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,热点题源,第2章古诗鉴赏,王维,杜牧,辛弃疾,苏轼,韦应物,元好问,内容索引,韦庄,刘禹锡,梅尧臣,纳兰性德,1王维,王维的过香积寺秋夜独坐新晴野望山居即事晚春严少尹与诸公见过等诗作曾先后入选各省市的夏、春季高考题。王维早年受道家思想影响，在精神上去欲求真，追求自然美好的意境，是唐代山水田园诗派的代表，其诗、画成就都很高，尤以山水诗成就为最高，与孟浩然合称“王孟”。后期他因社会的打击而彻底禅化，晚年专诚奉佛，被称为“诗佛”。后世有“李白是天才，杜甫是地才，王维是人才”之说。,他的作品特点：山水田园诗，在描绘自然美景的同时，流露出闲逸萧散的情趣，如鸟鸣涧辛夷坞等。边塞诗，多豪迈昂扬、意境雄浑，是诗人自己意气风发、渴望建功立业的雄心的流露，也是盛唐气象的反映。如从军行观猎使至塞上等，另外如，陇头吟老将行则抒发将军有功不赏的悲哀。咏史诗，如西施咏班婕妤息夫人等，悲惋深沉，讽喻时事，具有一定的社会意义。赠别诗，如送元二使安西九月九日忆山东兄弟等感情真挚，语言明朗自然。,1.阅读下面这首诗，然后回答问题。陇头吟王维长安少年游侠客，夜上戍楼看太白。陇头明月迥临关，陇上行人夜吹笛。关西老将不胜愁，驻马听之双泪流。身经大小百余战，麾下偏裨万户侯。苏武才为典属国，节旄落尽海西头。,热点预测,注太白：太白星，在古人眼中太白为主征战杀伐之星。典属国：掌管归附的少数民族事务的官，品阶不高。,(1)概括此诗典型人物的三个典型生活场景，并简要分析它们之间的内在联系。答案长安少年戍楼看星、陇上行人月夜吹笛、关西老将驻马流泪。三个生活场景是边关战士一生历程的缩影：少年渴望建功立业、青年在笛声中吞咽痛苦、老年沉沦边疆掌管少数民族事务。,(2)这首诗是怎样表达思想感情的？结合诗句具体分析。答案对比(反衬)。开篇长安少年戍楼看星，写出其雄心满怀，渴望效命边关、建功立业之豪情，格调昂扬；陇上行人月夜吹笛、关西老将驻马流泪，写出人物之艰苦悲伤、忧愁满怀，与上文构成转折，形成鲜明的对比。这样写更鲜明地抒发了对边地生活艰辛而朝廷赏罚不公的慨叹，言近旨远，发人深省。,用典(类比)。尾联用了苏武的典故，苏武出使匈奴被留多年，以致符节上的旄穗都落尽了，如此尽忠报国，也不过做了个典属国那样的小官。尾联看似安慰关西老将，实际上将苏武与关西老将类比，说明朝廷不公，功臣得不到封赏古来如此。从而深化了诗歌主题。,这是王维用乐府旧题写的一首边塞诗，题目一作边情。一、二两句，先写一位充满游侠豪气的长安少年夜登戍楼观察“太白”(金星)的星象，表现了他渴望建立边功、跃跃欲试的壮志豪情。起句很有气势。然而，接着突然笔锋一转，顺着长安少年的思绪，三、四句紧接着出现了月照陇山的远景：凄清的月夜，荒凉的边塞，在这里服役的“陇上行人”正在用呜咽的笛声寄托自己的愁思。如果说，长安少年头脑里装的是幻想；那么，陇上行人亲自经受的便是现实：两者的差别何等悬殊！写到这里，作者的笔锋又一转：由吹笛的陇上行人，引出了听笛的关西老将。承,赏析,转也颇顿挫有力。这位关西老将“身经大小百余战”，曾建立过累累军功，这不正是长安少年所追求的目标吗？然而老将立功之后又如何呢？部下的偏裨副将，有的已成了万户侯，而他却沉沦边塞！关西老将闻笛驻马而不禁泪流，这当中包含了多少辛酸苦辣！这四句，是全诗的重点，写得悲怆郁愤。关西老将为什么会有如此悲剧的遭遇呢？诗中虽未明言，但最后引用了苏武的典故，是颇含深意的。苏武出使匈奴被留，在北海边上持节牧羊十九年，以致符节上的旄穗都落尽了，如此尽忠于朝廷，报效于国家，回来以后，也不过只做了个典属国那样的小官。,清人方东树推崇这首诗说：“起势翩然，关西句转收，浑脱沈转，有远势，有厚气，此短篇之极则。”(昭昧詹言)在十句诗中，作者把长安少年、陇上行人、关西老将这三种类型的人物，戍楼看星、月夜吹笛、驻马流泪这三个不同的生活场景，巧妙地集中在一起，自然而然地形成了鲜明的对照。这就很容易使人联想到：今日的长安少年，安知不是明日的陇上行人，后日的关西老将？而今日的关西老将，又安知不是昨日的陇上行人，前日的长安少年？诗的主旨是发人深省的。,2.阅读下面两首诗，然后回答问题。秋夜独坐(节选)唐王维独坐悲双鬓，空堂欲二更。雨中山果落，灯下草虫鸣。夜深宋周弼虚堂人静不闻更，独坐书床对夜灯。门外不知春雪霁，半峰残月一溪冰。,(1)两首诗均写了夜景，又有所不同。请具体说明。(2)两首诗均有“独坐”，而诗人心境不同。试简要分析。解析本题要求对两首诗歌作比较阅读。两问指明了两首诗所写的夜景不同、心境不同，这就给考生指定了鉴赏的脉点。王诗一个“悲”字，一个“空”字，点明了情感内容。相对而言，周弼的情感隐蔽一些，要读者调动自身的情感经验才能进入。一个爱读书的人，在一个无人干扰的静谧的夜里，专心致志地读书，与哲人对话，或神游于书中的境界，那么，“虚堂”“独坐”自然是“正中下怀”，诗人不仅不感到孤寂，反而会从心底里觉得“得其所哉”。,第一问，考查鉴赏诗歌形象(景物)的能力，关键处是“具体说明”，要“具体”，就要把“不同点”的“点”都点出来。第二问，仍然是诗歌形象的赏析。“简要分析”，就是在指明心境后，还要“简要”说明什么因素(景象、物象等)起到了表达这种心境的效果。,答案(1)王诗写的是“秋夜”，写了山中果落、灯前虫鸣的现象；周诗写的是“春夜”，写了春雪初停、残月挂山、溪水成冰的景象。王诗描写的是动景，周诗描写的是静景。(2)王诗写的是悲哀孤独的心境：一、二句写诗人独坐的孤寂和岁月流逝的悲凉；三、四句写草木昆虫零落哀鸣，更添悲哀。周诗写的是宁静安适的心境：一、二句写诗人独坐灯下苦读，不觉夜深；三、四句用“不知”室外景色的变化衬托了诗人夜读时的投入和专注。,2杜牧,杜牧是晚唐时期著名的诗人、散文家和古文学家。诗歌以七言绝句著称，前人论七绝，盛唐推王昌龄、李白，中唐推李益、刘禹锡，晚唐则举杜牧和李商隐。杜牧与李商隐并称为“小李杜”。