人美版小学五年级上册美术教案.doc

_第1课 肖像艺术教学目标：要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。教学过程一、组织教学。检查学生的常规。二、讲授新课。1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。)教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。四、讲评：抓住动态的表现作重点讲评。第2课 画人像教学目标：1、能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征，对特征的社会属性有一定的了解。2、了解表现人物特征的方法，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。3、培养学生的分析能力，发展具有个性的表现能力。 培养学生关爱他人，尊重他人的品质。教学重点：人物的脸型和表情教学难点：人物肖像画的表现教学准备：具有各种特征的人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写的其他材料（如文学作品中的肖像描写），多媒体教学设备等教学过程一、游戏导入1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是： 猜猜“他”是谁2、说说“他”的特征，仔细观察，“他”有哪些比较明显的特征？（如脸型、五官、发式等）说说“我”的特征。二、新课1、每个人对自己都应该有一定的了解，谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。（如脸型、五官、性格等）2、说说艺术作品中典型人物的某些特征蒙娜 丽萨出示艺术作品，学生观察、体验、讨论人物特征，教师简单介绍达 芬奇、蒙娜 丽萨，学生说说感受、特征，教师总结。看达 芬奇的最后的晚餐并作简单的介绍。凡 高自画像，出示艺术作品学生观察、体验、讨论、猜想人物特征教师简单介绍凡高，增加学生对凡高及其作品的认识。学生说说特征，教师总结。毕加索的人物肖像画现代版的蒙娜 丽萨三、探索1、比较刚才所看的作品，想想：画人像为什么会有这么大的变化？这又与什么有关呢2、学生讨论、猜想。3、教师总结：这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前，像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索，人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后，画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的，所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。四、分析人物特征的表现手段1、同学们，刚才我们一起说了人物特征，那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢？（人物头部）2、人物头部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神状态，还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的，而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界，突出表现某一主题。3、脸型：你属于什么脸型？（如国字脸、瓜子脸等）教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征？小结：画人物头部时，我们应该先整体把握人物的脸型，再去刻划人物的五官。表情4、同学们，你们“哭过”、画人像“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗？（有过）请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。其他同学仔细观察，相互讨论：人物表情主要是通过五官中的哪些变化表现出来的？怎么变？每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来，并派一名同学到黑板上画。请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？教师总结：人物表情主要是通过人的 眉毛、眼睛和嘴巴的变化 来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）五、临摹练习学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上，也可以是学生自己准备的）进行临摹。六、学生习作、教师进行辅导：尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物，看看他们有什么特征？你认为还有哪些方面可以体现人物特征？七、小结：展评学生作品，并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点，作品表现出人物怎样的内心情感等等。第3课 认识抽象画教学目标： 能够初步了解抽象画，感受抽象画。 