文学作品《孔乙己》与舞蹈《孔乙己》创作的关系

文学作品孔乙己与舞蹈孔乙己创作的关系 古今中外有着许多脍炙人口的文学作品，都是作家通过对社会生产生活和人类命运的观察、构思和表现的结果。舞蹈创作通过对这些作品进行深度挖掘，依靠文学作品的思想内涵和故事内容，用舞蹈的艺术特性将这些作品表现出来。这样创作出来的舞蹈作品，具有很强的思想性、艺术性和文学性。例如，芭蕾舞剧睡美人和胡桃夹子，就是法国着名编导家彼季帕分别根据法国作家佩罗的童话沉睡森林的美人和法国作家霍夫曼的童话胡桃夹子与鼠王改编而成的经典芭蕾舞剧。另外还有根据英国大文豪莎士比亚的罗密欧与朱丽叶麦克白等文学作品创作的舞剧，都已成为了经典舞剧，在世界各国广为流传。 正如中国现代舞蹈之父;吴晓邦先生所说：文学创作是作者对现实生活的真实情感和想象，通过作家的技巧，才能表现人民的生活思想和感情。舞蹈也是如此，单有一般的技术是不够的，有时从形式上看，好像舞蹈不需要什么思想就可以表现出来，可是仔细想一想，一个舞蹈的表现如果不通过思想，就失掉了意义;鲁迅小说中的孔乙己;，在我国算是家喻户晓、妇孺皆知的文学人物，是一个文学符号;，其茴香豆茴;字的多种写法和多乎哉，不多也;的阴阳语调；以及从兜里掏钱的不同手法（排出、摸出几文钱），使读者对如此鲜明的形象记忆深刻。由于大多数观众对孔乙己;这个人物形象和身体行为十分熟悉，因此对于舞蹈创作来说，这犹如是一把双刃剑;，既要脱离于文字语境中的孔乙己，用肢体语言去塑造一个舞台上的孔乙己；又要把小说中又穷又懒、好喝酒好面子，有着偷盗恶习却令人怜悯、令人讨厌的孔乙己，在舞台上淋漓尽致的表现出来。纵观整个作品，编导充分运用夸张精练的舞蹈肢体动作，通过窃书、被打、断腿三个部分来描述孔乙己;悲剧、可怜的一生，折射出旧社会的残忍和麻木。舞蹈没有陷入繁杂琐碎的叙事当中，依据小说内容进行个人式;的艺术处理，动作夸张诙谐，表情丰富逼真。演员孙科的表演栩栩如生，每一个眼神都无可挑剔，给舞蹈添色不少；同时，舞蹈音乐的剪辑也很有特色，真实反映了孔乙己内心的无奈倾诉和追问。第一段舞蹈在欢快活泼的音乐中开始，孔乙己;身穿破烂不堪的长衫，蓬松着头发，弯着身子，双手似乎揣着东西在怀里急促出场。随后，用手当酒杯，饮酒为乐，好不惬意。观众一下子就能认出穷困潦倒、生活邋遢的孔乙己。舞蹈编导通过小说对人物的动态塑造十分到位，其一举一动丝毫没有脱离小说中人物的形象，动作幽默诙谐，情绪俏皮风趣。这一段的舞蹈语言轻松欢快，与作品结束时的凄惨悲凉形成巨大反差，应该说为作品的悲剧结尾埋下伏笔，在审美心理上形成一张一弛的戏剧效果和艺术反差。第二段舞蹈依然根据小说的叙事情节，描绘孔乙己窃;书，遭到殴打，以致把腿打断的情景。背景音乐为一段痛苦的喊痛声;，其声音悲惨凄凉，声声如针芒，刺痛观众的心扉。在音乐的渲染下，动作夸张放大，表情痛苦如泣，编导着力去描绘人物的内心扭曲。整个舞段的构思都比较新颖，对文学作品的再现，夸张而没有脱离原有的情节。第三段舞蹈，孔乙己的双腿被打断，凄凉地坐在地上，让人同情，场景营造恰到好处。动作以双腿盘坐为主，孔乙己神情呆滞，动作木纳，内心孤独。最后，舞蹈在一段童声诵读-人之初，性本善,性相近,习相远，苟不教,性乃迁;的声音中结束。让人有种说不出却有点哽咽的感觉，令人感慨万千。作品选材独特，没有陷入惯常的风花雪月和王公贵族式题材，而是从经典的文学作品中挖掘一个大家熟悉的平民形象。