杜牧曾作阿房宫赋以讽喻当世。其又善论兵，曾注孙子。然而晚唐正处于多事之秋，他又秉性刚直，不媚权贵，故遭人排挤，仕途不达。尽管忧国忧民之心常怀，然而经邦济世之才难举；加上其悲情的人生际遇，使得他的作品给人一种凄厉壮美的色彩、独特的意象诠释和异样的语境感悟。寄远齐安郡中偶题等诗作曾先后入选高考语文试题。,他的作品特点：明快清丽：杜牧的诗歌吸收盛唐和六朝诗的艺术成分居多，他追求既不与盛唐诗雷同，又不迎合时俗，他放远目光，多方吸取，兼采古今各家之长。杜牧诗的艺术继承主要受李白、杜甫、韩愈、柳宗元四家影响。他从李白诗中学习“清新”的风格，从杜甫诗中学习诗句的凝练，从韩愈诗中体会气势的豪迈流转，从柳宗元诗中品味简洁与清峭的神态，最终形成了他个人“明快清丽，俊逸豪爽”的新风格。,以景做语：他善于选取清新明朗的景物来抒写情怀，用色彩鲜明而富有飞动流走感的语言，创造出情景交融的优美诗境。他既善于用凝练的语言勾勒鲜明的景物意象，又善于把悠远的情思寄托在具体画面之中。最鲜明的特点就是在诗的末尾用上一句“景语”，以别致的情意而托物言志。,以诗论史：他的咏史绝句不仅数量多，而且涉及面广，一般都有较深刻的思想，都能抓住最富有典型意义的事件来加以生发，有的还能结合议论，点明主旨，具有较强的史论色彩。他往往撷取史实的一两个典型情景，评论其得失，表示今昔之慨。诗人的爱憎有时直接道出，有时则通过形象自然地流露出来。总之，他能根据不同的人和事采用不同的写法，绝不雷同。,1.阅读下面这首诗，然后回答问题。题宣州注开元寺水阁杜牧六朝文物草连空，天淡云闲今古同。鸟去鸟来山色里，人歌人哭水声中。深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风。惆怅无因见范蠡，参差烟树五湖东。注宣州：今安徽宣城，城东有宛溪流过。,热点预测,对这首诗，古人曾说：“此诗全在景中写情，极洒脱，极含蓄，读之再三，神味益出。”(见瀛奎律髓汇评)在颔、颈两联中任选一联，结合诗句分析诗人是如何“景中写情”的。答案(示例一)颔联：景描绘了一幅明丽的图景：飞鸟来去出没都在山色的掩映之中，宛溪两岸，百姓临河夹居，人歌人哭，掺和着水声，随着岁月一起流逝。情承上联“今古同”想到宛溪的山水是持久的，歌哭相迭的一代代人生却是有限的。于是顿生无法让人生永驻的感慨。(或：联想八年前曾游此地，今故地重游，虽明丽的风景依旧，无奈年华如流水，一去不复返，于是顿生人世易变的感慨。),(示例二)颈联：景深秋时节的密雨，像给千户人家挂上了层层的雨帘；落日时分，夕阳掩映着的楼台，在晚风中送出悠扬的笛声。一阴一晴，一朦胧一明丽。情略显悲凉的意象，勾画出秋天特有的情韵，隐隐透露出惆怅、凄凉之情。(或：时间上并不连续却又每每使人难忘的景象同时涌入脑海，引发诗人人生多变的感慨。),诗歌首联对比写景，渲染气氛：“六朝”，指吴、东晋、宋、齐、梁、陈这六个建都南京的朝代；“空”，即是天，也隐含“无”的意味。六朝的繁华已成陈迹，放眼望去，只见草色连空，那天淡云闲的景象，倒是自古及今，未发生什么变化。若此句只写“草连空”的景象而无“六朝文物”，则显空洞；以“六朝文物”开头后接“草连空”景象为证，语气强硬，更有兴衰之感。接着，诗人以“天淡云闲”的悠然、永恒对比“六朝文物”的兴衰刹那、短暂。古今联想、对比，人世变易的感慨油然而生，为全诗渲染出一种浓重的沧桑意味。,赏析,颔联紧承上句，写景用典：“人歌人哭”，语出礼记檀弓下：“晋献文子成室，晋大夫发焉。张老曰：美哉轮焉！美哉奂焉！歌于斯，哭于斯，聚国族于斯。”意思是，群居的人们生老蕃息于此。这两句似乎是写眼前景象，写“今”，但同时又和“古”相沟通：飞鸟在山色里出没，固然是向来如此；而人歌人哭，也并非某一片刻的景象。这些都不是诗人一时所见，而是平时积下的印象，在登览时被触发了。写鸟写人，鸟飞,不出山色、人逃不出水声，山水如一个巨大的牢笼把鸟、人锁住了，而现在这晚唐恐又是另一个“六朝”，走不出一只无形的手。写得深刻、看得透彻！一“色”一“声”，写出了朦胧之美。而“人歌人哭水声中”句熔眼前景象、典故、言外意为一炉，以一歌一哭写人的一生，虽用典却不隔，写尽了历史的轮回、时代的更替，堪称“神来之笔”也！,颈联继续写景，融合特殊景象：深秋时节的密雨，像给上千户人家挂上了层层的雨帘；落日时分，夕阳掩映着的楼台，在晚风中送出悠扬的笛声。两种景象一阴一晴，一朦胧一明丽，在现实中是难以同时出现的。但当诗人面对着开元寺水阁下这片天地时，这种虽非同时，然而却是属于同一地方获得的印象，汇集复合起来了，从而融合成一个对宣城、对宛溪的综合而长久性的印象。深秋、落日、雨和笛风，从句外看来何等纤丽，骨子里的却是凄凉：在这片天地，在时间的长河里，“六朝文物”不见、风景依旧的感慨，自然就愈来愈强烈了；客观世界,是持久的，歌哭相迭的一代代人生却是有限的，这使“夕阳无限好，只是近黄昏”的晚唐诗人，在自觉不自觉间透出了一种无可奈何的历史沉重感，精神是无奈的寂寞、痛苦的苍凉。痛苦到了极点，只好转而说景。此联为传诵千古的名句，一写所见之景物，一写所闻之声音；而“千”与“一”对，以多与少相映成趣；“雨”与“风”对，以自然现象构成秋天情韵。宋人魏庆之在诗人玉屑中称赞为“双句有闻”，并与温庭筠的名句“羌管一声何处笛，流莺百啭最高枝”一同誉为“锵金戛玉”。,尾联抒怀，融情于景：“无因”，没有机缘；“范蠡”，春秋时越国大夫，曾助越王勾践灭吴复国，功成身退，泛游五湖；“参差”，长短、高低不齐的样子；“烟树”，云烟笼罩的树木；“五湖”，太湖及其相属的四个小湖。诗人心头浮动着对范蠡的怀念，无由相会，只见五湖方向，一片参差烟树而已。“见范蠡”，即诗人实现自己抱负的愿望，既感到失望悲观又不愿轻易放弃；“参差烟树”，写得既真切又朦胧，“参差”是真切的、“烟树”是朦胧的。整句诗像笼在烟里雾里，亦真亦幻。诗人仿佛已经感觉到了晚唐王朝的风雨飘摇、朝不保夕，但又希望自己能像范蠡那样“挽狂澜于既倒，扶大厦之将倾”，这是何等苍凉又让人深深感动的抱负啊！