《安娜卡列尼娜》PPT课件

安娜卡列尼娜,初稿（托爾斯泰取名為兩段婚姻） 安娜：不忠實的妻子 負面的人物 丈夫：卡列寧 正面的人物 情夫：沃淪斯基 正面的人物 定稿 安娜：聰明、熱情、追求精神生活和個性解放的 貴族女性 正面的人物 丈夫：官僚的機器 負面的人物 情夫：花花公子 負面的人物,早期特效,滴下的雨水 : 因加油站的三個人(1930，德國)而獲得大師稱譽的攝影師普蘭納，他把窗子上滴下的雨水及射進房間的明亮燈光當作戀愛場面的背景。 1933年3月2日金剛首映，這個外表恐怖的巨 獸模型只有45釐米高。奧布里安用停機拍攝法拍攝特技場面，然後用背景放映法進行合成。這種技術造成了極其逼真的效果，因而使這部影片成為傑作。,宗教史詩片：,1923年十誡（1957重拍上映）：推出之後，史詩電影蔚為風潮。 1926年賓漢（1960重拍上映）：由新成立的米高梅拍攝，依據路華里士將軍（General Lew Wallace）的Ben-Hur 一書（僅次於聖經的第二暢銷書）改編。,單獨的蒙太奇鏡頭,雖然蘇聯的導演認為電影藝術的品質，主要有賴於剪輯，他們也了解如果單獨的鏡頭能夠盡可能的震撼，剪輯的並列效果也能更加強化。因此他們同時也運用獨特的攝影技巧。許多蒙太奇電影都排除傳統胸部高度、平直的取景，進而採用更為機動的角度。低角度的取景將建築物或人們，置於一個以空洞天空為背景的前方，使得角色人物看來更具威脅感或有英雄氣概。傾倒或偏離中心的取景，也使影像更具爆發性。 參閱電影百年發展史202頁,批判性的美國形象,好萊塢1930年拍的小凱撒，第一次向美國觀眾展示犯罪事實。這與以往的偵探片不同，背景是經濟危機與大量的失業者，展現了美國的另一面，與前些年宣揚的美國的進步毫無共通之處。公平與能幹並不能幫助人走向富裕和安定，而自私與野蠻倒可使人達到目的。電影顯示大部分的美國人生活在一個權力與冷酷無情可以獲勝的世界裡。 在所有的強盜片中，犯罪是對政治、經濟腐敗的反應。這種反應彷彿都是合理的。 見世紀電影年鑑p86,社會問題片,華納兄弟尤其是專門致力於社會問題片的製作。天涯逃亡人(1932)是描述一名被誤控竊盜的一次大戰退伍軍人的故事。逃亡途中，他試圖將他的戰績徽章典當，結果竟然發覺當舖裡，已經有十幾個失業的一次大戰退伍軍人所典當的相同徽章。電影結尾他消失在黑夜中，解釋著他現在如何過活，他說道:我偷竊！諷刺的暗示這個司法制度，迫使他踏入黑暗社會。 參閱電影百年發展史339頁,社會問題片,經濟大恐慌引起了對於社會問題的一個新焦點， 進而許多三O年代的電影都以此為題材，它們大 多是採取一個寫實的風格，和這個常被認為充滿 逃避主義的時期大相逕庭。舉例而言，金維多 1934年的作品麥秋(Our Daily Bread)，描 述一群失業的人，共同創立一個合作農場。雖然 遭遇重重挑戰，甚至遇上乾旱，他們終於還是獲 得成功。片中這群人一起挖掘管道、灌溉農田的 場景，電影運用剪輯和取景，創造出集體告捷的 歡欣畫面，有些令人想到這個時期的蘇聯電影。,光學印片（optical printing）：,重疊兩個以上的不同畫面，如日曆、報紙及交通工具飛馳的影像，創造蒙太奇段落（montage sequences）的效果，以表示時光飛逝或一件大事的經過。,AMERICANMONTAGE美國式蒙太奇,一種表達時間飛逝，或故事發展摘要的剪接技巧，始於1930年代的美國好萊塢。此技巧的特點，在於利用一連串短促的報紙標題鏡頭告訴觀衆事情發展。,越戰生還者的創傷見世紀電影年鑑p446,馬汀史科西斯的計程車司機(1975)和傑瑞米保羅卡岡的今日英雄(1977)早就探討了越戰對生還者所造成的心理影響。 1978年，賀爾亞西比在反越戰影片歸家中深刻揭示了越戰的創傷及戰爭對生還者和周圍人們的影響。它與麥可西米諾同年拍攝的劇情片越戰獵鹿人不同，儘管亞西比沒有拍戰爭場面，但戰爭的情景依然能夠表現出來，從返鄉士兵茫然若失的神態，就能明顯感觸到戰爭的殘酷和受害者的絕望心情。 故事發生在一家軍醫院，這兒所謂的英雄全都步履維艱，倚靠擔架、輪椅或枴杖。,2003.05.12 中國時報 歐洲電影傳染性 美國把關特嚴梁良 在美國的衛道者眼中，歐洲電影是比較骯髒的。為了防範自歐洲傳入的性病毒，美國海關就好像防SARS一樣，在影片輸入時佈下了第一道嚴密的防線，逐尺檢查片中的裸體鏡頭和不道德片段，只要令人看了血壓上升，體溫超過38，一律刪之剪之，有如替他們戴上口罩。