2019-2020年八年级音乐《绿色家园》教案 人音版.doc

2019-2020年八年级音乐绿色家园教案 人音版一、教 学 目 标（一）通过学习歌曲和欣赏曲，领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”这一人类共同主题，增强“热爱祖国、建设祖国、热爱自然、爱护自然”的意识。（二）通过学习歌曲我们共同的世界，能够自信地、有感情地演唱歌曲，表现歌曲欢快、活泼的情绪。（三）通过欣赏九寨沟音画和大峡谷组曲选曲，感受、体验乐曲的音乐艺术美感，在聆听音乐时想象音乐所表现的情景，并能够正确辨别、选择有对比性的描写景物的音乐。（四）知道有关音画的知识，懂得音乐能够表现自然界的美景；知道“歌唱的咬字、吐字”和“合唱的和谐与均衡”方面的知识，并注意在歌唱练习中加以运用。二、教 材 分 析（一）我们共同的世界我们共同的世界作于1986年，经上海电视台小荧星合唱团的演唱，便不胫而走，广泛流传。歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。歌曲抒发了我国少年儿童热爱地球的感情，表现出中国少年儿童朝气蓬勃、团结向上的精神面貌。歌曲将通俗歌曲风格巧妙地融于童声合唱之中，歌曲的曲调跌宕起伏、流畅连贯，休止符和切分音的运用极富弹跳感，衬词处的节奏时紧时宽，加上其后自由灵活的织体变化，使音乐情绪更为热烈、欢快。歌曲为E调，4/4拍，复二部曲式。开始的4小节前奏音乐来自歌曲旋律的B段，活跃流畅的曲调为引进歌声做好准备。第一部分，为单二部曲式，A段为复乐段结构，第一、二分句构成第一大乐句，第三、四分句构成第二大乐句。第一分句的两个小节：这是该段的音乐主题，全段音乐在此基础上发展而成。该段音乐的典型的节奏型，跌宕起伏的曲调，加之休止符的运用，塑造了一个生动的音乐形象，它好似汹涌澎湃的巨浪，又似高低绵延的山川，更是少年儿童们激动起伏的感情的真实写照，它向人们发出要关爱地球的呼唤。该段虽为复乐段结构，但在音乐陈述上四个分句具有起、承、转、合的特点。B段为平行句式的乐段结构，曲调活跃流畅，与A段形成对比，抒发了少年儿童热爱地球的激动、喜悦心情。此后是一句3小节的拖腔“啊”，既表达感叹声，又起到与歌曲第二部分的连接作用。第二部分，是带扩充的复乐段结构，其曲调处理不同于第一部分的A段那样跌宕起伏，而是显得流畅连贯，塑造了一个兴奋、活跃、亲切的音乐形象，深刻地抒发了少年儿童在美好的环境中，过着幸福生活的喜悦愉快之情。该段的开始乐句出现了全曲的高潮，由于在该段中再现了第一部分的音调，这样在全曲中产生前呼后应的效果，又由于情感处理的需要，在最后的结束句中，曲调有所扩充，最后在主音的高音上结束全曲。该曲被选作本单元教材歌曲时，编者对原曲作了简化处理。（二）九寨沟音画选曲（瀑布与溪流）1.作者简介李宝树（1933） 作曲家。北京通县人。1949年入华北大学音乐系，1954年结业于中央电影局作曲训练班。曾师从瞿希贤、罗忠镕、王云阶、瞿维、雷振邦、李秀芳教授。一直从事电影音乐创作中，现任中央新闻纪录电影厂的专业作曲。作有纪录片鲁迅传、巴金、郭沫若、周总理永垂不朽（合作）等；故事片孤帆远影、枪从背后打来、内当家（合作）等；电视剧她没有眼泪、漂泊者等；器乐曲有高胡与乐队南国风光好、二胡曲思、板胡二胡协奏曲翻身的日子（合作）、管弦乐曲漓江抒情等。