2019-2020年初中美术 民间艺术的色彩搭配教案 人教新课标版.doc

2019-2020年初中美术 民间艺术的色彩搭配教案 人教新课标版 课 题：民间艺术的色彩搭配教材名称：人美版十四册第七课教学年级：七年级课 时：一课时教具准备：民间工艺品、多媒体课件等学具准备：水彩笔、油画棒等涂色工具教学目标：1、知识目标：了解民间艺术色彩搭配的主要特点，学习运用对比的手法进行创作。了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发人们心中美好的祝愿。2、能力目标：学会初步欣赏民间艺术的能力。3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感。教材分析：民间艺术的色彩搭配是人美版义务教育课程标准实验教科书美术十四册中的第七课。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。本章节的内容，内涵较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，只就色彩谈色彩，应从民间美术的内涵入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感，探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。教学重点：明确民间艺术色彩搭配的主要特点教学难点：了解民间美术作品是怎样运用色彩的强烈对比手法的，分析不同的色彩搭配体现的文化内涵。教学过程：一、组织教学 二、导入新课教师展示所带的民间艺术品，让同学们初步感受民间艺术的魅力。同时，播放背景音乐（古筝曲）营造学习的氛围。 三、讲授新课民间艺术在我国历史悠久，形式多样。我国的民间艺术有广义和狭义两种说法：广义民间艺术：广义的民间艺术泛指活跃于民间的美术、工艺、曲艺、杂技、戏曲等各种艺术形式。狭义的民间艺术：特指民间美术与工艺。本节课就民间美术与工艺品做一重点介绍。（一）、民间艺术的形式民间玩具、剪纸、刺绣、年画、风筝、织绵、面具等（二）、民间艺术作品的寓意民间艺术中所表现的植物、动物都有深刻的内涵。 鲤鱼年年有余 龟鹤延年益寿 石榴多子多福另外还有许多老百姓喜闻乐见的、固定的语言结构模式瓶插牡丹 平安富贵娃坐莲花 连生贵子蝙蝠和桃子福寿双全猴子骑大马马上封侯小结：民间艺术常运用谐音、象征的手法赋予自然物象以一定的意义，来抒发人们心中的祝愿和对美好生活的向往。如果说民间艺术的形象代表着中华民族博大精深的思想，那么民间艺术的色彩则代表着中华民族热情、开朗的性格。（三）、色彩基础知识的回顾民间色彩搭配口诀：红靠黄，亮晃晃。2要想精，加点青。3青间紫，不如死。4红要红得鲜，绿要绿得娇，白要白得净。5青紫不并列，黄白不随肩。6红搭绿，一块玉。7红间黄，喜煞娘。8紫是骨头绿是筋，配上红黄色更新。 9黄马紫鞍配，红马绿鞍配。10黄身紫花，绿眉红嘴，显得鲜明。11红离了绿不显，紫离了黄不显。12光有大红大绿不算好，黄能托色少不了。13艳不俗，淡适宜。14色多不繁，色少不散。15草绿披粉而和，藤黄加赭而老。16一幅画面好比造一间屋子，总要开几扇天窗，否则就感觉发闷。17紫多发恶红主新，黄色多了多主淡，绿色多了也不新，上样三色均可用，唯有紫少画真新。18断国孝，三蓝墨。19红红绿绿，图个吉利。20文相软，武相硬。21女红、妇黄、寡青、老褐。22头色不过四，身色勿过三。 三原色：红、黄、蓝三间色：紫、绿、橙三对互补色：红绿、 黄紫、蓝橙色调：暖色：红、黄； 冷色：蓝、绿。色彩的冷暖具有相对性。（四）、民间艺术作品中常用色彩及其搭配特点。（1）、分析两幅画面的色彩关系，重点是色彩大的冷暖关系与色彩所占的比例有关。（2）、真虎和布老虎比较布老虎和真老虎的颜色虽然都以黄色为主，但是布老虎使用的黄色不是老虎身上的固有颜色，而是纯度高的原色，显得更鲜艳。布老虎身上又添加了红、蓝、绿色，由于对老虎的色彩进行了大胆的取舍、添加，因而产生了鲜艳夺目的艺术效果。（3）实例分析：分析山西民间玩具布老虎的色彩搭配。课件出示：山西玩具布老虎（提取主要颜色进行色相、色调、纯度、对比、 冷暖 方面的分析 ） 提问：色相、色调、对比布老虎身上主要选用了哪几种颜色？布老虎身上主色调是什么？这几种颜色的对比怎样？ 结论：色相：红、黄、蓝、绿 （四种颜色，其中红、黄、蓝是三原色，纯度高） 色调：色调的冷暖，是由冷暖色的比例决定的，布老虎以黄色为主色调，所以呈现暖色调， 对比：黄与蓝、 红与绿 （ 两种互补色对比）布老虎的色彩搭配特点：布老虎身上主要选用了四种颜色，以黄色为主色调，采用纯度较高的原色进行搭配，使用互补对比色进行搭配，色彩鲜艳，对比强烈。（4） 结论：（板书） 民间艺术作品主要选用红、黄、蓝、绿四种； 民间艺术作品大多运用纯度较高的三原色进行搭配，纯度高，色彩鲜艳；民间艺术作品大多使用互补色对比进行搭配，色彩对比强烈。民间艺术作品中，白色还黑色的运用也很普遍，白色有透气感，黑色则起到稳定性的作用。四、课堂实践：我们了解了民间艺术的色彩搭配特点，是不是觉得很漂亮，自己也很想动手尝试一下呢，现在，我们也来做一回民间艺术家，用所学的民间色彩搭配的方法彩绘一幅画吧！（一）、注意要点：在结构上：你可以依照物像原来的结构上色，也可以在基本型的基础上，作大胆的创新，加入你的特点，让你的作品寓意更深；在用色上：运用纯度高的色彩，在色彩关系的处理上大胆使用对比色。（老师发稿，学生实践）（二）、学生彩绘图形，老师巡视辅导。课件展示，播放音乐。展示的两幅民间美术作品，一幅依据形体结构上色，一幅夸张变形的，作为学生实践时的参考。五、作业展示：展示优秀作业，自评互评，给学生提供学习与交流的平台。六、小结通过这节课的学习，我们感受到了民间艺术的魅力，如果大家还想了解更多的民间艺术，可以登录“非物质文化遗产”的官方网站，那里有更多值得我们骄傲的民间艺术，我们常说，“只有民族的，才是世界的”，作为中华民族未来的主人，对民间艺术的了解及传承，我们有义不容辞的责任，在你们手中，让中国民间艺术的色彩，辉映这个世界吧！七、课后反思：本章节的内容，内涵较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，只就色彩谈色彩，应从感受民间美术的形式入手，进而感受民间美术的内涵，加深对民间美术的了解，增强兴趣，再探讨民间色彩搭配的规律。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间美术理解的氛围中，是本课成功与否的关键。