《幽兰雅韵》分析课件

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,幽,兰,雅,韵,百 戏 之 祖,昆曲典雅之美,经典昆曲赏析,昆曲与中国戏曲,昆曲小百科,昆曲全接触,展望昆曲未来,幽兰雅韵,百 戏 之 祖,目录,昆曲,艺术历史悠久，距今已有600余年的历史，是中华民族传统艺术中的 瑰宝。剧目丰富多彩，文辞华丽典雅，曲调 清俊婉转,舞姿细腻优美，武功技艺卓绝，表 演情真意切，富有诗的意蕴,画的风 采，融诗、乐、歌、舞、戏于一炉， 在中国文学史、戏曲史、音乐史、 舞蹈史上都占有重要的地位。昆曲 对后来的京剧和众多的地方戏曲产生过深远的影响，被称之为“,百戏之祖，百戏之师,”，是中国戏曲艺术的集大成者。中国昆曲的艺术成就和它独特的文化价值已经超越了国界和民族，为全人类所认识和赞赏，是全人类共同的精神文化财富。,百,祖,之,戏,下一页,上一页,典 雅 之 美,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,在,北宋末至南宋初期，以里巷歌谣、村坊小曲演唱的南戏在浙江温州一带出现，这种以南曲演唱的戏曲形式，一般认为是中国戏曲最早的 成熟形式。 它是在民间歌曲、音乐的基础 上结合宋杂剧、唱赚等艺术 综合发展而成。 而北方的杂剧，流行於以京城大都为中心 的北方地区，唱北曲，故又称为北杂剧。此 为中国戏曲形成阶段。元代後期，南戏流经 昆山一带，,与当地语音和音乐相 结合，经,音乐家顾坚等人的歌唱和改进，善发南曲之奥，推,动了它的发展，到明代初年遂有昆山腔的名称。,昆曲的起源,昆山县境图,江西鼻鄱阳南宋洪子成墓南戏瓷俑,下一页,上一页,戏,祖,之,百,典 雅 之 美,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,昆曲的繁盛,明,代嘉靖年间（15221566年），太仓人魏良辅愤南曲之陋，不满於南戏（南曲）的俚俗粗鄙，与民间音乐家张野塘、谢林泉等人合作，取法海盐、弋阳腔的长处，借鉴杂剧北曲的艺术成就，从唱曲和伴奏两个方面进行改革，特别强调转喉押调、字正腔圆，努力唱出曲情理趣，建立了委婉细腻、流利悠远、号称水磨调的昆曲歌唱体系。其后在明隆庆年间，梁辰鱼编写的第一部昆曲传奇浣纱记搬上舞台，盛行于时，出现了争用昆曲新声撰写传奇的局面。昆山腔成为明代四大声腔之一。明万历年间，昆曲跃居诸腔之首，从吴中扩展到江浙，进而波及全国，被称为官腔。此后一直到清代康熙末年（1722年）的100年间，是昆曲蓬勃兴盛的时期,宝剑记、鸣凤记书影,明代江南农村演戏图（清顺治年间刻本笠翁十种曲）,下一页,上一页,戏,祖,之,百,典 雅 之 美,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,昆曲的衰败,清,乾隆后期，剧坛出现花部与雅部之争。雅部意指高雅、正统的戏剧，花部如秦腔、梆子腔、二黄等则带有低俗及杂乱的贬意，故此有乱弹之称。因为花部通俗易懂、泼辣生动故而得到迅速发展，但清廷为了维护昆曲的正统地位，遂禁止了花部诸声腔的演出。乾隆五十五年（1790年），著名的艺人高朗亭率三庆徽班进京，形成了花、雅之争。到晚清时，甚至连皇宫内庆典的演出也是以京剧为主、昆为副的局面。慈禧更亲自命人将旧有的宫廷大戏改为京剧演唱本。花部、雅部由同台演出，至花部的进一步兴盛後，昆曲便因繁缛及所赖以支援的宫廷的势衰而逐渐走向衰败。虽然在南方还占有优势，但清同治末、光绪初，徽班与京班相继南下，取代昆曲占据主流。,昆剧四杰村的排演清朝末年,妙峰山庙会演剧图,下一页,上一页,戏,祖,之,百,典 雅 之 美,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,昆曲的复兴,由,于战乱频仍，1949年前夕，昆曲几濒临绝种。1949年新中国成立后，政府将各地流散的昆曲演员陆续吸收到戏曲剧团。1955年浙江省文化部门决定改编传统剧目十五贯，删繁就简，改编后的十五贯，充实了况锺形象所具有的为民请命的热情以及实事求是、深入实际的调查研究精神，使这一角色有血有肉、丰满感人。