能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。 能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。 教学重点： 同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。 教学难点： 综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。 学具准备：图画纸，色彩颜料，色彩笔等 教学设计： 一、导入新课： 出示美国一则报道：美国抽象表现主义绘画大师杰克逊波洛克（Jackson Pollock）的一幅作品1948年，第五号（No.5，1948）卖出了1.4亿美元（近10亿元人民币）的高价。同学们听过抽象画吗？看过吗？你们怎么理解呢？引入课题抽象画。 二、讲授新课： 1、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。 现在让我们来看看此大师作品秋的节奏，同学们看到什么？（提问个别同学） 2、插入一则小笑话： 向美术教师交作业时，一位学生只交了一张白纸，老师问：“画呢？” 学生答：“这儿？”他指着白纸说。老师：“你画的是什么？”学生：“牛吃草。”老师：“草呢？”学生：“牛吃光了。”老师：“牛呢？”学生：草吃光了，牛还站在那里干么？ 3、什么是抽象画呢？让我们进一步去了解：抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。 抽象绘画的发展趋势，大致可分为： （1抒情抽象或称热抽象。这是以高更的艺术理念为出发点，经野兽派、表现主义发展出来，带有浪漫的倾向。这个画派可以康丁斯基Kandinsky为代表。 （2几何抽象或称冷抽象。这是以塞尚的理论为出发点，经立体主义、构成主义、新造形主义 .，而发展出来。其特色为带有几何学的倾向。作品有一种冷静的秩序感，哲理性很强。这个画派可以蒙德里安 (Mondrian) 为代表。 4、大师作品欣赏，学习 （1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父 。引导同学们体会色彩、造型的节奏与旋律。 （2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。 对比热抽象风格，体会秩序美。 （3）克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品 。（同学们尝试感受作品，畅所欲言） （4）毕加索曾说过：“变化不是进化，在艺术中没有进化。”这句话似是一把钥匙，它打开了使原始艺术与现代艺术之间沟通的大门。因此，当我们看到原始人简单概括的线条，关良的戏画，卢梭的原始主义作品、儿童的天真稚拙的艺术形式而感到惊喜。出示作品格尔尼卡简介背景。 5、学生作业欣赏 （1）儿童画欣赏 （2）抽象画欣赏三、谈谈通过本课学习你对抽象画的进一步认识 四、小结 布置下节课需带的材料:水粉颜料，水粉笔，调色盒等 第二课时一、欣赏音乐 听动听的音乐，感受旋律，渲染心情二、学生实践创作抽象画 同学们用色彩表达情感，创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用 三、选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。 四、课堂小结 对同学们的课堂成果给予充分的肯定和赞扬，鼓励同学们大胆尝试，快乐表现！ 五、反思 本课是一个新的内容，新的尝试，抽象画是一种比较自由的绘画类型，对于同学们来说也是比较有趣的，随意，自由，更能体会到绘画的快乐，对色彩的要求会比较高，但对同学们来说更注重的是绘画的过程及体会到的快乐。第4课 学画抽象画教学目标：了解美国抽象画家波洛克，欣赏其艺术作品，并能从中感知抽象艺术的形式语言和创作方法，理解抽象艺术作品内涵，并尝试运用各种表现方法创作抽象绘画作品。教学重点：正确认识抽象画的艺术形式，理解抽象艺术的形式语言，能用点、线、色彩组织画面，结合多种表现方法创作一幅抽象画作品。教学难点：能用抽象画艺术语言表达自己的感受，能够创作一幅有形式美感的抽象画。教学材料：教学课件、画家作品、学生优秀作品、各种颜料、绘画工具等。教学设计：发现抽象欣赏身边抽象语言。2、出示图片，如斑驳的墙壁、碎裂的玻璃、树木的纹理。了解抽象初识抽象。教师示范：滴一个色点，泼一片色彩。展示当代家装设计中的抽象图案、服装设计。引入新课走进画家1.介绍画家波洛克：早在几十年前，波洛克就已经开始将滴、甩引入绘画艺术了，他是20世纪美国最伟大的抽象表现主义画家。2.欣赏作品五、解密抽象请学生尝试以“滴流”的方式进行创作。抽象之美秘籍：多样的面运动中的线小结：动作的轻、重、缓、急会影响线条的视觉效果。艺术实践变现抽象实践提示：请你运用吹、甩、滴、洒、点的方法，创作一幅富有动感、变化丰富的抽象画展示评价：展示作品，组织学生进行评价。第5课 绘画中的透视现象教学目标通过学习能发现生活中的透视现象。人美版第九册教案 第3课 绘画中的透视现象初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。