2.背景资料九寨沟既是著名的自然保护区，又是国家级风景名胜区，被列入世界人类自然遗产名录。九寨沟位于四川省阿坝藏族羌族自治州南坪县中南部，由于过去交通不便，这里几乎成了一个与世隔绝的地方，仅有九个藏族村寨坐落在这片崇山峻岭之中，九寨沟因此得名。九寨沟以原始的生态环境，一尘不染的清新空气和雪山、森森、湖泊组合成神妙、奇幻、幽美的自然风光，显现“自然的美，美的自然”，被誉为“童话世界”、“人间仙境”。九寨沟的高峰、彩林、翠海、叠瀑和藏族风情被称为“五绝”。九寨沟四季景色十分迷人，春时嫩芽点绿，瀑流轻快；夏来绿茵围湖，莺飞燕舞；秋至红叶铺山，彩林满目，冬来雪裹山峦，冰瀑如玉。九寨沟植物资源丰富，种类繁多，原始森林遍布，栖息着大熊猫等珍贵野生动物。九寨沟之美在于水，有大小上百个湖泊，星罗棋布，错落有致，近处绿水，清澈见底，远方蔚蓝，平静无波，两岸山树，映入海中，绿色宁静的环境使人恍如踏入仙境。九寨沟河道纵横，水流奔腾，构成数不清的瀑布，有的细水涓涓，有的急流直下，有的若玉带飘舞，有的似银河奔泻。有的瀑布水流凌空而下，银花四溅，震耳欲聋，有的瀑布呈多级下跌，从山崖上繁茂青翠的树林间穿流下泻。九寨沟的瀑布和溪流多姿多彩，令人神往。管弦乐组曲九寨沟音画原为作者为纪录影片九寨沟梦幻曲创作的电影音乐。该影片于1995年5月荣获第二十二届波兰克拉科夫国际电影节作曲奖。后由作者根据电影音乐重新改编创作为大型管弦乐组曲。九寨沟音画表现了九寨沟的优美风光和风土人情。全曲分五个乐章：第一乐章梦幻曲，音乐展示九寨沟独特、神奇的风光和它那如梦似幻、迷离朦胧、动静无定的意境；第二乐章藏乡断想，音乐中展开九寨沟历史的遐想，藏族姑娘飞舞的长袖、狂欢的踢踏舞、悠扬的藏族民歌、牛角声声、烈马嘶鸣；第三乐章水韵，音乐描绘出多姿多彩、神色各异、充满幻景的湖水；第四乐章秋色，音乐描绘出九寨沟秋日里层林尽染、落叶缤纷的五彩斑斓图景；第五乐章瀑布与溪流，表现九寨沟日夜奔流的瀑布和溪流。九寨沟音画的音乐创作的特点是，立足于民族音乐的基础之上，借鉴创新的音乐技法，将传统的民族音乐风格和现代序列音乐技法、印象派音乐色彩等多种音乐创作手法有机地融合在一起。和声丰富新颖，配器变化多彩，令人耳目一新。乐曲中虽然大量使用了十二音序列音乐技法，但却是依据民族音调特点编排序列并创作了音乐主题，因而，乐曲既具有民族风格和地方特点，又富有新意，绝无怪异生涩之感，音乐清新、流畅、动听，使人感到十分亲切自然、新颖脱俗。3.音乐分析本课选用的是九寨沟音画的第五乐章瀑布与溪流。这个乐章用短笛、长笛、单簧管、双簧管和英国管作连续的琶音和弦的平行进行，铜管组的和声长音，以及全部弦乐的震音和声，加上竖琴的有力刮奏，以此来描绘这个壮观景象。在木管组的不停顿的平行琶音和声背景上，全部弦乐队奏出宽广的旋律（三）大峡谷组曲选曲（日出）1.作者简介格罗菲（18901972） 美国作曲家。生于纽约，父亲是波士顿歌剧团的歌手，自幼向母亲学习钢琴、小提琴与和声，以后又学习中提琴。但父母反对他以音乐为职业，因此他做过银行职员、装订工、汽车司机，一面工作一面到咖啡馆弹奏钢琴。17岁时终于成为洛杉矶交响乐团的小提琴手，开始了音乐生涯。1919年被聘为舞厅乐队的编曲，并担任指挥和钢琴演奏，从此致力于爵士音乐交响化的活动。