外国美术史PPT学院派古典主义新古典主义.ppt

学院派、古典主义与新古典主义美术,在欧洲18世纪，当时的所谓艺术正统是崇尚古典复兴的艺术，以古希腊罗马时期的美术风格为典范，要求进行艺术加工，从而符合一定的规范。直接导致了后来学院派的产生，它的模式化成为一个弊端。,法国吉罗代特里奥松法国新古典主义绘画的另一重要画家 (1767.11824.12)， 扮成丹娜埃的朗吉小姐 画上的裸体形象也已经是神话人物的理想化再现了。 这里所画的女主人公正用布兜着天上降下的金雨(金雨,已变成了金币，表现了十足的贵族趣味)。这个形象是头围红巾，上插羽饰，一只手还拿着化妆用的镜子，左手搭在也扎着头巾和羽饰的小天使头上。裸女显示出宫廷的脂粉气，它缺少神话色彩的纯朴感，也不具有肖像画的本质意义，其实是一幅充满浪漫主义情调的“时髦”装饰画。可是整个形象(包括画上的几个天使)是以严谨的古典画法完成的，笔触细腻，注重线条美，全画充满着爱情主题的细节: 被爱神用箭射中的白鸽，爱神的弓箭，座椅下的魔鬼面具，左侧一只大火鸡，后面的小天使正在拔火鸡尾部的羽翎。,雅克路易斯达维特（大卫）（Jacques Louis David,1748-1825）1748年达维特出身于巴黎一个中产阶级家庭，他最初的绘画老师是他的亲戚，著名的罗可可画家布歇。少年时代的达维特是沉默寡言和喜欢思考的，他不喜欢和同龄的孩子玩，使人感到他少年老成。达维特的文化水平非常有限，他的感受力也很一般。但正是由于这种缘故，他能够对别人开诚相见。同时，达维特坚忍不拔地追求着自我完善，这使他成功地获得了熟练的技艺。可是，尽管他有巨大的毅力以及接近人民，由于缺乏真正的文化，他不论在生活中或是艺术上，都未能走自己独立的道路。他以盲目的热情献身于他所接触到的思想。当达维特从皇家美术院毕业获罗马大奖后，他便赴意大利游学，深受意大利文艺复兴美术影响。是古典主义的第一个代表。,雅克路易斯达维特（大卫）（Jacques Louis David,1748-1825）法国大革命时期的杰出画家，新古典主义的代表人物。1748年达维特出身于巴黎一个中产阶级家庭，他最初的绘画老师是他的亲戚，著名的罗可可画家布歇（Boucher Francois,1703-1770）。1758年父亲去逝，由其叔父和建筑师德麦戎抚养。1766年和皇家绘画雕刻学院历史画家维恩学画。1774年从皇家美术院毕业后获罗马大奖，赴意大利游学，深受意大利文艺复兴（古典主义）美术影响。1780年达维特返回巴黎。1784年再次去罗马并创作了历史画“荷拉斯兄弟的之誓”。1793年法国资产阶级大革命推翻了路易十六王朝，达维特加入了资产阶级左翼的雅各宾党，并被推举为国民议会主席。达维特因雅各宾党两次入狱。同年，雅各宾党的领导人马拉被刺，达维特怀着悲愤的激情创作了“马拉之死”。1794年7月拿破仑发动政变，推翻了雅各宾党专政，因达维特参加了雅各宾党，他被罗列了17条罪状而被捕入狱，险遭杀身之祸。1799年成为拿破仑的首席宫廷画师。同时期他还教出一批优秀的画家，如：安格尔、柯罗等。1814年3月拿破仑失败。1816年达维特被迫侨居比利时的布鲁塞尔。1825年客死异乡，享年77岁。,比柯尔夫人肖像 大卫,荷加斯兄弟宣誓表现的是希腊故事,荷加斯兄弟宣誓,法朗梭亚南特伯爵 大卫,萨平妇人 大卫,拿破仑为约瑟芬皇后加冕图大卫,大卫在当时宫廷是很受欢迎的,勒卡米埃夫人,马拉之死 是他最著名的作品之一，表现法国大革命时期的革命领袖雅各宾党的领导人马拉被刺死在浴盆中。达维特怀着悲愤的激情创作了“马拉之死”。,大卫马拉之死,安格尔简介 （1780-1867） 法国古典主义画派最后的代表：安格尔 让一多米尼克安格尔，生于蒙特庞省。他曾经向杜尔兹学习绘画17岁时到巴黎，投入达维特门下。当时，达维特正担任拿破仑的首席画师。