艺术概论第二章 艺术的起源

单击此处编辑母版标题样式,单击此处编辑母版文本样式,第二级,第三级,第四级,第五级,*,第二章 艺术的起源,关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜，这主要是因为人们对人类早期的历史和艺术方面的资料所知甚少。尽管如此，历史上的许多学者还是在这一领域进行了不懈的探索和努力，从不同的角度提出了各种关于艺术起源的学说。这些学说从不同的角度揭示了人类艺术发生的某些条件和根据，对学习艺术和进行艺术教育有着重要的价值。虽然这些关于艺术起源的学说必然涉及到人类艺术的方方面面，但其中关于艺术起源问题的论述通常都是这些学说的重要方面。以下我们就来简要介绍、评析一下历史上几种主要的关于人类艺术起源的学说。,第一节 艺术起源的几种主要观点,一、艺术起源于“模仿,这是最古老的一种说法。始于古希腊哲学家。这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，他们认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿，不管是何种样式和种类的艺术。亚里士多德认为：“艺术模仿的对象是实实在在的现实世界，艺术不仅反映事物的外观形态，而且反映事物的内在规律和本质，艺术创作靠模仿能力，而模仿能力是人从孩提时就有的天性和本能。,中国古代认为音乐也是由模仿现实生活中的自然音响而来。,鲁迅认为，“画在西班牙的阿尔塔米拉洞里的野牛，是有名的原始人的遗迹，许多艺术史家说，这正是为艺术而艺术，原始人画着玩玩的。但这解释未免过于摩登，因为原始人没有19世纪的文艺家那么有闲，他的画一只牛，是有缘故的，为是关于野牛，或者是猎取野牛，禁咒野牛的事。,(古希腊)色诺芬尼：,“假如牛、马和狮子有手，并且能够像人一样用手作画和塑像的话，它们就会照着自己的模样，马会画出和塑出马形的神像，狮子会画出和塑出狮形的神像了。,(古希腊)赫拉克利特：,“艺术模仿自然。,(古希腊)德谟克利特：,“在许多重要的事情上，我们是模仿禽兽，作禽兽的小学生的。从蜘蛛我们学会了织布和缝补；从燕子学会了造房子；从天鹅和黄莺等歌唱的鸟学会了唱歌。,(古希腊)柏拉图：,现实世界是理念世界的影子，艺术模仿世界，是影子的影子。柏拉图认为在现实之外存在着独立的永恒不变的理念世界的实体，它是唯一真实的真理，是现实世界中感性事物的本源。,(古希腊)亚里士多德：,“人从孩提的时候就有摹仿的本能，人对于摹仿的作品总是感到快感。,婴儿出生二个月间专注于人的脸部形象。此时婴儿只能看清一米以内的物体。,婴儿刚出生就会模仿，如：可模仿大人吐舌头的动作。,(古罗马)贺拉斯：,艺术家应该“到生活中到风俗习惯中找模型。,达芬奇：,“我们应当依靠自然，“师法自然，“像镜子那样，如实反映安放在镜前的各物体的许多色彩。,莎士比亚：,戏剧的目的是反映自然，显示善恶的本来面目，“最好的戏剧不过是人生的缩影，主张“给自然照一面镜子。,?吕氏春秋?：,帝尧“命质为乐，质乃效山林溪谷之音以歌,古琴曲?流水?,太空播放,套马杆 苏尼特岩画,二、艺术起源于“游戏,这种学说的代表人是 18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论。这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能，它表现在两个方面，一方面是由于人类具有过剩的精力，另一方面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中，表达为一种自由的“游戏。 