他的理想是要将严肃音乐与爵士音乐结合起来。他是将美国爵士音乐写成严肃音乐这一创作活动中成就最大的作曲家之一。代表作品有百老汇之夜、密西西比组曲、大峡谷组曲、大都会、好莱坞组曲等。2.背景资料大峡谷是美国西南部亚利桑那州科罗拉多河中游的游览胜地，峡谷长350公里，深600至1800米，宽8至25公里，河谷的谷底宽度不足1公里，两侧谷壁呈阶梯状。其中最深的一段长约170公里，1919年被辟为国家公园。大峡谷的景观宏伟雄壮，气势磅礴。大峡谷组曲创作于1931年。关于这首作品，作者在十几岁时游历大峡谷后留下了深刻的印象，曾说：“当我在亚利桑那州的时候，就想用音乐来表现这个闻名于世的峡谷”，20多年后的1931年。他创作了这首组曲。这是一部游记音乐，着重描绘大峡谷的壮丽景色。演奏大峡谷的乐队编制庞大，以绚丽多彩的音响、别致的节奏音型、独特的和声风格，以及固定旋律或音型的多层次复调手法运用，成功地塑造了大自然中各种壮丽、神奇景色的音乐形象。全曲分五个乐章：第一乐章日出、第二乐章赤色的沙漠、第三乐章羊肠小道、第四乐章日落、第五乐章暴风雨。第一乐章日出表现晨曦、鸟鸣、绚丽的山谷和喷薄欲出的太阳，一派阳光灿烂、生机勃勃的大峡谷景象。大鼓柔和的滚奏表现破晓时冉冉升起的太阳，尖锐的短笛仿佛是鸟鸣，接着英国管吹起一段晨曲；第二乐章赤色沙漠，浮动着水气被阳光折射成彩虹，沙漠被染得通红，寂静中传来钟声，木管不安的音响，表现大自然色彩的不断变换；第三乐章羊肠小道，牛仔骑着驴子经过岩壁上的小径，在驴蹄声的伴奏下，双簧管吹出一支牛仔歌曲。急速的驴蹄声、小鸟的啼声和牛仔的歌声交织在一起，然后他们停歇在山间小屋旁。最后一声驴鸣，牛仔骑着驴子笔直地下山；第四乐章日落，安宁、温和，富有浓厚的抒情性，山脚下牧童的笛声回荡，响起了教堂的钟声，牧笛微微可闻、夜幕笼罩，万籁俱寂。第五乐章暴风雨，小提琴高音区的轻微声响像是沙漠和岩壁间的微风，突然乐队转为全奏，电闪雷鸣，大雨滂沱。雨后又出现牛仔生气勃勃的歌曲。大峡谷回复到它原来的面貌。3.音乐分析本课选用的是大峡谷组曲的第一乐章日出。第一乐章，E大调，6/4拍子，小行板，三部曲式，有较长的引子和尾声。引子由定音鼓轻柔微弱的滚奏主音开始，小提琴用泛音随入，然后单簧管奏出缓缓上行的音阶，三支小号随后间歇地加进，奏出一种鸣叫的声响。在这样的音乐烘托下，长笛奏出两句具有主题音乐特色的华彩旋律，第一句很像是清晨的鸟鸣，第二句着意描绘朦胧的晨曦景色。再现部。音乐转入属调，主题和变奏的主题，这两个旋律以复调的手法在高音区出现，然后割断音乐的旋律又与中间部的主题形成复杂的复调关系，并又转回D大调。这时音乐变得非常热烈。最后音乐停在E大调属七和弦的长音上面，这时竖琴开始出现连续的刮奏，将音乐推向高潮，我们似乎看到那光芒万丈的骄阳已经升到天际。尾声。以各部分主题的主要动机汇集成复调形式，在乐队的全奏中出现，音乐显得非常活跃，而且富有欢欣的情绪。最后，音乐转为急板，在辉煌的音响中结束。（四）相关知识1.音画、音诗和交响诗交响诗，是按照文字、绘画、历史故事和民间传说等构思作成的一种描写性的大型管弦乐曲。它是标题音乐的主要体裁之一。通常采用含有套曲因素的奏鸣曲式、变奏曲式等单乐章曲式，结构比较自由。交响诗内容富有诗意，具有描写性或叙事性、抒情性或戏剧性等特点。