美术的基本概念

美术的基本概念：用一定的物质材料，塑造可视或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家思想观念和情感的一种艺术活动。美术又称：“造型艺术”“视觉艺术”或“空间艺术”主要包括：绘画，雕塑，工艺美术，建筑艺术雕塑一般分为圆雕、浮雕两种。从题材上，也分为架上雕塑、纪念性雕塑、装饰性雕塑、建筑性雕塑等。工艺美术：实用工艺，观赏工艺。美术史是对美术现象和具体美术作品以及相关历史事实的学术性研究，并通过对历史上各个时代的美术研究，概括各个时代的审美意识和文化特征，把握美术发展的基本规律。它是人类知识的一个分支，是人类文明史的重要部分。仰韶文化彩陶彩陶上的绘画（人画鱼纹彩陶盆）夏商周美术：青铜时代毛公鼎：西周晚期毛公所铸，鼎高53.8厘米，口径47.9厘米。圆形，二立耳，深腹外鼓，三蹄足，口沿饰环带状的重环纹，造型端庄稳重。祭祀用，用于煮东西。后母戊鼎，亦称司母戊鼎，是商王祖庚或祖甲为祭祀母亲戊而作的祭器，是商周时期青铜器的代表作。是世界迄今出土最大最重的青铜器，司，是祭祀的意思；戊，此处指商朝国王武丁的妻子。“司母戊”含义是：商王武丁的儿子为祭祀母亲而铸造的鼎。青铜豆，战国作风，青铜豆盛行于两周，它既可以用来盛放干食如煮好的肉类，也可盛放调好的汤汁如羹类。礼器。长流爵：古代饮酒器，商代早期遗物，中国最早青铜器虎食人卤：商代青铜器，食器，高35.7cm，重5.09kg，形象为虎保护人。四羊方尊，商朝晚期青铜礼器，祭祀用品。青铜器纹饰：云雷纹：云雷纹由云纹和雷纹构成。绳纹：绳纹是由波浪形状的线条结成绳索形状的纹饰。环带纹：环带纹是由起伏较大的波浪纹呈二方连续方式构成的。饕餮纹：饕餮纹装饰在青铜器腹部的中心地带，以鼻子为中心向两边对称，有双眼、双角和双我耳。夔纹：夔也是原始人幻想的一种类似于龙的动物。多以侧面表现。象纹：大象纹样一般不作为青铜器的主要部位的装饰，此外还有龙纹、凤纹、鹿纹、蚕纹等等。甲骨文：甲骨文是指契刻或书写在龟甲、牛胛骨上的文字，商代后半期，用于占卜。金文；即青铜铭文，又称钟鼎文、大篆或籀书。金文代表了西周书法的最高成就，金文最辉煌灿烂的时代也在西周。秦兵马俑的艺术特点：崇尚写实，手法严谨；性格鲜明，形象生动；在总体布局上，利用众多直立静止体的重复，造成排山倒海的气势，使人产生敬畏而难忘的印象。汉代大型石雕风格上的共同点是：循石造型，因材施艺，较多地保留了原石的形状和表面质感，稍作加工，取其意似，不作细致刻画霍去病墓石刻是西汉时期的，卧虎和卧象汉帛画；长沙马王堆汉墓出土“T”字形旌幡帛画，全长两米许。上段绘日月升龙及人面蛇身的始祖神，象征天上境界；中段绘墓主人出行，宴席等人间生活；下段绘神怪、龙蛇、大鱼、大龟等地下的生物。其主题思想是引魂升天。金属工艺：错银牛灯（东汉），错金银博山炉（西汉），长信宫灯（西汉）陶瓷工艺：汉瓦当青龙白虎朱雀玄武绘画艺术：晋南北时期，书圣一一王羲之，曹不兴，卫协，顾恺之，佛教美术极其繁荣时期。顾恺之：顾恺之是东晋最伟大的一位画家，也是早期的绘画理论家。即女史箴图、洛神赋图和列女仁智图竹林七贤：阮籍：著有咏怀、大人先生传等，其著作收录在阮籍集中。嵇康：善鼓琴，以弹广陵散著名，并曾作琴赋。山涛：山涛是竹林七贤中最年长的一位刘伶：；向秀思旧赋；王戎酒德颂；阮咸，为阮籍的侄子。谢赫是南齐前后的画家，理论家，他的画品是古代第一部对绘画作品、作者进行品评的理论文章。“六法”：一、气韵生动；二、骨法用笔；三、应物象形；四、随类赋彩；五、经营位置；六、传移模写。“六法”的提出是古代长期绘画实践和理论探讨的具有总结意义的完整认识，在绘画发展史上有重要意义。宗炳（375443）南朝宋画家，著有画山水序。石窟艺术在北魏时期最繁盛1. 隋唐美术特点唐代重视与边疆各民族及邻近国家发展、对外文化交流活跃。2. 唐代手工业发达，工艺美术呈现新水平，陶瓷，染织、金银器、漆器、铜镜等设计造型精巧，色彩华丽，纹样新颖活泼，品种丰富，雕版印刷发展，开创版画艺术新领域人物画繁盛时期。3. 山水画出现“青绿”和”水墨“两种不同风格，花鸟画形成独立画种。4. 雕塑艺术辉煌时期，包括各种造像碑、木雕、石雕及鎏金铜造像，有著名的唐三彩。5. 美术理论家主张“成教化，助人论”。6. 贵族阶层对美术需求增多。唐代文学艺术的全面发展和繁荣，对美术创作产生直接和间接影响水墨山水画；王维；盛唐期间，创作水墨山水画。张彦远的历代名画记是我国第一部系统的完整的关于绘画艺术的通史。历代名画记的内容大致可以分为三部分：绘画历史发展的评述、画家传记及有关的资料、作品的鉴藏。