。席勒在?美育书简?中，通过对游戏和审美自由之间关系的比较研究，首先提出了艺术起源于游戏的观点，认为艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏。“自由是艺术活动的精髓，它不受任何功利目的的限制，人们只有在一种精神游戏中才能彻底摆脱实用和功利的束缚，从而获得真正的自由。游戏说还认为，人的审美活动和游戏一样，是一种过剩精力的使用，剩余精力是人们进行艺术这种精神游戏的动力。人是高等动物，他不需要以全部精力去从事维持和延续生命的物质活动，因此有过剩的精力，这些过剩精力表达在自由的模仿活动中就有了游戏与艺术活动。斯宾塞和席勒一样，也认为游戏是过剩精力的发泄，它虽然没有什么直接的实用价值，却有助于游戏者的器官练习，因而它具有生物学意义，有益于个体和整个民族的生存。,丰子恺说,儿童画,孩子们的袋里常常私藏着炭条，黄泥块，粉笔头，这是他们的画具。当大人们不注意的时候，他们便偷偷地取出这些画具来，在雪白的墙壁上，或光洁的窗门上，发挥他们的作品。大人们看见了，大发雷霆，说这是龌龊的，不公德的，不雅观的；于整洁和道德上、美感上都有害，非严禁不可。便一面设法销毁这些作品，一面喃喃咒骂它们的作者，又没收他们的画具。然而这种禁诫往往是无效的。过了几日，孩子们的袋里又有了那种画具，墙壁窗门上又有那种作品发表了。,大人们的话说得不错，任意涂抹窗门墙壁，诚然是有害于整洁、道德及美感的。但当动手销毁的时候，倘得仔细将这些作品审视一下，而稍加考虑与设法，这种家庭的罪犯一定可以不禁自止，且可由此获得教导的良机。因为你倘仔细审视这种涂抹，便可知道这是儿童的绘画本能的发现，笔笔皆从小小的美术心中流出，幅幅皆是小小的感兴所寄托，使你不忍动手毁损，却要考虑培植这美术心与涵养这感兴的方法了。,实际除了出于恶意的破坏心的乱涂之外，孩子们的壁画往往比学校里的美术科的图画成绩更富于艺术的价值。因为这是出于自动的，不勉强，不做作，始终伴着热烈的兴趣而描出。故其画往往情景新奇，大胆活泼，为大人们所见不到，描不出。不过这种画，不幸而触犯家庭的禁条，难得保存。稍上等的人家，琼楼玉宇一般的房栊内，壁上不许着一点污秽，这种画便绝不可见。贫家的屋子内稍稍可以见到。废寺，古庙，路亭的四壁，才是村童的美术的用武之地了。曾忆旅行中，入寺庙或路亭中坐憩片时，乘闲观赏壁上龙蛇，探寻其意趣，辨识其笔画，实有无穷的兴味。我常常想，假设能专心探访研究这种绘画，一定可以真切地知道一地的儿童生活的实况，真切地理解儿童的心情。据我所见，最近乡村废寺的败壁上，已有飞机的出现了。其形好似一种巨大的怪鸟，互相争斗着。最初我尚不知其为飞机。数见之后，稍稍认识。后来听了一个村婆的话：“洋鬼子在那里煎出小孩子的油来造飞机，所以他有眼睛，会飞。方始恍然，儿童把飞机画成这般的姿态，不是无因的。听了这话，看了这种画，而回忆近来常在天际飞鸣盘旋的那种东西的印象，正如那壁上的大鸟一般的怪物。矫正那村婆的愚见，而用艺术的方法把飞机“活物化为怪鸟，而设想其在天空中争斗的光景，这是何等有兴趣的儿童画题材！这样的画，在上海许多儿童画报上尚未见过，而在穷乡僻处的废寺败壁上先已发表着了。,这点画心，倘得大人们的适当的指导与培养，使他们不必私藏炭条，黄泥块，与粉笔头，不必偷偷地在墙壁窗门上涂抹，而有特备的画具与公然的画权，其发展一定更有可观。同时艺术教育的前途定将有显著的进步。,一九三四年三月七日，为江苏省教育厅?小学教师?作,选自?丰子恺艺术随笔?，上海文艺出版社1999年版,康德1724-1804：,“自由游戏是审美快感的根源。,席勒1759-1805：,游戏的状态即审美的状态，审美即游戏，艺术起源于这种游戏。