1956年4月昆曲以崭新内容进京演出十五贯，引起轰动，前后有7万多人观看了演出，被誉为一出戏救活了一个剧种。此后，浙江、江苏、上海等地都成立了昆剧院（团），多次举办昆曲会演交流经验。各剧院除演出传统折子戏外，还将一些古典名著改编演出，探寻新的发展道路。,昆曲十五贯剧照（王传淞饰娄阿鼠）1956年,红霞剧照（北方,昆曲剧院演出）1958年,下一页,上一页,戏,祖,之,百,典 雅 之 美,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,戏曲,产生于民间，通俗是其特点所在，其后经明代魏良辅的音乐改良后，昆曲流利婉转的特点更适合文人的审美趣味，从而进一步促进了文人的戏曲创作，明、清两朝文人对戏曲的积极参与是和昆曲的发展、昆曲的特性分不开的。在他们的戏曲创作中，将诗的精神和语言融入曲中，形成了中国戏曲诗剧的特征。文人的介入、参与又进一步将昆曲雅化，昆曲的典雅之美与弋阳腔等民间戏曲的粗犷之美并蒂曲坛，多姿多彩。许多杰出的昆曲作家，他们创作的作品文采横溢、蕴藉委婉，具有典雅、装饰的文学特徵。,下一页,上一页,昆曲典雅之美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,表演方式,昆曲,是一种歌唱、舞蹈、动作、念白各种表演手段互相配合的综合艺术，其表演的舞蹈身段可分为两种：一种是说话时的辅助姿态和由手势发展起来的著重写意的舞蹈；一种是配合唱词感情的抒情舞蹈。 由於表演艺术的全面发展，脚色行当,愈分愈细，各行脚色都在表演上形成自己一套表演程,式和技巧，比如穷生的拖皮鞋、穷骨头、跪步，旦行,的搭鬓、踢裙、荡脚，丑角的打穷结、耍佛珠、滚袖、,鼠形等。,十五贯,中的鼠形是塑造赌徒 娄阿鼠的表演身段，面部以白粉画一斜著的鼠形， 嘴角向下，基本身是蹲步，一脚前踮，另一腿屈曲 虚坐，缩脖，耸肩，连纵带跳，脚下轻捷与上身松垮 恰成对比，眼神闪忽不定现出惊疑。此外，各种道 具的使用也有不同的基本功。,昆曲十五贯剧照（王传淞饰娄阿鼠）1956年,下一页,上一页,昆曲典雅之美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,唱腔艺术,昆曲,在音乐上的艺术成就是史无前例的，它相容杂剧北曲和弋阳、海盐等南曲声腔，无论在曲调旋律、演唱技巧、戏剧性的表现手法等方面，都更趋完美。除通常的三眼一板、一眼一板、叠板、散板外，在节奏上又出现赠板，使昆曲音乐缠绵婉转、柔曼悠远的特点更加突出。在演唱技巧上，昆曲注重声音的控制，节奏速度的顿挫疾徐和咬字吐音，韵母清楚地唱出来，在出声、转声、收声及归韵上加以控制。唱昆曲也讲求气息的运用技巧，出字要直，出音要纯，,收音要圆，字韵要清。并有豁、,叠、擞、等腔的区分，以及各类,脚色的性格唱法。此外，唱曲者,的曲艺及文学素养，亦被视为体,现唱腔风格，把曲子唱活的关键。,下一页,上一页,昆曲典雅之美,梅兰芳饰,百 戏 之 祖,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,中国,戏曲产生於民间，具有质朴、平实的特点，素为士夫文人所排斥和鄙视。元代社会政治的急遽变化，统治者歧视士人，将他们的地位置於农民之下，又限制汉人入仕，此举改变了文人的传统地位和身分，他们遂投身勾栏瓦舍，从事戏曲的创作，而使戏曲具有雅俗共赏的特色。经过明代嘉靖年间魏良辅的音乐革新，昆曲的流利婉转更适合表现士大夫文人的审美士大夫文人的审美表现士大夫文人的审美趣味。这批文人不单是著名的戏曲作家，也是明清著名的诗文作家、小说家。他们以诗文之笔撰写戏曲，与民间直白通俗不同，语言典雅，喜用典故成语，化用前人的诗句，他们的作品结构严谨，人物个性鲜明，语言典雅整饬，具诗情画意，故中国昆曲又有诗剧之称。其典雅之美与弋阳腔等民间戏曲的粗犷之美形成鲜明对比。