歌剧艺术赏析课件

,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,PPT,学习交流,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,PPT,学习交流,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,单击此处编辑母版标题样式,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,二级,三级,四级,五级,*,歌 剧,刘自 机械学院,14141900717 97,号,1,PPT,学习交流,歌 剧 刘自 机械学院 14141900717 97号1PP,一、什么是歌剧,(OPERA),？,将戏剧、诗歌、音乐、舞蹈和美术结合在一起的综合艺术。,她是音乐与戏剧的最高形式。,歌剧由于其音乐语言的抽象性和完整性而取得自身的独立性，要完善地展开音乐化的戏剧，音乐（声乐、器乐）必然成为关键性要素。,她是作为一种由音乐构成的戏剧作品，这是一种把戏剧发展建立在独立音乐结构基础上的艺术形式。,2,PPT,学习交流,一、什么是歌剧(OPERA)？将戏剧、诗歌、音乐、舞蹈和美术,歌剧的诞生,带有音乐的戏剧很早前就有了，今天被称为“opera”的西欧音乐形态的歌剧，起源于十六世纪的意大利。,1600年，诗人O.Rinuccini、作曲家J.Peri和G.Caccini创作了一部抒情性音乐剧犹丽狄茜（Euridice)。这就是西方音乐史上至今得以保存的最早的一部歌剧，1600年被称为歌剧诞生的年代。,当时这类演出形式并无名称，人们直呼为“用音乐表演的戏剧”。直到17世纪威尼斯歌剧乐派的卡瓦利（Cavalli)才首次将抒情性音乐剧称为歌剧。,在文艺复兴的思潮下，产生了歌剧和美声。因此可以说：美声唱法是歌剧的产物，歌剧是文艺复兴的产物，文艺复兴又是当时欧洲资本主义初萌牙的经济基础在上层建筑的反映。,3,PPT,学习交流,歌剧的诞生3PPT学习交流,歌剧演员的声部划分,1.歌剧与美声,Bel Canto意文词，直译应是“美妙的歌唱”（兼有“美丽的歌曲”之意），在中国一向被译作“美声唱法”。其实她不仅是一种发生或歌唱的方法，还是一种歌唱的风格和流派。,美声的演唱风格与音乐术语中的“甜美、柔和”（dolce)或“充满爱情的”（amoroso)是分不开的,甚至可以说是同义语。,美声唱法是歌剧的产物，歌剧是文艺复兴的产物，文艺复兴又是当时欧洲资本主义初萌牙的经济基础在上层建筑的反映。,美声的技术要求,1、呼 吸 2、起 音 3、声区的统一,4、声音的连贯 5、音量的控制 6、声音的灵活性,7、优美的音质（丰满、明亮、有致远力、松弛而圆润）,8、微颤（Vibrato),4,PPT,学习交流,歌剧演员的声部划分,唱 腔,男,男低音、男中低音、男中音、男高音、假声男高音。,女,女低音、次女高音、女高音。（抒情女高音、戏剧女高音、庄严女高音、花腔女高音、轻俏女高音。）,5,PPT,学习交流,唱 腔男5PPT学习交流,声 乐,声乐部分：,独唱、重唱、合唱。,器乐部分：,序曲、前奏曲、间奏曲。,声乐样式：,朗诵调、咏叹调、小咏叹调、宣叙调、重唱、合唱等。,6,PPT,学习交流,声 乐声乐部分：独唱、重唱、合唱。6PP,声乐样式,朗诵调：,西洋歌剧中具有叙述，吟诵性质的独唱曲，用以代替对白的歌唱，节奏自由，曲调接近于朗诵。,咏叹调：,即抒情调，是一种配有伴奏的一个声部或几个声部，以优美的旋律表现出演唱者感情的独唱曲，它可以是歌剧，轻歌剧，神剧，受难曲或清唱剧的一部分，也可以是独立的音乐会咏叹调。,7,PPT,学习交流,声乐样式朗诵调：西洋歌剧中具有叙述，吟诵性,宣叙调：,歌剧、清唱剧等大型声乐中类似朗诵的曲调叫“宣叙调”。宣叙调是开展剧情的段落，故事往往就在宣叙调里进行，这时角色有较多对话，这种段落不适宜歌唱性太强，就用了半说半唱的方式，叫做宣叙调。,重唱：,几个不同的角色按照角色各自特定的情绪和戏剧情节同时歌唱。两个人同时唱的，叫二重唱，有时会把持赞成和反对意见的角色，组织在一个作品里，就可能是三重唱、四重唱、五重唱。,8,PPT,学习交流,宣叙调：歌剧、清唱剧等大型声乐中类似朗诵的曲调叫“宣叙调”。,请欣赏下列歌剧,9,PPT,学习交流,请欣赏下列歌剧9PPT学习交流,魔笛,莫扎特,首演：,1791,年,9,月,30,日下午,7,时，维也纳的维登剧院。,演出时间：序曲,7,分钟，第一幕约,1,小时，第二幕约,1,小时,10,分钟，合计约,2,小时,17,分。,乐队编制：长笛、双簧管、单簧管、大号、圆号、小号、长号、定音鼓、弦乐组等。,脚本：德语。作者 席卡内德,时间：古代,地点：埃及，伊希斯和俄赛利斯神殿的附近。,序曲：柔板,快板，降,E,大调，,2/2,拍。用带有序奏的奏鸣曲式写成。交响性序曲 成为幸福主题的集中点。