人美版第九册教案 第3课 绘画中的透视现象逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点：通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点：绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备：投影片、多媒体教学设备等教学过程一、导入1、观察影片中路的宽窄、栏杆的疏密、树木的大小等绘画中的透视现象。师：你能用间的图形在纸上表现这些事物吗？2、讨论（1）在纸上表现的事物（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）二、新授（1）同学们今天这节课我们就要学习近大远小的透视关系。板书课题：（绘画中的透视现象）透视是绘画中的术语，可以分为形体透视和空气透视，形体透视是根据光学和几何学的原理，在平面上用线条来表示物体的空间位置轮廓和光线投影的科学，按天点的不同分为平行透视和成交透视和斜透视。空气透视研究和表示空间距离。（2）在近大远小的透视现象中，绘画中的透视现象由近到远除大小的变化外，还有什么变化？（疏密、色彩）三、指导学生作画1、先找到消失点2、画几条典型的透视线3、按近疏远密的、近出远细的规律，处理好各条竖线、斜线。4、将物体的外轮廓简略的表现出来。四、学生作业，老师指导五、小结、作业评讲第6课 美术中的比例教学目标通过学习能发现美术中的比例知识。人美版第九册教案 第4课 美术中的比例知识初步懂得透视中的基本原理和规律，提高描绘五想的能力，时绘画作品更真实。逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。教学重点：通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。教学难点：绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。教学准备：投影片、多媒体教学设备等教学过程一、导入1、观察书中的范画，你有什么体会？师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？2、讨论（1）在纸上表现的事物（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）二、新授宋代画家范宽的溪山行旅图，描写了我国陕西一带的风光。山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。维鲁维斯的人时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。三、讲评上节课作业1、透视现象是否正确？近大远小、近疏远密、近宽远窄的规律是否正确的运用在图画中。2、说说周围环境中的透视现象3、这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？4、选择简单、典型的场景通过写生让学生描绘。5、在绘画上色时应该注意哪些问题？近处的色彩颜色亮一点、鲜艳一点，远处的颜色灰暗一些。四、学生做画老师辅导五、作业展评第7课 偶戏教学目的：1、学习纸偶的装饰方法。人美版第九册教案 第5课 偶戏2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。教学重点：收集一些布袋偶戏的资料。教学难点：偶戏道具的装饰方法。教学准备：各种废旧材料、线绳教学过程：一、欣赏导入：1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。人美版第九册教案 第5课 偶戏2、讨论交流课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料互相交流一下。1、欣赏课文图片请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。2、了解一些制作木偶的方法。师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。生：（按组装饰小纸偶。）师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？三、学生制作，教师巡视指导。 四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。生：（分工装饰小纸偶。）五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。第8课 提线纸偶教学目的1、学习纸偶的装饰方法。2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表己的创作意图。人美版第九册教案 第6课 提线纸偶教学重点：纸偶的装饰。教学难点：纸偶的装饰方法。教学准备：彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶。教学过程：一、欣赏出示图片，引导学生进行讨论欣赏。二、新课1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？它是用什么方法装饰的？（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你能用不同的方法把它装饰得更好吗？2、课件展示：用不同的方法进行装饰，用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。3、讨论：你们还有更好的方法吗？