安格尔极受达维特的喜爱，达维特曾为他画过一幅肖像：那微微皱起的眉毛下，有着一双认真思考的眼睛。1806年，安格尔赴意大利，1824年回到巴黎。后来，18341841年，他再度赴罗马，深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品，尤其推祟拉斐尔。经过达维特和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，产达维特流亡比利时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相苏衡。作为19世纪新古典主义的代表，安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式，他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格，始终以温克尔曼的“静穆的伟大，崇高的单纯”作为自己的原则。在具体技巧上，“务求线条干净和造型平整” (文社里语，见西欧近代画家一书)。因而差不多每一幅画都力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅，这些特点尤其突出地体现在他的一系列表现人体美的绘画作品中，如泉、 大宫女、 瓦平松的浴女)、 土耳其洛室等 。,法国古典主义画派最后的代表：安格尔 让一多米尼克安格尔，生于蒙特庞省。他曾经向杜尔兹学习绘画17岁时到巴黎，投入达维特门下。当时，达维特正担任拿破仑的首席画师。安格尔极受达维特的喜爱，达维特曾为他画过一幅肖像：那微微皱起的眉毛下，有着一双认真思考的眼睛。1806年，安格尔赴意大利，1824年回到巴黎。后来，18341841年，他再度赴罗马，深刻地研究了文艺复兴时期意大利古典大师们的作品，尤其推祟拉斐尔。经过达维特和意大利古典传统的教育，安格尔对古典法则的理解更为深刻，产达维特流亡比利时之后，他便成为法国新古典主义的旗手，与浪漫主义相苏衡。作为19世纪新古典主义的代表，安格尔并不是生硬地照搬古代大师的样式，他善于把握古典艺术的造型美，把这种古典美融化在自然之中。他从古典美中得到一种简炼而单纯的风格，始终以温克尔曼的“静穆的伟大，崇高的单纯”作为自己的原则。在具体技巧上，“务求线条干净和造型平整” (文社里语，见西欧近代画家一书)。因而差不多每一幅画都力求做到构图严谨、色彩单纯、形象典雅，这些特点尤其突出地体现在他的一系列表现人体美的绘画作品中，如泉、 大宫女、 瓦平松的浴女)、 土耳其洛室等 。,安格尔简介： 让奥古斯特多米尼克安格尔1780年8月29日-1867年1月14日)是法国著名画家，古典主义画派的最后一位领导人，他和浪漫主义画派的杰出代表德拉克罗瓦之间的著名争论震动了整个法国画坛。 安格尔的画风线条工整，轮廓确切，色彩明晰，构图严谨，对后来许多画家如德加、雷诺阿、甚至毕加索都有影响。浪漫主义强调色彩的运用，古典主义则强调轮廓的完整和构图的严谨，安格尔把持的美术学院对新生的各种画风嗤之以鼻，形成学院派风格。,大宫女1814布上油画藏于巴黎卢浮宫,莫瓦铁雪夫人像现藏伦敦国立画廊,泉164X80厘米卢佛尔美术馆,浴女 布面油画 作于1808年 91*162cm 1899年藏卢浮宫博物馆,土尔其浴室 木版油画 108*108cm 作于1862年 1911年藏于卢浮宫,安格尔妇女肖像,布格罗（1825-1905） 法国19世纪上半叶法国学院派绘画的最重要人物。他一生获得多种殊荣，以神话和寓言题材的绘画吸引大批追随者，成为当时法国最著名的画家。其作品以高度完整、技法全面和擅长表现多愁善感的题材为特征。在人物造型处理上，为了追求高度的优美，舍弃技法创新，维护官方正统的艺术，排斥其他艺术流派，因而被现代批评家指责为保守的画家。