,下一页,上一页,昆曲典雅之美,文 学 美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,舞台特色,戏曲,舞台的景物造型在古代比较简单，戏曲剧情中的空间特徵，即通常所说的景，主要依靠演员的歌舞表演来呈现，它带来了舞台空间处理的高度灵活性，不仅可以通过演员的上下场来改变剧情的发生地点，也可以在演员不下场的条件下，随著演员的动作不断地更换地点，也可以表现同时进行的两个场面，它是一种流动性的空间，此外，配合演员歌舞表演的实物一般为一桌二椅，叫砌末。昆剧舞台上的一桌二椅，既可以作为桌椅，也可以作为山、,楼等的替代物,，具有象徵性。当代戏曲舞台有明显的向写实,发展的倾,向，吸收现代科技，丰富了昆曲的舞台布置。,下一页,上一页,昆曲典雅之美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,经 典 赏 析,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,牡 丹 亭,长 生 殿,西 湘 记,桃 花 扇,下一页,上一页,经,典,昆,曲,析,赏,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,视频,牡丹亭,牡丹亭,又称还魂记，是一部文学史上及剧坛上极有名的巨著。作者汤显祖，明朝江西临川人，才华绝代，学识渊博，借古代 的传说为故事 梗概，发展成五十五出曲 折动人的戏剧。剧中的女主角宋朝南安 府太守杜宝的女儿丽娘，游园伤春，因 梦生情，寻梦不得，为情而死，死后三 年，又因情复活，虽然离奇荒诞,却足以说明情的感人力量。牡,丹亭的文辞美，意境深，加上情感化的唱,腔、文词化的身段，配合了含蓄传神的词句，,优雅动人的音乐,把杜丽娘的形象塑造得无比,的感人，比无声不歌、无动不舞的境界,更进了一层，是戏曲的经典之作。,下一页,上一页,汤显祖的画轴,经典昆曲赏析,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,牡丹亭视频,下一页,上一页,经典昆曲赏析,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,点击欣赏,由梅兰芳和俞振飞主演游园惊梦片段,长生殿,是清代著名戏剧家洪升的代表作。描写唐明皇与杨贵妃的爱情故事：唐明皇宠幸杨贵妃，任其兄杨国忠为相，政治日趋腐败。 安禄山攻长安，明皇仓皇出走，至 马嵬坡将士哗变，杀杨国忠，并逼贵 妃自缢。作品的後半部分侧重写明 皇对贵妃,怀念不已，并以神 话形式,写他们二人在天上相会。长生殿以抒情的笔调，,改变以往同类题材的写法，把两人的情缘美化，在,在表现了这种通生死的深情，而将唐明皇的荒废政,事、祸国殃民的历史淡化。所以，正如洪升所说，,他写的长生殿是对这段历史的翻案之作。,长生殿,下一页,上一页,广东陆丰元山寺庙内的戏台,展 望 未 来,经典昆曲赏析,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,桃花扇,桃花扇,是通过明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君的爱情故事来反映南明一代兴亡的历史剧。 侯方域在南京旧院结识李香君，共订婚约，阉党余孽阮大铖得知候方域手头拮据，暗送妆奁，以拉拢侯方域，结交复社。香君识破阮大铖的圈套，坚决退还妆奁。阮大铖怀恨在心，在南明王朝建立后，诬告侯方域暗中勾结左良玉背叛朝廷，迫使他仓皇逃离南京。阮大铖在南京拥立福王，重新得势。他们强迫香君改嫁党羽田仰，香君誓死不从，血溅定情诗扇。友人杨龙友将扇上迹点染成折枝桃花，故名桃花扇。几经波折，侯、李又得重逢。但国已破，何以为家？他们终于撕破了桃花扇，分别出家。,白云生桃花扇,桃花扇书影及插图,下一页,上一页,经典昆曲赏析,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,西 湘 记,西厢记,剧本源于唐代元稹的传奇小说 莺莺传，至金代董解元创作西厢记诸宫调 使这一故事渐趋完整。