文学性的交响诗亦称为“音诗”；描写自然景物等绘画性交响诗亦称为“音画”；以童话故事为题材的交响诗有时称为“交响童话”。交响诗是浪漫派作曲家李斯特首创的一种音乐体裁。如斯美塔那的我的祖国、迪卡斯的魔法师的弟子、施咏康的黄鹤的故事和普罗科菲耶夫的彼得和狼等。2.组曲组曲是由几首乐曲按照相互对比的原则组成的一种器乐套曲，可分为古组曲和近代组曲两大类：古组曲（亦称“舞蹈组曲”），流行于17、18世纪，由各种舞曲组成。例如巴赫的英国组曲、法国组曲等。近代组曲（亦称“标题组曲”）是近百年来逐渐兴起的，泛指一般套曲形式的器乐曲。其特点是：除保留一首舞曲外，其余不限于舞曲。乐章数目自由，最少两段，多至二 三十段不等。调性比较自由。大多为钢琴曲或管弦乐曲。常见的有从歌剧、舞剧、戏剧配乐或电影音乐中选出若干片段辑成的组曲。如：柴科夫斯基的天鹅湖组曲、比捷的卡门组曲、格罗菲的大峡谷组曲、圣桑的动物狂欢节、李焕之的春节、吴祖强和杜鸣心合作的鱼美人组曲、丁善德的快乐的节日等。3.歌唱知识（1）歌唱的咬字、吐字咬字、吐字是歌唱基本技巧训练的重要内容之一。歌唱是音乐与语言的结合。准确清晰的表达词意，依靠正确的咬字、吐字，使良好的自然而圆润的发声与歌词的正确读音融合起来，这是歌唱的基本要求。掌握正确的咬字、吐字，首先要了解汉语语音的构成及其发音规律。汉语语音的构成，一般包括声母（子音）、韵母（母音）与声调三部分。其中声母与韵母拼合，又常可分出字头（声母）、字腹、字尾（韵母）。所谓咬字，就是要求出声时咬准字头（声母）的发音，为此必须准确地掌握声母的发声部位与发音方法。而吐字则是要求以准确的口形吐清字腹（韵母），并清晰地归韵收声（复韵母最后一个音素，即字尾）。其次，要了解歌唱中咬字、吐字的基本方法。歌唱中的咬字、吐字，由于歌唱发声的要求，对声韵更强调，读音时动作既要适应歌唱，又要准确表达字义。此外为区别与正确表达词义，还应适当注意字的声调。在教学中要求学生，咬字要准确，吐字要清晰。字头（母音）要咬清楚、准确。字尾（韵母）要吐得正确、引长字身。字尾的归韵要收得干净、自然。关于歌唱的咬字、吐字的概念和要求，说法不一，另有一种提法是：吐字，亦称“咬字”，准确、清楚地唱出歌词中每个字音（音乐百科词典第607页，李维勃撰“吐字”条）。这里我们采用原大纲使用的概念和人民音乐出版社实用中小学音乐教师手册一书中“声乐知识”的提法。（2）合唱的和谐与均衡合唱与独唱不同，它是一种具有严密结构的集体音响艺术。从“集体音响”这一突出的特点出发，产生了合唱的“平衡与和谐”的要求。合唱要求歌唱整体的统一。歌唱整体统一，一般是指合唱的“基本音色”、“节奏”、“速度”和“理解表情”的统一。合唱的“和谐”是指合唱各声部在音高关系上的准确、协调。和谐在“横”的音高关系上是指演唱时做到作品的调性的协调。一般情况是，孩子们在精神过于紧张或兴奋时，歌唱音调容易往高跑，在精神疲惫、松懈是，音调又容易往低跑。和谐，在“竖”的音高关系上是指各声部间的音程关系符合和弦或复调的要求。在学生的合唱教学中，要求各个声部一定要注意把音唱准。合唱的“均衡”（或称平衡）是指合唱各声部间的音量关系，换句话说，就是安排声部间的适当音量大小的布局。比如，三部合唱就有多种平衡，第一种，三个声部用大致相等的音量唱，这叫自然的平衡；第二种，高声部强，其他声部弱；第三种，中声部强，其他声部弱；第四种低声部强，其他声部弱。