2019秋湘教版美术五上第1课《哆来咪》word教案.doc

2019秋湘教版美术五上第1课哆来咪word教案一、教材哆来咪分析 本课哆来咪学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起，借助音乐旋律让学生更好地感受、体验到生活以及艺术作品中，哆来咪由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。本课哆来咪教学内容的组织将学科性很强的美术学习知识点，转换为有趣的易于被学生接受的制作、绘画、游戏活动，注重在自主学习活动中的习得，并有效地培养学生的综合审美素质。哆来咪 中国古代的编钟是一种具有极高观赏性的艺术瑰宝。大小渐次变化的青铜钟能敲击出不同音高产生优美的旋律。本课活动一就是让学生利用编钟的原理制作一组简单的“水瓶琴”。形状大小相等的小瓶子内装入逐渐变化的不同量的水，然后在水中放入同等量的颜色调匀。这时七个小瓶中水量的多少借助渐次变化的有色水清晰地显现出来，并在敲击时发出渐次变化的音高，还可敲出简单的旋律。通过此学习活动使学生全方位地感受体验音高、形体、色彩渐次推移所产生的美感。 学生对形体、色彩渐变韵律有了感性认识后，进入到活动二色彩渐变知识的学习。色彩渐变可以产生十分有趣而令人着迷的色彩效果，能表现出奇妙的光感和空间感。活动二教材呈现了一幅摄影作品，夕阳西下时天空和清波荡漾的水面产生了柔和渐变效果，在它们的衬托下一幢扬帆起航状的建筑剪影更显雄伟壮观。左下图为一幅电脑美术作品，它能使学生通过欣赏，感受到平面美术作品中色与形的逐渐变化使画面产生的起伏感、韵律感。 画出色彩渐变可采用的方法有烘染法、叠晕法、点绘法等多种方法。叠晕法是从一色开始，按照一定的递变顺序逐块涂另一色而产生的阶梯渐变效果。本课根据学生的年龄特点，采用的是叠晕法画法，这种方法的秩序美节奏美感强，学生易于掌握。 如何调出渐变的色彩是本活动的学习难点。教材中安排的小训练就是为突破难点而设计的。它首先为学生提供了一个用叠晕法绘制的由红到黑红色渐变的色条，并在每一色块下面展示出此块颜色是如何调配出来的，颜色的调配比例是怎样的。学生可通过观察后自己掌握方法，并试着调配出小训练中黄色到绿色的渐变过程。 教材呈现的美国国家银行广场雕塑双重阶梯 (赫伯特拜尔)是环境艺术中最有气势的一座彩色钢雕，是利用形体位置的逐渐推移，呈螺旋上升的巨大构筑物。这个巨大的雕塑在阳光的照射下，变得透明轻盈，如双翼向上升腾，具有强烈的韵律感、动感。俄罗斯民间玩具套娃也是巧妙地利用形的逐渐变化，形成了有趣的视觉效果。活动三为综合利用形体的逐渐变化和位置的逐渐推移设计制作一个三维的抽象的小雕塑模型或一件小饰品。本活动的制作材料主要为卡纸、吹塑纸、瓦楞纸等有一定厚度的纸材或橡胶泥和小棍，学生可以自己选择材料通过剪裁、制作后，拼贴、组合成形。本课的学习屋为学习活动的一个拓展延伸。通过树形近大远小变化的图片，帮助学生更好地感受到利用这一原理画出来的作品能使画面产生强烈的空间感。 二、教学目标 培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质； 认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； 学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； 掌握立体造型的简单方法。 三、教学思路 本单元课综合了音乐美术两个学科及其多个学习领域，教学应注重感受、体验基础上的习得，在绘画、制作等操作实践中理解并加以强化。 教学过程可做以下安排： 活动一：欣赏感受探究质疑实践操作敲奏游戏 课前要布置学生找好七个大小形状相等的小瓶子，带来备用。 教学时教师可从听欣赏音乐进入，让学生充分感受音乐旋律的美感。再出示演奏这段音乐的乐器编钟。介绍关于编钟的知识，欣赏编钟，接着引导学生寻找发现编钟为什么会发出渐次变化的音高。 了解了编钟发出不同音高的秘密后，拿出小瓶子，让学生敲一敲。听听有没有音高的变化?再让学生们思考，如何才能使他们敲出的声音像编钟一样有渐次变化的音响效果。 在实践操作时可以采用两人合作的方式，让学生尝试，反复调整水位实践操作，直到能敲出音高的渐次变化。再让学生在七个瓶中加入同等量同色的一点点颜料，看看瓶中的颜色有何变化?