,浪漫主义与现实主义美术,浪漫主义美术 十九世纪初叶，资产阶级民主革命时期兴起于法国画坛的一个艺术流派。这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，中世纪传说和文学名著（如莎士比亚、但丁、歌德、拜伦的作品）等，有一定的进步性。代表作品有：籍里柯的梅杜萨之筏、德拉克洛瓦的自由领导人民。画面色彩热烈，笔触奔放，富有运动感。,浪漫主义基本特征,1、重中古 古典主义的核心是回到古代罗马，一切以古罗马为典范，浪漫主义则要求在被视为野蛮的中世纪的荒诞中寻求创作的灵感，发挥自己的想象能力。从法国为大哲学家卢梭（ 1712-1778 ）所说的“野蛮人比文明人更高明，更智慧，更美”析认识出发，他们常常选用中世纪的传奇故事作为创作的题材，中世纪传奇大多与骑士游侠有关，再加上当时资本主义正向海外扩张势力，在“本土”，过去宁静的生活已被机器生产所破坏，因而浪漫主义在向往中世纪的同时，也渴望和追求着一种具有传奇色彩的异国情调。 2 、重自然 古典主义以宫廷为描写的对象，即使是真正的自然也要加以人工的雕琢以适应上层社会的审美趣味，交谈必须使用经过修饰的语言。浪漫主义者则重视自然，这包括两层意思：一是真正地回到没有经过人矫饰、改造过的大自然中去。认为人在原始社会没有经过改造的自然状态下，有着天赋的*，人人得以平等享受大自然的赐予，得到自身的发展和自由。他们要突破城市的囹圄，摆脱文明社会的干扰，讴歌乡村、田园、山林、天空、大海和异国风光。二是摆脱羁绊得到真正的自由。只有自由才能打碎封建的枷锁，反之，只有打碎封建的枷锁才能得到自由。,3 、重感情 古典主义讲求共性，认为共性、理性即真理、即美；提倡在统一的道德标准下冷静地对待一切，抑制自己的感情和个性。浪漫主义认为应该大力肯定人的感情和个性，敢爱敢恨，强调“感情高于理智”，“信仰高于理性”。浪漫主义的作品热情澎湃，人物有着鲜明的个性。拜论的作品充满着爱与恨，在感情的狂热中往往伴随着离奇而荒诞的幻想。在浪漫主义的词汇里感情与幻想相联，幻想就是具有个性的感情的希望。在视觉艺术上，为了表达感情，他们强调色彩而把线条放在了次要的地位。 4 、重形式 古典主义和浪漫主义都重视形式，但二者的方式和目的有所不同。古典主义在于用单一的模式规范作品的内容，浪漫主义在于用多种形式表达内容。古典主义从封闭中注意形式的统一，达到“善”。浪漫主义从开放中注意形式，以表达感情的奔放，达到“美”。古典主义的形式与道德相联系，浪漫主义的形式与审美相联系。,5 、重对比 重对比是浪漫主义重要的美学原则。 1823 年雨果所写的克伦威尔序言，被公认为是浪漫主义的纲领性文件。在序言中他猛烈地抨击古典的悲剧法则，主张应像莎士比亚的戏剧那样刻画人物性格，争取更大的自由和真实；推崇横扫欧洲封建势力的拿破仑，宣称自然界中的一切都可成为艺术题材的对象；艺术的真实基于现实的真实，为此必须选择，不过不是选择“美”而是选择有特点的东西。他提出了一个很重要的与古典主义要求的纯正、和谐相对抗的美学原则即“对比的原则”，认为自然中所有的事物都是两种不同要素在对比中表现出来的，如雄伟与秀婉、高尚与卑下、至美与至丑、文明与野蛮、人性与兽性、光明与黑暗等。这个宣言标志着浪漫主义与古典主义的彻底决裂。,他以金字塔形的构图，把事件展开在筏上仅存者发现天边船影时的刹那景象；他们有的振臂高喊；有的在挣扎；扶着儿子尸体的老人，对生还显出了绝望。木筏边缘尽是漂浮的尸体，可还有人对生还存有一点希望，力图站起来呼救。中左上方的一组，在议论着远处的船尖，相信一定是来救援的。这正是法兰西人民当年在革命斗争中遭遇的情况的写照。最后，画家在金字塔构图的尖顶上，为这幕悲剧的结局指出了一线希望，那条摇动着的红巾，正是法国人民在苦难斗争中的希望的象征。 