,全诗八句无一不是景，无一不是情；八句皆是眼前景，又皆非眼前景。明是风景，实是一层套一层的感慨：首联以大笔“六朝文物”起，配以小景“草连空”为佐证，接着以“天淡云闲”对比，又借“今古同”承上启下。于是颔联尽写人生(此人生非个人之人生)无奈之状，无限悲凉之际转而说景，最后落于遥想范蠡上。诗人将“六朝文物”“天淡云闲”“鸟去鸟来”“人歌人哭”“深秋雨”“落日风”“参差烟树”，真实的、虚,构的、幻想的、古典的披着“眼前景”的模样一一入诗，但并未按由近及远的一般顺序去写，而是根据诗人的言外意安排。“山色”“水声”“参差烟树”以及“深秋帘幕千家雨，落日楼台一笛风”的昏暗色，都给全诗笼罩了一层似明似暗、如真如幻的梦幻感，这一切都暗示了诗人的理想与现实的距离。这层朦胧是美丽的，也是不安的。,2.阅读下面这首诗，然后回答问题。旅宿杜牧旅馆无良伴，凝情自悄然。寒灯思旧事，断雁警愁眠。远梦归侵晓，家书到隔年。沧江好烟月，门系钓鱼船。,(1)颈联是怎样运用虚实结合的手法，来表达诗人的思想感情的？答案虚写乡愁令人难眠，渐入梦境，梦回故乡。可回乡路远，醒时天已大亮。实写远离故乡，书信难达。表达羁旅中的思乡之情。(2)联系全诗的情感，简析尾联的寓意。答案用沧江美景、渔人垂钓与诗人长途跋涉、行旅艰辛形成鲜明的对比。反衬自己风尘仆仆难与家人团聚的愁绪，表达诗人对家乡自由自在闲适生活的向往。,诗人离家久远，目睹旅馆门外的渔船感到羡慕。于是创作了这首羁旅怀乡的作品。首联“起”，直接破题，点明情境，羁旅思乡之情如怒涛排壑，劈空而来。可以想见，离家久远，独在异乡，没有知音，家书也要隔年才到，此时孤客对寒灯，浓厚深沉的思乡之情油然而生，能不陷入深深的忧郁之中么？“凝情自悄然”是此时此地此情此景中抒情主人公神情态度的最好写照：静对寒灯，专注幽独，黯然伤神。将诗人的思念之情写到极致。,赏析,颔联“承”，是首联“凝情自悄然”的具体化，诗人融情于景，寒夜孤灯陪伴孤客，思念故乡旧年往事，失群孤雁声声鸣叫，羁旅之人深愁难眠，细致地描绘出了一幅寒夜孤客思乡图景。“思”字和“警”字极富炼字功夫。灯不能思，却要寒夜愁思陈年旧事，物尤如此，人何以堪！由灯及人，显然用意在人不在物。“警”字也极富情味。旅人孤灯，长夜难眠，一声雁叫，引孤客嫠妇愁思惊梦，归思难收。,颈联“转”，用设想之词，虚实结合，想象奇特，表现出此时此地此情此景中诗人因愁思难耐、归家无望而生出的怨恨。故乡远在千里，只能梦中相见，也许是短梦，也许是长梦，但梦中醒来却已到天明。字里行间流露出梦短情长的幽怨。而这一切又都由于“家书到隔年”的实际情况。作为诗歌由写景向抒情的过渡，转句用梦境写旅宿思愁哀怨，亦虚亦实，虚中写实，以实衬虚的特点令人读来回肠荡气。,尾联“合”，收拢有力，却并非直抒胸臆，而是以设想之词，勾勒家乡美丽的生活图景，融情于景，借景抒情，把浓烈的归思之情融入家乡优美的风景之中。沧江烟霭，云霞明灭，月色溶溶，家门外系着钓鱼船，一幅优美宁静祥和的家乡风光图景。画面中虽然没有写人物，但一条静静的系于家门外的钓鱼船却让人产生丰富的联想。面对这样一幅家乡优美的画面，谁人不梦绕魂牵，更何况旅宿在外的诗人呢！家乡远隔千里，旅人归思难收，,如此优美的家乡风光图景非但没有给诗人以慰藉，反而加深了诗人的思乡愁苦。这是用乐景反衬哀情的典型。美景幽思、怨恨乡愁，委实凄绝。除却个中人，任何人也难以深味个中情。不过，“烟月”在此实际上是借代，并非一定就是“烟”，就是“月”。正所谓，文学作品的形象大于思维，此处一个“烟月”可以触发不同的旅人思妇产生不同的意象联想，从而产生强大的艺术感染力。,3韦庄,韦庄，晚唐著名诗人、词人。其律诗圆稳整赡，音调明朗；绝句情致深婉，意蕴丰富，发人深省；长篇叙事诗秦妇吟为现存唐诗中最长的一首，布局谨严，脉络分明，标志着中国诗歌叙事艺术的发展。与温庭筠并称“温韦”，为“花间派”重要代表作家，其词作注重情感的抒发，创作个性鲜明。含山店梦觉作金陵图等诗作曾先后入选高考语文试题。,他的作品特点：唐末诗史：韦庄的诗被看作“诗史”。首先是唐末社会现实的诗史，包括唐末战乱的真实描绘、藩镇割据的真实反映、社会黑暗的深刻揭露三个方面。其次还是末世士人心态的诗史，包括失意不平、羁旅愁情和隐逸情怀三个方面。这些诗在唐末诗人中具有代表性，可视作唐末一代士人心态的诗史。,感伤基调：韦庄的诗多以伤时、感旧、离情、怀古为主题，诗中感伤之情不但普遍、深刻，而且真挚、深厚。这在唐末诗人中很有代表性，其诗也因此成为唐末感伤诗作的突出代表。清丽风格：清丽是韦庄所追求的审美品格，韦庄擅长选用自然界中清疏爽朗的自然意象，并形成很有特色的意象群落。典故运用新奇、可爱。语言方面，笔调清新，色彩明丽，语句晓畅。他以清词丽句来表达无限感伤之情，形成了一种特殊的美感境界。,1.阅读下面两首诗，然后回答问题。台城唐韦庄江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。寄人唐张泌别梦依依到谢家，小廊回合曲栏斜。多情只有春庭月，犹为离人照落花。,热点预测,(1)请用简洁的语言概括两首诗中诗人所表现的思想感情。答案韦诗表现的是怀古伤今之情，或历史沧桑、物是人非的感慨；张诗表现的是别后的相思。,(2)两首诗的后两句在艺术手法上同中有异，请对此作简要分析。答案同：这两首诗后两句都用了拟人手法，将无知之物(前“柳”后“月”)人格化，赋予其以生命。异：韦诗写柳之“无情”，以物之无情来反衬人之有情；张诗写月之“多情”，以其多情映衬(烘托)别离之苦。,台城一诗借景寄慨，语言含蓄蕴藉，流露出浓重的对时事的感伤情绪。诗人身处晚唐，此时的唐王朝全面走向衰落，昔日的繁华已荡然无存，如梦一场，取而代之的是兵荒马乱民不聊生。诗人凭吊台城古迹，回顾六朝旧事，今之视昔如来者视今，六朝的先盛后衰的命运使诗人联想到唐王朝，怀古伤今。,赏析,寄人是唐末五代诗人张泌与情人别后的寄怀诗，描写梦境及梦醒后的情景，写出了诗人的相思之深切与苦怨。