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单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,单击此处编辑母版标题样式,*,*,*,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,*,*,*,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,*,*,*,*,*,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,电视文艺节目,导演,2010年9月,第一章 电视文艺节目概述,一、电视文艺的界定:,广义的电视文艺,指运用艺术的审美思维,把握和表现主客观世界,通过电视声画语言,发挥电视本体特性,塑造鲜明的屏幕艺术形象,给观众以认知、教育、娱乐、审美的综合艺术享受的电视节目类型。涵盖了屏幕上的一切电视文学艺术样式。,包括电视剧、电视艺术片、电视文学节目、电视戏曲及曲艺节目、电视音乐舞蹈、电视文艺专题(专栏)节目、电视综合文艺晚会节目、电视娱乐游戏节目、各种文艺演出的实况转播以及电视动画片、电视电影等。,狭义的电视文艺,专指以前在舞台上演出的,现在在屏幕上演播的一切文艺表演性节目样式,例如包含了音乐、舞蹈、戏曲、话剧、小品、曲艺、魔术杂技等内容和样式的节目。,二、电视文艺节目的形式:,电视文艺这个提法只有中国有,在影视艺术比较发达的国家没有这个词。电视文艺节目分类可以内容划分,也可以表现形式划分。,中国的电视文艺节目从1980年代到1990年代中期,呈现的是,六种形式:,第一种形式是以春节联欢晚会的综艺晚会形态,第二种是文艺栏目,第三种是竞赛的文艺节目,第四种是艺术类,也就是专题类电视艺术片,第五种是电视文学节目,第六种音乐电视,*,90年代后期新形态:有奖益智节目;,娱乐(游戏)现场节目;,真人秀、展示秀节目,情感交友(相亲)节目,三、电视文艺的审美特性:,1、艺术性,这是文艺节目的基本特性,是文艺节目的灵魂。电视文艺是用画面和声音结合塑造形象,通过艺术形象,生动、逼真的描述大千世界的变化,反映社会生活的各个方面。电视文艺节目有一定的鼓励性和感染力。它通过声音和画面形象的典型特征和感情因素去撞击观众的心扉,并使之产生功名,达到审美、娱乐和潜移默化的作用。,2、现实性,主要集中在它的题材上。它的内容要反映时代的主旋律,即使是历史的或者外国的题材也要为现实服务。同时,电视文艺节目还要配合各种活动节令组织各种节目,具有强烈的时代感和时间性。,电视文艺节目的现实性还体现在其思想性和教育作用上。,四、中国电视文艺节目的发展历程:,1、初始期:1958 -1965,2、动乱十年:,3、恢复期:1977 1978,4、快速发展期:1979-1990年代初期,5、变革成熟期:(引进、借鉴、接轨),6、近年来:(创新、多变),3、娱乐性 娱乐,是人类永恒的追求。,娱乐性是电视观众对电视文艺的最基本的要求,也是电视文艺的根本宗旨。通过审美品位、通过竞技参,与、,通过无目的的感官刺激,都可以达到娱乐的目的。,电视文艺的娱乐性有两个含义:,*由电视文艺赏心悦目的画面和声音带来的审美心理满足之后的愉快所支持的娱乐,*由非艺术、非思考性的内容构成的简单感官满足所带来的情绪愉快所支持的娱乐,大众文化意义上的娱乐的典型特征是,不用思考,不用联想,内容直白而形式感极强。对于休闲还是一种奢侈品的当代中国大众来说,通过电视来娱乐就是最便宜和最廉价的休闲。这就是电视娱乐性存在的心理基础。,在人们经历了为文化而文化,为娱乐而娱乐的极端阶段之后,电视文艺应该渐渐走向以通俗样式传达深刻内涵的娱乐方式。