材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶方法：绑、粘、剪贴、编、。三、小组合作请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶用各种彩纸制作纸偶，并准备简单的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。学生表演纸偶戏。四、小结让同学们用互评的方式评出优秀小组。第9课 创造绿色的生活一、教学目标：1.了解低碳、环保、绿色生活的科学知识，并结合造型表现的方法大胆创作。2.通过图片和导语观察和体验环境的污染和破坏，引发学生对于人类生存环境的思考和讨论，最终掌握绿色生活的核心理念，创作出畅想绿色生活的作品。3.认识低碳环保在人们生活中的重要性，增强绿色生活的意识，培养学生爱科学、热爱生活的积极理念和情感。【教学重点与难点】重点：运用造型表现等多种形式、表现低碳、环保对绿色生活的作用。难点：思考并体会低碳、环保对人类生活的影响，以及如何运用造型方法大胆表现这一主题。【教学准备】教学方法：观察和感受、思考和讨论、讲解与示范、创作与体验、思考与欣赏等。教学工具：教材、多媒体课件、废旧纸材、剪刀和胶水；油画棒、水彩笔和图画纸。三、教学过程：（一）导入：教师例举环境问题引发学生思考，说说你还知道哪些不良的做法，给我们的生存环境带来了危害？（学生通过回答问题进行交流，信息共享，提高对环境问题的认识、引发学生对绿色生活的关注。）（二）新授：1.出示课件，分析各种污染给人们的生活带来的危害。引导学生观察和感受，分组讨论、汇报。（激发学生对绿色探究意识和对绿色生活的向往。）2.出示课件，请学生观察课件并谈谈自己的感受，分组进行交流。（查找污染原因，增强学生对环境污染给生存环境带来恶劣变化的认识和感受。）3.了解绿色生活的含义。先请学生发表自己对绿色生活的理解，倾听老师对绿色生活的介绍。（通过学生的介绍和交流，明确绿色生活的概念，建立绿色生活的意识。）板书：课题。4.思考与讨论：如何养成绿色生活的习惯？引导学生分小组对怎样节水、节电、怎样循环利用等问题，有针对性的进行讨论。（了解绿色生活的实质内容，引导学生思考，为绘画创作做准备。解决难点。）5.现代科技是怎样创造绿色生活的呢？出示课件，启发学生讨论，引导学生从绿化、能源、回收改造方面进行讨论。（开阔思路，为绘画做准备。解决难点。）6.提出问题：我们能为创造绿色生活做些什么呢？请学生边欣赏边回忆，思考并回答问题。（观察、欣赏，回忆创作方法。感受绿色生活从我们身边做起。解决教学重点。）7.以绘画为例，分析以环保为主题的绘画作品。引导观察分析说说画面是怎么样表现绿色生活的？我们该如何创作？（启发学生创作，解决难点。）（三）创作实践：作业要求：创作一幅以绿色生活为主题的作品。（四）评价要求：1.作品主题明确，有想法。 2.作品生动形象，有细节。评价方式：学生自评、互评，教师点评。课堂小结： 希望我们的作品能够让更多的人了解绿色生活的理念及重要作用，参与创作绿色生活的行动来吧！板书设计： 9 . 创造绿色的生活 绿色理念：自然、环保、节俭、健康 创作方法：创意、资料、表现形式、主题和背景第10课 色彩的色相教学目标：1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。体验不同色彩所表达的不同感觉2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。 3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学重点：学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学难点：调配时水和色彩的分量教学准备：颜料，水，毛笔，调色盘等教学过程：一、导入。大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，色彩的色相 有千变万化的色彩。（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。）观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？二、新课。1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。2、什么是色相？色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相 的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。3、欣赏课本中的图片学生结合图片分组讨论：（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。（2）、色相在生活中的应用（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。4、 小组交流发言三、学生作业：创作一幅色彩画四、小结第11课 色彩的明度一、 教学目标 ：1、学习色彩的明度对比知识，加深对色彩要素的理解。2、掌握色彩的明度的处理方法，并能在绘画中运用，提高学生用色的造型的能力和技巧。3、掌握色彩的明度对比知识，培养审美情操，激发学生运用丰富的色彩去创造艺术美和表现生活美。二、 教学重难点：1、重点：传授色彩的明度对比知识，掌握色彩的明度处理方法，提高学生运用色彩的技巧。