接着还可以对瓶子的表面进行简单适当的装饰美化，做成一组漂亮的水瓶琴。 最后，学生可用水瓶琴敲击自己熟悉的简单音乐，或即兴随意表演。在游戏中同学之间从音高、色彩等方面进行互相评价。 活动二：复习导入卡片游戏尝试绘制讨论分析欣赏作品完成作业 回顾上节课做的“水瓶琴”中色彩的变化规律，让学生了解色彩渐变这一装饰色彩知识。 出示“红一黄”、 “黄一绿”、“绿一蓝”、 “蓝一红”的四组渐变卡片，每组四张。教师将每组渐变次序打乱，让学生按渐变规律重新排列。最后教师将黑板上的四组卡片微调，一条美丽的由红色柔和过渡到黄到绿到蓝再到红的渐变色带出现，让学生感受色彩渐变的神奇魅力。 接着对学生进行尝试调色涂色的小训练，训练中应针对作业中存在的问题进行分析解决。 在讨论分析这一环节，欣赏书上的范图并让学生自己分析小结色彩渐变的规律。 欣赏生活中、美术作品中的色彩渐变，充分感受它给画面所带来的光感、起伏感、韵律感。最后完成作业。 活动三：欣赏导入设计方案制作完成欣赏评述 在优美的音乐旋律中欣赏利用渐变原理制作的立体构成作品，感受美术作品中的韵律美。了解曲于形体的逐渐变化和位置的逐渐推移，使立体构成作品产生节奏和韵律感。欣赏后根据自己所带的材料设计一个方案，可用草图的形式表现出来。 交流设计方案，修改出最佳方案后根据设计草图制作。制作时首先要剪出或做出渐次变化的形体，然后再采用形体位置的逐渐推移的方法组合成立体造型。 完成作业后展示并讲解自己的设计运用思路。 四、教学选择 如受条件的限制，学生不能找到同样的瓶子做“水瓶琴”，也可将活动一和活动二合并，教师可利用一排自然课实验用的试管，做一个小实验，用做“水瓶琴”方法，将色彩渐变的过程直观地展示给学生。 教师在教学中还可以进一步扩充教学内容。如：增添形的渐变构成这一学习内容，作业内容为画出形的渐次变化的黑白构成图案。 五、教学建议 在教学中多为学生提供欣赏的图片、音乐，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开联想，进行比较。教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识，而应当通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断。教师要鼓励学生发表独特的见解。 六、教学资料 曾侯乙编钟(战国)钟架长7-48米，宽3_35米，高273米，现藏湖北省博物馆。 1978年春夏之交，在地下沉埋了二千四百余年的大型国宝编钟，随着湖北省随县擂鼓墩曾侯乙墓的发现、发掘而再现人间，重放异彩。曾侯乙编钟是我国目前出土数量最多、重量最重、音律最全、气势最宏伟的一套编钟，堪称“编钟之王”。凡有机会耳闻目睹过的人，无不为此千古绝响惊叹叫绝，赞誉它不愧是中华民族文化艺术之瑰宝，世界音乐史之奇迹。 编钟是具有悠久历史的打击乐器，它将乐钟依大小和音高次序编组，悬挂在钟架上，用木槌敲击演奏，故而得名。全套钟架由245个构件组成，可以拆卸，设计精巧，结构稳定，历经两千多年，出土时依然矗立如故，让人赞叹不已。楚音韶乐形制精确，方能保证音律精准，这在今天也不易办到。合理的金属成分配比和规范的外形尺寸，以及工艺上的特殊处理，使编钟达到了令人赞叹的音响效果。 渐变构成 形式有： 1基本形的渐变渐变的大小、形状。 2骨格渐变渐变位置、距离、方向。 色相推移 将色彩按色环的顺序，由冷到暖或由暖到冷进行排列、组合的一种渐变形式。 明度推移 将色彩按明度等差数列的顺序，由浅到深或由深到浅进行排列组合的一种渐变形式。 立体构成中造型要素按照一定规律渐次发展变化称为渐变韵律。一般常见的渐变韵律形式，有形态大小渐变，形态方向渐变，形态位置渐变，形态厚薄渐变等。 在现实生活中因视觉透视关系的变化而产生类似渐变的视觉现象很多。如铁路排列有序的枕木、电线杆、整齐的田野沟壑、建筑，都因视点、透视产生渐大渐小、渐高渐低、渐宽渐窄、渐疏渐密等渐变视觉效果。 课目 第1课哆来咪(活动一) 年级 5年级上册 执教 教学程序 教学活动 媒体运用 欣赏导入 1课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。 2学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图 片。 