这种方式或许是今后电视文艺最佳的文化定位,4、时尚性,即跟观众当时的收视以及审美趣味的一种吻合,时尚不能等同于“通俗性”或者“时代性”。时尚,当时的风尚。,电视文艺的时尚性指的是,在电视文艺中反映出的能够触及时代性的、短期内的社会审美趣味。时尚意味着流行,时尚意味着轻松,时尚意味着生活,时尚意味着信息的及时交流,时尚意味着对趋势的不确定预测,时尚意味着导向。时尚是一种品位和格调。最关键的是:它是新的。新的观念,新的感觉,以及对新观念的新的感觉过程。,5、参与性,参与性是电视文艺的突出特点,参与性体现为两个内容:,在制作上营造出观众心理介入的气氛,为观众建立心理介入之后进而行为介入的有效通道。,电视文艺的参与性与娱乐性一样,在它们实现结构的过程中,受到文化层次、年龄结构、生活地域的限制。电视文艺不可能让所有观众同时参与同一类型的节目,但所有的电视文艺节目都具有运用不同手法让不同的观众群参与的可能。,6、电视文艺同时还具有民族性、思想性、政治性等特性,*关于中国电视艺术的诗化风格:,(中国的注重抒情写意的诗化追求与讲究客观写实的西方艺术的差异。),民族化的叙事风格,审美意境的营造,第二章 电视文艺编导的素质要求,一、电视文艺编导的界定,1、电视节目的创作,应该是指对节目从策划、构思到实际拍摄、编辑合成(包括前期、拍摄期、后期录播),或者经过周密的准备直接播出(包括准备期、播出期直播)的整个过程。,2、编导,是在节目的整个创作过程中贯穿始终的、最核心的人物。,3、电视文艺编导,编导是“编辑”和“导演”的合称。电视文艺编导所从事的工作,是将策划人和撰稿人用文字撰写的文学台本,运用电视技术中诸多表现手段,把文学台本中那些思想深邃的、构思精美的、富有艺术感染力的、新鲜活泼、形式多样、内容丰富的节目,经过设计、加工、创造性地转化为荧屏艺术形象,使文学台本的内容进入一个崭新的艺术境界,成为一台有机的、独具电视特点的综合文艺节目供电视观众欣赏、娱乐和审美。从这个意义上说,编导在文艺节目的构思、制作、编辑、合成或转播、录制,直播过程中起最主要的领导作用,对整体节目的艺术效果承担最直接的责任。,二、电视文艺编导的素质:,关于“编导的观点“,编导绝不是随意地做出抉择的,而是基于他的思想认识、爱憎好恶以及他的艺术风格,这些称之为“编导的观点”。编导的观点成形于他的人生阅历与创作经验以及他对节目内容的理解。尽管有许多编导认为自己仅仅是忠实地叙述节目内容,而没有将自己的观点添加于节目内。实际上,他在导演的过程中,比如选择画面景别与摄像机的拍摄角度时,已将自己的观点与感情赋予节目之中了。,关于编导的抉择,编导面临的选择是无止境的。优秀的编导时常能在恰当的时刻做出恰当的抉择。一部电视节目就是编导抉择的总和:抉择的能力与创造的才识是体现编导艺术水平高低的两个关键。电视节目的编导决定了观众将能看到什么与听到什么,这个选择权力被编导独揽了。观众只能跟着他走。所以,编导必须审慎地做出自己的决择。,电视文艺编导的素质:素质,是对人内化为潜质、外化为能力的综合评估。电视文艺编导的综合素质体现在他的政治修养、艺术修养、专业技能、荧屏意识、想象能力等诸多方面。这些都直接关系到文艺节目的质量和,品位,。素质要求:,政治思想和道德品质,把握时代脉搏能力,与节目相适应的个性,良好的心理素质,社会活动能力与领导组织才能、公关才能,三、电视文艺编导的文化知识及艺术素养:,音乐与美术基础,艺术鉴赏能力,文学知识与写作能力,四、电视文艺编导的专业素质,编导要具有发现的才能,“发现”是一种才能。一般来说,采访摄像往往是广采,素材很多。编导在编辑时,要善于发现,不能记者采多少,你就编多少。好的编导可以从素材中看出文学形象,特别“酷”的还可看出哲理继而点出种种意味。编导“发现”的眼光是根据主题思想来的。