2、难点：让学生接受色彩的明度对比知识和对色彩明度进行操作，并在绘画实践中运用。从知识到应用是一个较复杂的转换过程。教学中要抓住这个重要环节，用理论来指导实践，从实践中加深对理论的理解。三、 课时安排：一课时。四、 课前准备：范画若干幅；颜色本身的明度差别；色彩明度较强和稍弱的示图；同一题材不同明度对比图。五、 教学过程 ：1、揭题：同学们今天我们一起来学习色彩和明度对比的知识。2、提问：（1） 什么叫明度？（2） 你能指出你衣袖上色彩的不同明度吗？（3） 为什么我们要学习色彩的明度对比？3、明度演示：（1） 让学生观察彩色纸条（红色），当我将纸条拉紧时，学生看到纸条上均匀的彩色。颜色没有深浅变化。（2） 当我将彩色纸条折成弯形状后，再让学生观察，出现纸条的颜色与前次见到的不一样，让学生指导出同种颜色的深浅变化，并让他们回答为什么会有这种现象。（3） 让学生上讲台，自己挑选另一种颜色的纸条，按和的操作步骤进行曲演示，并指导该色纸变化的现象。（4） 屐基同探讨：一种固有色由于受光强弱的不同出，现不同的明度变化现象，使色彩产生一种节奏美感。4、提问：（1） 我们从演示中发现色彩明度变化的现象，在绘画时如何反映？（2） 如何使一种颜色出现不同的明度？（通过加白提高明度，加黑减弱明度。）5、演示色彩明度的变化：（1） 先将纸面中间涂上本色，加白调匀后涂在本色左边，再加白调匀后涂在更左边。（2） 用一支干净的笔加黑色小许调匀后涂在本色的右边，再加黑少许调匀后涂在更右边。6、指导学生进行色彩的明度对比练习。7、作业 讲评。提倡多练习，并引导学生课外多动手。8、全课总结。第12课 唱起来跳起来教学目标1、与同学交流自己喜欢的歌曲与舞蹈。2、掌握喷雾法的表现技巧。3、学会用各种方式表达对生活的热爱。教学重点：学会用各种方式表达对生活的热爱。教学难点：用喷雾法的表现方法完成一幅作品。课前准备：（学生）喷壶、颜料、水、剪刀、纸等。（教师）剪纸作品、歌舞录象、喷雾画范作等。教学过程：一、录象导入、激起兴趣1、播放一段歌舞录象，鼓励学生随着音乐跳起来、唱起来。2、学生就坐后提问：我们为什么在听到音乐时会情不自禁地想唱想跳？3、让学生说一说对歌舞的感受。（听到音乐感到看到跳舞也会）二、欣赏作品、体会内涵1、欣赏一些歌舞题材的美术作品。2、讲述音乐与美术的内在联系。3、分析画面里人物动态的表现。4、介绍新的表现方法：喷雾画三、教师示范、学生尝试1、师生一起操作1）取出预先刻好的人物剪纸作品固定在底板纸上；2）在喷壶中加入颜料和水调和；3）对着作品进行喷射；4）稍后取下剪纸作品，一幅喷雾画就完成了。2、出示个别学生作品，分析成败之处（让学生自己说一说）3、学生第二次尝试喷雾画（要尽量避免前面的失误。）要求：剪纸作品待干后可以重复使用，还可以再剪一些简单的造型（如花、草、鸟、云、月、星等）让画面更完整。4、教师巡视指导四、作业展评1、评价标准：1）形象是否清晰2）色彩是否协调3）构图是否合理、饱满2、选出优秀作业五、总结延伸1、小结本节课学习成果。2、鼓励学生在原有基础上有所创新。 第13课 拼贴添画教学目标：1、知识与技能：通过思考，比较，想象，与讨论，感知并了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。2、 过程与方法：能够利用旧报纸或广告纸中的图片，经过奇特的创想和处理，创造一幅独特的艺术拼贴作品。3、 情感态度价值观：培养学生的创造能力和动手能力，在制作中感受艺术创造的乐趣，渗透环保教育，激发学生用双手装扮环境，热爱生活的情感。教学重点：利用收集的废旧图片进行拼贴添画创作。教学难点：通过小组讨论和筛选选定有创意的主题，拼贴后对画面进行有创意的添画。课前准备：教师：教学课件、废旧报纸、杂志、广告图片、彩纸，胶水、绘画工具等。学生：废旧图片、彩纸、胶水、剪子、彩笔等。教学设计：导入: 师：同学们好，同学们你看老师带来了什么？哦对，是一些废旧的报纸、杂志等等。请问平时你们都是怎么处理这些旧挂历、杂志等废旧物品的呢？（生答）师：哦，通过同学们的回答，老师发现了，往往我们都是卖掉，或者扔掉这些废旧物品。其实，这些我们看着不起眼的东西，在艺术家眼里可都是宝贝呢！瞧！艺术大师毕加索用它们干什么了？（课件出示作品）这是毕加索中年时期创作的拼贴作品吉他系列，他巧用了什么材料表现的吉他？对，毕加索用乐谱、旧报纸和壁纸等废旧材料拼贴出艺术作品，既环保又给了我们特别新鲜的感受。今天请你跟随老师来体验一种既神奇，又有创意的拼贴添画。（课件出示并板书课题）二、 欣赏讨论：什么是拼贴添画呢？不要着急，我们现在就来揭晓答案。老师这里有四幅以拼贴添画的形式完成作品。你看，这一幅幅作品各个创意十足，使我们眼前一亮。作者啊都充分运用到了拼、和添这两个关键字。并且把它们巧妙的结合起来。你喜欢这些作品吗？好，现在咱们分为四个小组各分得一幅作品。可根据老师出示的问题进行讨论。听清楚了吗？好，开始讨论吧。好，同学们时间到。老师发现经过我们的讨论，同学们都特别有收获。先请讨论第一幅作品的小组率先派代表发言。1.你认为作品中哪些添画用的巧妙？哦，你们认为这幅作品有很多地方添画的都很巧妙。好，能具体说一说吗？你先说哪一部分？哦左侧大树下的添画很巧妙。对，老师也很赞同。嗯，因为作者根据这两位小朋友的动态，正好画出了他们在树荫下玩耍的情景。好，说的不错。好，刚才第一小组发言的同学，完成的特别好。下面由讨论第二幅的第二小组派代表发言。老师同样期待第二组的精彩演说。好，请。嗯对，第二小组讨论的是一幅科技主题的作品，1.这幅作品的创意在哪里呢？哦，你觉得这幅图最大的亮点在于让汽车飞向太空。好，请继续。