,10,PPT,学习交流,魔笛 莫扎特首演：1791年9月30日下午7时，维也,魔 笛,11,PPT,学习交流,魔 笛11PPT学习交流,出场人物：,塔米诺（王子，男高音）,帕米娜（夜后的女儿，女高音）,萨拉斯特罗（埃及祭司，男低音）,辩护者（男中音）,祭 司（第一，男高音）,祭 司（第二，男低音）,祭 司（第三，男低音）,夜 后（女高音）,侍 女（第一、第二，女高音；第三，次女高音）,帕帕基诺（扑鸟人，男中音）,老太婆（以后是帕帕基娜，女高音）,仙 童（第一、第二，童高音；第三，次童高音）,莫诺斯塔托斯（黑人，男高音）,武装男子（男高音）,此外还有：祭司们、奴隶们、随从们。,12,PPT,学习交流,出场人物：12PPT学习交流,此剧的特点,德国歌唱剧：用说白和歌唱结合起来的歌剧形式。大部分歌唱剧都以民间生活为题材，音乐风格简朴无华但有感染力。音调亦往往突出城市或乡村歌曲音调风格,歌曲、舞曲和说白在演出中交替进行。,这是一部带有童话色彩的神话剧，音乐欢快、明朗。,音乐体裁丰富：有纯朴的民谣，正歌剧的咏叹调，喜歌剧式的音调，维也纳似的小抒情曲，还有教会式的圣咏合唱，是一部综合性的古典歌剧。,经典曲目,男中音咏叹调,我是快乐的扑鸟人,帕帕基诺,花腔女高音咏叹调,我心燃烧着复仇的火焰,夜后,男女声二重唱,帕帕基诺！帕帕基娜！,男高音咏叹调,多美丽的肖像,塔米诺,13,PPT,学习交流,此剧的特点德国歌唱剧：用说白和歌唱结合起来的歌剧形式。大部分,歌剧中的多声部形式,多声部,建立在和声基础上的声部组合，以两个以上的声部组合方式形成多声部织体。,和声,和弦按照一定的规律连接进行，具有功能和色彩两方面的作用。,主调音乐,以一个旋律声部为主，另外的声部作它的伴衬。,复调音乐,两个以上的旋律性声部按照对位法相组合，或相互对比、或彼此呼应，两者关系平等。,一、重唱,唱腔型：一般咏叹调形式的抒情片断。,剧唱型：亦包括了剧情叙述或人物情感冲撞交流的宣叙性质的片断。,14,PPT,学习交流,歌剧中的多声部形式多声部建立在和声基础上的声部组合，以,二重唱,：有着丰满的和声效果，清晰的线条感。表现内容无外乎两种：情绪的统一或是对立。,同声二重唱：女声二重唱比男声二重唱更为多见。,混声二重唱：既有音色的对比，又有深情的抒发。几乎每一部歌剧都有“爱情二重唱”。,三重唱,：织体形态自由，时而是对话式、时而是衬托式、时而是柱式，应用十分灵活。,四重唱,：在同一戏剧场景中，四个出场人物的戏用四重唱形式表现各人的心理情感状况，是作曲家的常用手法。,五重唱,：通常是将某一戏剧场景中的一段分曲，在人物对话式演唱过程中推向议论或抒发高潮时将声部增至五个层次。,六重唱,以上,15,PPT,学习交流,二重唱：有着丰满的和声效果，清晰的线条感。表现内容无外乎两,歌剧中的合唱,1,、合唱的作用,群体形象,是作为特定人物参与戏剧情节发展过程。,风俗背景与特定气氛,作为风俗性场面的描绘，或是带出规定情境的气氛而布局,叙述剧情,交待人物、叙述故事,结构功能,在歌剧音乐结构中占有重要地位,2,、合唱形式,童声 如,卡门,中的街头少年合唱,齐唱 如,纳布科,中的希伯来奴隶合唱,女声 如,伊戈尔王,的“波罗维茨少女合唱”,男声 如,浮士德,中的“士兵合唱”,混声 如,图兰朵,中的终曲合唱,16,PPT,学习交流,歌剧中的合唱1、合唱的作用16PP,歌剧中的器乐,一、歌剧乐队的作用,唱腔烘托,乐队与歌唱同步的写法是带出情感、造成高潮的最有力手段之一,.,形态意象,以特殊的艺术构思和配器手法勾起听众的形象联觉，感受到某种形态意象，这便是乐队的造型功能。,心理刻画,乐队可以通过配器手段为人物的动作加以情感上的“注释”。,环境描写,乐队在交代时空背景、社会人文背景、特定戏剧环境等方面有着独特作用。,动作陪衬,舞台人物的动作往往通过舞蹈加以展示，乐队可以提供一定时间让演员充分表演。,主导动机,是一种音响信号，表示某种具有特定含义的短小的音调片段，通常标签式地穿插在人物唱段音调中或伴奏中，用以表示角色、抽象的理念或是人物的动作行为。,请问 一般 歌剧中要用到什么样的乐器,17,PPT,学习交流,歌剧中的器乐一、歌剧乐队的作用请问 一般 歌剧中要用到什么,二,、,音乐会性质的器乐曲,序曲、前奏曲、间奏曲,1,、序曲（,Overture,）,歌剧全剧正式开演之前，由乐队演奏的一段乐曲。,功能（,1,）预示剧种样式（,2,）先现音乐主题,（,3,）提示人物形象（,4,）暗示剧情梗概,结构,奏鸣曲式,大型器乐套曲中某一乐章的曲式结构，一般由“呈示部”、“展开部”、“再现部”组成。,集锦式,音乐自由分段组合的结构形式。,18,PPT,学习交流,二、音乐会性质的器乐曲序曲、前奏曲、间奏曲1、序曲（Ove,2,、前奏曲（,Prelude,）是一种短小的器乐小品，通常是一组套曲的开始曲，或是多幕歌剧中某一幕的前奏。,3,、间奏曲（,Intermezzo,）,在