“只有当人是完全意义上的人，他才游戏；只有当人游戏时，他才完全是人。人只有在游戏中，才能摆脱他在自然中的被奴役状态，成为自然的真正主人和自由的人。游戏的动力是精力过剩。,斯宾塞1820-1903：,游戏是过剩精力的发泄。游戏是孩提时代的艺术，而艺术是形式成熟的游戏。,1艺术与游戏在性质上有相同处：都是无任何功利目的自由活动。,2艺术与游戏在形式上有相同处：游戏是一种感觉冲动，冲动要附着在形式上，感觉要物化为形式。,游戏说强调了游戏冲动、审美自由与人性完善间的重要联系，对于我们理解艺术在审美方面的发生具有重要价值。它揭示了艺术发生的生物学和心理学方面的某些必要条件，如剩余精力是艺术活动的重要条件，艺术的娱乐性和审美性等，揭示了精神上的自由是艺术创造的核心，对我们理解艺术的本质是富于启发的。,需要注意的是，艺术起源于“游戏的说法，仅仅从生物学或心理学的角度出发，仍然未能揭示出艺术产生的最终原因。尤其是这种说法把“游戏看作人和动物共有的本能，更是错误的论断，因为艺术活动与审美活动仅仅属于人类社会所专有。事实上，动物的“游戏可以归结为过剩精力的发泄，而人的“游戏那么是为了精神需要的满足，二者之间有着严格的区别。人的“游戏是以使用工具的物质生活活动为基础，并且具有了超越动物性的情感和想象等社会内容，成为一种具有符号性的文化活动。正是由于人的社会实践活动，使得人和动物界真正区分开来。而艺术起源于“游戏的说法脱离了人类的社会实践，所以仍然不能揭开艺术诞生的真正奥秘。,三、艺术起源于“表现,19世纪后期以来，艺术起源于“表现的说法，在西方文艺界具有较大的影响，流行于现代西方各种美学思潮。西方现代主义文艺思潮的主要理论基础，就是强调艺术应当“表现自我，显示出这种说法的巨大影响力。,系统地以理论方式提出这种说法的应当首推意大利美学家克罗齐。其美学思想核心是“直觉即表现说。英国史学家科林伍德对克罗齐的表现说作了进一步的详尽发挥，认为艺术不是再现和模仿，更不是单纯的游戏，只有表现情感的艺术才是所谓“真正的艺术，艺术就是艺术家的主观想象和情感的表现。而把艺术的起源归结为“表现，脱离开人类的社会实践，脱离原始社会生产力低下的实际情况，仍然是把现象当作本质，把结果当作原因，同样不能科学地阐明艺术的起源问题。,这种学说认为艺术起源于人类表现和交流情感的需要，情感表现是艺术最主要的功能，也是艺术发生的主要动因。持这一理论的主要有英国诗人雪莱、俄国文学家列夫托尔斯泰等，还有欧美的一些现当代美学家。在这种学说看来，原始人所有的艺术只有一个最主要的推动力，那就是他们通过各种艺术来表达他们的情感，从而促成了艺术的发生和发展。如托尔斯泰认为：“艺术起源于一个人为了要把自己体验过的感情传达给别人，于是在自己心里重新唤起这种感情，并用某种外在的标志表达出来。这些外在标志就是用动作、线条、色彩、声音以及言词所表达的艺术形象，通过这些艺术形象的传达，使别人也能体验到同样的感情。这样，作者所体验到的感情感染了观众或听众，这就是艺术活动。,四、艺术起源于“巫术,此种学说的代表人物是英国著名人类学家爱德华泰勒。他在?原始文化?一书中，最早提出艺术起源于“巫术的理论主张。他认为，原始人思维的方式同现代人有很大的不同，对原始人来说，周围的世界异常陌生和神秘，令人敬畏。原始人思维的最主要特点是万物有灵。山川草木、鸟兽虫鱼，在原始人看来都是有灵的，并且都可以与人交感。英国著名人类学家弗雷泽认为原始部落的一切风俗、仪式和信仰，都起源于交感巫术，人类最早是想用巫术去控制神秘的自然界，显然是办不到的，于是，人类又创立了宗教来求得神的恩惠。当宗教在现实中也被证明是无效时，人类才逐渐创立了各门科学，以此来揭示自然界的奥秘。