嗯，是的。作品添画了宇航员、飞碟还有浩瀚的宇宙。2.你能为这幅作品取个名字吗？取名重返地球呵呵，好名字。也非常感谢第二小组的同学。下面，讨论第三幅画的第三小组，请派代表发言。1.这幅作品表现了什么主题？对，是一幅表现过节时候热闹的场面。2.画面中哪些地方最吸引你呢？哦你认为是那座古色古香的中式阁楼。好，第三小组同学说的也很精彩精彩。下面最后一幅作品，请第四小组同学发言。好，1.你喜欢这幅作品的色彩吗？嗯，喜欢啊，说一说原因吧。嗯对，这幅作品色彩很丰富、很艳丽。能特别好的突出每位球员的英姿。说的没错。2那作者是怎样突出每位球员的？嗯，是的作者用黑色纸张做了衬托，然后又在每位球员的周围，加入了很多红色、绿色、黄色还有蓝色等这些对比色的轮廓线。诶这位同学，说出的冷暖对比，把对比的效果想象成了霓虹灯的光照效果。运用所学过的知识，活学活用。非常好。讲述创作方法那么我们要怎样去组织安排我们的画面呢？同学们请看左右两幅作品，你认为哪幅好一点呢？对，这幅画在拼贴的时候注意到了近大远小和前后遮挡等方法，所以我们看起来层次感更强，也更真实。现在，我们就一起完成一幅作品好吗？好的，老师从旧挂历中剪出了一些可爱的卡通形象。你们看，他们是什么？对是生肖龙，所以围绕这些素材，我们来确定添画主题。（教师演示添画方法）四、学生创作，教师辅导：拼贴添画既能变废为宝，又能节约资源，减轻环境污染，下面就让我们行动起来，一起争当环保小能手。作业要求：1、同桌两人合作完成一幅拼贴添画作品。2、合理分工，注意主题突出，构图饱满，巧妙添画，色彩搭配和谐。六、 展评学生作品： 1、每组派一名学生讲述本组作品创意。2、这位同学讲述了本组的作品，那其余同学你们喜欢哪幅作品，为什么？七、 总结： 师：今天我们跟着艺术家用我们身边的废旧物魔术般的变成了一件艺术品，大家不仅用自己的智慧为环保贡献了一份力，而且还收获了美，只要我们够细心，你看，艺术就在我们身边，课下请大家继续用睿智的眼光发掘更多生活中的美吧！第14课 中国龙教学目标： 1、理解中国龙的造型特点，寓意。2、欣赏有关的龙的艺术品，并以小组合作创造的形式共同创造一条龙的形象，进行表演龙节目。 3、走进中国龙文化，体会中国龙精神，激发对祖国传统文化的热爱。4、初步养成自学能力，提高表现能力。教学重点：欣赏、分析龙的形象特征、寓意，了解不同时期龙的形象。教学难点：如何运用多种材料和方法有创意的表现龙。教具准备：课前教师收集有关龙的图片、传说、艺术品等资料，制作多媒体课件、范作等。学具准备：课前搜集有关龙的资料，剪刀、彩纸、易拉罐、布、彩笔、KT板等。教学过程：引导阶段1、实物导入，引发学生兴趣。师：“今天，我给同学们带来一位神秘的朋友，你们想见见吗？”教师出示范作“龙”，请一位同学帮助把它展示出来。小结：龙是我国古代劳动人民想象创造出来的。2.出示课题：中国龙二发展阶段1.认识龙的起源（学生自学材料展示）师：“你知道龙的由来吗？”学生回答后，小结：龙是中国的劳动人民想象中的神兽，凝聚着劳动人民的美好希望。2.了解龙的造型知识，师示范画龙，加深印象。教师出示课件，学生分小组仔细观察和研究龙的特征，了解寓意：“集中众多动物的特点与精华，赋予龙以神性，以寄托他们的厚望。 3、了解龙的演变师设问：“你们知道龙最初的形象是什么样的吗？“欣赏玉龙图，师小结：玉龙是红山文化发掘出来的，有6700多年的历史。引导学生欣赏、了解龙形象的演变。小结：中国龙的形象经历了六千多年的发展变化，从地上行走冬天空中飞翔，每个时代都有不同的特征和风彩。了解龙形象从三大部分创作：龙头，龙身、龙尾。 4、欣赏古代、现代有关龙形象的图片及寓意。教师引导学生了解古代龙形象的使用及寓意：权威 ；欣赏了解现代龙形象、寓意：吉祥小结：龙是我们中华民族的标志，他不仅代表权威神圣，象征着吉祥、力量，更象征着我们祖国繁荣昌盛。5、欣赏伙伴作品及教师作品学生分小组欣赏讨论，回答展示。三、动手创作阶段1、提出作业要求：选择自己喜欢的材料、方式创作要合理分工，发扬团结协作的精神。注意安全2、学生创造实践，师指导。3、作品展示：作品采用生互评、自评、师点评的形式进行。4、舞龙表演，活跃气氛。5、教师对本课小结同学们，你们表现的太棒了！绘画组的同学画龙点睛，集体创作一条五彩斑斓神态生动的中国龙！手工组的同学很有创意的利用废旧物创作了创意龙；而且这一组做出了一条威风的龙，我真为你们自豪四 、爱国的情感教育，激发学生的（以自己是名中国人）自豪感。第15课 造型别致的椅子教学目标：1.知识与技能：了解椅子的相关知识及设计的基本内涵，培养学生的设计及动手操作能力。2.过程与方法：通过运用多媒体演示，分析讲解、探究等方法培养学生的观察能力、分析能力、创新思维能力以及设计能力。创作出造型新颖、美观、大方、实用性强的作品。3.情感态度价值观：培养学生关注生活、热爱生活的情感，通过设计和动手操作体验椅子的造型艺术。教学重点：椅子的结构、功能等相关知识。教学难点：如何设计一款造型别致的椅子 。教学准备：课件、水彩笔、油画棒等绘画工具。教学过程：一、导入：游戏：用橡皮泥捏椅子。学生用手中的泥快速捏椅子。二、新授：（一）说一说提问：椅子由哪几部分组成？它们各有什么功能？小结：椅子由靠背部分（椅子背）、座部分（椅子面）、支撑部分（椅子腿）部分组成。（二）想一想1.体验：放三把高低不同的椅子，让学生坐在椅子上尝试感受。提问：（1）你觉得这三把椅子哪一把舒适？为什么？（2）从舒适角度看，椅角、椅面和椅背我们还应该注意什么？小结：A、椅脚：应等于小腿长度，坐下后小腿自然下垂，脚掌正好落地。B、椅面：以坐为主的椅子，座面深度应该等于大腿的长度，坐下后膝关节的弯处正好到椅边。