《我故宫修文物》纪录片观后感

我故宫修文物纪录片观后感片中让不少观众产生敬佩与感动之处俯拾即是。贯穿片中的一条文物 修复的传承脉络，更像是一条红绳，连接着过去、现在与未来，呈现故宫 这群神秘的手艺如何一代一代按部就班地传下去。一位女师傅在讲述自己 入行时，她的师傅教徒弟时说的第一句话是:只有耐下性子，才能做好文 物修复工作。这句话也成为片中的“点睛之笔”。最受观众青睐的是宫廷钟表组王津。他面对的是一对乾隆皇帝钟爱的 铜镀金乡村音乐水法钟。花了八个月时间修复，拧上发条，终于眼前的钟 “活” 了：小鸡小鸭挥动翅膀，天鹅扭动身姿，船只航行，掩在树下的大 门打开，里面的织女正在劳作，让观众看得目瞪口呆。片子的旁白里说：“现代中国需要工匠精神。”这引起了很多网 友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”该片另一位导演萧寒称“工匠精神”有好多层含义，“首先是敬畏、 热爱，中间可能会出现厌倦，但到最后就变成真正的融合了。一辈子只干 一件事儿，这太牛了，现在很多年轻人可能做不到，这就是为什么年轻观 众会一下被打中，都说献出我的膝盖什么的。那种耐下心来不急不躁 不赶地去做一件事，这样的气质现在太稀缺了。”“从前周遭总是出现日本工艺、德国制造，没想到的是，原来在我们 的国家，也有大写的工匠精神，他们是我们的骄傲”，一位90后的学生 陆先生说，这部纪录片对即将走上工作岗位的他带来职业态度的触动。没有清穿剧的天马行空，亦没有如甄嬛传的起伏跌宕。在我在 故宫修文物里，行走在故宫的是一群做着不普通工作的普通人，他们让 故宫从深沉的历史和文化的见证者与保有者，变为一个供当下人施展拳脚 和情怀的工作平台。没有高谈论阔，只有扎扎实实，以“匠人”之赤诚， 做好本分。我在故宫修文物纪录片观后感某某年1月7日至9日，央视纪录 片频道一连三晚播出纪录片我在故宫修文物。城门外的我们第一次看 到城门里的故事，神秘又日常，古老又鲜活。繁复的修补和整饰，这群有 情怀的匠人手中塑造和传承的其实是中国文化最基本的形态。木雕组的屈峰是一位很有的修复师，他对文物有着自己的见解：文物 同人一样，都是有生命的。在修复文物的过程中，不断地对文物体悟。文 物是为了传播文化，不断地传承下去。还有漆器组的闵峻嵘，纺织组的陈 杨，他们都是有深厚的职业责任感的，不断的付出着。无论是哪一个修复 组，他们的匠心精神令我们感动。我们需要有工匠精神，对待任何事情不着急，不匆忙，静下心来，静 静地感受；我们要有追求完美的态度。另一方面，我想我在故宫修文物 还想告诉我们的是：传承文化。我们痴迷于现代科技发展的成果，是否渐 渐淡去了对“过去”的怀念呢殊不知，真的美就是那些传统!那些文物一 直都有鲜活的生命，它们赋予我们了解过去的方式，使我们感悟美，使我 们喜爱那些文化。因此，我们要重视传统文化不可替代的重要性，做一个 爱传统文化的人。这个世界，需要匠心精神，也需要传承文化。我在故宫修文物纪录片观后感我在故宫修文物，讲述的是一群专 职修缮文物的匠师们在故宫修文物的日常。故事讲述平静而温和，一共三 集的纪录片，大约3个小时就看完了，总觉得意犹未尽，不够看。第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆 器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。隋 代展子虔的游春图、宋代张择端的清明上河图、唐代三彩马，辽 金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风等，每一件出现在纪录片里的 知名或者不知名的作品都凝聚了故宫匠师们的心血。观众平时只能远观的 稀世珍宝，在这里成为这些匠师们每日捧在手心里打磨的作品。最让我触动的一幕是第一集中，一位修补陶瓷的年轻女孩，踩着自行 车在故宫里骑行的场景，她说她最喜欢星期一的故宫博物院，因为星期一 闭馆，骑行在没有人的故宫中最为惬意自在。纪录片旁白讲述道：“据说 第一次享受这种待遇的人是末代皇帝溥仪”这句话一出，心里莫名的 咯噔了一下，穿越百年的故宫，见证了多少历史人物的游走，经历了多少 辉煌与落寞的历史时刻。故宫早已经不是一座建筑，而是一种文化的承载。在这里工作，和在北京其他地方工作的感受完全不一样，宫门层层， 阻挡了外界的喧嚣，修补匠师们说他们能够在文物修补中和古人对话，看 到上一次修补这件文物的匠师的故事和性格。文物的修补讲究的是修旧如 旧，残损的文物需要匠师们的一双巧手拼接与复原，耐心与艺术想象力缺 一不可。对自己的作品精雕细琢，精益求精，力求最大限度的还原文物的 原本风貌，这样的工匠精神在如今这个有些浮躁的社会里显得特别珍贵。