说课《美在民间永不朽——中国民间美术》

第 16 课 美在民间永不朽中国民间美术我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书 美术鉴赏第 16 课美在民间永不朽中国民间美术 。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。一、 教材分析：中国五十六个民族汇成了丰富多彩的民族民间艺术，经过几千年的文化积淀，这些艺术承载着一个民族地域文化的审美特征，反映了一个民族的生产方式、思维方式、生活态度，具有独特的艺术表现形式和组织架构的历史形态。但随着工业社会都市化进程加快，外来消费文化和市场经济的全面冲击，使得民族民间艺术赖以生存的经济基础和文化土壤遭到破坏，扎根于乡间的民间艺术进一步势微，特别是原生态的民族民间艺术正迅速消逝。民间艺术作为非物质文化随着传承人的逝去而消亡。因此我们应该醒悟：民间艺术已经成为濒危的文化需要保护。积淀深厚的民族民间艺术为学生提供了学校难以相比的丰富的艺术经验和教育资源，将民族民间艺术引进学校美术教学课堂，具有多方面的现实意义。本课选取了我国民俗文化的主要内容中典型的中国民间美术6 个种类： 年画、 民间玩具、 剪纸、风筝、编织、刺绣、编织。 通过多媒体课件，提供民主宽松的教学环境增加课程信息量的同时，开拓学生的视野、激发学生学习美术的兴趣、体验自主研究这种开放性的教学观，拓展了学校教育以课堂为中心的教学模式，能激发学生的学习兴趣，增强他们的民族自信心和自豪感。从欣赏美、了解美、发现美、评价美的鉴赏过程中感受相互合作、体验发现的愉悦。了解学情：高中是对一个人的将来发展方向起决定作用的重要阶段。正是青少年学习运用假设演绎推理法的时期，他们通过简单的象征性概念锻炼自己的思维能力，并针对各种各样的文化内容开动脑筋进行思考。高一学生的身心发展水平接近成熟状态，在繁忙的学习之余十分关注流行，对民族传统文化知识的了解只留于表面。审美能力的培养，传承与创新民族文化意识有待进一步提高。不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。美术教育作为影响需要结构的因素之一，就应遵循高中生的心理需要的特点，引导他们追求高品质的艺术审美和美好的生活，追求卓越的文化修养，在丰富多彩的艺术精神的美感中提炼真、善、美的崇高境界。二、教学目标：1 、知识与技能目标：通过讲述、欣赏使学生明确民间美术的基本概念。了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。同时启迪学生去关注民间美术的发展。2、方法与过程目标：通过作品的图片展示，让学生了解民间美术的特点，社会意义。通过讨论交流引导分析民间美术作品的魅力之处。3、情感态度价值观目标：使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。 培养学生的欣赏和审美能力， 增长知识， 陶冶情操，培养健康的审美趣味，树立正确的审美观念。培养学生对祖国传统艺术的传承与创新精神。三、教学重点：让学生了解中国民间美术中最有代表性的艺术样式以及民间美术与民俗的关系，理解民间美术的特征。四、 教学难点： 是“如何界定民间美术？” 和“如何理解民间美术的特征？”这两部分内容理论性较强，其中还有一些专业名词。教学方法：依据本课的性质及学生状况，我主要采取先学后教“激发启发引导分析” 的方法， 充分利用多媒体教具和实物教具， 不断采用欣赏， 启发、归纳相结合的教学方法。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。运用视频、图片欣赏，实物观察和触摸，激发学生兴趣，优化课堂教学，提高课堂效率。并提问学生，组织讨论，这样多法并用，即培养了他们分析作品的能力，又启发了学生的思维。学法指导：引导学生采用观赏观察，实践，讨论归纳的方法学习。用多媒体展示相关视频，并巧妙导出本科课题。要有新意，有气势，有激情，使学生产生跃跃欲试的心志。再给学生提出要求引导学生欣赏艺术作品并自主探究、了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。讨论明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力。