第一课怎样让照片打动人--摄影需要眼光

,单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,2018/7/25,#,怎样让照片打动人？,摄影需要的眼光,工作单位：商丘市四高,指导老师：秦然,应该说并没有绝对统一的标准来区分照片与照片之间的优劣，但是，我们还是可以将以下三点作为拍摄照片的基本要求。,一,、拍照片需要注意什么？,摄影就像我们写记叙文一样，不管是再现一个人，还是反映一件事，或者是展示某个题材的故事情节，所拍照片的主题都应该是十分明确的，让观赏者能一目了然。因此，主题鲜明是一张好照片应该具有的首要标志。,图,神舟五号载人飞船,发射,升空,（一）明确主题,（二）引人入胜,一篇文章耐读耐看,其中肯定有吸引人的故事情节或者思想观点,.,好照片也一样,其中一定有某种元素吸引着观众,或者是光线、影调、线条、形状、色彩、质感,或者是人物的表情、体态，事物的和谐、冲突、诙谐等。正是这些元素能够把观众的目光一下子就引向照片上所要表现的人和事。所以吸引观众的注意力是一张好照片应该具有的必备条件。,图,人们为北京申奥成功而泣,这是全中国人民盼望已久的时刻,年月日，北京赢得了第届奥运会主办权。,（三）惜墨如金,假如你想让一张照片打动人，就必须想方设法剔除照片中那些可能分散注意力的“东西”，尽可能只留下有利于将观众的视线引向被摄体的内容。如此说来，一张好照片当然应该画面简洁。,图,走向天堂花园之路,尤金。史密斯（美）,1,、这位同学捏着铅笔、集中注意力听讲的姿态，双眼炯炯有神地看着黑板也看着我们，目光中流露出深深的渴望。,2,、她面前的桌子和手中的铅笔交代了她所处的环境,简陋的教室，这告诉了我们她的身份和在干什么。,3,、她前面有两个虚化的身影，烘托了此时此刻的气氛,上课，这也就是她平时普普通通的学习生活。,所以照片的主题十分明显：她是一个正在上课的学生，非常渴望学到知识。,二、培养自己的眼光,(,一）照片的主题是什么？,图,4,我要读书 解海龙,简单地说，每幅照片中都反映了某人某事物的某种状态。我们也已经知道每一幅照片都应该有一个主题，但是为了突出这个主题就需要在照片中确定至少一个主要的趣味中心（也有人成为视觉兴奋点）。,（二）是什么吸引了我们的注意力？,图,5,还差几分钟,罗伯特。杜瓦诺（法）,由于画面上的人物身为国家元首，当时香港还未回归祖国，因此她首次访华就具有十分特别的意义。摄影师将他们专注、好奇、四处打量的神情定格在胶片上，成为中国新闻摄影史上一幅不可多得的佳作。,（三）画面还能再简洁吗？,图,6,望长城内外 郑鸣,1986,年,10,月，来华访问的英国伊丽莎白女王和,爱丁堡公爵夫妇在长城上的情景。,看过图,4,、图,5,、图,6,我们大致上可以得出这么一个结论：它们之所以精彩，是摄影师们精心安排、巧妙简洁的结果。,这样一来我们在拍照片的时候就有三个问题值得思考了：首要问题：我要在这幅照片里表现什么样的主题？第二个问题：我怎样把观众的注意力引到拍摄主体上来？第三个问题：我去掉了那些分散注意力的因素了吗？画面够简洁了吗？,陌生环境里的事物更能让我们感到新鲜，引起我们的好奇心。但是学完这一课，再举起相机就会发现，其实在我们生活的环境中，在我们的周围,城里城外、郊区乡下、田园山野、江河湖畔到处都能看到引发你按快门的动人影像，并不一定非得到遥远的地方或陌生的环境中才能拍照。,因为太熟悉，司空见惯，没有新鲜感，所以你不会仔细去观察，也不会发现你父母的额头上有多少条皱纹！久而久之，便会熟视无睹，视而不见。因此，你需要用一种全新的眼光,好奇的陌生的眼光,来重新观察周围的生活，你会发现，原来我们生活的环境中，我们的家人、亲戚、邻里、同学，我们住的街道、大楼和房屋，我们运动的球场、跑道竟有这么多可作拍摄对象来观察的事物。,三、善于发现才可能拍出好照片,有些照片之所以好看，是因为摄影师使用各种摄影手段的结果，其中最重要的手段就是表达的信息，把观众的注意力引向其所发现的那些最重要、最有趣的元素。,拍好一张照片多少是和构图有关的。,构图的窍门,通常情况下照片的中心位置最能作为趣味中心来突出重点。但考虑到照片固有的长方形或者正方形结构，正中心位置的布局处理不好也容易给人“呆板”的感觉。最好办法就是：当画面上只有一个主要被拍摄对象时，不必非将趣味中心安排在靠近画面中心的位置不可，任何效果最佳的位置都行。,一、巧妙安排主体物的位置,船和地平线位于中间，给人静止和呆板的感觉。我们把地平线提高到上三分之一处并将船置于左边，效果马上不一样。