分组制作 1出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水， 请学生敲一敲瓶子听听声音。 2思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 课件出示计时器，放背景 音乐。 装饰美化 1思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。 工具材料 即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。 水瓶琴及其他道具 课目 第1课哆来咪(活动二) 年级 5年级上册 执教 胡友根 教学程序 教学活动 媒体运用 欣赏导入 1欣赏有渐变效果的绘画作品。 2教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。 在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。 认识现象 1教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变? 课件展示几张有渐变色摄影图片。 掌握规律 1教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。 2讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3学生讨论后，教师调整摆出如彩虹般的色彩渐变。 4出示红到暗红的渐变，让学生了解除了色相的渐变，还可以有色彩明度的渐变。 课件展示色彩明度的推移渐变。 教学程序 教学活动 媒体运用 尝试作业 看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。 色彩工具 作业反馈 根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。 学生作业 体验效果 1出示平面效果的圆、圆锥和有渐变效果的圆、圆锥，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 2教师小结：渐变效果物体具有立体感和光感。 3出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面，问：这两幅画给你的感觉有什么不同? 4教师小结：色彩渐变使画面变得有动感和韵律感。 1课件出示平面效果的 圆，圆锥和有渐变效果的圆，圆锥。 2出示运用渐变装饰的画面和同样内容但是用平涂方式装饰的画面。 学生作业 学生作业，教师巡视指导。 课件出示作业要求。 赏评拓展 1赏评作业。 2展示运用渐变色装饰的生活用品，如：纱巾、服装、包装盒等。让学生课后找一找还有哪些东西是运用渐变色彩来装饰的。 实物投影展示学生的作业。 课目 第1课哆来咪(活动三) 年级 5年级上册 执教 I 杨伊 教学程序 教学活动 媒体运用 初步感受 1拿出几组模型 (1)垒叠在一起的一组由小到大的圆形薄片，每两个薄片之间用距离相等或渐变的细线串联起来。 (2)垒叠在一起的大小相等的方形薄片或长条形立方体，一个角上安上铁钉固定。 (3)排列整齐的一组小棒。 2请学生观察，说说感受。 3陕速用拉、扭、排、剪等方法，将垒叠在一起的立体型排出形体、位置渐变的简单立体构成模型。 4请学生再说说感受。 5教师将模型按无序排列，再请学生说说感受。 教学用具 欣赏感受 1欣赏生活中利用渐变原理制作的雕塑和模型，说说感受。 2教师小结：利用渐变原理制作的立体雕塑有一种韵律感和节奏感。 展示摄影图片，每个图片配以相应的音乐旋律。 分组讨论 1看看如何利用自己所带的材料。 2除用方形、圆形、小棒来进行排列外，还可用哪些形状? 3除剪、拉、扭、排外，还可运用哪些方法进行制作? 学生自带材料 尝试练习 分组进行尝试练习，练习过后，学生集体讨论矫正。 作业工具 学生练习 1学生练习，教师巡回指导。 2练习过后，同组同学相互讨论矫正。 作业 评议总结 1展示作品，展开评议活动。 2知识延伸：近大远小的变化能使画面产生空间感。 课件出示生活中有近大远 小的透视现象的画面。 附送：2019秋湘教版美术五上第1课哆来咪word说课稿本课出自湘版小学美术第九册第一课。