诗歌首句写梦中重聚，难舍难离；第二句写当年环境依旧，往日欢情；第三句写明月有情，伊人无义；第四句写落花有恨，慰藉无人。前两句写入梦的原因与梦中所见的景物，是向对方表明自己思忆之深；后两句写多情的明月依旧照人，是对这位女子的埋怨之情。以明月有情，寄希望于对方，含蓄深厚，曲折委婉，真切感人，动人心弦。,2.阅读下面这首诗，然后回答问题。与东吴生相遇韦庄十年身事各如萍，白首相逢泪满缨。老去不知花有态，乱来唯觉酒多情。贫疑陋巷春偏少，贵想豪家月最明。且对一尊开口笑，未衰应见泰阶注平。注泰阶：星名。古人认为泰阶星现，预兆风调雨顺，民康国泰。,(1)诗歌颈联采用了何种表现手法？请作简要分析。答案对比。诗人将贫与贵、陋巷与豪家作对比，突出了寒门的苦辛和豪家的富贵，表达了对统治者的愤怒，透露出对自己十年身世的悲伤之情。,(2)诗人与东吴生相遇可谓百感交集，请简要说说诗中蕴含的感情。答案沦落天涯、流离失所的漂泊感。对统治者的不满。老当益壮的激情，以及期望社会臻于至治的心理。,诗人从公元883年流落江南起，直到公元894年擢第，历十二年，战乱频仍，颠沛流离，所以这首诗开篇便感慨万端地说：“十年身事各如萍。”诗人用随风漂泊的水上浮萍，刻画了自己流离失所的“十年身事”。“各”字表明东吴生与自己同是天涯沦落人，自不免同病相怜。“白首相逢泪满缨”，按理，这时韦庄已登第，禄食有望，似不该与故人泪眼相对，但自己在外漂泊多年，已是五十九岁的人了。因此，遇故人便再也忍不住涕泗滂沱，泪满冠缨。,赏析,三、四句是挥泪叙旧的辛酸语。回想当年大家欢聚一起观花饮酒的情景，别是一番滋味在心头。此时诗人为痛苦折磨得衰老、麻木，似乎已感觉不到花儿是美丽的了，再也没有了赏花的逸兴。而酒与诗人却变得多情起来，因为乱世颠沛，年华蹉跎，只好借酒浇愁。细味诗意，字字酸楚。五、六句是痛定思痛的激愤语。乱离社会，世态炎凉，“贫”与“贵”、“陋巷”与“豪家”，一边是啼饥号寒，一边是灯红酒绿，相距何其悬远。有才华的人偏被压在社会最底层，沾不到春风雨露；尸位素餐者偏是高踞豪门，吟风弄月。诗句是对上层统治者饱含泪水的控诉，也是对自己“十年身事”鸣不平。,泪干了，愤闷倾吐了，诗人转而强作笑颜：“且对一尊开口笑，未衰应见泰阶平。”“且对”一作“独对”，据题意以“且对”为允。泰阶，星名。古人认为泰阶星现，预兆风调雨顺，民康国泰。这两句是说：趁未衰之年，暂拼一醉，而破涕为笑，这是聊以解嘲；期望今后能河清海晏，国泰民安，这是自许和自慰。诗人就是怀着这样美好的愿望而开怀一笑。这一笑，既透露着老当益壮的激情，也透露着期望社稷至治的心理。,全诗以“泪”始，以“笑”结，前后照应，关锁严密。“泪”是回顾，“笑”是前瞻。“泪满缨”说明诗人遭遇十年辛苦不寻常，“开口笑”说明诗人满怀信心向前看。一泪一笑，总括全诗，字挟风霜，声振金石。,4辛弃疾,辛弃疾，南宋著名的爱国词人，豪放派代表，人称“词中之龙”，与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。在中国文学史上，辛弃疾是一位令人敬仰的文武全才。鹧鸪天送廓之秋试水调歌头壬子被召，端仁相饯席上作鹧鸪天代人赋鹧鸪天送人摸鱼儿(更能消几番风雨)等诗作曾先后入选高考语文试题。,他的作品特点：扩大了词的表现范围：写政治，写哲理，写朋友之情、恋人之情，写田园风光、民俗人情，写日常生活、读书感受。凡当时能写入任何其他文学样式的东西，他都写入词中，范围比苏词要广泛得多。辛弃疾将炽热的爱国热情和饱满的斗争精神倾注于词，创造了多种生动的抒情艺术形象，形成了一种踔厉风发、喑呜沉雄的词风。以文为词：他发展了苏轼的“以诗为词”，引散文的语言入词，使词的语言雅俗并收，骈散兼容，从而扩大和丰富了词的语汇。,善于用典：他善于运用古人的语言，寓典故于词内，打破了历来词家用语的狭小天地，扩大了文学语言的使用范围，论语孟子左氏春秋离骚史记汉书等，拉杂运用，弥见其笔力之峭。刚柔并济：他在强化词的风骨，为词注入阳刚之气的同时，又充分保留了传统词温柔婉约的审美特质，形成刚柔并济的新词风，或刚健中含婀娜，或摧刚为柔，寓悲壮于深婉，显示出词人超凡的功力。他的词中有慷慨豪壮的语言，也有风情婉娈的语言；有雅洁绵密的语言，也有朴素清新的语言。,1.阅读下面这首词，然后回答问题。卜算子漫兴辛弃疾千古李将军，夺得胡儿马。李蔡为人在下中，却是封侯者。芸草去陈根，笕竹添新瓦。万一朝廷举力田，舍我其谁也？,热点预测,(1)上片主要运用了哪些表现手法？请简要分析。答案用典，全从史记李将军列传化出，表达了词人胸中郁结的愁闷或气愤。对比，用李广英勇善战难封侯与李蔡才能平庸却封侯进行对比，突出李广的悲剧命运。词人以李广自比，表达了心中的愤愤不平。,(2)下片最后两句表达了词人怎样的心情？答案下片最后两句词人表面上很自信，其实是自我解嘲。表达了词人对南宋统治者不重用人才的强烈不满和自己怀才不遇、理想不得实现的愤懑之情。,这首词是庆元六年，词人61岁，被迫退隐于铅山时所作。全词的意思是：古代的李将军，受伤被俘后还能夺得匈奴的好马。李蔡的人品在下中等，却被封为列侯。除草要去根，盖房子要添新瓦。万一朝廷推举努力耕田的人，除了我还有谁呢？,赏析,词的上片是用李广屡立战功，但官位不到九卿，而他的堂弟李蔡人品在下中等，却能封为列侯的故事，以古喻今，尖锐地揭露了南宋朝廷的腐朽反动本质。它已为一群庸碌无能的投降派所把持，那些有志气、有才能的抗战志士却被排斥打击，这是南宋朝廷偏安政策的体现。词的下片以“芸草去陈根，笕竹添新瓦”作为起兴句，以“万一朝廷举力田，舍我其谁也”这一反语作结，与上片相照应，揭露南宋朝廷打击抗战派的政策。,词以李广喻自己，指出像李广这样智勇双全的英雄人物，却总是被排斥、迫害。对此，词人是极为愤慨的，但他却反话正说，不说自己的愤慨，偏说“举力田”；在“舍我其谁”的严肃叙说中，表达了词人的强烈愤慨和对南宋朝廷的尖锐嘲讽。,2.阅读下面这首词，然后回答问题。定风波暮春漫兴辛弃疾少日春怀似酒浓，插花走马醉千钟。