它可以是“一个不经意的小飞虫”,它可以是“一阵风飘落叶的效果”,它可以是“一个,人物,嘴角笑意”,但是它被发现了。被发现意味着一种感动可能产生。“发现”看上去微不足道,可编导必须能“发现”。“发现”会产生联想,联想捕捉“瞬间”。有人会说保持能“发现”的状态很难,需要调整心态,需要一个较长的稳定期才可进入创作。这就涉及一个编导的专业素质问题,他能否专注于自己的事业。,编导要具有提炼的硬功夫,所谓“提炼”的能力就是要抓重点,“轻、重、缓、急”的分寸得当。那么怎样才能把握好这种分寸呢?这种分寸在脑子里是什么?是“形象思维”,是一种特殊的能力。每个从事文艺创作的人都要善于形象思维。这种思维贯穿于创作的始终。普通人的形象思维只能达到朦胧状态,一般文艺专业人员可以达到较为清晰的状态。编导的提炼能力是建立在具有较好状态的形象思维能力的基础上。能否准确地提炼,在艺术文学上主要以是否突出了个性特色为其标准的。实际上,专家、顶级人才和普通专业人才水平的差距主要就在于提炼的能力。塑造了一个什么样的个性形象,是很丰富还是很单纯、是很丑陋还是很美丽、它很现代还是很古典,是哪类人物,是否具有导向作用等等,编导的提炼具有重要作用,它决定作品是否,成功,。是一般意义上的成功还是特别成功正是编导水平的体现。因此,电视编导应本着与时俱进精神,加强学习,不断提高自身的编导能力和艺术修养,以适应电视发展的需要。,关于“导演的视觉想象力画面灵感“,编导的基本工作就是将节目的文字材料转化为视觉形象。所以,编导工作很大程度上取决于他丰富的视觉想象能力。“画面灵感”听起来并不陌生。自有电视自办节目以来,在众多电视人脑海里却闪现过这个词,只是很少有人专门阐述和提起。当我们在进行画面蒙太奇思维时,我们的灵感是怎样闪现的呢?我们又进入了一个什么样的程序呢?我们电视的优势在其动感的画面,那让人,预测,不到又意外欣喜地看到“推、拉、摇、移”等手法表现的视觉形象,激动着我们不停地去拍摄、采访、发现。一部好的电视片,它除了美丽动人的画面以外,吸引人的往往要数现场声的处理和“画龙点睛”的画外音了。之所以要用“画龙点睛”这个词儿,就是因为它恰好可以形象地再现电视文学的特征。“画龙”是摄像师的拍摄。“点睛”就是编导执行总体构思的再,创作,。编导的画面灵感也就是“画龙点睛”的能力。编导灵感的发挥是以画面素材的现场效果为基本出发点的。我们说,“画面灵感”,就是指对构思的灵动表现。通过编导的“发现、交融、提炼”的能力用文学语言阐述。不可否认“灵感”是建立在某种能力基础上的。编导具备较高的艺术修养和文学修养是专业能力的基本条件。普通人司空见惯的场合,好的编导可以捕捉到别具一格的“瞬间”。倘若使人激动的画面又再现了,更能够“妙语连珠”流泄于画外音的层面上。我们说执行导演和摄像师是“画龙”,文学编辑程序是“点睛”。也就是说“龙”已经出来了,编导在龙的头上“点睛”,难度就在这里,神韵也在其中了。“画面灵感”是建立在编导对节目素材具有发现、交融和提炼的能力基础上的。,电视文艺编导业务操作能力要求,1、文稿写作能力;,2、影像画面的把握,拍摄、剪辑、灯光造型;,3、导播、后期声音制作、多媒体特技操作(二维、三D);,4、导演阐述与组织、协调。,第三章 电视文学节目,一、电视艺术的文学性,电视艺术的文学性体现为它的抒情和诗意上。,抒情和诗意是构成电视艺术文学性的重要标志,,即通过屏幕画面和画面之间的组接,创造一种,诗的意境,以抒发真挚的情感,特别是创作者,的主观情感。,增强电视艺术文学性的方法:,借景抒情-通过屏幕画面呈现的自然景物抒发情感。,托物抒情-将人物心情具象化(电视表现人物的心境是弱项),叙
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