,艺术的产生最初确实是与巫术有密切联系的，但艺术起源于“巫术的理论又并不准确，因为原始时代的巫术活动是直接和当时原始人类的生产劳动密切联系在一起的。原始的艺术活动虽然具有明显的巫术动机或巫术目的，但归根结底还是离不开人类的实践活动，尤 其是物质生产活动。在原始社会生产力低下和人类早期认识水平低下的情况下，人们无法把握自身，更无法支配自然界，于是原始人便寄托于巫术，使得巫术与原始社会的日常生活与生产劳动都有了密切的联系。因此，无论是艺术的起源，乃至于巫术的起源，最终还是应当归结于人类的社会实践活动。,巫术说是西方关于艺术起源的理论中最有影响、有势力的一种观点。这种理论是在直接研究原始艺术作品与原始宗教巫术活动之间的关系的基础上提出来的，最早由英国著名人类学家泰勒在他的?原始文化?一书中提出。这种观点用实用性来解释艺术的起源，认为在原始人心目中，最初的艺术有着极大的实用功利价值。按照这种理论，原始人所描绘的史前洞穴壁画中虽然有许多在我们今天看来是美丽的动物形象，但他们当时却是出于一种与审美无关的动机，即巫术的动机。如许多旧石器时代晚期的洞穴壁画和雕刻，往往是处在洞穴最黑暗和难以接近的地方，它们显然不是为了给人欣赏而制作的，而是史前人类企图以巫术为手段来保证狩猎的成功。还有些动物身上画有或刻有被长矛或棍棒刺中和打击过的痕迹，按照巫术说的观点，这是因为原始部落有一种交感巫术的存在，原始人认为任何事物的形象与实际的该事物都有一种实在的联系，如果对事物的形象施加影响，实际上也就是对这个事物施加影响，在动物身上画上伤痕也就意味着他们在实际的狩猎当中可以顺利地打到猎物。原始壁画中这些身上有被刺中或击伤痕迹的动物形象，成为支持艺术产生于巫术学说的有力证据。巫术说对于我们理解原始艺术，特别是原始美术发生的动力，以及这些艺术在当时条件下非审美的性质具有重大意义。,泰勒1832-1917：,野蛮人的世界观是一种万物有灵论，它们给一切现象凭空加上无所不在的人格化的神灵的人性作用，并让这些幻像渗透到人类生活的一切方面，如自己的住宅、周围的环境、广大的地面和天空等，同时还用这种世界观来解释他们与世界的关系。,弗雷泽1854-1941：,把原始巫术分为模拟巫术和交感巫术两种。模拟巫术根据的是相似律，巫师能够仅仅通过模仿 触律或感染率，即凡接触过的物体脱离接触后仍可继续相互发生作用，因此巫师可以利用与某人接触的任何一种东西来对那人施加影响。,王国维认为“歌舞之兴，其始于古之巫乎？,中国足球队的训练,大学生拜卧佛寺,文身,拜树,手印是洞窟艺术中经常出现的形象。手印有三种形式:阳纹手印,是用手蘸上颜色,然后印在壁上的印纹,有红和黑两种颜色。阴纹手印,是用手伏在壁上作模子,然后往上喷刷颜色,再将手移开,就形成一个空白的手形。第三种是描画的手印,即用颜料直接画成手的形状。手印的出现比摹仿造型要早,而且一直存在。手印的出现可能是人对野兽留在泥地上的爪印的模仿,也可能是自发的一种行为,它的出现就具备了丰富的意义,经常出现在动物形象附近,这是巫术活动中一种控制力量的表现。把手印在壁上以增强精力,祛灾除病;某种神秘仪式的记录或古老神祗的象征;手具有一种特殊的力量。,法国拉斯科洞窟壁画,公元1940年,法国西南部道尔多尼州乡村的三个儿童带着狗在追捉野兔。突然野兔不见了,紧追的狗也不见了。孩子们这才发现兔和狗跑进一个山洞,他们带着电筒和绳索也进入洞里,结果发现一个原始人庞大的画廊。它由一条长长的、宽狭不等的通道组成,其中有一个外形不规那么的圆厅最为壮观,洞顶画有65头大型动物形象,有从2米到3米长的野马、野牛、鹿,有4头巨大公牛,最长的约5米以上,真是惊世的杰作。这就是同阿尔塔米拉洞齐名的拉斯科洞窟壁画。