,图,1,图,2,给人以流动感，好像船在向前划动。,给人以静止的感觉，好像船停在水面上。,当画面上有两个以上的被摄对象或者 别的可能分散注意力的对象时，就应该将主要对象安排在中心偏下的位置，而把对象裁掉一部分或者干脆安排在靠近画框的位置，以体现它们的从属地位。,图,3,高空杂技之王,查尔斯。霍夫（美）,照片中是命悬一线倒立着的杂技王子，他双手按着的木条和那条长长的木板形成了一个沿对角线斜伸出去的“十字架”，既让人们不禁为杂技演员和摄影师的安危捏一把汗，又由衷地敬佩他们高超的技艺和勇气。,在构图中，将一个物体表现得比别的物体大一些是一个更容易引起注意的有效方法。也许在现实中被摄对象并一定比别的物体大，甚至要小一些，但只要你把它安排得更靠近镜头，而让别的物体远离镜头，通过这种透视作用就能够夸大被摄对象的比例，引起关注。或者反过来，通过布局，将不重要的离镜头近的对象（大,),安排在边框，而让离镜头远的主要对象,(,小,),处在靠近中心的位置，通过透视效果压缩了小的对象，使之反而得到衬托，引起注意。,二、运用比例来突出重点,图,4,手,迈克尔。魏尔斯（美）,这一大一小、一黑一白两只手放在一起本身就形成了强烈的反差和对比。你会以为那只干枯的黑色小手是某种动物的爪子，其实是乌干达儿童的小手。南部非洲连年的战乱、干旱、饥荒，已经在这只小手上得到了触目惊心的显示；相比之下，西方传教士主动伸出的大手，在画面上占据了重要位置，既显示出它保养得很好，也成为一种富裕西方人好奇心的象征。摄影师的高明之处在于：不是将镜头直接对准战乱、干旱、饥荒这些人祸天灾，而是在这种对比和象征关系中提出问题。,（一）轮廓线,可以用来强调彩色或者黑白影调明暗层次的分界。从构图的角度来看，这种线条越简单、越清晰、越明确效果越强烈。剪影就是其中人们常爱用的一种形式，有令人感兴趣的轮廓特征。,通过背景上的阳光、灯光，以及水面、冰雪、玻璃幕墙的反光等来达到凸现被摄对象轮廓的造型目的。,三、利用线条的特性突出重点,图,5,芭蕾,勾勒出了演员们的舞姿，抓住造型的瞬间,强化了舞蹈动感的效果。,图,6,东方红 袁毅平,巧妙的剪影构图，火红的霞光和天安门的剪影都极大地烘托了主题色彩。,沿水平方向延伸，是所有线条中最静的一种。具有暗示稳定、安宁、可靠、持久的作用。当然水平线的构图并不一定只能用于拍摄水面的景象。,（二）水平直线,沿垂直方向延伸，虽然没有水平线那么稳定，但垂直的线条和形状也具有相对的稳定性以及某种程度的平衡。可暗示高度、生长、挺拔。直的垂直线结构经常会用在建筑摄影当时。,（三）垂直线,常见于使用不能改变光轴的镜头拍摄的建筑物、树木等高大物体照片，在画面上能强烈地反映出这类物体的高度感或垂直方向上的纵深感。,（四）会聚的垂直线,采用仰拍的方法，表现一种逐渐向上倾斜、高耸入云的感觉。,并不一定是绝对的从一个角对伸向对角的直线，也许它们是水平的、垂直的或者伸向任何别的方向的线条或物体，包括视线，但沿着照片的一角安排的被摄对象看上去更容易产生移动和运动感。因此，它可以用来象征生命力和运动的力量，是所有线条中最具动感的一种。,（五）对角线,猫和老鼠,既有大小对比也有对角线的结构特点,通过安排适当的前景物体围绕（框起,),被摄主体，不仅能有效地突出主体，也使画面结构更为紧凑。适合做“框架”的东西随处可见：门窗、洞穴、镜框、牌匾、广告招贴、院墙栅栏，自然界中的树干树枝、花草茎叶等任何能用来做“框架”的都应该毫不犹豫、毫不客气地加以使用。,四、通过搭框架的方式突出重点,一切感光材料都是通过光线发生作用的，摄影的实质其实就在于光线作用。因此，明和暗是一对构成视觉艺术所有要素中最重要的要素，对摄影来说具有特殊的重要性。可以说：没有它们，任何被摄对象都看不见了；有了它们，影像当中才会出现线条、形状、色彩、质感、立体感等。所以，其他要素不过是明与暗的不同表现形式而已。如果综合使用明暗对比和其他方法来构图，效果会更为突出。,五、光线的运用,利比里亚,马丁,.,芒卡西,【,匈牙利,】,这幅照片采用了明暗对比和动态来结构画面。照片里的影像是如此的富有张力而自然，且如此的生机盎然。,摄影艺术因其所具有的瞬间特性，一般需要在很短的时间内就完成一次拍摄的观察、判断、选择过程，用于构图的时间就短了。当然，不同类别的摄影多少有一些不一样的操作方式。,可以肯定的是，不同的摄影师站在同一个地方，一定会拍出不同构图的照片。,构图是摄影的基本功，需要不断实践才可孰能生巧。,六、构图知识的综合运用,作品欣赏,环境问题：,2016,国家地理杂志摄影大赛获奖作品,动物肖像：,风光,动物：,谢谢欣赏,