老去逢春如病酒，唯有，茶瓯香篆小帘栊。卷尽残花风未定，休恨，花开元自要春风。试问春归谁得见？飞燕，来时相遇夕阳中。注茶瓯：一种茶具。香篆：焚香时所起的烟缕。,(1)上片词人通过对“少日”和“老去”时的行为表现和_的对比，抒发了_的感慨。,内心感受,春光易逝，人生易老,(2)下片的“飞燕，来时相遇夕阳中”一句历来为人称道。试分析其妙处。答案词人运用拟人手法，想象离此而去的春天与飞来的燕子在金色的夕阳中相遇，巧妙地回答了上句的疑问，想象奇特，生动形象，引人联想。,本词是辛弃疾闲居带湖之作。上情下景，情景交融。上片以少年春意狂态，衬托老来春意索然。下片风卷残花，当悲，但以“休恨”开解；“花开元自要春风”，一反一正，寓意颇深，耐人寻味。春归无迹，但飞燕却于来时夕阳中相见，则于迷惘惆怅间，掠过一缕欣慰情思。,赏析,上片以“少日”与“老去”作强烈对比。“少日春怀似酒浓，插花走马醉千钟”二句是写少年时代逢春的状态和表现，那时风华正茂，一旦春天来临，更加纵情狂欢，插花、骑马疾驰，还要喝上些酒，其乐无穷。但这一切，早已成为过去，只有在追忆中才能出现。“老去逢春如病酒”写眼前的现实：人已“老去”，一旦逢春，其情怀不是“似酒浓”，而是“如病酒”。同样用了一个“酒”字，而“酒浓”与“病酒”却境况全别。“唯有，茶瓯香篆小帘栊”是词人的无奈之辞：现在只能在自己的小房子里烧一盘香，喝上几杯茶来消磨时光。此句抒发了对时光逝去的深深的慨叹和无奈。“唯有”二字写出老年生活的孤寂和无聊，除了喝茶之外什么都不关心了。,下片首句“卷尽残花风未定”，有如奇峰突起，似与上片毫无联系。然而仔细寻味，却恰恰是由上片向下片过渡的桥梁。上片用少日逢春的狂欢反衬老去逢春的孤寂。如此看来，词人自然是恨春风的。可是接下去，又立刻改口说“休恨”，为什么？因为“花开元自要春风”。当初如果没有春风的吹拂，花儿又怎么能够开放呢？在这出人意外的转折中，蕴含着深奥的哲理，也饱含着难以明言的无限感慨。“试问春归谁得见”，想问一下，谁又看见春天离去了？这个问句唐突，让人难以回答，于是迫切地期待下句。看词人的回答，更是“匪夷所思”，妙不可言：“飞燕，来时相遇夕阳中。”感慨春天逝去的词句很多，但此处词人却独辟蹊径，循循善诱，启发读者追寻春天的踪迹，角度独特。,5刘禹锡,刘禹锡有“诗豪”之称，他诗文俱佳，与柳宗元同为政治革新的核心人物和杰出的散文家，并称“刘柳”；与白居易同为中唐最具代表性的诗人，合称“刘白”；与韦应物、白居易合称“三杰”，有陋室铭竹枝词杨柳枝词等名篇。哲学著作天论三篇。秋日题窦员外崇德里新居乌衣巷望洞庭等诗作曾先后入选高考语文试题。,他的诗歌特点：骨力豪劲：刘禹锡被白居易誉为“诗豪”，他的诗迥异于他人风格的主要特征是骨力豪劲。他一反过去封建文人贬谪后的忧愁悲伤，歌出了一曲正气凛然的壮歌。文人遭贬后或饮泣无穷，或凄楚惨然，或哀婉欲绝，或自甘沉沦。相形之下，刘禹锡贬谪时期的一些诗作，却能够以积极乐观的精神面对现实。如秋词一反过去文人悲秋的传统，唱出了意气风发、豪迈的秋的高歌。,立意警拔：他的诗注重立意，在选材构思、塑造形象上，都能从表达丰富深刻的思想出发。他的不少诗或针砭时弊，讽刺权贵；或讴歌平藩战争，抒发渴望统一的愿望；或描述自己的政治生涯，表现刚直不屈的精神面貌，立意大都深刻警拔。取境明丽：刘禹锡在诗歌中喜欢用“境”字，而且对诗歌艺术的“取境”问题有明确论述。他所造之境，从总的倾向来说，往往寓明丽于高远之中，绚烂华赡而不失繁缛，趣远情深而又鲜明如画，得力于诗人自己的生活实践和优美的情思。,构思巧妙：刘禹锡的诗之所以能产生广泛的影响，正是由于他重视诗歌技巧，创作态度严肃，因而留下脍炙人口的诗篇，不仅为当世人所称道，也为后代人所崇尚。深于影刺：刘禹锡的政治讽刺诗，指斥尖锐，嘲讽辛辣，矛头指向当朝的权贵弄臣。如元和十年自朗州召至京，戏赠看花诸君子再游玄都观等。这类讽刺诗往往用意双关，深沉隽永。,1.阅读下面这首诗，然后回答问题。始闻秋风刘禹锡昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪回望，为君扶病上高台。,热点预测,注始闻秋风：此诗不同于一般封建文人的“悲秋”之作，它是一首高亢的秋歌，表现了独特的美学观点和艺术创新的精神。君：诗人。我：诗题中的“秋风”，亦即“秋”的象征。飕飗(li)：寒风吹动。眄(min)：盼望。,(1)请赏析本诗的颈联。答案颈联中“动”和“开”两个动词用得好，极为传神地刻画出骏马、鸷雕那种“聆朔风而心动、眄天籁而神惊”的形象。不仅反映了它们内心的“思”与“盼”，还显示出一种潜藏的力量，似乎让人们感到，只要时机一到，它们就可以一展骥足，奔驰沙场；或展翅蓝天，搏击长空。,这种潜藏的力量就是秋风的力量，因此，这一联又是从侧面渲染了秋风秋色的魅力。用了比兴的手法，以“马思边草”“雕眄青云”起兴，下一联直抒胸臆，豪情不减，扶病上高台，表达了诗人对秋的喜爱，更反映了诗人自强不息的意志。,(2)结合全诗，请简要分析诗人表达的思想情感。答案这是一首高亢的秋歌，表达了对秋天的喜爱与赞颂，表现了诗人倔强进取的精神(或：自强不息的壮志豪情)。诗人心里渴望像骏马那样驰骋边陲，像大雕那样展翅云天，即使带病也要上高台感受秋天的天高气爽。,这首诗不同于一般封建文人的“悲秋”之作，它是一首高亢的秋歌。开头两句，就别出心裁地创造了一个有知有情的形象“我”，即诗题中的“秋风”，亦即“秋”的象征。当她重返人间，就去寻找久别的“君”也就是诗人。她深情地回忆起去年观赏黄菊的时刻与诗人分别，而此刻一听到秋蝉的鸣叫，便又回到诗人的身边共话别情。在这里诗人采用拟人手法，从对方着墨，生动地创造了一个奇妙而又情韵浓郁的意境。据礼记月令，菊黄当在季秋，即秋去冬来之际；蝉鸣当在孟秋，即暑尽秋来之时。“看黄菊”“听玄蝉”，形象而准确地点明了秋风去而复返的时令。,赏析,颔联是诗人从自己的角度写的。