动作的运用也少见中国古典舞的拧、倾、圆、曲，而是从人物的内心情感和命运变化出发，为人物戏剧化服务。舞蹈与文学作品有许多相通之处,如创作目的、艺术形象等,都是创作者自我表达的不同载体形式，而不同之处在于艺术表现形式上，舞蹈是肢体语言，文学是文字语言。舞蹈孔乙己就是将两者有机地联系起来，并加以相互融合,使舞蹈艺术与文学教育完美的结合。编导胡岩在谈到孔乙己的创作时说：我实际上是踩着巨人的肩膀登上领奖台的，鲁迅先生的小说给了我太多的灵感，他的文章素材把孔乙己这个人物浓缩得那么好，人物时代和特性勾画得那么清楚。;大家知道，文学艺术的特征，是以人物形象、性格和命运冲突来思维。舞蹈也是这样，形象思维对于舞蹈创作来说，一个重要特征应该是舞蹈化，也就是所谓的可舞性;。鲁迅笔下的孔乙己，其形象十分丰满，编导必须脱离文字，使其舞动起来。这样，编导必须深入生活，观察生活，在生活中得到主体性的启示，同时还要对大量的生活素材进行分析、研究和具体的艺术构思。这一系列活跃的思维运动，就是其未来作品的舞蹈形象;。文学就是一座有着丰富舞蹈艺术形象;的宝库，尤其是舞剧的创作，文学提供了巨大的文本支持，舞蹈从文学中汲取营养与之有机结合，有助于舞者丰厚文化知识底蕴，提高舞蹈的创新能力。早在1900多年以前，我国东汉文学家傅毅在他的舞赋中就提出了明诗表指，喟息激昂;的创作观。意思就说：舞蹈的姿、容、形、态要随着思想感情的变化而变化;表明诗的意境就是舞蹈的主旨，根据这一点，作为一个舞蹈编导也应该是一个诗人，只不过他不是用文字写诗而是用舞蹈写诗。舞蹈孔乙己就比较准确地表达了鲁迅小说孔乙己的意境。随着人类社会的发展和进步，人的精神水平及艺术审美情趣的不断提高，进而对舞蹈创作日趋走向更高的境界。在舞蹈创作中，努力执着地追求舞蹈的文学内涵以及诗的意境。从文学作品与舞蹈的关系来看，本人并不赞成一味强调文学性而忽略了舞蹈肢体语言，或以文学性约束或限制舞蹈及其创作，而是要求文学对舞蹈的渗透与影响的作用力，从而使舞蹈创作的形式与舞蹈的内容、内涵有机地结合起来，进而达到较完美的高度，满足大众不断提高的审美意识与审美要求。舞蹈的创作十分依赖;于文学或历史传说等提供的文学性;支撑。从宝莲灯昭君出塞木兰归到梁山伯与祝英台孔乙己等，在这些舞蹈的背后，都有一个类似于文学性的文学蓝本，为舞蹈创作提供一条叙事的线索和情感依托的方向。从文学作品与舞蹈的关系来看，不能强调文学性而忽略了肢体语言这一舞蹈的基本属性，而是要求文学对舞蹈的渗透与影响的作用力，从而使舞蹈创作的形式与内容有机地结合起来，进而达到完美的高度，满足大众不断提高的审美意识与审美要求。这些成功的艺术实践，无不有力地说明文学对舞蹈所产生的巨大影响。它是舞蹈的营养补充剂，大大丰富了舞蹈的题材、内容、人物形象和结构，使舞蹈更加具有表现力和艺术生命力，进而成为鲜活的艺术。乐记诗言其志，歌咏其声，舞动其容。;明确了古代舞蹈产生时便与文学结下了不可分割之缘，即所谓诗、舞、乐;三位一体的艺术表现形式。伟大诗人屈原的九歌便是诗人对楚国祭神歌舞的再创作。刘邦高唱大风歌时，百余童子慷慨起舞;。由此可见，舞蹈不是单纯的舞蹈，而是以特殊的人体外部动作形式，和不可分离的人体内部精神情感作为创作材料和手段的，用一种视觉艺术，淋漓尽致地刻画人物内心的情感起伏、矛盾冲突，将文学作品所描述的内容具象化，起到感人肺腑的艺术效果。