故事为题材，造型古拙，色彩鲜艳；贵州苗族刺绣，神话传说题材较多，画面神秘而深邃，有一种原始的魅力。传统刺绣造型体现了劳动人民对生殖、生命真情向往，对吉祥、幸福的直执着追求。刺绣里有着许许多多隐喻和寓意吉祥幸福的艺术造型，如通常以松鹤、青松、寿桃、寿山石或“寿”字等为长寿符号，将仙鹤与青松织绣在一起，取名为“松鹤延年”等等。不仅体现我国劳动人民对美好生活的热烈憧憬和真挚追求，同时也显示出民间艺术家纯真的审美情趣和高超的创造才能。在具体纹样的处理上刺绣者往往对物件的形状，范围，多采用“适形造型”的方法，以适应饱满、对称、均衡等美的要求。原始美术在造型意识上表现出两种明显的特征，即造型上的平面意识和抽象几何形式的倾向。民间美术与原始美术一样，在造型观念上表现出鲜明的平面意识和抽象几何形式倾向，许多民间根据使用对象和物品作用的不同，在题材上也略有不同，如明清时期男子用的扇袋在刺绣题材上多以恬静、文雅为主，有“高山流水”、“岁寒三友”、“梅兰竹菊”等名目。各地区、民族也有不同的风格。如苏绣图案秀丽典雅，绘画与刺绣相互影响其欣赏品多以名画为稿，所谓“色丝鲜丽一如图画”，因而又称“画绣”或“绣画”。如根据郑板桥墨竹为稿绣的条屏，黑白灰色丝线绣墨竹，体貌疏朗，风格劲峭。湘绣也借鉴了国画长处，又不完全模仿，充分发挥刺绣之所长，追求刻画形象的生动逼真，有“绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。蜀绣保持浓厚的地方特色，题材多选用花鸟鱼虫。“芙蓉鲤鱼”是蜀绣著名的传统产品。刺绣图案多来源于生活，将其延伸至产品的设计更能体现出设计产品的特色，源于生活，用于生活。（三）产品的开发推广民间刺绣作为一种视觉艺术，是以物质材料通过某种技艺表达人们的观念和感觉的结果。在现代产品设计中，刺绣工艺不再是单独的呈现在绣品上，而是作为一种元素抑或理念巧妙的融合在产品设计中，给古老的刺绣文化注入了鲜活的血液。刺绣艺术在形式上有很多可以被现代产品设计所借鉴。在图案纹样方面，不同的绣种有不同风格的代表图案以及色彩感觉。现代产品设计中，设计者可以根据产品的不同功能和想要表达的感情选择不同的图案纹样和色彩形式；在艺术效果上，绣品所表现的凹凸有致的质感可以被运用到现代产品设计当中；在载体的选择方面，刺绣手法与各色媒介的组合可以制造出多样的产品风格。在现代产品的设计中，给古老的刺绣文化注入了鲜活的血液，二者可以紧密的结合在一起。因此，将刺绣运用到展品的开发设计上是绝对可行性的方案，我们应该努力朝这个方向发展，既保存了民间刺绣这样历史悠久的文化产物，又能在产品设计上提供别样的风格。产品的设计直接决定了这件产品在市场的销量及存在价值，将罗布依族刺绣融入产品中设计中是相当可行的，从古至今，刺绣产品一直在我们身边，息息相关，以刺绣图案溶于产品设计上，以此制定市场营销策略更能让产品成功占领市场。产品的创意直接决定了客户的满足度，进一步决定了它在市场的地位。四、刺绣图案的案例分析（一）以某一个图案做研究分析布依族服饰发展历史悠久，服饰文化贯穿了布依族的发展历程，是布依族先人民在长期生产生活实践中形成的一种物质文化现象，尤其以蜡染、刺绣、花边、纺织为主要特色，是布依族民族文化精髓的集中体现之一。服饰是人类生活的基本需要，其功能首先是保护人的身体，便于从事生产活动。同时，也是反映出一个集团或一个民族的标志，使不同民族相互区别开来.因此，它一产生，就已包含着复杂的社会内容，和原始宗教有着千丝万缕的联系.将布依族的刺绣风格，刺绣图案溶于现代服装，产品设计与刺绣二者紧密相连，将会使现代衣物别具风格。 布依族服饰图案构图巧妙，变化多样，装饰性强，既有写实形态的花、鸟、虫、鱼动植物纹饰，如花瓣、飞凤、鸳鸯、鱼鳞纹等，也有抽象形态的几何图案，如曲线、螺旋、齿形、水波、三角、方格、圆圈、云雷等纹饰。