它被誉为“史前的卢佛宫。,?拉斯科洞野牛人?在拉斯科洞里一个井状坑底部一块突出的岩石上,画着举世闻名的人类最古老的“场景:一只欧洲野牛,从臀部至腹部被一根长茅刺中,肠子从腹下淌了出来,野牛转首瞪着眼睛看着在它的前面躺着一个受伤的人,旁边是一根鸟形投掷器。可见刚刚经历一场人兽搏斗,两败俱伤。这幅画是用线条造型,牛毛是用排线画,人物和鸟是线勾成符号式的简洁形态。画中意思十分明了。,西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画,公元1879年,西班牙考古学者桑图拉带着小女儿再次来到阿尔塔米拉山洞寻找古代遗物。他专注于在地下发掘,无事可做的小玛丽雅东张西望,突然惊叫起来“爸爸看,这里有牛!牛!当父亲抬头顺着女儿的手指望见壁面上的野牛时,眼前出现的简直是神奇:洞顶和壁面上画满了红色、黑色、黄色和深红色的野牛、野马、野鹿等动物。其中最重要的是画在洞顶上的,长达15米的群兽图,共有20多头,动物的身长从一米到两米以上。画法是先在洞壁上刻出简单而准确的轮廓,然后再涂上色彩,所画的动物,无论是受伤的还是奔跑的,姿态都十分真实生动,原始画家还善于利用洞壁的凹凸不平创造出富有立体感的形象。从艺术的角度来考察,阿尔塔米拉洞很有代表性。西方人称它为“史前的西斯廷教堂。西斯廷教堂以米开朗基罗的巨幅天顶画名闻遐迩,它是西方人心目中的艺术圣殿,如此借誉可见阿尔塔米拉洞在人们心目中的至高地位和它的艺术价值。,长尾舞 阴山岩画,蹄印 乌兰察布草原夏勒口岩画点,彩陶图案,半坡村的原始艺术家已经开始把具体的物象变形成装饰性的图案，并在其中注入某种观念。他们把一条鱼的侧面分割为鱼头、鱼身、鱼鳍几部分，用直线、孤线、三角形和圆圈等来表现，这是一种很了不起的创造。半坡的彩陶盆上还有一种人面鱼纹图形，把人面和鱼形纹样结合在一起，并且组织成很有规那么的图案，旁边有一条鱼在游动。这幅构成严谨又略带神秘感的图形，颇使考古学家费解。他们猜测，这不仅仅是美化器物而已，很可能与庆贺春天到来，祈祷丰收的祭祀活动有关。如果真是这样，那么，这就是艺术史上最早带有原始宗教意义的艺术作品了。,?手持角杯的裸女?在欧洲奥瑞纳文化期发现的人物雕像很多,其中以法国鲁塞尔岩廊石壁浮雕?手持角杯的裸女?为最杰出。这位女子右手托着一只角状器,左手搭在稍为隆起的腹上,披肩长发绕在左肩,袋状的丰乳悬挂在胸前,腹部和臀部宽厚肥硕,面部简略未作刻画,粗壮的大腿往下细小而至于虚无。从形象动作的姿态特征中,人们猜想这位女子正在主持一项巫术仪式,祈祷猎物丰收和部族昌盛、安康。也有人认为手中托举的角器是人类繁殖的吉祥物,说明她那母性的潜力不再隐藏在自己的身体内,而是寄托于神秘的象征兽角。,?维林多夫的维纳斯?，石灰石圆雕， 高约10厘米，宽5厘米，约产生于公元前30000年。,是一尊很小的女性裸体雕像,高仅11厘米。据考证,这是旧石器时代晚期属于奥瑞纳文化期的作品,距今两万年左右。雕像的体积虽然很小,但以肥胖、成熟而有力的形态,显示了宏伟的纪念碑式的气度。雕像的头部被绳纹式的卷发所覆盖,面目五官不清。细弱的双臂下垂被丰乳排挤在两侧,硕大、饱满的乳房从酥胸垂挂对称式地压在腹部,肥大的臀与隆起的腹以肚脐为中心又形成对称,腹下阴部明显,粗壮的大腿向下逐渐变细连接小腿,足部省略。这种造型很可能是作为神灵偶像,插在松软土地上以供崇拜。原始艺术家造此女像有意夸张和强调了女性的性生理特征,是符合原始人的理想追求的。因为在原始社会的部落中,只有那些最肥胖、最强壮的女性能生育,能有力量抚养后代,能避免被饿死,所以肥胖是富足、力量和称心如意的象征,它是性的一种特殊魅力。