上述第二、三、四种都是根据作品的艺术表现的需要进行的音量平衡，又称艺术的平衡。在学生的合唱教学中，要求学生聆听自己的声部和其他声部的歌声，使合唱各声部成为一个整体。（关于合唱的和谐与均衡，这里基本上采用人民音乐出版社出版、钟维国著童声合唱的训练与指挥一书中的提法。）三、教 学 建 议（2课时）（一）单元课时分配建议本单元共2课时。课时分配可有多种方案。第一课时，学习歌曲我们共同的世界，欣赏九寨沟音画选段；第二课时，继续学习歌曲我们共同的世界，欣赏大峡谷组曲选段。也可采用另一种方案：第一课时，结合欣赏九寨沟音画和大峡谷组曲选段，揭示“保护环境、关爱地球、热爱大自然”主题，导入学习歌曲我们共同的世界；第二课时，结合歌唱技巧知识，继续学习歌曲我们共同的世界，复习性欣赏这两首描写景物的欣赏曲。（二）学习歌曲我们共同的世界1.充分利用范唱。使学生对歌曲有一个清晰、完整的印象，激发学生对歌曲学习的兴趣。可充分利用歌曲演唱录音，必要时可多听几遍。歌曲的介绍可少讲，留给学生在聆听范唱后进行简单的讨论或议论，让他们自己去感受、分析。2.注重歌曲感情处理。引导学生用热烈、欢快声音来演唱歌曲，表达少年朝气蓬勃的精神面貌。歌曲艺术处理的主要方法，一方面充分利用教师（或音像资料）的示范，另一方面通过讨论、比较，让学生自己来探索歌曲情感的处理，试一试，究竟怎样演唱效果更好。要学使生从音乐的表现上，学会如何理解、表达歌曲的感情。3.从实际出发选择教歌方法。这首歌曲比较长，有三段歌词，音程跳动较大和节奏变化较多，大部分是二部合唱等。要视学生的视唱能力决定教歌方法，如果学生的视唱能力偏低，为使学生尽快学会、唱好这首歌曲，可多利用录音范唱，并辅之以听唱法。在采用视唱方法时，尽量不用或少用将歌曲速度放慢、逐句逐段反复进行视唱的方法。4.学会歌曲之后，引导学生设计歌曲我们共同的世界的演唱形式，再加上一些形体动作，以更好地表现歌曲的情绪。变化演唱形式主要是歌曲的第一部分，可以采用领唱或男女声分别唱的形式，配合做些拍手、或歌伴舞一类的动作，如条件许可的话，用卡拉OK的形式进行演唱。（三）欣赏九寨沟音画和大峡谷组曲选段1.启发学生“聆听音乐，发挥想像”。这两首乐曲都是标题性作品，富于描写性。教师在开始时仅提出一个大概的命题和提示，让学生在聆听音乐时充分发挥自己的想像，倾听之后谈谈自己所想像的“画面”，允许、鼓励发表独立的见解。这样有利于调动学生的积极性和主动性。2.在欣赏九寨沟音画选段时可以采用“聆听选择”的方法。选择乐曲中两、三个对比性较强的片段，比如选择描写“平静的湖水”（第三乐章）、“山林间藏族男女歌舞”（第二乐章）或“瀑布和溪流”（第五乐章）的音乐片段，听后让学生做出选择。这个方法可结合课本上的练习进行。3.在欣赏大峡谷组曲选段时，可让学生唱一唱大峡谷组曲日出的音乐主题。在倾听音乐时想像乐曲所表现的科罗拉多峡谷的景物的“画面”，如条件允许，也可让学生在课余时画一幅：你想像中的“大峡谷风光图”。（四）结合本课“保护环境、关爱地球、热爱大自然”主题，以及欣赏曲以自然名胜“九寨沟”和“大峡谷”为题；扩展学生的知识，让学生谈谈我国和世界有哪些地方被列入“人类自然遗产名录”？想一想哪些以音乐或其他艺术形式可以表现本课的主题？