诗人说：五更时分，凉风飕飕，一听到这熟悉的声音，就知道是“你”回来了，一年不见，“你”还是那么劲疾肃爽，而我那衰老的颜状却在镜中显现出来。这前一句是正面点出“始闻秋风”，后一句是写由此而生发的感慨；和以上两句连读，仿佛是一段话别情的对话。,读到这里，颇有点儿秋风依旧人非旧的味道，然而颈联用力一转，精神顿作。到了尾联，由于有颈联“马思边草”“雕眄青云”作比兴，这里的迎秋风上高台，翘首四望的形象的寓意也就自在不言之中了。“为君”二字照应开头，脉络清晰，结构完整。“扶病”二字暗扣第四句，写出一年颜状衰变的原因。但是，尽管如此，豪情不减，犹上高台，这就更表现出诗人对秋的喜爱，更反映了诗人自强不息的意志。可见前言“一年颜状镜中来”，是欲扬先抑，是为了衬托出颜状虽衰，心如砥石的精神。刘禹锡晚年写的这首诗所表现出来的那种跌宕雄健的风格和积极健康的美学趣味，正是诗人那种“老骥伏枥，志在千里”的倔强进取精神和品格的艺术写照。,2.阅读下面这首诗，然后回答问题。赏牡丹刘禹锡庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。,(1)品味“唯有牡丹真国色”中“真”的表达效果。答案“真”字加强语气，对牡丹高度评价，顺势引出末句，既写出了时人对牡丹的痴狂般的观赏习俗，又反映了牡丹所具有的独特魅力。,(2)本诗题为“赏牡丹”，诗人为什么用一半篇幅先写芍药和芙蕖？这是什么描写方法？你还能举出更多的例子吗？答案诗人先写出芍药和芙蕖不如牡丹之处(无格、少情)，以烘托牡丹的高贵富丽，令人喜爱。这是烘托(反衬、衬托也可)手法的运用。这首诗写了三种名花，褒贬都极有分寸。写芍药“妖”，是写其艳丽、妩媚之态，并非贬义；写芙蕖“净”，是洁净之意；诗人并没有因为突出牡丹而将这两种花写得一无是处，但为了突出牡丹，诗人还是将这两种名花不如牡丹之处写出以烘托牡丹的高贵富丽、令人喜爱，这是侧面烘托的手法。,另外，诗人的石头城乌衣巷两首诗也均采用了侧面烘托的手法。前者，题为“石头城”，却不从“石头城”入手，而是先从周边的山、潮水、月入手，写出“石头城”这一“故国”的荒凉与衰败；后者，通过写“乌衣巷”周边的野草花，表明其荒凉意味，烘托王谢等世家大族已经没落的历史兴亡之感。,在举国上下争宠牡丹的大背景下，众多文人骚客已描绘过牡丹之美，抒发了喜爱与尊崇之情。如王维的红牡丹：“绿艳闲且静，红衣浅复深。花心愁欲断，春色岂知心。”元稹的牡丹：“簇蕊风频坏，裁红雨更新。眼看吹落地，便别一年春。”年年岁岁花相似，岁岁年年人不同，刘禹锡今又“赏牡丹”，有何别出心裁之处呢？,赏析,赏牡丹的别致之处，一是在于构思之巧。诗人带着一种陶醉之情来写牡丹之美，却只字不提花色之绚丽、花容之丰腴、花姿之婀娜、花香之馥郁，而是用芍药的“妖无格”和芙蕖的“净少情”的美中不足反衬出牡丹的风姿与多情，用热闹的观花场面、痴迷的赏花情景烘托牡丹的美好。全诗没有一个字正面描写牡丹的美丽，但字字句句都在绘牡丹美景、抒赞美之情。花开时节牡丹到底“国色”如何，赏花人又是如何“动”京城的，诗人把无限的想象和美感留给读者去丰富、去延伸这正是刘禹锡的高妙之处，也使得这首诗在众多的赏牡丹的诗作中不落俗套。,二是在于立意之妙。自古以来，诗人们往往很少为了写花而写花，而是重在托物言志，即通过咏花来表达自己对社会生活的感受和个人的人生理想。在这首对牡丹的赞美诗中，我们也可以窥见诗人刘禹锡的理想人格。诗人对既有外在姿态、又有内在气质的牡丹如此钟爱，可见牡丹花象征了一种尽善尽美的理想人格。刘禹锡几十年来所走过的人生道路，正是对这一理想人格的追求和实践。刘禹锡富于理想，前半生积极参与政治革新，渴望施展抱负建立功业。后来失败遭贬，仕途坎坷，但不改初衷。在二十多年的贬谪生涯中，他不仅写出了许多千古佳句，还在地方官任上取得了显著的政绩。这就使得后人从刘禹锡的作品中感受到了一种积极进取的精神力量。,6苏轼,苏轼的醉翁操被酒独行，遍至子云、威、徽、先觉四黎之舍三首(其二)望湖楼晚景减字木兰花(莺初解语)海棠阮郎归初夏望江南超然台作东坡红梅蝶恋花(花褪残红青杏小)等诸多诗作近几年相继入选高考语文试题。,苏轼，字子瞻，号东坡居士，宋代文学最高成就的代表。在古文方面，他与父亲苏洵、弟弟苏辙合称“三苏”，位列“唐宋八大家”；在诗歌方面，他的诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；在词方面，他提出词“自成一家”的理论，扩大了词的表现功能，丰富了词的情感内涵，使词从音乐的附属品转变为一种独立的抒情诗体，从根本上改变了词史的发展方向。其词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”。又工书画。,苏轼对社会现实的看法和对人生的思考都毫无掩饰地表现在其文学作品中，其中又以诗歌最为淋漓酣畅。他的诗歌特点：以文为诗，理趣取胜：苏轼将自由奔放的风格和缜密的观察、细致的表现巧妙结合，文理自然而又小中见大，在司空见惯的事物中揭示理趣。才气纵横，运思巧妙：苏轼以才气为诗，挥洒自如，一泻千里，取得一种超妙入神的风韵。意境深妙，景、情、事、理交融：苏诗注重用心灵去感受自然，致力于心与物、意与物、主体与客体的融合，创造了独特的意境。,在词方面，开创了豪放、大气、清新的新局面。特点为：题材广泛，无所不包：苏词大力描绘了日常交际、闹居读书及躬耕、射猎、游览等生活场景，既展现了大自然的隆丽景色，又充分抒写了豪迈奔放的个人生活及乐观处世的生活态度。以诗为词，表现丰富：他将诗的表现手法移植到词中，丰富和发展了词的表现手法。a.使用词序，既交代词的写作时地和创作缘起，又丰富和深化了词的审美内涵；b.大量用典，既是一种替代性、浓缩性的叙事方式，也是一种曲折深婉的抒情方式。,1.阅读下面这首词，然后回答问题。南歌子游赏苏轼山与歌眉敛，波同醉眼流。游人都上十三楼。不羡竹西歌吹古扬州。菰黍连昌歜，琼彝倒玉舟。谁家水调唱歌头。声绕碧山飞去晚云留。注菰黍、昌歜：席间食品。琼彝、玉舟：酒壶、酒杯。