女像的整体近似球形的造型,也可以使人联想到一种象征原始生命的蛋形圣石。从?维林多夫母神?的立体造型特点来看,它由许多大小不等的球形体积所组成,这些球状体积又都服从于蛋形石块原来形态的大轮廓。各种球状体依据人体各部分的生理特征有序地组合成统一的人体,给人的视觉印象是:整体,单纯,厚重,体积感很强。由此可见原始雕刻家已会使用雕刻语言,并有形象的想像力和创造力,从而开创了雕塑艺术的历史。,第一个被发现的旧石器艺术品公元1834年法国人布劳伊莱在一个叫夏芳德的洞穴中发现了一块骨块,在骨块上用利器刻有两只鹿,刀法肯定,造型真实,不仅形象准确,还在身体上刻画出脊梁骨和细而有规那么的毛,颇似出自现代人的手笔。,?吕氏春秋?：,“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙。,中国最早的文字字体是什么？,玉琮是做什么用的？,玉琮,1978年江苏武进寺墩出土质碧绿色。矮方柱体，外方内圆，上大下小，中心对钻一孔。器表分成两节，每节以四角为中线，各饰一组简化的人面纹，共八组。人面以两条凸起的横长棱象征羽冠，二圆圈表示眼睛，一短横棱代表鼻子。玉琮是良渚文化的代表器物，所刻人面或兽面，或人兽组合纹，为当时氏族社会人们崇拜的“神徽。,凤纹玉琮(西周),高厘米，宽厘米，射孔径厘米 年于四川广汉三星堆遗址出土 全器呈黄绿色。半透明，局部有橘红色斑点，一面有瑕口。器身内圆外方，四 边委角较圆，两端射部较矮。四方正中阴刻平行线，另在转角处刻出平行横线，分 上、中、下三组，每组五条。,神人纹玉琮新石器时代良渚文化通高厘米，孔径厘米、外径17. 6厘米,1986年浙江省余杭市反山出土,现藏浙江省文物考古研究所,这件玉琮整体造型比例匀称、规矩谨严、文质大方，表达了典型的东方气度，它的外形反映了“承天象地、天圆地方的思想。其器形的宽阔，为现有玉琮之首，堪称“琮王。琮体内圆外方，圆度规整，器表光洁。四面竖槽内上下布列的八组神人兽面图象和八组以转角为中轴线，四角上下并列的简化人、兽、鸟组合纹饰。对称工整，匠心独具。,神人脸面作倒梯形，鼻子宽阔，以弧形勾划鼻翼，嘴巴阔扁，嘴内以一条横长线、七条紧短线勾出上下两排十六枚牙齿，头上所戴，内层为帽，外层为羽冠。下部为肢体，上肢形态为耸肩、平臂、弯肘、五指平张叉向腰部，下肢作蹲踞状，脚为三爪的鸟足。,在神人的胸腹部以浅浮雕凸出威严的兽面纹，重圈为眼，外圈为蛋形，表示眼眶和眼睑，眼眶之间有短挢相连，宽鼻、鼻翼外张，阔嘴，嘴中间以小三角表示牙齿，两侧外伸两对獠牙。这一图案的线条细如毫发，堪称中国微雕之鼻祖。而这个神人兽面的形象，也可能就是良诸人崇拜的“神徽。,玉琮是原始社会时期人们祭祀活动中的重要礼器，其外形表达了远古人类“天圆地方、“四面八方的宇宙观；玉琮上的神徽折射出良渚先民信奉天神、地祗、祖先三位一体，“天人合一的宗教信仰。玉琮中间上下相通的圆孔有“贯通天地的深刻含义，使之在原始宗教活动中成为沟通天地祖先的巫术法器，表达原始社会“政教合一的政治体制。,青铜器的饕餮纹,岩画,四川三星堆,五、艺术起源于“劳动,在我国文艺理论界占据主导地位的理论，是认为艺术起源于生产劳动。19世纪末叶以来，在欧洲大陆许多民族学家与艺术史家中，就广为流传艺术起源于“劳动的理论。希尔恩在?艺术的起源?中就曾经列出专章来论述艺术与劳动的关系；俄国普列汉诺夫在?没有地位的信?中，通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。恩格斯指出，“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓。,英沃拉斯切克1860-1917：,原始人在生存斗争中所产生的节奏，是作为助长人与人之间合作的强有力的手段而出现的，这也是人类歌唱和舞蹈艺术节奏的起源。,德毕歇尔1847-1930：,“艺术起源于劳动。“在其发展的最初阶段上，劳动、音乐和诗歌是极其紧密地互相联系着的，然而这三位一体的基本的组成部分是劳动，其余的组成部分只具有从属的意义。,恩格斯1820-1895：,“只是由于劳动，人的手才达到这样高度的完善，在这个基础上它才能仿佛凭着魔力似地产生了拉斐尔的绘画、托尔瓦德森的雕刻以及帕格尼尼的音乐。,?淮南子?：,“今夫举大木者，前呼邪许ye hu 象声词。劳动时众人一齐用力所发出的呼声。，后亦应之，此举重劝力之歌也。,鲁迅1881-1936：,“我们的祖先的原始人，原始连话也不会说的，为了共同劳作，必须发表意见，才渐渐地练出复杂的声音来，假如那时大家抬木头，都觉得吃力了，却想不到发表，其中有一个叫到杭育杭育，那么，这就是创作；大家也要佩服，应用的，这就等于出版；倘假设用什么记号留存下来，这就是文学。,原始劳动的艺术因素可以在技术上和生理上是劳动变得轻松，使动作变得协调，可以协调劳动者之间的动作。,煎饼果子,六、艺术起源于“本能,艺术起源于人类的生物本能。,达尔文1809-1882：,对于和谐的声音、鲜艳的色彩、规那么的形体、优美动作的喜爱，是人和动物所共有的一种自然倾向，是通过自然选择包括性选择产生和发展起来的。人的美感和动物的美感在生物学层次上有共同性。,达尔文认为史前动物常常是以鸣叫声来追求异性的。他们的声音越优美那么越能吸引异性，于是动物们纷纷竟相发出婉约优美的声音来得到对方的青睐，这种鸣声。 特别是鸟类的鸣声已具有乐音或节奏的因素。因此，达尔文由此联想到音乐的起源，认为声音是在语言产生之前便具有的。原始部落中有些民族的歌就是模仿各种鸟类的鸣叫声，动人的乐音，起伏的旋律感，从而形成动听的民歌传唱百世。,弗洛伊德1856-1939：,把人类的生物本能归结为一重性本能。人类的审美和艺术行为，产生于人类自身的本能欲望。这种欲望是原始性力量，是生命的原动力、内驱力，当它受到自我和道德的压抑，就要另寻发泄的途径而得到满足。审美和艺术的本质就在于这种本能欲望在想象中的替代性满足。而审美愉悦就是获得这种满足时的一种心理体验。,视觉的实验,七、艺术起源于“信号,德国的音乐心理学家修顿普佛Carlstumpt 18481936，他在其著作?音乐的起源?中认为原始时代的人们为了与远方联络，互相喊叫所发出的声音假设保持一定的时间，那么变成音乐。多人同时喊叫那么产生音高观念。,第二节人类实践艺术起源的多元决定论,法国结构主义学者阿尔都塞，理论研究范围相当广泛，尤其是他将结构主义符号学与精神分析学结合起来，用于研究马克思主义关于经济基础和上层建筑的理论，用于意识形态批评研究。认为，社会发展不是一元决定的，而是多元决定的，并进而提出了多元决定的辩证法，或者说是结构的辩证法；任何文化现象的产生，都有多种多样的复杂原因，而不是由一个简单原因造成的。著名的芬兰艺术学家希尔恩就认为，艺术本身就是一种综合性现象，因此，研究艺术的起源必须从社会学、人类学、心理学等多学科相结合的综合研究方法，才能真正揭示艺术起源的奥秘。,总之，艺术的产生经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的，但是，巫术说与劳动说更为重要。从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。归根结底，艺术的产生和发展来自人类的社会实践活动，艺术是人类文化发展历史进程中的必然产物，艺术的起源应当是原始社会中一个相当漫长的历史过程。,