此剧充分表达了反封建礼教 的思想，把崔、张追求爱情的过程描写得细致入微, 莺莺的大胆热情，张生的诚挚潇洒，红娘的活泼机 智，老夫人的古板顽固等，都塑造得十分成功。王 实甫 选取了独特的角度写出了爱情的美好与实在， 并提出了自由恋爱，以 爱情为婚姻基础 的理想， 而非门第、财产或父母之命。西厢记文词优 美生动，情景交融，在戏剧文学史上影响极大， 是才子佳人戏的代表作.明代以後有多种改编，李日 华改编的南西厢为昆曲演出本。,下一页,上一页,经典昆曲赏析,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,与中国戏曲,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,昆曲,是中国戏曲的重要组成，在中国戏曲的发展进程中，昆曲不仅历史悠久，而且风格独特，被称为雅部，与地方戏并蒂曲坛。由于剧作者大多是注重辞章的文人，他们对剧词文采的要求，唱腔配合唱词的设计，都有典 雅的特质，使昆曲份外地受上层社会的欢迎。明代四 大声腔中，以昆腔的生命力最强，它是在南戏的基 础上成长的戏曲声腔，其深厚的艺术积淀，对京剧 及其他地方的剧种都产生了深刻的影响，在明清 两代的宫廷里，甚为流行。至近代才因花部的 兴起而日益衰落。,下一页,上一页,昆曲与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,经 典 赏 析,昆曲与地方戏剧,河南梆子宝莲灯,昆曲,在形成过程中也广泛吸收其他声腔艺术，在其蓬勃兴盛、成为全国性剧种后，对各地地方剧种的形成和发展产生了广泛而深远的影响，诸如川剧、徽剧、湘剧、绍剧、河北梆子、苏剧等，在剧目、声腔和表演艺术等方面都与昆曲关系紧密。如川剧，它由五种声腔组成，其中之一是昆曲。又如苏剧，它的前身是苏滩，苏滩在分成前滩和后滩两部分剧目时，前滩剧目几乎都是从,昆曲移植而来，剧中的角色行当也是依据昆曲的规格。,地方戏曲移植昆曲剧目的一个重要变化是将昆曲典雅,的曲词改得通俗化和地方化。,下一页,上一页,昆曲与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,经 典 赏 析,昆曲与京剧,京剧,是在徽剧基础上演变形成的，但在形成过程中大量吸取其他剧种，其中昆曲对京剧的影响是多方面的。从演员行当看，京剧主要分成生、旦、净、丑四大门类，早期京剧演员如程长庚、谭鑫培等都是文武昆乱不挡、无一不精。从演出剧目看，昆乱兼备，京剧一代宗师谭鑫培则精于昆曲的对刀步战等。从科班学戏的传统看，也是兼教生旦净丑之文武昆乱各戏，京剧科班中教昆曲的名教师有,郭春山、曹心泉等。昆曲对京剧的影响在表演艺术方,面是全面的。也因此，京剧与昆曲有非常密切的关系，,甚至有京昆之说，有的戏难辨京、昆。京剧大师梅兰,芳、周信芳、程砚秋等也都是著名的昆曲艺术家。,下一页,上一页,昆曲与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,经 典 赏 析,昆曲与宫廷大戏,宫,廷向有演戏之风，昆曲在宫廷的演出是明代万历年间开始的。清代初年，宫廷演戏与音乐和明代一样，都属教坊司管理。到清康熙时才设立南府管理。 清初的宫廷舞台，昆、弋并呈，而以昆曲为主。康熙时演出主要是折子戏，乾隆时开始编演宫廷大戏。当时,的御用文人张照奉旨改编了5部宫大戏：搬演目连救母,故事的劝善金科，搬演西游故事的升平宝筏,等等。这些大戏人物众多，场面宏大，道具讲究。一,个戏为10本达240出，需连续10天才能演完。当然，更,常见的还是折子戏的演出.,下一页,上一页,昆曲与中国戏曲,清宫戏曲人物画秦琼,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,小 百 科,经 典 赏 析,昆曲,深厚的艺术积淀，是一部艺术与文化的大百科，包含甚广。作为小百科，我们择要介绍昆曲基本的和常见的名词术语及为人们所关注的戏曲知识。,下一页,上一页,昆曲小百科,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,经 典 赏 析,下一页,上一页,昆曲,有不同的名称，比较常见的是昆曲、昆腔和昆剧，这三个名称基本含义所指是一致的，但彼此也有差异，有所侧重。