情況嚴重者甚至予以隔離，退運拷貝，除非片主肯屈服聽命修剪。這種禁片處理程序，1980年代之前的臺灣海關完全襲用。 這時，令美國海關最火大的一部是1933出品的捷克片慾燄，又譯狂喜（Ecstasy），因為它在第二屆的威尼斯影展中獲得最佳導演獎，是一部公認的藝術電影。可是此片的故事、主題、尤其是大量的女體裸露鏡頭，卻難以見容於美國的電影檢查尺度，因此被美國海關查禁。 當年正處於雙十年華的奧地利女星海蒂拉瑪（當時的藝名是海蒂吉斯勒），在慾燄中飾演一個嫁給老夫的少妻，因為得不到性的滿足而偷戀陌生的青年騎士，最後導致老公受不了而自殺。 根據海蒂拉瑪在1966年出版的自傳慾燄與我中說，她當時年少無知，聽任導演古斯塔夫馬哈提的擺佈，全力配合演出一些裸露和激情場面。包括在湖中裸泳、在林中裸奔、以及跟青年騎士親熱時的狂喜等等。雖然這些裸戲跟今天比起來是小巫見大巫，而導演也用了很多象徵式的描寫，把影片拍得儘量高雅和詩情畫意，但看在美國海關眼裡依舊是罪大惡極，因此予以扣關。此片在德國亦被禁映，但理由卻是女主角是猶太人！ 拍完慾燄後，海蒂拉瑪嫁給富豪曼德爾。曼德爾想將本片的所有拷貝收回焚毀，但並未成功。 1937年，海蒂拉瑪跟曼德爾離婚後，片商同意將慾燄修剪進口美國，然後另外請了一位少女補拍鏡頭填充在被刪剪的空隙，再改名為我的歡樂在紐約等地推出上映。雖然禮法聯盟將本片列入教徒禁看之列，有一些州亦正式將它禁映，但依舊在美國造成相當大的轟動。海蒂拉瑪因此一炮而紅，被好萊塢延攬加入美國影壇。,歐洲電影傳染性 美國把關特嚴,在美國的衛道者眼中，歐洲電影是比較骯髒的。為了防範自歐洲傳入的性病毒，美國海關就好像防SARS一樣，在影片輸入時佈下了第一道嚴密的防線，逐尺檢查片中的裸體鏡頭和不道德片段，只要令人看了血壓上升，體溫超過38，一律刪之剪之，有如替他們戴上口罩。情況嚴重者甚至予以隔離，退運拷貝，除非片主肯屈服聽命修剪。這種禁片處理程序，1980年代之前的臺灣海關完全襲用。,海斯法規30年代初制訂,因應各界要求電檢的壓力，凡性愛、犯罪、暴力及違反善良風俗的題材，均加以禁止。如亂世佳人克拉克蓋博最後一句台詞： Frankly，my dear，I dont give a damn （說實在的，親愛的，我才不鳥這事） 因褻瀆了夫婦相處之道（必須同床睡覺），以致不能順利上映。,當克拉克對費雯麗說my dear.影迷回味無窮 選為第一經典對白,2005.06.23中國時報黃文正綜合報導哪句電影對白，最令你回味無窮？美國電影協會昨公布百大電影台詞票選，結果，在亂世佳人中，克拉克蓋博向費雯麗說的Frankly, my dear, I dont give a damn.獲選影史第一經典對白另外，影帝勞勃狄尼洛在計程車司機中的You talking to me？排名第10阿諾史瓦辛格扮魔鬼終結者所說的Ill be back.，則拿下第37名。 這項活動是根據美國電影協會1500位會員，共同票選產生。亂世佳人除以Frankly,my dear, I dont give a damn.拿下第一之外，費雯麗在片中所說的After all, tomorrow is another day.以及As God ismy witness, Ill never be hungry again.，也分別得到第31和59名。不過，就單一電影而言，北非諜影總共入圍了句對白，傲視所有影片。 入選百大電影對白的影片，大多是一些老電影，最新的電影是魔戒部曲，入選的對白是：咕嚕看著魔戒一臉陶醉的說：My precious.，排名第85。老龐德史恩康納萊的介紹辭：Bond. James Bond.，名列22。影史最賣座的電影鐵達尼號，男主角李奧納多狄卡普利歐站在船頭大喊：Im king ofthe world！，剛好吊車尾，擠上第100名。,理想目標：0污染的銀幕,1921年，威廉海斯領導成立電影業自律機構美國電影製片人和發行人協會。 1930年3月，海斯宣布製片法典，規定影片不合道德標準之情況。凡裸體、挑逗性接吻、脫衣鏡頭、沒理由的飲酒、渲染暴力都一律禁止。 1935年7月，美國電影開始實施嚴格審查，若不遵守規定，便不准上映，且這種嚴格的審查，沿用到五O年代中期。,