论钢琴教育中民族风格作品的意义.doc

毕业论文/毕业论文范文 论钢琴教育中民族风格作品的意义 第一，在钢琴教育中使用具有中国民族风格的钢琴作品，可以继承和弘扬民族文化。经过历史洗礼的优秀民族音乐，同时具有形式美和内容美，反映了一个时代的政治、经济、文化生活，展现了风土人情，表达了社会观念，有助于增强学生的民族感。有别与其它的民族乐器教育，作为西方乐器之王的钢琴传入我国时间不长，而国内有体系的钢琴教育时间则为更短，很多人误认为钢琴教育中没有民族钢琴音乐。我们暂且不论这种说法正确与否，但是在几十年的沉积中，已经出现了很多具有中国民族风格的钢琴作品，而正是这些作品让民族文化在钢琴这种乐器上得以继承和发扬。钢琴作为西方的乐器，一直被认为不能很好地展现具有中国民族风格的乐曲，其实不然，例如1934年，欧洲著名作曲家、钢琴家亚历山大齐尔品来我国征集中国风味的钢琴作品时，贺绿汀老师的牧童短笛就荣获了头奖。此后，齐尔品把这首中国钢琴作品带回了欧洲、并演奏，同时在日本出版，让全世界都感受到了中国民族风格钢琴曲的魅力。可见，中国传统民族音乐针对钢琴这种乐器经过改编后，不但延承了本来的民族内容，而且在一个新的领域中扩展了自己的表现形式，也让更多的人了解到中国的民族文化。20世纪下半叶至今，中国钢琴教育事业无论是从教学或是演奏水平来看，整体都有了很大程度的提高，尤其是近年中国年轻钢琴家不断在世界大舞台上崭露头角，让国外同仁对中国的钢琴教育事业取得的成就大加称赞。随着学习钢琴的人越来越多，中国的钢琴普及率越来越高，一批钢琴教育家也越来越多地关心具有中国民族风格作品在教学中的运用。中国具有浓厚的民族历史文化底蕴，可是如何突破原有的限制，在新的方向上有所创新一直困扰着中国的音乐人，其中也包括从事钢琴创作、演奏、教育的人们。第二，在钢琴教育中使用具有中国民族风格的钢琴作品，可以促进中国的钢琴教育。中国钢琴教学现状令人堪忧：一方面虽然一些老一辈的钢琴教育家及一些非常专业的钢琴老师在大量推广使用中国风格钢琴作品，但大部分从事基础教育的钢琴老师还是单一的沿用国外作品。对于一个一直生长在自己民族氛围中的孩子来说，如果在认知一个新事物的时候，是自己从未任何接触的事物时，那么他很可能会丧失原有的兴趣、动力。但是，如果换成是和自己所掌握了解的事物有着联系的新事物时，孩子在认知性、连贯性等方面都会增强，对孩子在钢琴教育的起步上开了一个好头，促进钢琴的教育学习。在笔者的教学经历中，这种情况屡见不鲜，例如：笔者一个学生年龄较小，是家长要求其学习钢琴的，孩子自身并没有什么兴趣，在开始的几节课上孩子总是不能好好地学习。后来分别与家长、孩子进行了沟通，在接下来的课程中加入了一些自己改编的曲耳熟能详的中国儿童歌曲，孩子竟然产生了兴趣，主动的要求学习。针对以上两点，笔者认为，在钢琴教育中应用具有中国民族风格的钢琴作品意义重大，可以从三方面去实践、总结和归纳。1.教师必须注重自己在中国民族音乐文化方面的修养，以及加强具有中国民族风格的钢琴作品的积累。古人云：种瓜得瓜，种豆得豆。作为老师，自己本身知识量的多少直接影响到学生能学习到的知识量，所以作为钢琴老师应该注重自己的民族音乐文化的修养，这样在教学中才有广泛的内容传授给学生。教师们可以多听一些其它乐器的民族音乐，可以多看一些相关的*等来增加自己的内涵。比如说用电脑把这些曲目收集起来，并且编制成册，以方便以后的使用。在搜集时，也可以自己改编一些相对简单的民族音乐，尤其是一些大家耳熟能详的曲目。2.要因人而异。每个学生成长环境不同，理念、喜好也有差异，这给我们提出了一个难题，那就是应该选择什么样的中国民族风格的钢琴作品给学生?答案是：没有固定的曲目，要根据学生的一些特质来选择相应的曲目。有个成语故事叫南橘北枳，大意就是说南方香甜的橘子移植到北方就变成苦涩的枳了，原因就是盲目的引用，而不去了解两个地方土地、气候的差异，结果适得其反。比如，有个稍大些的学生喜欢港台明星，特别崇拜周杰伦，在了解到这个情况后，一次课后的交谈中问他是否愿意听周杰伦在不能说的秘密这部电影中演奏的一段钢琴曲。在笔者弹奏后，学生表现出前所未有的兴奋，后来在上课间又弹了周杰伦极具中国风格的歌曲东风破菊花台等等。此后，这名学生学习钢琴的主动性越来越大，并且慢慢喜欢具有中国民族风格的钢琴作品，有时自己还会改编一下。