教学过程：一、导入探究课题（时间： 5 分钟）（一）教师创设问题情景，导入探究课题播放视频 俏夕阳 。 2006 年春节晚会， 以唐山皮影艺术为题材的舞蹈俏夕阳深受观众的喜爱，以皮影舞蹈的形式烘托出春节欢快喜庆愉悦的氛围。 皮影是融音乐、 舞蹈、 美术、 戏剧等民间文艺于一体的艺术形式，广泛流传于民间，皮影又是民间美术的一个重要组成部分，民间美术是中华民族得艺术之根。共同走进中国民间美术。（二 ） 学生领会新课意图，愉快接受课题1 、感受音画气息由此产生共鸣，并激发学习兴趣。2、交流本课探究的意图、必要性。二、新知探究（时间： 16 分钟）（1） 、让学生欣赏书中图片再结合课件中的民间美术作品图片，结合92页文字材料分析民间美术的范畴， 民间美术的界定， 民间美术的多种形式。教师在学生自学讨论回答后做小结。（2） 、就民间美术的三种最具代表的艺术样式作深入探究：剪纸 ：学生讨论回答是否见过剪纸作品，反映的是什么内容。教师作详细讲解： 剪纸可以用来表达喜庆与祝福， 剪纸还是最普遍最单纯的民间美术，剪纸还是各种民间美术的基础。欣赏黑板上张贴的剪纸作品，可见剪纸艺术的要求很严格。另外，简直不仅可以用剪刀，还可以用刀刻。总结剪纸的三种形式。再来看一幅非常有代表性的作品一一五福捧寿。剪纸中有一雷是做刺绣的底样，北京地区俗称花样子，使用刀具在纸上刻成，内容有花鸟虫鱼各种题材，巧手绘制在枕头、鞋头、肚兜等物品上。学生欣赏打印图片展示，总结剪纸的种类：分为窗花、刺绣花样、顶棚花、门笺、礼品花等。刺绣 ：中国有四大名绣，分别是：苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣。刺绣的应用范围很广，我们来看能用在什么地方？学生思考回答， 教师在学生的基础上小结： 可用于服装、 鞋帽、 枕头、帐帘、钱包、香包等。接下来屏幕上展示的是苗族妇女的刺绣作品，焉耆本土回民刺绣作品，艺术大师刘海粟对苗族刺绣给与很高的评价： “缕云裁月，苗女巧夺天工，苏绣、湘绣比之，难以免俗。 ”教师说明：少数民族中蕴藏的民间美术种类繁多， 风格各异， 它是中国民间美术中最重要的部分，焉耆回民刺绣也是一样，作为非物质文化遗产的本土民间艺术，有他独特的艺术魅力， 学生观察焉耆回民刺绣实物作品的特征， 花卉的图样， 结构。是不是和本民族的生活紧密相关？学生观察讨论，得出图案是回民最喜欢的牡丹花、玫瑰花、桑叶牡丹花装饰纹样。色彩是以绿色、黄色和灰色的民族特色的习惯搭配。我国是一个多民族的国家，民间美术也是多样的，要学会尊重少数民族文化，学习优秀的民间艺术遗产，不断丰富民间美术的宝库。欣赏“五毒的小布鞋” ，提问：民俗中是如何体现民间美术的？民间美术总拿民俗做文章，他们之间究竟有什么样的关系呢？学生思考并回答：民间美术和民俗活动有极为密切的关系，是伴随民俗活动而发展的。民间美术的题材与语言多有民俗依据，它必须符合民俗观念、民俗传说和民俗活动的要求；民间文化也离不开民间美术，许多民俗活动都是通过民间美术增加了色彩和情趣；民间美术既是民俗文化的造型载体，更是民族精神的视觉象征。年画 ：提问为什么春节时家家户户都要贴年画？学生思考回答：为了满足纳福迎祥、 万象更新的民俗需要。 年画种类繁多， 题材内容异常丰富，当然如今已不常见了，但在我国部分农村依然保持贴年画的风俗。教师阐述：中国不仅有四大名绣，还有三大年画产地分别是：天津杨柳青、江苏桃花坞、山东潍坊杨家埠。欣赏不同类型的年画作品，感受中国民间美术的亲切和生活的美好。三、创设互动探究平台（时间： 16 分钟）（1） 、 欣赏画面中以及书中所展示的中国民间的剪纸、 刺绣、 年画、 泥塑、玩具等美术作品，让学生思考探究中国民间美术多种类别之间的共性，并讨论回答。教师做概括：就作品的内容和采用的美术形象而言，民间美术有寓意和象征的特点，在造型上，特别概括和质朴、大方；在色彩上，较多采用大红、黄、绿、蓝等较鲜艳的颜色，对比明显，鲜亮而富有喜庆气氛。（2） 、 欣赏民间美术作品并让学生根据给这些作品起名字， 教师给与评价。四、归纳总结：系统知识，德育渗透。 （时间： 3 分钟）教师阐述：从这堂课中我们了解了民间美术的种类及艺术特征，以及怎样欣赏民间美术作品。有一句话这样说： “只有民族的才是世界的，只有文化的才是永久的。 ”一个民族没有自己的民俗文化是非常可悲的，希望同学们从自身做起，共同关注生活，关注民间美术，让民族文化传承下来。美在民间永不朽一一中国民间美术高一美术鉴赏第16课说课（薛志前）