,热点预测,(1)本词上片首句将游赏十三楼时所见湖光山色和席间歌女容貌巧妙地糅合在一起写，请结合修辞手法说明。答案运用了比喻手法，歌女的眉黛如山，酒后的醉眼流波。(2)下片末句“声绕碧山飞去晚云留”是怎样写出歌声动听、韵味悠长的？答案赋声以形，写出声音的余音袅袅和动态美感(绕、飞)；侧面烘托，用晚云的滞留表达歌声的美妙。,这首词写的是杭州的游赏之乐，但并非写全杭州或全西湖，而是写宋时杭州名胜十三楼。然而，此词虽以写十三楼为中心，却也没有将这一名胜的风物作细致的刻画，而是运用写意的笔法，着意描绘听歌、饮酒等雅兴豪举，烘托出一种与自然同化的精神境界，给人一种飘然欲仙的愉悦之感；同时，对比手法的运用也为此词增色不少，词中十三楼的美色就是通过与竹西亭的对比而突现出来的，省去了很多笔墨，却增添了强烈的艺术效果。此外，移情手法的运用也不可小看。词人利用眉峰与远山、目光与水波的相似，赋予远山和水波以人的感情，创造出“山与歌眉敛，波同醉眼流”的迷人的艺术佳境。晚云为歌声而留步，自然也是一种移情，耐人品味。,赏析,“山与歌眉敛，波同醉眼流”，是说词人与同伴面对旖旎的湖光山色，尽情听歌，开怀痛饮。歌女眉头黛色浓聚，就像远处苍翠的山峦；醉后眼波流动，就像湖中的滟滟水波。接着补叙一笔：“游人都上十三楼。”意即此一动人场面就出现在十三楼上。为了写十三楼的观览之胜，词人将古扬州的竹西亭拿来比衬，竹西亭为唐时名胜，向来为游人羡慕。此说只要一上十三楼，就不会再羡慕古代扬州的竹西亭了。,下片极写自己和同伴于此间的游赏之乐。“菰黍连昌歜”，“菰黍”即粽子，“昌歜”为宋代一种食品。句意为“他们宴会上食用的食品，材料普通而精致味美”。“琼彝倒玉舟”，“彝”为贮酒器皿，“玉舟”即酒杯，句意为“漂亮的酒壶，不断地往杯中倒酒”。综上两句，意在表明他们游赏的目的不是为了口腹之欲，作烹龙炮凤的盛宴，而是贪恋湖山之美，追求精神上的愉快和满足。最后则以描写清歌曼唱满湖山作结：“谁家水调唱,歌头。声绕碧山飞去晚云留。”水调，相传为隋炀帝于汴渠开掘成功后所自制，唐时为大曲，凡大曲有歌头，水调歌头即裁截其歌头，另倚新声。此二句化用杜牧扬州“谁家唱水调，明月满扬州”，但更富声情。意思是“不知谁家唱起了水调一曲，歌喉婉转，音调悠扬，情满湖山，最后飘绕着近处的碧山而去，而傍晚的云彩却不肯流动，仿佛是为歌声所吸引而留步”。,2.阅读下面这首词，然后回答问题。出颍口，初见淮山，是日至寿州苏轼我行日夜向江海，枫叶芦花秋兴长。长淮忽迷天远近，青山久与船低昂。寿州已见白石塔，短棹未转黄茅冈。波平风软望不到，故人久立烟苍茫。注此词作于宋神宗熙宁四年(公元1071)十月初词人路过寿州之时。这年四月，苏轼因与王安石政见不合而自求外放为杭州通判，十月至颍口(今安徽寿县附近)。江海：杭州。,(1)结合全词简析“秋兴”的内涵。答案秋景萧瑟，仕途失意，旅途奔波，思念朋友。,(2)赏析最后一句在抒情上的艺术特色。答案对面落笔，以景结情。词人设想朋友在岸边长久地眺望江上，可谓从对面落笔，更见深情；一派念友之情尽收无尽苍茫云烟之中，韵味悠长。,此词开篇便写出了词人之心情沉重。“我行日夜向江海”是由繁华的汴京，向遥远的海边地区日夜兼程的进发，并有无可奈何之意。因上书不被采纳而反遭诬陷，而又皇命不可违的内在之感，也表达了仕途险恶，应远避是非之情。,赏析,“枫叶芦花秋兴长”，这自然是当时的节令，但正符合了自己的心情。秋天是苍凉的，心情是忧伤的，看见了“长淮忽迷天远近，青山久与船低昂”便感觉到长淮天远，前途迷茫。这种自然景象融入了感受，自然景象可以看见，易于描写，而内心的远近、低昂是不容易察觉的，所以以物代情是此词的一大特点，充分地暗示了词人怅惘不安的心情。心情与形景的交错，有一种来日不可预测的感觉，不能不使他深深地思考。,“寿州已见白石塔，短棹未转黄茅冈。”这是到了寿州的所见。白石塔为固定之物，人却不断变换。白石塔此时在，以后还在，但历史却改变了。这种物是人非的感慨，当然会出现。原本青山绿水，但经风霜已成黄茅山冈，使人感叹不已。此联上用三仄尾，下对三平补救，十分恰当。,“波平风软望不到，故人久立烟苍茫”是此词的最伤感之处。词人说：我看不到汴京，望不到前途，更望不到送行的朋友们，他们也望不到我，然而你们久在苍茫的是非之地，我们互相牵挂着，都要谨慎行事啊。这种内心的语言只能这样来表达，在这里也是一个三平尾，但这里是词人有意而用的。烟波苍茫更加重了，前方迷茫不清，前途很难看到，也很难预测。,7韦应物,韦应物，中唐著名诗人，因做过苏州刺史，世称“韦苏州”。山水田园诗派的重要人物。其山水诗景致优美，感受深细，清新自然而饶有生机。代表作滁州西涧中的“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”句，写景如画，为后世称许。与陶渊明合称为“陶韦”，与柳宗元并称为“韦柳”，与王维、孟浩然、柳宗元合称为“王孟韦柳”。休暇日访王侍御不遇秋斋独宿等诗作曾先后入选高考语文试题。,他的诗歌特点：清雅闲淡：韦应物的诗皆有一种真挚深婉之趣，落笔自然清妙。诗人受到陶渊明自然闲淡品格的影响，许多诗作都表现了陶诗余绪。无论是精神状态还是语言风格，韦诗均与陶诗相近。伤感哀怨：伤感哀怨是弥漫整个大历诗坛的情感基调，也是贯穿韦应物隐逸诗歌的主轴情感。与其他大历诗人不同的是，御前近侍的经历曾让他真真实实地触摸过盛唐的繁荣与辉煌，因而他更能从中体会出时代的巨大落差。而这种落差也真真切切地反映在他的诗作中。理想与现实之间的巨大反差决定了他仕途的坎坷与波折，也注定了他壮志难酬的悲剧命运。,写实倾向：韦应物的隐逸诗继承了前人，但又表现出自己的独特性，其作品中流露出了浓郁的写实倾向。其代表作观田家中描绘的春耕场面，颇有生活气息，而“仓廪无宿储，徭役犹未已”，流露出对劳苦农民的关怀。,1.阅读下面这首诗，然后回答问题。