大女主戏现状研究WORD版

大女主戏存在问题及应对策略前 言近年来,大女主戏持续火爆,2017 年更出现井喷、霸屏之势。大唐荣耀三生三世十里桃花楚乔传到那年花开月正圆,收视率与口碑都不错,市场和观众都心甘情愿为大女主戏埋单。有人预测,大女主戏即将式微,有人呼吁,大女主戏该降降温了。但影视产业向来遵循市场规律,在一味追求商业利益、内容高度同质化的典型特征,也让质疑的声音越来越多。在此对大女主戏所出现的问题进行分析探讨。1、什么是大女主戏？何为大女主戏？百度百科上竟然没有定义，知网上也只也 7 个文章，其中期刊 4 篇，报纸 3 篇。纵观目前中国电视剧市场，女性角色和女性故事在这两年出现霸屏趋势。所谓“大女主”戏，即女主角是整部剧的核心人物，整部剧以女性的成长为主线，从女性的角度围绕她的成长，谋略，斗争，爱情，亲情等开展故事，讲述女主角从弱小到强大的过程，剧中所有角色为女主服务的电视剧类型。例如前几年热播的甄嬛传武媚娘传奇花千骨 等，去年的芈月传欢乐颂 1&2女医明妃传锦绣未央等，以及今年的我的前半生那年花开月正圆大唐荣耀等，国产大女主作品层出不穷，这些以女性角色为主的电视剧几乎主导了中国电视剧的市场和热门话题。再从收视率来看这些“大女主”作品一直是收视保证，那年花开月正圆同时段收视率更是持续保持在 1 以上，大女主戏成了这几年国内影视圈绝对的主导力量。二、大女主戏之所以火爆的原因：（1）女性逐渐成为影视剧话语权主导者“大女主”作品涌现不仅仅在中国，2017 年第 69 届美国电视艾美奖，女性为主导的作品成为了这届艾美奖最大的赢家。HBO 出品的限定剧大小谎言以及 Hulu 出品的剧情剧使女的故事大获全胜。大小谎言包揽最佳限定剧集、限定剧最佳女主角、最佳男女配角和最佳导演等 5 项奖项，而使女的故事则拿下剧情类的最佳剧集奖、最佳女主角、最佳女配角、最佳导演和最佳编剧等奖项。两部作品有一个共同点：都为女性题材的电视剧。随着第三产业占国民经济总值的比例越来越高，中产阶级的人数也越来越多。越来越多受过良好教育、获得经济独立的女性，在文化精神消费层面形成了空前巨大的需求。（2）女性观众占比较高2017 年 3 月微影发布数据中国整体观影兴趣用户在 1.2 亿左右。其中男性占比为 42，女性占比则达到了 58，接近六成；而这一数字在电视剧的观看比例上更为悬殊，女性观众达到了 69%，而男性观众只有区区 31%，女性观众的数量不仅接近七成，而且是男性观众数量的两倍还多。从年龄结构上来看，根据艺恩 2016 年的数据，90 后群体经常收看电视剧的比例相对最低，只有 5%不到；而 50 后，60 后则成了收视率的主力大军，占到了 27%以及 25%，两者加起来超过了受众群体的一般；而在 50，60 后的群体中，女性的电视剧观众比例则更高达 74%，不仅高于平均，更是各个年龄层中女性观众分布最密集的一层。（3）女性观众的心理和价值取向。如今互联网主导娱乐行业之下，女性观众相比于男性观众，女性更喜欢谈论，更容易传播，会因为引领口碑的出现或者受他人的影响去跟风。社交媒体时代，微博、朋友圈的扩散，一部有趣的作品在熟人、好友推荐下便能迅速传播开。（4）IP 改编风潮据第 39 次中国互联网络发展状况统计报告显示，截至 2016 年底网络文学的用户量已超 3.3 亿，且网络作者人数早已超过 200 万，每年有接近 200万新作品的增加，而散落在起点、晋江、潇湘书院等网络文学网站的女频小说则撑起了网络文学的半壁江山，这些网络文学有着广泛的读者基础，在此基础上改编的影视剧迎合了众多女性观众的口味。这些“大女主”作品并没有一个确切的定义，根据女频小说改编的影视剧往往在剧情上以言情为主线，擅用家斗、宅斗、宫斗等元素或嫁接到历史人物身上，着重讲述女性传奇励志的一生。（5）资本层面的推动“大女主戏”风靡业内人士指出，在当下的“IP”时代中，演员本身就是最大的 IP许多一线女明星如范冰冰、杨幂、孙俪、周迅等，或成立明星工作室、或身为上市影视公司股东，与资本有着千丝万缕的联系。而以这些经过市场验证、有流量有收视保证的“明星 IP”为中心打造内容产品，无疑是最稳妥也是最有收益保障的。（6）”玛丽苏“”傻白甜“不符合当今女性发展。曾经“傻白甜”的女主戏占领了我们的电视领域，例如王子变青蛙命中注定我爱你恶作剧之吻流星花园等，当年这些剧收获了无数的少女心和眼泪，但人们不再像以前一样，看到被人诬陷伤心痛哭的女主同情心泛滥跟着一起哭，更多的是怒其不幸恨其不争。现代社会的“弱肉强食”，让只会哭的女主遭到不屑。”