蕨菜纹、茨黎花纹等写实图案与布依人民生活的地理环境中的物产紧密相连。抽象的图案则是布依人民对自己生活的环境的高度概括。无论是写动植物纹饰还是抽象的几何图案，当初都包含着严肃的图腾崇拜的含义和内容。“图腾崇拜则是原始人意识中关于人与自然的关系还处于混沌未分时，他们将自然物视为自己民族祖先或民族象征的幻想反映。”由此可见，布依族服饰上的图案是布依人民充分发挥自己的聪明才智，将自然界的生物在服饰上的艺术体现和升华。（二）结合实例研究探讨 如图4所示，此礼服为中国著名服装设计大师郭培设计，其设计礼服与刺绣紧密联系在一起，鲜艳的色感，明朗的线条寸托出衣服的高贵典雅，让人眼前一亮。图4十几年前，工业化程度逐步加快，色彩、印花等元素已经不能满足郭培对设计的执着追求，她开始返璞归真，寻求服装的本质，罗布依刺绣无疑成为她眼中的亮点。事实证明，她是成功的，如今的她不仅有了自己的高级制定工作室，一个非常优秀的刺绣团队，还成立了自己的刺绣学校，专门培养绣工。让刺绣与服装紧密的联系在一起。 90年代，人们对流行文化的认知大都是牛仔裤、蛤蟆镜和邓丽君。将刺绣用在服装上，人们对它的感觉和记忆可以说几乎为零。市面上根本看不到任何带刺绣的，特别是带手工刺绣的服装。那时候刚刚出现时装的概念，服装本身的装饰性还很少。大部分都是单一色彩的，还有些印花面料。这时候的郭培敢于冒险，另可亏本尝试也要将刺绣溶于服装设计当中，提高其档次。最终她成功的将刺绣的精华溶于所设计的服装中，其刺绣通过运用不同的色彩材料，不同的针法，形成不同的色差和凹凸感，使绣品散发出蓬勃生机，从而得到了中外人士的一致认同。五、将罗布依刺绣在服装设计中运用（一）现代装饰手法的结合 现代高科技飞速发展，人们对服装的审美和品位要求很高。在过去，总是用丰富多彩的手工刺绣针法的工艺方式来表现出精美的吉祥纹样。而现在，除了晚礼服、刺绣面料等常用外，也体现在休闲生活装上。在前者的设计中，常表现出高贵、典雅、富丽的服饰风格。后者不仅体现民族文化内涵，更增添了时尚休闲感。使服装更加标新立异。布依族刺绣的淳朴可以将传统与现代设计理念紧密结合，可以应用分割、呼应、局部突出等手法，彰显刺绣艺术的魅力和时尚气息。（2） 与现代不同面料的结合将布依族刺绣与现代各种面料的结合，既体现出怀旧的文化气息又不失现代时尚感，同时也丰富了服装的内在风格。我们应该打破常规，把思维扩散开来，将传统的与现代的大胆结合。就会产生意想不到的结果。如以往常用在丝绸缎、锦缎等常规面料上，也可以通过工艺的再加工与皮革、混纺化纤等材料结合，充分发挥想象力。将中国传统的刺绣的精华元素与现代各种面料结合，演绎出风格迥异的服饰作品。6、 结论 在现代设计多元发展的背景下，如何运用本土风格的设计语言是现代设计中的重要课题，布依刺绣与现代商业艺术设计之间合理融合，不是单纯、盲目的拼贴，而是传统艺术理念和思想的延续，是本土传统文化精华的吸取和发扬。在世界全球化的进程中，现代商业设计面临的机遇与挑战并存，布依传统刺绣艺术，这一流传已久的原生艺术形态，在经历了与现代文明的磨合之后，正以一种新的方式或者形态在现代社会中探索其延续与传承的意义和价值。参考文献1 娄振娥. 简述服装的整体美感J. 山东纺织经济. 2008(1)2 陈礼玲. 刺绣在服装中的运用J. 考试周刊. 2007(2)3 郭桂珍. 中国刺绣渊源浅谈J. 文物世界. 2006(12)4 雷光,张宁宁. 传统与现代浅谈传统与现代刺绣表现形式J. 美术大观. 2008(7)5 刘燕. 刺绣工艺在服装设计中的应用J. 商情(教育经济研究). 2008(11)6 马丽. 中国传统刺绣在现代纤维艺术中的应用D. 辽宁师范大学 2009(9)