赋得暮雨送李曹韦应物楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆未重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。,热点预测,(1)本诗四联都关涉雨境，请就此对颔联和颈联加以分析。答案颔联，细雨湿帆，帆湿而重；飞鸟入雨，振翅不速。颈联，江岸之远树，栖身于雨幕；海门望而不见，自然也看不见行人，倍感凄楚。,(2)本诗的尾联是如何抒发送别之情的？请简要分析。答案直抒胸臆。尾联一改含蓄之风，直抒胸臆，“相送情无限”，直抒别情之无穷无尽。比喻。在结句用一个“比”字，把别泪和散丝交融在一起。“散丝”，即雨丝，既增强了情的形象性，又进一步加深了景的感情色彩，使得送别之情更为浓重。,这是一首咏暮雨的送别诗，虽是送别，却重在写景。首联写送别之地，紧扣“雨”“暮”主题。颔、颈两联渲染朦胧暗淡的景色；暮雨中航行江上，鸟飞空中，海门不见，浦树含滋，境地极为开阔，极为邈远。尾联写离愁无限，潸然泪下。全诗一脉贯通，前后呼应，浑然一体。,赏析,2.阅读下面这首诗，然后回答问题。夕次盱眙县韦应物落帆逗淮镇，停舫临孤驿。浩浩风起波，冥冥日沉夕。人归山郭暗，雁下芦洲白。独夜忆秦关，听钟未眠客。,(1)诗歌中间两联写景很有特点，请简要分析。答案诗歌中间两联寓情于景，情景交融，运用叠字和对比手法(反衬)，描写旷野苍凉凄清的夜景。用“浩浩”“冥冥”叠字描绘晚风劲吹、水波浩荡、夕阳沉落、暮色昏暗的景象；“山郭暗”“芦洲白”形成色彩明暗对比，渲染凄清的意境，借人归雁下表达羁旅思乡之情。(2)诗人未眠的原因有哪些？从全诗看，表达了诗人怎样的思想感情？答案漂泊异乡，景色凄凉，孤独寂寞，夜忆秦关。表达了诗人的羁旅愁思和思乡之情。,诗的前四句为第一层，写傍晚因路途风波，不得不停舫孤驿。后四句为第二层，写人雁归宿、夜幕降临，自夜到晓不能入眠而生乡思客愁。全诗富有生活气息，侃侃诉说，淡淡抒情，看似写景，景中寓情，情由景生，景令情动。诗人完全运用白描手法，对晚暮江野的苍凉凄清着意渲染，抒写了风尘漂泊的羁旅愁思。全诗意境悲郁苍茫，读来颇为动人。,赏析,8梅尧臣,梅尧臣是北宋著名现实主义诗人，当时他在诗坛上声望很高，和苏舜钦齐名，被称为“苏梅”。他提出与西昆诗派针锋相对的主张，强调诗经离骚的传统，摒弃浮艳空洞的诗风，对宋代诗风的转变影响很大，对开辟宋诗的道路做出了重要贡献。刘克庄后村诗话中称他为宋诗的“开山祖师”。送何遁山人归蜀东溪等诗作曾先后入选高考语文试题。,他的诗歌特点：平淡而深远：梅尧臣的诗歌中一个贯串始终的特征是平淡，他十分推崇陶渊明质朴淳厚的诗风。他所追求的平淡，并不是索然寡味，而是一种苦心营造出来的古淡深远。这种“平淡”，在一定程度上包含了宋人后来逐步明确的古雅、朴拙、简淡、闲静、深远等风格理想。描写精巧：观察仔细，构思命意力求深刻。这也是宋诗发展的一个基本特征，梅尧臣在这方面做了进一步的推进。在这方面他实践了自己反对浅俗，追求“意新语工”的诗歌创作主张。梅尧臣成功的作品，大多包含一些深刻精巧的描写。,题材扩展：中唐以来中国诗歌题材已表现出日常化的倾向，梅尧臣在这方面进一步深入。他的诗绝大部分属于对个人日常生活的描写与吟咏。他善于在一些以往诗人不甚经意的地方发现诗意，捕捉诗题。因而诗歌题材不避琐屑，细大不捐。这种题材上的平凡化、家常化是此后宋诗发展的基本特征。,1.阅读下面这首诗，然后回答问题。春寒梅尧臣春昼自阴阴，云容薄更深。蝶寒方敛翅，花冷不开心。亚树青帘动，依山片雨临。未尝辜景物，多病不能寻。,热点预测,(1)这首诗表达了怎样的感情？请作简要分析。答案诗歌表达了诗人内心感情的凄苦、心情的悲凉。诗人借景抒情，首联点明春阴的季节特征，薄云密布，是诗人心境的流露；颔联“不开心”三字一语双关，写景写人，移情手法，别有意味；尾联“病”字既写了身体状况，也流露出诗人此时的心情。,(2)梅尧臣在艺术上注重诗歌的形象性，请结合颔联和颈联，分析诗人是如何表现抽象的“春寒”的。答案中间两联，通过具体物象来表现春寒，三、四句写因寒气袭来，蝴蝶收敛双翅，花蕾无力舒展，这是选取春天最有代表性的蝶和花写天气之寒。五、六句写压挂在树枝上的酒旗翻动，足见风很猛；依傍山丘的阴云挟带着阵雨压来，表明雨势之急。这四句从不同视角形容春寒，这一派峭寒，使天宇充塞着凄冷寥落的气氛，这就把春寒真切地刻画出来。,首联“起”，点明季节特征，说明春日阴云笼罩，虽然云层不厚，但整天浓阴密布，云天雾海，一片迷茫。“云容薄”三字很好地点明了早春云雾的特点。颔联“承”，以极其对仗的句式，写出了春寒料峭的气候环境下的景物特征：蝴蝶因气候寒冷而紧缩了翅膀，不能飞舞；花朵因空气湿冷而迟迟不开。其中“不开心”三字一语双关，写景写人，移情手法，别有意味，让人想起“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的诗句来。,赏析,颈联“转”，由静景而至于动景。春风凛冽，吹动着挂在树枝上的酒旗；春雨阵阵，靠近山的地方，春风突然夹裹着春雨而来，让人感到一阵寒冷。“亚”通“压”，低低地垂挂着。“片”，不能理解为大雨，它准确地描绘出春雨的特点。尾联“合”，点明诗人对景物产生如此感受的原因，借此抒发了感情。“未尝辜”是说诗人不曾做对不住景物的事，是诗人情感和人格的表露。“病”字一语双关，既写了身体状况，也写出诗人此时的心情。联系诗人的人生经历和范仲淹革新失败的历史背景，不难理解诗人此时因改革处于低潮而感情凄苦、心情悲凉的深意。,2.阅读下面这首词，然后回答问题。苏幕遮草梅尧臣露堤平，烟墅杳，乱碧萋萋，雨后江天晓。独有庾郎年最少，窣地春袍，嫩色宜相照。接长亭，迷远道，堪怨王孙，不记归期早。落尽梨花春又了，满地残阳，翠色和烟老。注庾郎：南朝的庾信，他才情横溢，少年得志，“年十五，侍梁东宫讲读”。窣地，拂地；春袍，指初入仕途的低级官员穿的青色官服。,(1)词人在词中借“草”这一意象表达出
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