C、椅背：最好能对腰、背和颈部起到全部或者部分的承托作用。2.探究看书上作品。提问：一张完整的设计图应该有哪些内容？小结：外形设计、尺寸、功能介绍。（三）看一看欣赏别致的椅子图片。提问：这些椅子你喜欢吗？喜欢它哪里？出示课题：造型别致的椅子。（四）出示学习目标。三、创作：1、出示作业要求：设计一把造型美观而且实用的椅子。注意：画好后注意标明尺寸和功能。一定要别致噢！2、学生创作，教师巡回指导。四、作业展评让学生展示作品并介绍。五、课后延伸：（课件展示）1、了解椅子的发展与起源。2、欣赏古代椅子的图片。第16课 立体贺卡教学目标1.学生懂得贺卡是具有纪念意义的精美艺术品，学习贺卡制作的方法。2.通过贺卡的制作，提高学生装的设计、制作能力，3.培养尊敬师长，友爱同学的品德增进师生感情。教学重点难点重点：用剪贴手法设计和制作贺卡。难点：构图设计和恰当选择材料。课前准备教具：自制各种示范贺卡；示范制作备用的花纹图案资料；开白纸，废旧彩图纸，浆糊、剪刀、画板、图钉等。 学具：开白纸对折，废旧彩图纸、浆糊，彩色笔，剪刀等。教学过程导入新课： 同学们，今天让同学们运用这些已学过的知识，自己动手制作贺卡。 （板书课题：立体贺卡） 贺卡是在重大节日、纪念日、生日互相赠送的具在纪念意义的精美艺术品，它能显示爱心，表达美好的祝愿，给我们增添欢乐，友谊和节日气氛，我们运用自己掌握的知识，自己动手制作，不但能够节约，而且会使人更感亲切，更有意义。3、贺卡欣赏：（出示贺卡范图、边欣赏边讲解边板书）贺卡的内容广泛：包括贺年卡，对话圣诞卡，尊师卡、生日卡等。贺年的形式很多：单页卡折页卡；有平面的、立体有声的；横式的，竖式的；心形的、树叶形的及不规则形的。 制作贺卡的方法有：摄影的，色彩绘声绘的，镂印喷刷的以及剪贴的。剪贺卡包括利用多种材料拼贴和利用废旧彩图纸剪贴制作的等。贺卡的制作要求：构思巧妙，形式新颖，造型优美，工艺精致。下面重点介绍一下利用废旧彩图纸剪贴制作贺卡的方法。 4、剪贴贺卡的制作步骤：（边演示制作步骤边讲解、边板书） （1）构思、设计 我们要制作一张贺卡，首先应该有一个好的构思，准备制作一个内容，什么形式的贺卡，然后，可按自己的构思画出铅笔设计稿。 在设计时我们应该考虑赠送的对象，因人而异，如老年人喜欢爱欢乐、新颖的格调；儿童则喜爱灿烂绚丽的色彩我们只有掌握了不同对象的心理和爱好来进行设计制作的贺卡就一定会受到珍视和喜爱的。 （2）准备一张较厚的纸，按所需形状剪裁。 （3）选材、配色：废旧的画报和图片本身就有一定的图形和色彩，我们就是要利用它选取我们所需要的部分图形。要注意色彩配置鲜艳、明快。 （4）剪贴； 剪取合适的图形，按设计稿依层次贴到纸上合适的位置。 （5）书写或剪贴赠言： 如：新年好、老师您好、生日快乐等祝愿的字句。（6）整理画面： 看看什么地方需调整，什么地方空了需添画。 5、学生课堂作业作业要求：制作一张贺卡，要求构思巧妙，形式新颖，工艺精致。（1）请位同学到讲台前各拼贴一张贺卡。 （2）其它同学在座位上开始设计制作剪贴形式的贺卡。 （新年快乐、友谊地久天长、老师，您好！播放轻音乐。） 教师巡视辅导，交待注意事项： 构图时要注意疏密、虚实关系；配色要鲜艳、明快图案和文字要眉目清楚剪贴花纹线条要流畅不要把连接处剪断了。6课堂小结（约分钟）（1）与学生一起分析、讲评作业，并对优秀作业进行表扬。（2）学生互相交换贺卡。（3）总结课堂教学情况。第17课 校园合影教学目标：1. 初步了解摄影中主题立意取景构图的知识，掌握基本拍摄技巧。2.将绘画领域中的构图、比例、透视等相关技能应用到摄影中，掌握两种以上的构图方法拍摄校园合影3.通过学习摄影中构图、取景和拍摄的技巧与方法，能够拍摄出具有中心思想的摄影作品。4.培养对摄影艺术的兴趣。在艺术实践的过程中，体会教师的关爱之情、同学之间的同窗之情，以及对学校的感恩之情。教学重点：了解在摄影中如何表现主题创意，并掌握两种以上的拍摄构图方法。教学难点：抓住人物的瞬间表情，拍摄出有主题思想的校园合影作品。教学准备：照相机、图片、课件教学过程 一、导入新课：提问：同学们，你们觉得摄影师什么呢？播放短片摄影的自白教师：就让我们带着对摄影的憧憬与热爱进入我们今天的课题吧。板书：校园合影。二、讲授新课：1.如何选景。（1）播放校园不同位置的图片。（2）你会选择哪里拍摄校园合影？为什么？师小结：选景要有目的性，应选择校园中标志性的建筑物或景物为背景。2.如何用光。（1）出示各种光源的不同角度，例如：太阳在前面面光。太阳在旁边侧面光。太阳在后面逆光。提问：太阳直射过来会怎样？太阳在后面又会怎样？（2）逆光造成脸部较暗的话，有什么好办法来调整吗？(3)逆光拍摄时相机进光，你觉得可以怎么办？师小结：逆光拍摄时如果方法得当，是可以拍出非常好的合影的。3.如何构图。拍摄时该怎样构图才能让画面达到最佳效果呢？常见构图。教师：构图的方式多种多样，不同的人物排列会给画面带来不同的效果，让我们来欣赏一些合影照片，体会不同的构图给人带来怎样不同的心理感受。播放课件：校园合影欣赏。4.主题创意。1）分析欣赏过的照片，哪一张创意好，表达了怎样的情感。欣赏、分析教材中的作品，说说，你喜欢哪一张照片的构图和创意。为什么？三、作业设置：教师分组，每组约七八个同学。请学生根据所学知识在校园里拍摄小组的合影。可以邀请老师配合。四、拓展延伸：拍摄室内合影，播放四张合影照片，左侧是两张曝光不足的，右侧是两张曝光正常的。提问：1.左边的照片和右边的照片有什么不一样？你喜欢哪一种？为什么？2.仔细观察脸黑的照片背景是什么？