很显然，画家在这一海难事件中，看到了与复辟年代法国革命所遭遇的相似景象，梅杜萨之筏不是一幅单纯的新闻画，它是画家对现实的影射。,美杜萨之筏席里柯,骑兵军官 席里柯,引导民众的自由女神取材于1830年革命，德拉克洛瓦以象征手法在画面的视觉中心塑造了一位丰硕半裸的女性形象，一手握枪，一手高举三色旗。她是自由的象征，正在勇敢地领导人民前进去夺取最后的胜利。画面构图具有极大的视觉冲击力，有一种不可阻挡的动势，在女神的周围安排有法国革命代表性阶层人物的形象。人群中的那个孩子象征着年轻的法兰西。画面上是现实的法兰西群众和有巴黎圣母院的真实背景，真实地再现了革命战斗场面，德拉克洛瓦十分重视色彩造型，这幅画的色彩绚丽，色调丰富炽烈，他对色彩的运用已开始走向印象主义。凡高说：“在印象主义绘画中，我看见了德拉克洛瓦的复活，不过德拉克洛瓦比他们更完整。”德拉克洛瓦是色彩也是素描大师。他作画充满激情，被称为浪漫主义雄狮。,德拉克洛瓦引导民众的自由女神,德拉克洛瓦以但丁的神曲为题材创作了但丁之舟，直接向学院派挑战。画家以浪漫主义手法描绘了但丁在维吉尔的引导下游地狱。在地狱里的斯谛吉河中浸透着一群曾经在人世间犯下罪行的人的灵魂，他们被罚在污泥浊水中无休止地互相咆哮、互相斗殴，看到但丁的小舟，个个竞相求生，其中有个但丁的仇人，想请但丁搭救他免受黑暗之苦，被维吉尔又推到河中，”这些灵魂在人间罪行累累，无善可录，所以死后他们的灵魂还在这里咆哮如雷，他们中有许多自命不凡的大人物，将同样像蠢猪一样躺在这阴暗的地狱里受苦受难，遗臭万年。这幅画表达了悲剧性的主题和画家的民主思想，说明行恶者必然受到惩罚。小舟四周波涛汹涌，气氛恐怖、郁闷而紧张，色调沉郁深重，画面极其恐怖而且有强烈的感染力。这幅画展出时受到进步艺术家和思想进步人士的赞扬。但也受到学院派画家的讥讽和攻击，官方甚至不给展出。可是人们终于发现沉闷的法国画坛出现了一位巨大的天才，,但丁之舟,德拉克洛瓦萨尔丹那帕勒斯之死,猎狮德拉克洛瓦特别喜欢表现富有运动感的题材，而野兽所具有的那种饱满的、无穷无尽的精力和十足的难以征服的野性，使画家对此情有独钟。在这幅画中，凶猛的狮子向猎人和马匹发起攻击，将人马打翻在地，显示出不可征服的强力。据说德拉克洛瓦画狮子的作品就有三百多幅，所以人们称他在反古典主义时也像一头猛狮。狮子的精神气质正是画家精神气质的再现。,希阿岛的屠杀1822年，土耳其人占领了属于希腊版图的希阿岛，并血洗掠夺了这个小岛。侵略者的暴行激怒了全欧洲的进步人士，也深深地激怒了画家德拉克洛瓦，他怀着巨大的同情，以鲜明有力的构思、动人心魄的形象和雄劲奔放的构图揭露了土耳其人的残暴罪行。在希阿岛的屠杀这幅画里，画家充满了人性和同情，极其生动地塑造了几组独立而又有联系的人物。,十字军占领君士坦丁堡画中所描绘的是1204的4月12日，十字军占领君士坦丁堡所施的残暴罪行。画面上充满着各种暴行：到处是殴打、虐杀、掠夺和迫害；到处是老人的哀愁，孩子的哭叫，妇女的惨死；城市被烧毁，美丽的土地上乌云密布，硝烟弥漫。画面中心那不可一世的入侵者耀武扬威。战争的灾难笼罩着这个世界古都，悲苦的命运正在攫取人们的心灵。画中作为胜利者的佛兰德尔伯爵和丹德洛太守以及他们的随从们，虽然显出不可一世的神气，但也显示出疲倦、迟疑和忧虑的样子。悲剧性题材、富于戏剧性的构图、强烈的明暗对比和动乱的环境，使得整个画面充满了悲壮的气氛。,德拉克洛瓦墓地上的孤女,从这幅自画像中可见画家德拉克洛瓦的精神气质，他是一位勇往直前的、无畏的战士；是一位坚定沉着能战胜一切的勇士；是一位自尊自信、敢于作出自我选择的艺术家；是一位被激情所主宰的诗人；是一头浪漫主义之狮。在这幅肖像中，用色沉着，用笔狂放，艺术语言中充满动感和激情。,1808年5月3日 枪杀 戈雅,拉非尔前派,以追求拉非尔的漂亮,华美精神为特点,外加装饰性特征.画面生气勃勃.富有诗意.代表画家有,罗塞蒂,沃特豪斯等.,