表演艺术中的舞台行动

表演艺术中的舞台行动摘要：舞台行动是戏剧表演的基本范畴之一。话剧是以演员舞台表演为中心环 节的艺术，其中表演的基础就是舞台行动。探索的过程就是创造，表演艺术的生 命就在于创造。关键词：话剧；表演；行动；创造 舞台行动是指在规定情境中，人物按着角色的逻辑，执行角色有目的，有意 识，有特殊方式的行动。既然舞台行动是戏剧艺术，演员的艺术的基础，所以只 有通过舞台行动才能够创造人物形象，才能够较好的完成演员的二度创作。演员 扮演的任何角色形象，都要通过舞台行动过程展示在观众面前。所以，演员创造 角色的过程，实际上也就是创造角色的行动过程。一、舞台行动的含义 第一，行动的实质就是角色在做什么。要确定自己做什么？为什么而做？ 第二，行动的方式就是人物是如何行动的。也就是我们常说的怎样做？舞台 上，剧中人物的一切行动方式，除了剧作家明确规定之外，“怎样做”都需要导演 与演员共同确定与创造。第三，行动的思想感情内容就是角色的思想线索与情感、情绪线索。什么是 角色的思想线索与情感线索呢？简单来说，就是为什么去做。每个角色的思想感 情变化都是由作者在剧本中安排好、规定好的。二、舞台行动的实际运用 毋庸置疑的是，舞台行动是话剧艺术里最重要的部分！斯坦尼斯拉夫斯基说 “在舞台上必须行动，行动和能动，这是戏剧艺术、表演艺术的基础”。可见舞台 行动是表演艺术的根基和最有力的表现手段。根基，就是最基本的东西；手段， 则是完成任务的方法。既然为基础，就不是全部，仅仅是一部分；既然为手段， 就不是目的，仅仅是途径。舞台行动固然重要，但它绝不是唯一能打开表演艺术 之门的唯一方法。演员固然需要一接触舞台就必须立刻行动起来，但是绝不能为 了行动而行动，那是背离了表演的真理的行为。表演这门艺术不能满足于演员在 舞台上的单一行动，或者仅仅是积极行动！强调行动的重要性是不完整的表演， 那只是照搬剧作家写好的规定行动，所以，那种在舞台上机械化的完成舞台行动 的现象，则更应视“做状”的表现。然而，在我学习和实践中，这种仅仅只是追求 机械化完成舞台行动的现象，始终存在！这种现象的可悲的地方就在于演员严重 的缺乏创造个性，没有演员的个性的演出，其结果必然会造成人物形象上的平淡 乏味，实际上是表演艺术中的大弊！严重背离了创造一个鲜活人物形象的初衷！ 如果一个演员在舞台上只是完成舞台行动，那么这绝对不能称为是戏剧表演艺术 的全部创造。戏剧艺术的目的在于反映人，表现人，创造出一个个生动而又鲜活 的人物，而仅仅把完成舞台行动作为达到其目的的唯一条件，是不够全面的！ 那种“从自我出发”的行动方式，我在演那个角色，这样的表演结果只能是此 时此刻“那个人就是我”，而“从角色出发”的行动方式，我就是那个角色，才有可 能走向此时此刻“我就是那个人”。我们都知道表演艺术离不开行动，行动线是从 头至尾贯穿整个话剧，但绝不是不是为了行动而行动，也不是完成了行动就可以 的。当然演员应该具备一上舞台就行动起来的能力，在这个能力之上还需要更多 的升华。我们人类在生活中是靠下意识的行为动作来展现我们的性格特征的，一 个人他具有怎么的性格特征，那么他的行为就会怎样去表现。例如最简单的动作 走路，有的人的步子大，有的人的步子小，有人习惯先迈左脚，有人又习惯先迈 右脚，不管是怎样去做这个简单的动作，我们都能感受到自然与真实。但是，话 剧作者笔下的人物必须要通过演员来体现，而每个演员都有其自身的特点、不同 的性格和习惯，特别是演员自己独特的个性。所以要想通过生活中的我们“这个活 人”去体现剧本中的“那个活人”，仅仅依靠舞台行动的完成是不够的，也是不全面 的。表演艺术困难的地方就在创造上的“自己”与“角色”的统一，“又是你，又不是 你。”走路也好，吃饭也好，穿衣也好，任何一种行动，如果按演员自己的个性， 也就是说，从演员自身出发去演，那么并不是一个困难的事情，只需要把演员的 自我放在剧本的规定情境之中，演员就可以把任何行动完成得真实、而且有声有 色。在表演艺术里，恐怕没有比自己演自己更容易的事情了！不可否认的事实是， 演员与角色是一对相互冲突的矛盾。当然，表演艺术固然离不开行动，但是作为 一名演员绝对不应该把艺术的追求只是停留在舞台行动的单一完成上，而是应该 在准确把握舞台行动的同时，把更多的注意力和创造力放在对这个角色的深刻理 解上。简而言之，一个仅限于积极而又准确地完成舞台行动的演员，他的最大成 就也只是演员的本色在舞台上的自我体现而已，并没有达到最终创造角色的目的。一个有追求，有梦想的演员，不会仅仅停留在自我行动的牢笼里，他总会有 意识地超越自己，勇于向牢笼外面迈出探索的脚步，探索出新的天地，而不会去 顾虑这一步是否会迈错。探索发现的过程就是创造，表演的灵魂就在于创造。有人说，演员是舞台行动的体现者，的确是这样的，演员是舞台行动的载体 但是这种单一的体现很难使表演富有灵魂。我认为，一个演员最基本的能力是一 上舞台就可以积极的行动起来，这是学习表演需要解决的基本问题，但是这不是 演员表演的全部。我认为作为一名合格演员，在舞台上行动起来，准确的完成行 动，这只能说明这个演员的基本功很好，这只是一个开始而不是结束，合格的演 员应该具备不仅仅积极行动还有完整人物形象的探索与创造。我们拿到一个剧本 都会发现，剧作者在很多地方都写好了舞台行动，不管是一个多么复杂的剧本， 剧作家总会或明或暗地把人物的行动写在剧本之中，所以就剧本上写好的戏剧行 动而言，它是剧作家的产物，不是表演者的发明，例如：威胁、调侃、控诉等等， 不管演员怎样理解和感受，也不能把“威胁”演成“调侃”，而把“调侃”演成“控诉”， 简而言之，演员不可能改变剧作家写在剧本上规定好的舞台行动而演出相反或者 相背离的行动。我们都知道“一百个人心中，有一百个哈姆雷特”，而一百个演员 去塑造哈姆雷特这个角色，也应该有一百个不同的哈姆雷特。演员的舞台存在价 值不在于机械地完成舞台行动，演员只有在自己身上生发出那种独特的“个性”和 “独特”的东西，才真正具有创造的意义、和价值。表演艺术离不开行动，事实上， 表演艺术也确实存在着这种价值，否则，表演艺术里就没有什么高深的东西值得 追求了。作者简介：王婷(1991.11- )女，24 岁，汉族，籍贯云南昆明，云南艺术学院戏剧学院 2014 级硕士研究生，研究方向为戏剧影视表演实践。