一件文物，经历几百乃至上千年，早已因为时间而变得斑驳，感谢这 些文物修复匠师们，让我们看到了最大程度上的文物原貌，让我们还有机 会看到这些代表着中国古代文化的艺术珍品。文字鲜活。片中让不少观众产生敬佩与感动之处俯拾即是。贯穿片中的一条文物 修复的传承脉络，更像是一条红绳，连接着过去、现在与未来，呈现故宫 这群神秘的手艺如何一代一代按部就班地传下去。一位女师傅在讲述自己 入行时，她的师傅教徒弟时说的第一句话是:只有耐下性子，才能做好文 物修复工作。这句话也成为片中的“点睛之笔”。最受观众青睐的是宫廷钟表组王津。他面对的是一对乾隆皇帝钟爱的 铜镀金乡村音乐水法钟。花了八个月时间修复，拧上发条，终于眼前的钟 “活”了：小鸡小鸭挥动翅膀，天鹅扭动身姿，船只航行，掩在树下的大 门打开，里面的织女正在劳作，让观众看得目瞪口呆。片子的旁白里说：“现代中国需要工匠精神。”这引起了很多网 友的共鸣，“原来我们身边还有这样的人，真的一辈子只干一件事儿。”该片另一位导演萧寒称“工匠精神”有好多层含义，“首先是敬畏、 热爱，中间可能会出现厌倦，但到最后就变成真正的融合了。一辈子只干 一件事儿，这太牛了，现在很多年轻人可能做不到，这就是为什么年轻观 众会一下被打中，都说献出我的膝盖什么的。那种耐下心来不急不躁 不赶地去做一件事，这样的气质现在太稀缺了。”“从前周遭总是出现日本工艺、德国制造，没想到的是，原来在我们 的国家，也有大写的工匠精神，他们是我们的骄傲”，一位90后的学生陆先生说，这部纪录片对即将走上工作岗位的 他带来职业态度的触动。没有清穿剧的天马行空，亦没有如甄嬛传的起伏跌宕。在我在 故宫修文物里，行走在故宫的是一群做着不普通工作的普通人，他们让 故宫从深沉的历史和文化的见证者与保有者，变为一个供当下人施展拳脚 和情怀的工作平台。没有高谈论阔，只有扎扎实实，以“匠人”之赤诚， 做好本分。我在故宫修文物纪录片观后感某某年1月7日至9日，央视纪录 片频道一连三晚播出纪录片我在故宫修文物。城门外的我们第一次看 到城门里的故事，神秘又日常，古老又鲜活。繁复的修补和整饰，这群有 情怀的匠人手中塑造和传承的其实是中国文化最基本的形态。木雕组的屈峰是一位很有思想的修复师，他对文物有着自己的见解： 文物同人一样，都是有生命的。在修复文物的过程中，不断地对文物体悟。 文物是为了传播文化，不断地传承下去。还有漆器组的闵峻嵘，纺织组的 陈杨，他们都是有深厚的职业责任感的，不断的付出着。无论是哪一个修 复组，他们的匠心精神令我们感动。我们需要有工匠精神，对待任何事情不着急，不匆忙，静下心来，静 静地感受；我们要有追求完美的态度。另一方面，我想我在故宫修文物 还想告诉我们的是：传承文化。我们痴迷于现代科技发展的成果，是否渐 渐淡去了对“过去”的怀念呢殊不知，真的美就是那些传统!那些文物一 直都有鲜活的生命，它们赋予我们了解过去的方式，使我们感悟美，使我 们喜爱那些文化。因此，我们要重视传统文化不可替代的重要性，做一个 爱传统文化的人。这个世界，需要匠心精神，也需要传承文化。我在故宫修文物纪录片观后感我在故宫修文物，讲述的是一群专 职修缮文物的匠师们在故宫修文物的日常。故事讲述平静而温和，一共三 集的纪录片，大约3个小时就看完了，总觉得意犹未尽，不够看。第一集讲述青铜器、宫廷钟表和陶瓷的修复故事，第二集是木器、漆 器、百宝镶嵌、织绣的修复故事，第三集为书画的修复、临摹和摹印。隋 代展子虔的游春图、宋代张择端的清明上河图、唐代三彩马，辽 金木雕佛像，康熙皇帝60大寿的32扇屏风等，每一件出现在纪录片里的知名或者不知名的作品都凝聚了故宫匠师们的心血。观众平时只能远观的 稀世珍宝，在这里成为这些匠师们每日捧在手心里打磨的作品。最让我触动的一幕是第一集中，一位修补陶瓷的年轻女孩，踩着自行 车在故宫里骑行的场景，她说她最喜欢星期一的故宫博物院，因为星期一 闭馆，骑行在没有人的故宫中最为惬意自在。纪录片旁白讲述道：“据说 第一次享受这种待遇的人是末代皇帝溥仪”这句话一出，心里莫名的 咯噔了一下，穿越百年的故宫，见证了多少历史人物的游走，经历了多少 辉煌与落寞的历史时刻。故宫早已经不是一座建筑，而是一种文化的承载。在这里工作，和在北京其他地方工作的感受完全不一样，宫门层层， 阻挡了外界的喧嚣，修补匠师们说他们能够在文物修补中和古人对话，看 到上一次修补这件文物的匠师的故事和性格。文物的修补讲究的是修旧如 旧，残损的文物需要匠师们的一双巧手拼接与复原，耐心与艺术想象力缺 一不可。对自己的作品精雕细琢，精益求精，力求最大限度的还原文物的 原本风貌，这样的工匠精神在如今这个有些浮躁的社会里显得特别珍贵。一件文物，经历几百乃至上千年，早已因为时间而变得斑驳，感谢这 些文物修复匠师们，让我们看到了最大程度上的文物原貌，让我们还有机 会看到这些代表着中国古代文化的艺术珍品。完整实用！