本课学习巧妙地将音高、色彩、形体的渐次推移融合在一起，借助音乐旋律让学生更好地感受、体验到生活以及艺术作品中，由于形和色渐次变化所产生的一种韵律、节奏的美感。本课教学内容的组织将学科性很强的美术学习知识点，转换为有趣的易于被学生接受的制作、绘画、游戏活动，注重在自主学习活动中的习得，并有效地培养学生的综合审美素质。 教材中本课原设计有三个教学活动，即把本可分为三课时教学：活动一就是让学生利用编钟的原理制作一组简单的“水瓶琴”，并练习用水瓶琴敲出简单的旋律。通过此学习活动使学生全方位地感受体验音高、形体、色彩渐次推移所产生的美感；活动二是色彩渐变知识的学习，使学生通过欣赏，感受到平面美术作品中色与形的逐渐变化使画面产生的起伏感、韵律感。并学习运用叠晕法调出色彩的阶梯渐变效果，完成简单的调色和涂色练习；活动三为综合利用形体的逐渐变化和位置的逐渐推移设计制作一个三维的抽象的小雕塑模型或一件小饰品。考虑到在展示课的教学中，让学生用整节课的时间制作水瓶琴和练习水瓶琴的演奏，缺乏美术本位内容的教学，不太恰当。因而将活动一和活动二的内容整合为一节课进行，这样也便于学生更好的将音乐旋律和美术渐变的韵律结合起来感受和理解。我将本节课的教学目标定为：1、认识色彩渐变的规律，感受色彩渐变的秩序美； 2、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；3、初步感受声音渐变和形体渐变的，提高艺术综合素质；教学的重难点确定为：渐变色的调配和涂色方法。注重从美术本位的角度阐释和教学。在教法与学法的选择上，我注重落实“以教师为主导，以学生为主体”新课程理念，教师通过提供各种直观的教具、演示、图片等教学手段，引发学生的思考、探究和实践活动，力争让学生在小组的合作探究中自己发现渐变的现象和特点规律，实践和掌握色彩渐变的调色、涂色的方法和要领。本课教具和学具比较繁杂。在教具方面，既有课件、色彩画的基本工具等常规教具，又有量杯等其他学科教具的串用。在量杯运用的设计上，我将课本中设计的的七个水瓶（量杯）改为了五个，一是便于教学操作，二是和设计的五格一份的作业设计相吻合，三也是和其他几件五件一组的教具相对应。另外五个音的水瓶琴也可以进行简单的乐曲演奏，瓶子太多反而难以调整出正确的音阶。本来还预计有渐变的玩具等立体实物作品范例，考虑到外出和课堂时间等因素就取消了。学具的准备上工作量也很大，因为是假期，又是外地学生，沟通不便，所以基本由老师代劳绘画用具都是老师事前预备好的。特别是作业用的纸，为了节省时间，提前都设计好了涂色的区域和图案。这样做有效提高了课堂效率，但也有教师包办代替的不足，但为了外出展示课这种特殊的教学形式，也只有这么做了。本节课的教学过程做以下安排：欣赏和观察质疑探究实践操作综合感受。在内容的编排设计上，用瓶子中水面高度的渐变导入声音的渐变，引出课题后，迅速转入本课学习的重点内容：色彩的渐变探究和练习。没有按教材原有设计的那样，继续在音乐的旋律上纠缠，迅速把教学的重点转到色彩的渐变知识上来。为了让学生突破渐变色的调配和涂色方法这一重难点，本节课用了绝大部分的时间，组织和引导学生通过观察、质疑、思考、尝试实践、评价小结、再实践等活动，全方位、多角度地了解和练习色彩的渐变调涂色方法，突出美术学科的本位特征。同时把音乐的旋律美作为一条暗线穿插在教学活动中（学生练习中的编钟演奏背景音乐），在教学的最后，再将音乐的旋律美和乐器的造型美美结合起来，通过欣赏编钟演奏、现场水瓶琴演奏等活动，以及欣赏立体渐变艺术作品等，引发学生对本节课学习内容的继续探究兴趣和长久保持的兴趣，提高学生综合素养。本课的教学在媒体教学手段上本着从简的原则，主要从教参附带的光盘上摘录了一些图片，自己又补充了一些图片和音像资料，重新编辑的课件。没有多少新意和花哨，也是为了体现美术教学以本位内容为主的教学思想。教学反思：教学的设计和意图前面已经阐述，教学中少许的亮点在此不必赘述，把存在的不足和遗憾和大家交流:一是整个教学过程都是在以赶进度为主，学生自主思考和探究的时间和活动不充分，老师示范讲解、包办代替的老套路依然没有剔除；二是学生调色生疏，作业进度太慢，课堂显得拖拉散漫，及时美术课的特点也是顽疾，没有得到有效改善。应注重从做好课前准备工作，课堂上先做好示范演示，加强作业指导，等方面入手，努力加快学生作业的进度。不足之处，欢迎大家批评指正！