他提出了，自然，神，妙，谨细五个标志楷书与草书的发展颜真卿的祭侄文稿，行草墨迹，以篆法入行，如熔金出冶，随地流走，一泻千里，时出遒劲，杂以流丽。顾闳中存世作品有韩熙载夜宴图卷。分为五段：悉听琵琶、击鼓观舞、欣赏王屋山跳六么舞、更衣暂歇、清吹合奏、曲终人散。五代山水四家：北方以荆浩、关仝为代表；南方以董源、巨然为代表，荆浩，匡庐图。关仝是荆浩的追随者，所作山溪待渡图和关山行旅图.董源传世名迹潇湘图，夏山图，龙宿郊民图等巨然现存层峦丛树图等。五代花鸟画黄荃一一珍禽图米点山水：米芾借鉴了董源的山水画法，米芾和米友仁创造。王希孟千里江山图。赵伯驹、赵伯骕兄弟有江山秋色图、万松金阙图传世。南宋山水四家李唐万壑松风图。刘松年现存四景山水图、罗汉图等。马远传世踏歌图是他山水代表作。夏圭，传世巨型长卷溪山清远图是其代表作。清明上河图的艺术特色第一、内容丰富。清明上河图在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐地组织成统一整体，在画中有仕、农、商、医、卜、僧、道、胥吏、妇女、儿童、篙师、缆夫等人物及驴、马，牛、骆驼等牲畜。有赶集、买卖、闲逛、饮酒、聚谈、推舟、拉车、乘轿、骑马等情节。画中大街小巷，店铺林立，酒店、茶馆、点心铺等百肆杂陈，还有城楼、河港、桥梁、货船，官府宅第和茅棚村舍密集。各色人物从事的各种活动，不惟衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看业，饶有无穷回味。第二、结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。第三、在技法上，大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。车马船只面面俱到，谨毛而不失全貌，不失其势。令人叹为观止。赵孟頫他又是最先在画上题诗，将诗书画合为一体的始创者。秋郊饮马图；被誉为风尚古俊一洗工气的鹊华秋色图；“粗有古意”的幼舆丘壑图；体现“书画本来同”的秀石疏林图。元四家的黄公望，吴镇，倪瓒和王蒙。黄公望，其传世作品富春山居图卷吴镇，他的传世作品有渔父图，秋江渔隐图，竹谱册等。倪瓒，传世作品有渔庄秋霁图，虞山林壑图等。其书法尤其是小楷清逸潇洒，无一点俗尘，为后世所重。六君子图松柏樟楠槐榆王蒙，作品有春山读书，青卞隐居，夏日山居等。1. 明清美术特点在美术领域里，明清两代士大夫绘画占有主导地位，画派林立，绘画在社会上普及。2. 绘画上师法古人，创作中带有世俗化，出现了以画谋生的现象。3. 民间绘画活跃，宫廷、民间和文人画艺术相互渗透和交流，年画和版画的成就突出。4. 西方美术开始通过传教士传入中国。5. 工商业的繁荣和海外贸易的扩大刺激着工艺美术的发展。浙派。戴进山水以马、夏为主，并能“变南宋浑厚沉郁之趣，成健拔劲锐一体”。浙派另一位大师是吴伟，吴伟“源出于文进”，但“笔法更逸”，用水更多，气魄更大，布景造型也更简括整体。吴伟也擅长人物，精于元人白描、南宋简笔与唐吴道子用笔。吴门四家沈周、文征明、唐寅与仇英为吴门四家。清初“四王指清初王时敏、王鉴、王翚hui、王原祁四位画家。“四僧”为八大、石涛、髡残和弘仁扬州八怪:一般指金农、黄慎、郑燮（郑板桥）、李鳝、李方膺、汪士慎、高翔、罗聘。“扬州八怪”的绘画题材较为狭窄，一般选择梅、兰、竹、石等题材，借物咏志，发泄中的牢骚，与传统文人画的审美标准有一定的距离。金陵八家：中国明末清初活跃于南京的8位画家龚贤、樊圻（qi）、吴宏、高岑、邹喆、叶欣、胡慥（zao卜谢荪的统称。“南北宗论”董其昌在绘画理论上提出“南北宗论”，他以禅宗南北派来比喻绘画，把唐代王维以来的画家董源、巨然、李成、范宽、“元四家”、明代的沈周、文徵明等水墨渲淡的画风推为中国山水画正宗，列为南宗，总名为文人画；将唐代李思训父子、宋赵伯驹兄弟、马远、夏圭等工整一路称为北宗。董其昌崇南贬北，影响甚远。在“南北宗论”中提出“文人画一词”。是指文人大夫所画的一类带有抒发文人情感意味的绘画。并认为南宗是“文人画”。其主要特征是，从思想上主张个性抒发、情感宣泄；从艺术上看不拘古法，注重文人书卷气和笔墨情趣；从表现题材上来看多以山水、花鸟为主海上画派首推任伯年和吴昌硕清末民初，上海成了中国最繁荣的商业城市，取代了苏州、扬州等重要的商埠地位。他们继“扬州八怪”之后形成中国近代绘画史上最后一个画派海上画派。在海上画派中，首推任伯年和吴昌硕郎世宁，意大利人，画家兼建筑学家。他经历了康熙、雍正、乾隆三朝，擅长写生工笔画，人物花卉，尤以画马为最著名。代表作八骏图昭陵六骏六骏是唐太宗征战时先后骑过的六匹骏马，分别名为“拳毛騧（gua）”、“什伐赤”、“白蹄乌”、“特勒骠”、“青骓”、“飒露紫”。