昆腔又称昆山腔是由南曲发展而成的戏曲声腔之一，它的名称始见于元末明初。因为这一新的声腔发生在昆山，故以地名名腔，如其他三大声腔一样。明代嘉靖年间，经过魏良辅的改革，这一声腔的音乐歌唱有了极大的提高，成为流行的时曲，又被人称为昆曲。当时的昆曲包括了散曲和剧曲两部分。用魏良辅改革後的昆腔演唱剧本，除了歌唱外，更重视角色的扮演，成为表演艺术的戏曲剧种，称为昆剧。,昆曲小百科,昆曲，昆剧与昆腔,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,经 典 赏 析,昆曲有多少支派,川昆,北昆,下一页,上一页,湘昆,湘昆、川昆和北昆。,川剧变脸脸谱,昆曲小百科,北,昆是流传北方的昆曲，为北方地区仅存的昆曲支派，现有北方昆曲剧院。,湘,昆是流传湖南的昆曲，昆曲在湖南的流传比较广泛，直到现在还有专业的湖南省昆剧团。,川,昆是流传四川的昆曲。川剧五种声腔之一就有昆曲，川剧流播的四条河道都有昆曲的演出。,昆曲,在18世纪流行全国，演出,兴盛。随著明王朝的覆灭，昆剧艺人流落在,广西、云南一带。此外，早在明万历时，昆曲已,在湖南、湘西及湘北、北京等地区流传。,到近代昆曲已走向衰落，主要的,支派有浙昆、徽昆、赣昆、,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,经 典 赏 析,赣昆,赣,昆是流传江西的昆曲，清代嘉庆年间以後，昆曲被江西其他剧种汲取成为昆曲的支派存在。,浙昆,浙,昆是流传浙江的昆曲。浙江毗邻江苏，是昆曲兴起後首先流播的地区，到清代中叶已遍及全省，当然各地区的情况不完全相同，有的保持传统，有的走向融合，有的逐步地方化。,徽昆,徽,昆是流传安徽的昆曲。昆曲进入安徽也很早，明代万历年间昆曲与其他声腔在安徽就已并奏合流，後来遍布全国的徽班，所演的戏昆曲占了相当比例，最有代表性的是四喜班。,下一页,上一页,昆曲小百科,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,经 典 赏 析,全本戏与折子戏,下一页,上一页,昆曲,演出的剧本都是传奇，传奇一般都有四、五十出之多，人物众多，结构复杂，篇幅较长，开场结尾、人物出场等都有比较固定的格局。舞台上搬演一部传奇的完整故事情节，称为全本戏。但从明代末期开始，人们开始将全本戏中一些较精彩的、在情节上有相对完整性的折单独演出，称为折子戏。到清代康熙年间，折子戏演出已蔚然成风。折子戏由於经常演出，不断加工，情节和表演往往更精炼、完整。乾隆年间编选的缀白裘的问世，标志著昆曲演出由全本传奇时期过渡到折子戏时期。,昆曲小百科,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,经 典 赏 析,如何划分行当,下一页,上一页,昆曲,随著表演艺术的全面发展，脚色行当也日臻完善，主要分为生旦净末丑五种:生一般是扮演年轻、未及蓄须的男子，又叫小生。生行主要分为官生和巾生二种。官生，就是做官的小生。巾生，指未做官或未及冠的风 流书生。旦，戏曲中所有女性人物都 属旦。旦行分为“老正作四五六贴”七 种，而以“正五六贴”为主体。正旦一般扮演已婚女子。五旦一般扮演淑女或千金，又称闺门旦。净，俗称大花面。净行大体分为大面和白面二种，白面中又可细分出邋遢白面一种。末，专门扮演中年以上、蓄须带髯的脚色，可细分为老生、副末和外末。丑分为副丑和小丑二种。昆曲非常重视丑角，其代表人物都有特殊的要求。,昆曲小百科,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,全 接 触,经 典 赏 析,操曲,化妆与服饰,演奏乐器,演出境况,布景与道具,排戏,下一页,上一页,昆曲全接触,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,展 望 未 来,经 典 赏 析,小 百 科,曲,昆,中国,昆剧在保护的基础上，还面临一个自身如何发展和保护的问题，没有自身的发展，就不可能有效地进行保护。