师小结：拍摄室内合影，在自然光的情况下，人物最好面对光源，这样，人物会拍的清晰漂亮，反之，人物的脸部会藏在一片黑暗之中。第18课 防灾减灾教学目标:1、知识与技能：引导学生了解防灾减灾的知识，通过学习增长避灾，自救的技能，并能运用已掌握的造型表现方法，创作出以防灾减灾为主题的美术作品。过程与方法：通过查找资料、观看视频、自主探究等方法、引导学生学习防灾减灾知识，增长自救技能，并能在造型表现活动中将自己的收获和感受大胆的表现出来。情感态度和价值观认识防灾减灾在人们生活中的重要性，增强学生的安全意识，培养学生关爱生命、热爱生活的情感。教学重点和难点重难点：了解防灾减灾知识，增长避灾、自救的技能，运用造型表现的方法创作一幅美术作品。难点：思考、体会防灾减灾对人民生活的重要性。教学准备：查找有关防灾减灾的资料。教学过程导入新课：教师：灾害的种类很多，按照起因的不同可分为自然灾害和人为灾害两大类，它们给人们造成严重的人身伤害和财务损失。今天，我们就来学习防灾减灾。讲授新课：了解常见人为灾害及防护知识。火灾。教师：“灾”字怎么写？出示“灾”的艺术字。水火无情，生活中我们也经常说起火灾。请同学们看视频，说一说火灾带来了哪些危害，如何防范，如何逃生、自救。交通事故交通事故也是我们生活中常见的一种灾害。多数事故是由于违反交通规则造成的。作为行人，我们应怎样避免发生交通意外呢？意外伤害。意外伤害发生了，你会怎么做？请每组学生派出一名小演员，为我们即兴表演一下这样的场景：一个同学不小心从体育器材上摔下来了，你会怎么做？提示学生在观看表演的同时，观察受伤同学的动作和表情是怎样的，其他同学有什么样的动作和表情。教师绘画，示范人物动作、表情，合理安排构图。出示课件和观看视频了解自然灾害及防护知识。请学生分组讨论，并介绍防灾措施和场景。感受画面效果。课件出示三幅宣传画。提问：作品向我们宣传了哪些防灾知识？它们是如何表现防灾减灾的？出示更多作品，提问：画面中表现了哪些灾害情景？说一说，作品是用什么方式表现的？课件中的构图都不相同，请学生观察对比，说一说哪幅构图好，为什么？这样的画面可以怎样调整？作业设置用绘画的方式，创作一幅以防灾减灾为题材的作品，组织防灾减灾小画展。展示评价、布置展览，进行展示。评价要点：主题明确，有想法；表现生动，有细节。拓展延伸课件出示，让学生了解更多防灾减灾知识。第19课 达城棒棒军教学目标 ：1、知识目标：了解并熟悉泥塑人物的基本制作方法及三维空间的塑造方法，探究手工捏塑成型的制作技巧。2、能力目标：通过教学使学生能用粘土创作出一个生动的泥塑人物形象。 抓住人在活动中的特有姿势，塑出运动中的动态。3、情感目标：培养学生了解各地风俗， 努力表现出人的美，增强学生对民间艺术的热爱。教学重点：了解圆雕的基础知识，学习用基本形的加、减法塑造人物立体动态，教学难点：掌握泥人的塑造方法并表现它的动态，作品生动、观赏性强。教学准备： 教师：各地区泥塑人物的图片，泥土及泥塑工具，盒子。 学生准备：泥土及泥塑工具。教学过程 ：创设情趣，引入课题。1、播放山城棒棒军片段。2、出示观察投影中的“棒棒军”雕塑作品。师：今天，我们用黄胶泥泥塑“棒棒军”。3、 板书 课题达城棒棒军 设计意图：以影片导入，旨在引导学生创作前回忆故事情节及人物特征，营造故事情境，展开联想。二、教学新课，指导泥塑影片中的人。1、交流信息，拓宽视野教师：你能说出影片中人物的特点吗？请学生分组介绍自己喜欢的人物特色。小组讨论，以共同喜欢的人物为例，找出他的典型特征。2、小组讨论，交流自备资料，讨论人物造型的方法。请一位同学来摆一个姿势的造型在讲台上演示。3、教师示范。三、欣赏观察，研究技法1、引导学生对比观察教材中的泥塑作品。以教材中的泥塑为例，带领学生结合文学作品进行仔细观察。2教师讲解泥塑小知识。 泥塑是一种常见的民间艺术，以泥土为原料，以手工捏制成形，以人物、动物为主。泥塑的起源可以追溯到新石器时期，从古到今我们勤劳聪明的劳动人民一直将泥塑艺术流传下来，成为我国一种重要的民间艺术形式。无锡的惠山泥人、天津的泥人张、陕西的凤翔泥塑，都是我国很有名的泥塑品牌。泥塑从色彩上分，分为本色 泥塑(黄土、红土、黑土)，还有一种是上色彩的，就叫彩塑。今天我们重点研究泥塑人像。3、学生仔细观察，小组讨论泥塑的方法和步骤。请学生说出自己的感受和常用的技法：搓、团、拍、压等。4、集体交流，教师小结：用粘土塑一个运动着的人，首先要塑出个完全的人，即有头躯干，上肢和下肢。然后，依照人在运动中的不同姿态，适当将头躯干四技作适当的扭转。弯曲，就可塑出千变万化的姿势。 四、艺术创作，大胆想象提出作业要求，学生塑造，教师巡回指导。五、展示作业 ，作业讲评。六、课后延伸 ，传承文化展示泥人张的泥塑人物和面人汤的面塑人物的图片，学生欣赏、体会和感悟。 第20课 川剧武将本节课是人美版四川部分第九册第20课,属于“造型表现”领域的内容，学生通过本课学习,了解传统川剧中武将人物造型、服饰特点及其相关知识，绘画加雕刻技法的综合应用，感悟其中丰富的文化内涵，体验地方传统艺术的美感，激发对传统艺术的热爱之情。教学方法： 以多媒体为载体，以谈话法、交流讨论法、小组学习法、讲解法探究、尝试结合讲授、演示。同时运用比较法引导学生观察分析，从而联系新旧知识完善知识体系并习得学习经验。教学目标：应知：了解地方传统川剧武将人物服饰、造型、表演的相关知识，学习绘画、雕刻技法的综合运用。 应会：能利用综合技法创作一幅川剧武将形象人物的作品。 情感：引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学习活动，培养学生热爱传统文化的情感和对美