大女主剧“的女主大多刚毅果断、策谋全场，被诬陷会反击，不会一哭二闹找男主解决问题，有能力养活自己，可以一个人潇潇洒洒，在当下成为新时代女性的标杆。三“大女主戏”存在的问题据统计：去年拍摄的电视剧大约有 16400 集，其中现代剧占 40%，有一大半以上都是大女主戏，另外 35%左右是古装剧，其中女权、女相题材更是占到了七八成。明年待播出的大女主戏至少有 100 多部以上，在庞大的市场中，这是否意味着其中 90%的“大女主戏”都会成为炮灰？大女主戏因为同质化，类型化严重，观众或多或少的产生了审美疲劳，甚至有人预测明年的“大女主”戏回遭遇滑铁卢，红利不再。因为一些电视剧娱乐化，商业化，为了收获收视率过多曲解历史，不符合当下的价值观，广电总局也开始对这一类型的电视剧进行把控，市场急需一部合格的大女主戏来带动行业的风气。（1）女主光环严重与自我意识的缺失。早年的大女主剧，女主角大多都是为了男主或者爱情奋斗。没有独立完整的自我意识，也没有承担责任的意识和决心；她们的成长借助于遇到男主，在男主的帮助和女主光环突破重重困难。她们的成功，也并没有建立在自我价值的实现上，而是最后收获了爱情结束了自己人生的终极目标。比如 2015 年的爆款电视剧花千骨，女主角花千骨为了男主角盗神器，入蛮荒，误打误撞成为妖神。她的成长更多的是因为外界的推动，她自己对自己的人生并没有明确的规划，也没有明白无误的信念。到了今年，大唐荣耀也没有突破这一局限，反倒先是楚乔传打破了传统女主的配置，虽然同样有两个惊才绝艳的男主配置，但是爱情不再是女主角的追求。从头到尾，她追求的都是“天下大同”的信仰，为了守护信仰，追寻信仰。之后又有了那年花开月正圆这样比较具有意义的大女主戏，女主周莹原本是个身份低微卑贱的江湖人，但在得到男主的帮助后进入吴家，男主过世后成为寡妇，从此独自撑起吴家的家业，打破了女子不能够做生意的传统。利用自己的聪明才智一点点振兴吴家，在乱世中成就了自己的基业。面对男一的死亡，与男二的感情建立在对立面的基础上始终不可得。她的成长与男性角色无关，更多的是自己对于现实的思考，对于自身的挖掘，对于梦想的追寻。（2）大女主戏的人设雷同、内容撞梗。“大女主剧”剧情设置中擅用家斗、宅斗、宫斗等元素或嫁接到历史人物身上，着重描写女性传奇励志的一生。每个大女主背后，都有一群默默支持她的男人。且整部剧狗血剧情较多，女主角和男主角偶遇剧情俗套，大致分为“英雄救美”的烂俗情节，“女扮男装”却不相认的尴尬，“无辜被陷害”获取以同情心的表现手段，缺乏新鲜感。甄嬛传、芈月传、赢天下以及于正的延禧攻略等等剧情套路都是如出一辙。而古代言情、“宫廷斗争”、情节敏感、集数太长、高片酬、抄袭风波等各种负面新闻如同困境围局，不仅让如懿传受到了警示，实际上整个影视行业也在反思。（3）歪曲历史或原著，”三观”不正。在大量的古装大女主剧下，在艺术创作中，为了故事的需要，创作者难免会有一些改动，但过分戏说历史，篡改历史人物关系和立场，是对中国历史文化的不尊重。四、应对策略早年中国的大女主戏虽然不多，但是每一个都是真的大女主。比如刘晓庆版的武则天，爱情只占很少的一部分，更多的篇幅展现的是她的心机和狠辣，她的治国策略，她的运筹帷幄，她和群臣之间的斗智斗勇。而范冰冰版的武媚娘传奇虽然妩媚动人，却周旋于众男人之间，楚楚可怜的模样与一代女皇实在大相庭径。（1）女主光环弱化与人性展示一部优秀的大女主剧并不会把女性标签化、完美化，套上光芒万丈的主角光环，敢于暴露女性的脆弱与狼狈，并且不掩饰她们对欲望的追求。这才是人性之中的常态，成长始终与自己有关。（3）结合方法，大胆创新透过现象看本质。主题和价值观念就是你剧本的本质，情节和桥段就是具体的现象。现象游离在本质外就是败笔。下笔如有神，神是什么？要时刻把握住剧本的本质。量变是质变的前提和必要准备，质变是量变的必然结果。铺垫和伏笔很重要。铺垫不到位，转变不可信。就是要把握剧本的度，无论是台词还是动作，不到位就是不极致，过头了就是撒狗血。主要矛盾和次要矛盾。主要矛盾起支配作用，但是次要矛盾会影响主要矛盾的发展和解决。投射到剧本上就是主线和辅线的关系。明确主线会提纲挈领，设计好辅线会让你的剧本更高级和复杂，想要异彩纷呈得靠辅线。（3）尊重历史与原著历史和戏说应该把握好尺度。许多大女主戏都有真实的历史和人物作为基础。物质决定意识。发挥主观能动性，多读多看多采访多观察，做好前期准备。按客观规律办事。任何事物的存在都有一定的章法，剧本也一样。多学习技巧和方法，会事半功倍。