为什么西方歌剧能响彻整个世界，而作为历史更悠久，文学、美学价值更大，有着一整套严谨规范体系的具有东方古典歌剧之称的昆剧却不行？,为什么以人文主义独居文艺复兴之首的莎士比亚的戏剧作品，被改编成包括影视在内的各种艺术样式连演多年不衰，而浑身浸透着人文主义思想光辉的关汉卿、汤显祖等人的这些“,金饭碗,”式的戏剧作品却被我们忽视，显然，在这些方面，我们还有很多事情要做。,下一页,上一页,展望昆曲未来,全 接 触,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,经 典 赏 析,小 百 科,昆,曲,曲高和寡处境艰难,昆曲,是我国古典表演艺术的经典。但在今天，昆曲严格的程式化表演、缓慢的板腔体节奏、过于文雅的唱词、陈旧的故事情节,丧失了时尚性和大部分娱乐功能,离当代人的审美需求相距甚远，因而难以争得观众，演出越来越少，以至在演出市场上难觅其踪，形成了恶性循环。,全国6个昆曲剧院团创作、 演出普遍陷入困境，演员培养及艺术创作均无力投入。昆曲确实面临着困境：人才的流失，使得胜任昆曲创作的人员寥寥无几； 而要革新昆曲，又面 临两难的境地不对昆曲作较大的改变，就无法缩小昆曲与时 代的距离；倘若作大的改变，昆曲就失去特性而不成其为昆曲。,下一页,上一页,展望昆曲未来,全 接 触,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,经 典 赏 析,小 百 科,曲,昆,发展昆曲的小点子,让口头和非物质文化遗产产成为一种产业，是保护的最有效途径。因为其最大的特征是可复制性、可传播性，它不像文物不能买卖。,对濒临灭绝的民间文化艺术进行搜集、整理、保存是当务之急。目前仍有许多民间文化遗产急需保护，特别是那些仅用文字难以充分表现的遗产更需尽快搜集、整理,我们建议政府牵头，由文化研究部门实施，率先把那些即将灭绝或最易遗失的文化艺术和老艺人的演技进行录象、录音,着重抢救、整理、研究民间原生态文化信息，建立中国非物质遗产档案库,最好在电视台开设民间文化艺术专栏，既可发掘保护艺术，又培养了观众。在大学设立文化遗产本科专业，专门学习研究非物质遗产的传承、保护及民司艺 术品的开发等课题,下一页,上一页,展望昆曲未来,全 接 触,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,经 典 赏 析,小 百 科,昆,曲,保护世界遗产,着,眼文化遗产开发的现状，因目光短浅、急功近利或以开发的名义破坏文化遗产的行为比比皆是，对待文化遗产缺乏科学态度的做法也屡见不鲜，为一己私利毁灭文化遗产的做法也偶而有之。保护文化遗产并不排斥对其合理利用，处理好保护与利用、学术研究与旅游开发的关系，就能得到可观的回报。世界遗产没有终身制，如保护不善，即使被列入世界遗产名录也将被清扫出库。 警惕：,莫让遗产变遗憾,！,让我们一起加入到保护世界遗产的行列,中吧！,下一页,上一页,展望昆曲未来,全 接 触,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,经 典 赏 析,小 百 科,喜 讯,古城苏州市赢得二十八届“世遗会”承办权！,2 0 0 3年11月7日下午，联合国教科文组织总干事松浦晃一郎在巴黎宣布，中国的古琴成为“人类口头和非物质文化遗产”。,四川立法保护世界遗产,年月18日，中国昆剧被联合国教科文组织首批列入“人类口头和非物质遗产代表作”，成为中国各文化艺术门类中第一个被列入 “人类口头和非物质遗产代表作”的文化艺术项目。,2001,下一页,上一页,展望昆曲未来,全 接 触,与中国戏曲,典 雅 之 美,百 戏 之 祖,经 典 赏 析,小 百 科,曲,主编：A22362,编辑单位:曲海幽兰传习所,编辑日期：2004年3月,国内统一刊号：A34,昆,喜爱,保护,发展,了解,希望通过这份电子报刊,让更多的人去,编辑：现代居士,美工：现代居士,审核：现代居士,